數碼單反相機攝影技法 丁海關著 9787113129187 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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丁海關著 著

圖書標籤:

• 攝影
• 數碼單反
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• 攝影技巧
• 丁海關
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• 攝影技術
• 攝影指南
• 數碼攝影

店鋪： 天樂圖書專營店

齣版社： 中國鐵道齣版社

ISBN：9787113129187

商品編碼：29696282046

包裝：平裝

齣版時間：2011-09-01

基本信息

書名：數碼單反相機攝影技法

定價：49.00元

作者：丁海關著

齣版社：中國鐵道齣版社

齣版日期：2011-09-01

ISBN：9787113129187

字數：238000

頁碼：183

版次：2

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.640kg

編輯推薦

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　　對於攝影初學者來說算是一本比較好的入門教材！

內容提要

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　　本書是一本關於數碼單反相機攝影技巧的書，其中對數碼單反相機的基本知識做瞭簡要的介紹，並從風景、人像、花卉、寵物及靜物等題材入手，將數碼單反相機的使用及拍攝技巧融會貫通到每一個拍攝實例之中。這樣，不僅使本書更加實用，更具參考價值，也使講解的過程更加生動豐富，令人在閱讀的過程中不禁躍躍欲試。
　　本書適閤數碼單反相機攝影愛好者作為參考學習用書。

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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對於攝影初學者來說算是一本比較好的入門教材！
　　——ericfanstudio
說瞭超多攝影的技巧，受益匪淺！
　　——wzhj1993
很好的一本數碼攝影愛好者入門級讀物，圖解豐富，內容翔實，看後受益匪淺！
　　——cedarchenjie
通俗易懂，挺好！
　　——tanxd77_77
內容安排比較閤理，有些細節之處需要自己多實踐深挖掘，對於新手來說，是一本很好的入門級攝影圖書。
　　——xiangyi201
對於我這種初學者來說，是本不錯的啓濛書！
　　——dqzhou
挺不錯的，文中利用實際攝影相片，很形象地說明瞭改變每個攝影參數所帶來的效果，比一般的純理論文章更好理解，也介紹瞭很多必要的技巧，而這些都是很難自己係統瞭解到的。很適閤約有1000-2000張拍攝經驗的入門影友學習。
　　——jellyfish0727

光影的秘密：掌握數碼單反的魔力，捕捉生活的精彩瞬間 在數字浪潮席捲的今天，數碼單反相機以其強大的影像能力和靈活的操作性，成為無數攝影愛好者手中記錄世界的利器。從初窺門徑的新手到渴望精進技藝的進階者，掌握數碼單反攝影的核心技法，是開啓視覺錶達新篇章的關鍵。這本《數碼單反相機攝影技法》便是一部緻力於揭示光影奧秘、引領您深入理解並熟練運用數碼單反相機，從而創作齣更具感染力影像的寶典。 本書並非冰冷的參數堆砌，而是將枯燥的技術語言轉化為清晰易懂的實踐指南。它著眼於數碼單反相機的核心功能，從最基礎的相機結構和操作界麵入手，逐層深入。您將瞭解不同類型數碼單反相機的特點，熟悉鏡頭的光學原理與選擇，理解曝光三要素（光圈、快門速度、ISO）之間的微妙關係，並學會如何根據不同的拍攝場景和創意意圖，靈活調控它們，以實現精準的曝光和理想的畫麵效果。 第一章：認識你的夥伴——數碼單反相機 在開始你的攝影之旅前，充分瞭解你的數碼單反相機是至關重要的第一步。本章將帶你深入剖析數碼單反相機的構造，從機身到鏡頭，從感光元件到取景器，每一個部件都承載著它獨特的使命。我們將詳細介紹不同品牌和型號的相機在設計理念和性能上的差異，幫助你明晰選擇最適閤自己的工具。同時，我們也會聚焦於相機最常用到的按鈕、撥盤和菜單選項，幫助你迅速熟悉相機的主要操作界麵，讓你在麵對復雜場景時，能夠從容應對，迅速找到所需功能，而不是在手忙腳亂中錯失良機。 第二章：光圈、快門、ISO——曝光的鐵三角 曝光是攝影的靈魂，而光圈、快門速度和ISO感光度構成瞭曝光的鐵三角。本章將為你詳細解析這三個基本概念，讓你明白它們是如何協同工作，共同決定一張照片的亮度和清晰度的。 光圈：掌控景深與進光量 光圈的大小不僅影響著進入鏡頭的光綫量，更直接決定瞭景深。我們將深入探討光圈值（F值）的含義，以及不同光圈值對畫麵景深的影響。你將學會如何利用大光圈創造齣迷人的背景虛化效果，突齣主體，讓畫麵更具藝術感；同時也會瞭解小光圈如何帶來更大的景深，讓畫麵中的所有元素都清晰可見，這在風光攝影或閤影中尤為重要。我們還會討論光圈優先模式（A/Av）的應用，讓你在掌握光圈控製的同時，解放部分快門速度的設定，專注於創意錶達。 快門速度：凍結瞬間與捕捉動態 快門速度決定瞭相機傳感器接收光綫的時間長短。本章將闡釋快門速度的意義，以及不同快門速度下的成像效果。你將學會如何利用高速快門凍結運動的瞬間，例如飛翔的鳥兒、奔跑的運動員，讓畫麵充滿張力；同時也會探討如何使用慢速快門來錶現動感，例如絲滑的水流、流動的光軌，為畫麵增添藝術的韻味。我們還會介紹快門優先模式（S/Tv），讓你在需要精準控製運動錶現時，能夠遊刃有餘。 ISO感光度：在光綫不足時獲得清晰畫麵 ISO感光度是相機對光綫的敏感程度。在光綫不足的環境下，提高ISO感光度可以幫助我們獲得更明亮的畫麵。然而，高ISO也會帶來噪點，影響畫質。本章將詳細講解ISO感光度的設置原則，教你如何在保證畫麵亮度的前提下，盡量減少噪點的影響，從而在各種光綫條件下都能拍齣令人滿意的照片。 第三章：景深與對焦——讓畫麵焦點清晰 景深和對焦是決定畫麵主體是否清晰的關鍵。本章將深入探討如何精確控製景深，以及如何選擇正確的對焦點，讓你的影像作品更具視覺衝擊力。 景深控製的藝術 景深不僅僅是技術參數，更是藝術傢錶達的語言。我們將從理論層麵剖析影響景深的因素，包括光圈大小、焦距長短和拍攝距離，並提供大量的實拍案例，讓你直觀地理解不同景深設置下的畫麵效果。無論是追求突齣人物主體、讓背景模糊的肖像攝影，還是需要清晰展現宏大場景的風光攝影，你都能在這裏找到適用的技巧。 對焦模式與對焦點選擇 自動對焦（AF）和手動對焦（MF）各有其優勢。本章將為你解析數碼單反相機提供的各種對焦模式，如單次自動對焦（AF-S/One-Shot）、連續自動對焦（AF-C/AI Servo）以及全時自動對焦（AF-A/AI Focus）等，並指導你根據不同的拍攝對象和運動狀態選擇最閤適的對焦模式。同時，我們還會講解如何有效地選擇和移動對焦點，確保你的畫麵焦點始終落在最你想錶達的主體上，避免失焦的遺憾。 第四章：白平衡與色彩——捕捉真實的光影 色彩是影像的靈魂，而白平衡的準確設置是捕捉真實色彩的基礎。本章將帶你領略白平衡的奧秘，讓你在各種光照條件下都能拍齣色彩自然、還原真實的影像。 白平衡的原理與設置 不同的光源會發齣不同色溫的光綫，從而影響照片的色彩傾嚮。本章將詳細講解色溫的概念，並介紹數碼單反相機內置的各種白平衡預設模式，如日光、陰天、白熾燈、熒光燈等，以及自定義白平衡的設置方法。你將學會如何根據實際光照條件，選擇最準確的白平衡設置，避免照片齣現偏黃或偏藍的色偏。 色彩風格與後期調整 除瞭白平衡，相機內置的色彩風格（Picture Styles/Picture Controls）也能在拍攝時為你的照片賦予不同的色彩錶現。本章將為你介紹不同色彩風格的特點，以及它們在不同拍攝題材中的應用。此外，我們還會提及基礎的後期色彩調整思路，讓你瞭解如何在拍攝後進一步優化色彩，達到更理想的視覺效果。 第五章：構圖的法則與創意 技術是基礎，而構圖則是攝影師的“第二隻眼”。本章將為你揭示構圖的經典法則，並引導你打破常規，發揮創意，讓你的畫麵更具藝術感和故事性。 經典構圖法則解析 我們將深入講解黃金分割、三分法、對稱構圖、引導綫構圖、框架式構圖等經典構圖法則，並結閤大量的優秀攝影作品進行案例分析，幫助你理解這些法則的內在邏輯和視覺效果。你將學會如何運用這些法則來安排畫麵中的元素，引導觀眾的視綫，增強畫麵的平衡感和視覺吸引力。 打破常規，釋放創意 在掌握經典法則的同時，我們也鼓勵你發揮想象力，勇於嘗試打破常規的構圖方式。本章將探討如何通過獨特的視角、不尋常的景彆、靈活的裁剪等手法，來創造更具個性和創意的影像。我們將鼓勵你多觀察、多思考，從生活中汲取靈感，用鏡頭講述屬於你自己的故事。 第六章：光綫運用——攝影的靈魂 光綫是攝影的生命綫，掌握光綫的運用，是提升攝影作品質量的關鍵。本章將深入探討不同光綫下的拍攝技巧，讓你能夠駕馭自然光與人造光，創造齣富有錶現力的影像。 自然光的多樣性 清晨的柔光，正午的硬光，黃昏的暖光，每一個時間段的光綫都賦予瞭被攝對象不同的氣質。本章將詳細講解不同時段自然光的特點，以及如何在各種光綫下進行拍攝。你將學會如何利用順光、逆光、側光等不同角度的光綫來塑造主體，創造齣立體感和氛圍感。 人造光與影的魔術 閃光燈、LED燈等是現代攝影不可或缺的工具。本章將為你介紹不同類型人造光的特性，以及如何巧妙地運用它們來輔助拍攝。我們還會深入探討人造光與影的互動關係，教你如何通過打光來塑造人物的麵部輪廓，營造戲劇性的光影效果，甚至是創造齣獨特的視覺氛圍。 第七章：拍攝模式的靈活運用 數碼單反相機提供瞭多種拍攝模式，每種模式都適用於不同的拍攝場景和攝影師的需求。本章將為你一一解析這些模式，讓你能夠根據實際情況選擇最適閤的模式，提高拍攝效率和作品質量。 全自動模式（Auto） 對於初學者來說，全自動模式是熟悉相機功能的起點。我們將介紹全自動模式的優勢和局限性，並建議你在掌握基礎知識後，逐步過渡到更具創作自由度的模式。 程序自動曝光（P） 程序自動曝光模式在保持相機自動調整光圈和快門速度的同時，允許你對ISO、白平衡等進行手動設置，是兼顧效率和一定創作自由度的模式。 光圈優先（A/Av）與快門優先（S/Tv） 正如前文所述，這兩個模式是攝影師進行創意控製的重要工具。本章將結閤更多實際拍攝場景，深入講解如何運用這兩個模式來精確控製景深和運動錶現。 手動曝光模式（M） 手動曝光模式賦予瞭攝影師完全的控製權，是追求極緻創意和精準控製的必選模式。本章將詳細指導你如何在這種模式下進行曝光組閤，以及何時應該選擇手動模式。 第八章：提升照片質量的關鍵——後期處理入門 拍攝是創作的第一步，而後期處理則是為你的影像注入靈魂的關鍵。本章將為你開啓後期處理的大門，讓你瞭解數碼影像後期處理的基礎流程和常用工具。 RAW格式的優勢與運用 RAW格式記錄瞭相機傳感器最原始的影像信息，為後期處理提供瞭更大的空間。本章將闡釋RAW格式的優勢，並介紹如何使用後期軟件打開和處理RAW文件。 基礎後期調整技巧 我們將介紹曝光、對比度、白平衡、色彩飽和度、銳度等基礎調整功能，並提供實用的調整建議，幫助你改善照片的整體觀感，突齣畫麵的主題。 常用後期軟件簡介 我們將簡要介紹Lightroom、Photoshop等主流的後期處理軟件，幫助你對後期處理有一個初步的認識，並為你日後的深入學習打下基礎。 第九章：主題攝影與進階實踐 掌握瞭基礎的攝影技法，你就可以開始嘗試不同主題的攝影創作，並不斷深化自己的技能。本章將提供一些主題攝影的思路和進階實踐的建議。 人像攝影的秘密 如何捕捉人物的魅力？如何運用光綫和背景來突齣人物的情感？本章將從構圖、用光、引導模特等方麵，為你提供實用的建議。 風光攝影的宏大敘事 如何展現大自然的壯麗？如何運用天氣和光綫來烘托氣氛？本章將為你解析風光攝影的構圖和用光技巧。 人文紀實與街頭攝影 如何在平凡的生活中發現不平凡的瞬間？如何用鏡頭記錄下真實的社會百態？本章將探討街頭攝影的捕捉技巧和人文關懷。 微距攝影的奇妙世界 放大眼前的細微之處，發現彆樣的精彩。本章將為你介紹微距鏡頭的運用和拍攝技巧。 第十章：器材選擇與保養 閤適的器材是創作的有力保障。本章將為你提供一些關於數碼單反相機、鏡頭、附件等器材的選擇建議，並傳授日常的保養和維護方法，讓你能夠更好地保護你的攝影裝備。 這本書旨在成為你數碼單反攝影道路上最可靠的嚮導。它不僅僅是一本技術手冊，更是一本激發你創作靈感、引導你用鏡頭發現生活之美的藝術指南。通過係統的學習和大量的實踐，你將逐漸掌握數碼單反相機的強大潛能，用你的相機去捕捉那些稍縱即逝的精彩瞬間，用你的影像去講述你眼中的故事，讓每一張照片都閃爍著屬於你的光芒。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，攝影不僅僅是按下快門這個動作，更是一種對瞬間的捕捉和對情感的錶達。這本書《數碼單反相機攝影技法》恰恰在這方麵給瞭我極大的啓發。它不僅僅聚焦於相機本身的參數設置和操作技巧，更重要的是，它強調瞭“觀察”與“思考”的重要性。書中的“如何用眼睛說話”章節，讓我意識到，很多時候，我們之所以拍不齣令人滿意的照片，並不是因為相機不好，而是因為我們沒有真正“看見”眼前的景象。它教我如何去捕捉光影的流動，如何去發現平凡事物中的不平凡之處，如何去構思一個故事，然後用鏡頭把它講齣來。我記得書中有一個關於“情緒錶達”的篇章，它通過分析不同角度、不同焦段、不同光綫條件下拍攝的人物照片，來展示如何通過攝影語言來傳遞喜悅、憂傷、寜靜等各種情感。這讓我開始反思，我拍攝的照片是否僅僅是對景物的記錄，還是能夠傳遞齣我內心的感受。在實踐中，我嘗試著去運用書中學到的構圖方式，去引導模特的錶情和姿態，去尋找最能觸動人心的光綫。雖然我離“大師”還有很遠的距離，但每一次拍攝，我都感覺自己離那個“用鏡頭說話”的目標又近瞭一步。這本書更像是一種藝術的啓濛，它讓我明白，技術是基礎，而情感和思想纔是攝影的靈魂。

評分☆☆☆☆☆

在接觸《數碼單反相機攝影技法》之前，我對單反相機的認識僅限於“像素高”、“能換鏡頭”。拿到這本書後，我纔真正打開瞭新世界的大門。它從最基礎的“認識你的相機”開始，詳細介紹瞭每一個按鍵、每一個菜單的功能，讓我不再對那些密密麻麻的設置感到畏懼。我尤其喜歡書中關於“曝光三角”的講解，它用非常形象的比喻，將光圈、快門速度和ISO之間的相互製約和補償關係闡釋得清清楚楚，讓我終於理解瞭為什麼有時候為瞭追求大光圈的背景虛化，就需要提高快門速度或者ISO。這不僅僅是理論上的理解，書中還提供瞭大量實際操作的案例，比如在弱光環境下如何保證照片的清晰度，或者在明亮的戶外如何避免畫麵過曝，這些都讓我受益匪淺。更讓我驚喜的是，這本書並沒有止步於基礎技術，而是對不同拍攝題材進行瞭深入的探討。例如，在“風光攝影”章節，它不僅講解瞭如何捕捉壯麗的景色，還強調瞭如何錶達照片的“氛圍感”和“故事性”，這讓我開始關注天空的雲層、地麵的紋理，以及如何通過前景的運用，來增強畫麵的縱深感。總而言之，這本書是一本非常紮實的攝影入門指南，它能夠幫助你從零開始，一步步建立起紮實的攝影基礎，並逐步培養齣屬於自己的拍攝風格。

評分☆☆☆☆☆

我是一個追求細節的人，尤其是在學習新事物的時候，希望能夠刨根問底。這本書《數碼單反相機攝影技法》在這方麵做得非常齣色。它不僅僅是告訴“怎麼做”，更重要的是解釋瞭“為什麼這麼做”。比如，在講解“白平衡”的時候，書中就詳細分析瞭不同光源（如日光、白熾燈、熒光燈）會産生怎樣的色溫差異，以及不同白平衡設置（如日光、陰天、白熾燈）會如何影響照片的色彩錶現。然後，它會給齣如何在不同的光綫條件下，選擇最閤適的白平衡預設，或者如何手動設置白平衡，來獲得準確而自然的色彩。這種深入的解析，讓我對相機的工作原理有瞭更清晰的認識，也讓我能夠更主動地去控製照片的色彩。另外，書中關於“銳度控製”的部分也讓我印象深刻。它不僅介紹瞭銳度對照片清晰度的影響，還探討瞭如何通過調整相機設置、使用閤適的鏡頭，甚至後期處理來獲得最佳的銳度錶現。這些細緻入微的講解，讓我在拍攝時，能夠更加關注畫麵中的每一個細節，也讓我對“細節決定成敗”有瞭更深刻的體會。這本書就像一位經驗豐富的攝影師，在你身邊耐心指導，讓你不僅僅學會技巧，更能理解背後的邏輯，從而真正提升你的攝影水平。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我當初是被這本書的裝幀設計所吸引，然後纔開始閱讀。拿到《數碼單反相機攝影技法》時，那沉甸甸的質感和精美的排版就給我留下瞭深刻的印象。翻開書頁，我期待的是能找到一些能夠立竿見影提升我照片“逼格”的技巧。起初，我對著那些關於景深控製、白平衡設置、測光模式的講解感到有些頭暈，覺得離我的實際需求似乎還有些距離。然而，當我靜下心來，嘗試著將書中的理論與我平時拍攝的經驗相結閤時，我纔發現那些看似抽象的知識點，是如何巧妙地支撐起一張好照片的。特彆是關於“景深”的部分，之前我隻知道大光圈能虛化背景，但書中詳細解釋瞭光圈、焦距和拍攝距離對景深的影響，並提供瞭如何根據不同主題（比如人物背景的虛化程度，或者風光照片的整體清晰度）來精確控製景深的方法，這讓我茅塞頓開。還有關於“構圖”的章節，除瞭介紹常見的構圖法則，還深入探討瞭如何打破常規，創造齣獨特的視覺語言，這讓我開始嘗試一些更具實驗性的拍攝方式。書中並沒有一味地堆砌復雜的術語，而是用清晰的語言和生動的例子來闡釋每一個概念，讓原本可能令人望而生畏的攝影技術，變得觸手可及。我常常在拍攝結束後，對著照片反思書中的某個技巧是否可以應用，或者下次拍攝時如何改進。這本書給瞭我一個全新的視角去審視我手中的相機，也讓我對“攝影”這個詞有瞭更深層次的理解。

評分☆☆☆☆☆

這本《數碼單反相機攝影技法》在我手中已經翻閱瞭不止一次，每次都能從中汲取新的靈感。雖然我並非攝影行業的專業人士，隻是一個熱衷於記錄生活點滴的普通愛好者，但丁海關老師的文字卻總能以一種娓娓道來的方式，將原本復雜枯燥的攝影理論變得生動易懂。書中的每一個章節，都像是循序漸進的教學，從最基礎的光圈、快門、ISO之間的關係，到構圖的黃金分割、對稱法則，再到不同場景下（比如人像、風光、微距）的拍攝技巧，都講解得淋灕盡緻。我尤其喜歡書中關於“光綫”的論述，它讓我開始重新審視生活中的每一束光，理解瞭順光、逆光、側光各自能帶來怎樣的視覺效果，也讓我明白，再普通的場景，在恰當的光綫下也能煥發齣彆樣的魅力。不僅僅是理論，書中還穿插瞭大量的實拍案例，每一張圖片都附有詳細的拍攝參數和技巧解析，這對我這種“看圖學習”型讀者來說，簡直是福音。通過模仿和實踐這些案例，我明顯感覺到自己的照片在細節、色彩和氛圍上有瞭質的提升。以前我總是對著相機一通亂拍，效果不盡如人意，現在我學會瞭帶著思考去拍攝，懂得在按下快門前先觀察光綫、構思構圖，也更清楚知道不同參數設置會帶來什麼結果。這本書不僅僅是一本技術手冊，更像是一位循循善誘的老師，引導我一步步走進攝影的奇妙世界，讓我從中體會到瞭“用眼睛觀察，用心靈感受”的樂趣。