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店铺： 灰烬图书专营店

出版社： 北京联合出版公司

ISBN：9787550236967

商品编码：29704570713

包装：精装

开本：16

出版时间：2018-06-27

页数：440

套装数量：1

字数：154000

正文语种：中文

《世界织物艺术史：从古代文明到现代设计》 内容简介 本书旨在系统梳理和深入探讨世界范围内织物艺术的漫长发展历程，从史前时代的粗犷编织到当代高级时装T台上的精妙面料，勾勒出一幅跨越数千年、遍布全球的纺织文明图景。本书并非单纯的工艺技术手册，而是着重于织物作为文化载体、社会符号和技术革命驱动力的多维度解析。 第一部分：远古的黎明与早期文明的丝缕（约公元前10000年 – 公元前500年） 本部分将追溯人类掌握纤维技术的最早期证据。我们将探讨从植物纤维（如亚麻、大麻）和动物纤维（如羊毛）的初步分离与利用开始，人类如何从简单的捆扎和缠绕，发展出最初的编织结构。 古代美索不达米亚与埃及： 重点分析尼罗河流域对亚麻的精细化处理，以及它们如何通过织物来彰显法老的权威和宗教仪式的重要性。细致考察早期织机（如地轴织机）的演变，以及埃及墓葬中发现的精美亚麻织物对后世纺织技术的启发。 东方的丝绸之路前奏： 在这一阶段，我们将触及中国早期陶器上出现的纺织纹饰，以及在黄河流域发现的丝绸残留物。虽然完整的丝绸技术体系尚未成熟，但其萌芽标志着人类对自然材料进行精细化加工的极致追求。同时，也会简要提及安第斯山脉地区羊驼毛和骆马毛在印加文明前身的早期运用。 第二部分：古典时代的奢华与技术飞跃（约公元前500年 – 公元500年） 随着大帝国的兴起和贸易路线的拓宽，织物技术和贸易达到了新的高峰。 希腊与罗马的羊毛帝国： 详细剖析古希腊和古罗马社会中羊毛纺织品的普及性与社会阶层区分。罗马帝国的扩张如何促进了地中海沿岸纺织业的标准化和商业化。我们将研究当时的染色技术，特别是对天然染料（如泰尔紫）的依赖和稀缺性，以及它们如何成为身份的象征。 丝绸的正式登场： 深入探讨中国汉代，特别是西汉时期，丝绸生产技术的成熟及其成为国家垄断资源的意义。本书将分析“丝绸之路”的开辟对欧亚大陆东西方在工艺、审美乃至政治交流上的深远影响。这不仅仅是贸易通道，更是技术和设计理念的交换网络。 拜占庭的创新： 重点关注拜占庭帝国对提花技术的早期探索，以及他们如何将罗马的编织传统与东方元素融合，创造出具有高度装饰性的金银线刺绣和锦缎，为中世纪的教堂艺术奠定了基础。 第三部分：中世纪的信仰与手工的坚守（约公元500年 – 公元1450年） 在欧洲，手工业行会制度的建立和宗教的中心地位深刻地影响了织物艺术的发展。 欧洲中世纪的行会与作坊： 考察行会在质量控制、技术保密和学徒培养中的作用。从乡村的家庭纺纱到城市作坊的精细织造，羊毛织物依然是主流，但对纹样的程式化设计开始严格化。本书将对比描绘英国的羊毛产业与佛兰德斯的精纺技术。 伊斯兰黄金时代的图案学： 详尽解析波斯、埃及和安达卢西亚地区在几何图案、书法融入织物设计上的革命性成就。重点分析“蒂拉蒂”（Tiraz，书法织带）作为政治公告和身份证明的功能，以及复杂的回纹和星形图案如何体现了伊斯兰艺术对无限性的追求。 东方：宋元时期的精粹： 探讨宋代文人阶层对织物审美的影响，追求素雅与自然意趣。元代时期，蒙古帝国广阔疆域内的东西方技术交流，使得织金工艺和刺绣技术达到了前所未有的精细度。 第四部分：文艺复兴到工业革命的变革（约公元1450年 – 公元1850年） 技术革新与全球贸易重新塑造了织物版图。 文艺复兴的复兴与巴洛克的宏大叙事： 意大利佛罗伦萨和法国里昂成为欧洲的纺织中心。重点分析以“大花卉”为特征的锦缎设计如何服务于贵族的炫耀性消费。同时，西班牙殖民地带来的美洲棉花初次大规模进入欧洲市场。 棉花的崛起与全球化挑战： 详细叙述印度棉布（特别是莫卧儿时期的印花布）如何通过东印度公司冲击欧洲传统羊毛市场，引发早期的经济和贸易冲突。 提花革命的序曲： 深入探讨18世纪末，约瑟夫·雅卡尔（Joseph Marie Jacquard）发明的提花织机，它如何以机械化的方式实现了复杂图案的预设和批量生产，为即将到来的工业革命奠定了决定性的技术基础。 第五部分：工业时代的量产与现代主义的解构（约公元1850年 – 2000年） 工业化对织物生产流程、社会结构和艺术审美带来了颠覆性影响。 蒸汽驱动下的纺织工厂： 考察工业革命时期，纺织工业如何成为现代工厂制度的样板，以及大规模、低成本生产对服饰普及化的影响。同时，也探讨了工人阶级的生存状况和“纺织瘟疫”。 走向现代：从装饰到功能： 关注20世纪初“新艺术运动”和“工艺美术运动”对过度装饰的反思，提倡回归材料的本质。解析包豪斯学派如何将织物设计纳入其功能主义和结构主义的教学体系中。 合成纤维的诞生与冲击： 详细分析尼龙、涤纶等合成纤维的问世，它们如何彻底改变了织物的性能、成本和耐用性，并为成衣（Ready-to-Wear）时代的爆发提供了物质基础。 战后设计与高定时装： 简要回顾战后巴黎高定时装屋对奢华面料的持续探索，以及日本和欧洲先锋设计师如何运用新型面料进行结构解构和平面化的设计实验。 结语：面向未来的纤维艺术 总结织物艺术的永恒主题——技术与美学的共舞。展望智能纺织品、可持续材料和数字化编织技术对未来生活和艺术表达的无限可能。本书强调，每一寸布料的背后，都凝聚着人类的智慧、劳动和社会变迁的深刻印记。

评分☆☆☆☆☆

哇，这本书简直是我的救星！作为一名手工爱好者，我一直对中国结那精巧别致的造型心驰神往，但总觉得无从下手。市面上确实也有一些关于中国结的书籍，但大多要么过于理论化，要么图示模糊不清，让人看了头疼。这次偶然间发现了这本《新编中国结分步图解百科全书》，我简直是惊喜连连！首先，这本书的排版设计就非常人性化，色彩搭配明亮但不刺眼，整体给人一种温馨舒适的感觉。最重要的是，它的分步图解真的太细致了！每一个结的打法，都配有超大、超清晰的图片，而且步骤划分得非常合理，甚至连线头走向、打结方向都标注得一清二楚。我过去常常因为一个细微的错误就前功尽弃，但有了这本书，我感觉自己就像有了一个经验丰富的手工老师在旁边手把手地教我，每一个小细节都照顾到了，完全不用担心会出错。而且，它的内容涵盖范围也很广，从最基础的平结、金刚结，到一些我之前只听说过但从未尝试过的复杂花样，应有尽有。我迫不及待地想要跟着书中的教程，尝试编织一些精美的项链和手链，把这份传统手工艺的魅力展现出来。这本书的出现，让我对手工编织充满了信心，也让我看到了中国传统文化的魅力所在。

评分☆☆☆☆☆

收到这本《新编中国结分步图解百科全书》简直是打开了一个全新的手工世界！我一直对中国结有一种莫名的情怀，觉得它们不仅仅是简单的装饰品，更承载着深厚的文化底蕴和美好的寓意。然而，传统手工艺的学习往往面临着资料稀缺、教程晦涩的难题，很多时候只能望洋兴叹。这本书的出现，彻底颠覆了我之前的看法。它不仅仅是一本教程，更像是一本“百科全书”，从基础的结法到各种复杂的组合，都做了非常系统和深入的介绍。最让我惊喜的是，它没有局限于单纯的编织技巧，而是将编织与实际应用相结合，比如如何根据不同的场合选择合适的颜色和款式，如何为项链、手链、耳环等饰品设计出独一无二的风格。我尤其喜欢书中关于“寓意”的部分，了解了不同结的象征意义，让我在编织过程中多了一份情感寄托，仿佛在为饰品注入生命。这本书的设计理念非常棒，它鼓励读者发挥创意，不仅仅是模仿，更是创造。我已经在构思如何将学到的技巧运用到我的日常穿搭中，让这些手工编织的饰品成为我个性的表达。这绝对是一本值得收藏和反复翻阅的宝藏书籍。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我之前对中国结编织一直抱有一种“看起来容易，做起来很难”的刻板印象。在网上看过一些视频教程，总感觉跟不上节奏，或者细节处理不到位。直到我拿到这本《新编中国结分步图解百科全书》，我才真正体会到什么叫做“化繁为简”。这本书的讲解方式非常直观，每一个步骤都配有高清的彩色图片，而且图片中的线条粗细、颜色深浅都做了区分，非常容易辨认。更让我感动的是，作者在讲解过程中，没有使用过于专业的术语，而是用非常通俗易懂的语言来描述每一个动作，仿佛是一位和蔼的长辈在耐心教导。我试着跟着书中的第一个教程，编织了一个简单的中国结，整个过程非常顺畅，而且成品效果出乎意料的好！这让我信心大增。我一直想给我的孩子编织一些可爱的发饰，因为担心自己动手能力不够，迟迟没有开始。现在有了这本书，我感觉自己也能够轻松胜任了。它不仅教会我编织技巧，更重要的是，它让我重新找回了动手创造的乐趣。这本书真的是一个非常棒的入门指南，也适合有一定基础的爱好者进行深入学习。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，一开始我对这本《新编中国结分步图解百科全书》抱有一些观望的态度，毕竟市面上类似的书籍很多，质量参差不齐。但当我拿到这本书时，它的专业性和实用性立刻打消了我的疑虑。这本书的编排非常科学，它并非简单地罗列各种结法，而是将理论与实践紧密结合。开篇就详细介绍了各种中国结的起源、文化寓意以及常用的工具和材料，为学习者打下了坚实的基础。随后，则是系统地讲解了各种基础结的打法，每一个步骤都配以清晰的示意图，并且强调了每一个动作的关键点。让我特别喜欢的是，这本书对于一些进阶的组合技法也有非常详尽的阐述，比如如何将不同的基础结巧妙地组合在一起，形成更加复杂和美观的图案。我一直希望能够制作出具有民族特色的饰品，而这本书正是提供了这样的可能。它不仅有基础的编织教程，还给出了一些关于色彩搭配、款式设计方面的建议，让我能够根据自己的喜好和需求，创作出真正属于自己的作品。这本书的出现，对我来说，不仅仅是一本手工教程，更是一扇了解中国传统文化的窗口，让我深刻体会到了中国结的魅力和艺术价值。

评分☆☆☆☆☆

这本《新编中国结分步图解百科全书》简直是给我这个“手残党”带来了一线曙光！我一直很羡慕那些能够亲手编织出精美饰品的朋友，总觉得那是一门高深的技艺，遥不可及。然而，这本书的出现，让我彻底改变了看法。它的最大优点在于，它真的把“分步图解”做到了极致。每一页的版式都非常清晰，图片占大部分篇幅，文字说明简洁明了，并且非常精准地指出关键的动作要领。我曾经尝试过一些其他的手工书籍，里面的图解总是模糊不清，或者步骤跳跃太大，让人摸不着头脑。但这本书，即使是你完全没有基础，也能够一步一步跟着做。我尝试了书中的一个耳环教程，原本以为会手忙脚乱，结果出乎意料地顺利，而且成品非常精致，我自己都觉得不可思议。书中的一些小技巧，比如如何处理线头，如何让结体更加饱满，都讲得非常到位，这些都是我在其他地方很少看到的。而且，这本书的设计非常贴心，它不仅有基础的结法，还提供了一些创意搭配的灵感，让我能够举一反三，编织出属于自己的独特饰品。我迫不及待地想用它来制作一系列的项链和手链，送给我的家人和朋友。