中国结编绳基础入门教程 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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谢海斌 赖春彪 著

图书标签:

• 中国结
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• 入门
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• 编织

店铺： 博学精华图书专营店

出版社： 辽宁科学技术出版社

ISBN：9787538194326

商品编码：29706832618

包装：平装

出版时间：2015-11-01

基本信息

书名:中国结编绳基础入门教程

：19.80元

售价：13.5元,便宜6.3元,折扣68

作者:谢海斌 赖春彪

出版社：辽宁科学技术出版社

出版日期：2015-11-01

ISBN：9787538194326

字数：

页码：72

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

内容提要

本书首先介绍中国结的起源与应用，再介绍了14款编绳的基础结艺，制作过程详细，有步骤图，并在网站上配有相应的视频，文字解说详尽，初学者也能较快入手学会。本书将中国结与日常生活相结合，使中国结的观赏性与实用性相融，知识性与实用性并重，设计装帧精美大方，品质优越。

目录

作者介绍

谢海斌，湖南邵阳人，擅长于将传统的结艺与时尚小配饰进行完美组合，用现代的审美眼光来诠释中国结艺时尚之美，设计和制作手链、项链、挂饰等各类中国结，品种丰富、做工精细，适合各种场合。经过多年的艰苦努力，形成“龙结饰品”品牌，创立“神奇结艺 中国结交流学习论坛”。2009年荣获湖南省第二届“富民强省新闻人物”荣誉称号。 赖春彪男，江西龙南人，擅长中国结艺的创意，对中国结艺有着独特的见解，致力于推广中国传统艺术文化，取得了重要成果。

文摘

序言

古籍修复与装帧技艺探源 本书籍聚焦于中国古代书籍的保存、修复与传统装帧技艺的深度挖掘与实践，旨在为文物保护工作者、古籍修复师、传统手工艺爱好者提供一套系统、详尽的理论指导与实操手册。 内容涵盖了从魏晋南北朝至清末民初数千年间，中国不同历史时期书籍载体（如简牍、帛书、纸质书）的演变规律，以及与之相适应的装帧形制、材料选择与修缮工艺的详细阐述。 第一章 载体演变与材料学基础 1.1 中国古代书写载体的历史更迭： 本章首先追溯了中国文字载体的早期形态，详细考察了殷商至秦汉时期简牍、竹牍与缣帛作为主要书写介质的特性、使用场景及其对后世书籍形制的影响。重点分析了纸张大规模应用于书写后，如何彻底改变了书籍的形态和便于程度。 1.2 传统纸张的微观结构与老化机制： 深入探讨了宣纸、皮纸、麻纸等传统手工纸的制作工艺（抄造、烘干、施胶等环节），分析了其纤维构成（如桑皮、楮皮、稻草纤维）的化学特性。详细讲解了纸张在自然环境（光照、湿度、酸碱度）下发生的物理与化学老化过程，如泛黄、脆化、虫蛀、霉变等现象的形成机理，为后续的修复工作奠定材料科学基础。 1.3 传统粘合剂与颜料的配制技术： 系统梳理了古代修复和装帧中使用的各类天然粘合剂，包括动物源的皮胶（如牛皮胶、鹿角胶）和植物源的淀粉胶（如麦芽糊、糯米浆）。不仅记录了传统配制比例，还剖析了不同胶类在粘性、韧性、透明度以及对不同类型纸张的亲和力方面的差异。同时，也介绍了矿物性颜料（如朱砂、石青、靛蓝）的研磨、提纯与固定技术，这些是进行“补色”和“接笔”操作的关键所在。 第二章 传统装帧形制及其工艺解析 2.1 卷轴装（书册的雏形）： 详细解析了卷轴装的结构，包括绫绢裱褙、卷轴轴心（承轴）的选择与制作，以及卷首、卷末的处理方式。特别关注了唐宋时期雕版印刷普及后，卷轴装在形式上的规范化与装饰性的增强。 2.2 经折装（对开本的先驱）： 作为从卷轴向册页过渡的关键形态，本章着重分析了经折装的“折叠”工艺。探讨了如何根据书页的尺寸和内容布局，精确计算折痕位置，以及如何处理首尾两页的装订固定问题，以保证翻阅时的平整性。 2.3 蝴蝶装（宋代的审美体现）： 深入解析了蝴蝶装的原理：将单面印刷的书页进行两两对折，使印面朝外，然后沿书脊侧进行粘贴或线缝固定。详细描绘了早期蝴蝶装（如宋版）的“毛边”特征和粘连技巧，以及后期随着技术发展，如何通过轻微的“裁切”处理来优化其翻阅体验。 2.4 册页装（现代书籍的直接祖先）： 册页装的出现标志着书籍形态的成熟。本章将册页装细分为线装、包背装和活页装三大类，并进行深入的工艺对比： 线装工艺： 详述了打眼（孔眼位置的确定）、引线（棉线、丝线的选择）、穿线（如传统的“龟背纹”、“麻叶纹”等多种线装式样）和打结的全部流程，强调了线装对书帖厚度和纸张韧性的严格要求。 包背装工艺： 重点解析了如何用纸或布将书帖的侧边包裹起来，形成坚实的“包背”，然后粘贴在封面背衬上，模仿了近代精装书的侧边保护效果。 活页装的早期应用： 探讨了清代宫廷用书或特殊文献中出现的，允许抽取和重组的早期活页形式。 第三章 古籍损伤类型与修复技术实操 3.1 常见的古籍损伤诊断与分类： 建立一套系统的损伤评估体系，包括物理损伤（断裂、卷曲、缺失、装订松脱）、化学损伤（酸蚀、霉菌感染、虫害）和环境损伤（水渍、火烧痕迹）。通过大量图例分析不同损伤的成因和修复的优先顺序。 3.2 传统纸张修复的核心技术： 本章是实践操作的核心部分，详细指导以下关键技法： 托裱（衬纸）： 这是最为基础且关键的修复步骤。详细讲解了如何根据原书纸张的厚薄、颜色、纹理，选取合适的“补纸”（如宋版书配以极薄的棉纸，清版书配以熟宣或皮纸），并教授“饾（dǒu）灰法”和“开水浸渍法”的混合运用，以达到“天衣无缝”的融合效果。 挖补与填补： 针对大面积缺失的部位，教授如何使用刀具精确切除残损部分，并用尺寸和纤维方向完全一致的补纸进行嵌入式对接，保证修复后的平整度和强度。 除酸与去污： 介绍如何使用天然物质或温和的化学溶液（如碳酸钙悬浮液）对受酸化的书页进行中和处理，并演示针对陈年污渍、墨渍、锈斑的局部“退色”或“吸附”技术。 3.3 修复后的装帧复原： 在纸张修复完成后，指导读者如何根据原书的形制特点，重新进行装订： 重新打眼与穿线： 确保新线与原有的孔洞位置精准对齐，使用合适的线材进行修复性装订。 封面与扉页的维护： 如何清洁、加固原有的封面（特别是布面或绫绢封面），以及对已残损的扉页进行加固处理。 第四章 修复工具、工作环境与道德规范 4.1 传统修复工具的制作与维护： 详细介绍修复工作所必需的专业工具，包括柳叶刀、竹签、羊毛刷、刮刀、定制的刻刀、以及各种规格的镊子。同时，也提供了部分传统工具的简易自制方法，例如如何自制合适的“压书石”或“压平器”。 4.2 标准化修复工作环境的构建： 阐述了修复室对光线、湿度、温度的控制要求。强调了工作台面的清洁度、防止交叉污染的重要性，并详细介绍了如何搭建一个符合文物保护标准的“防尘、防潮”工作区。 4.3 古籍修复的伦理与“可逆性”原则： 深入探讨了文物修复领域的核心伦理标准。强调“最小干预原则”和“可逆性”的重要性，即修复材料的选择必须在未来有可能被移除或替代，不应对原件造成永久性损害。书中对“仿古做旧”与“真实修复”之间的界限进行了深入的哲学思辨与实践指导。 本书特色： 本书摒弃了过于理论化的叙述，大量采用清代、民国时期遗留下来的实物案例图片和修复工匠的口述记录，力求将晦涩的工艺步骤，转化为清晰、可执行的图文指南，是每一位致力于中国传统纸质文献保护与传承者不可或缺的案头参考。

评分☆☆☆☆☆

收到！这是一份以读者口吻写的，包含5段不同风格、不同侧重、且不包含“中国结编绳基础入门教程”具体内容的图书评价： 刚拿到这本书的时候，我完全是抱着一种“玩玩看”的心态。平时生活节奏快，总觉得需要点什么能让手指动起来，静下心来。我对编绳几乎是零基础，连最简单的绳结都搞不清楚。打开这本书，首先映入眼帘的就是那些色彩斑斓的绳子和错综复杂的图案，说实话，第一眼有点小小的畏惧，担心自己学不会。但翻着翻着，我发现它并没有一开始想象的那么吓人。书里大量的图片展示，虽然我还不理解它们代表的意思，但那种视觉冲击力还是很强的，感觉好像真的能变出些什么来。而且，那些文字描述，虽然我现在看来还是一头雾水，但语气还算比较温和，不像那种生硬的技术手册。我甚至能想象到，如果我真的能照着做，最后手里会握着一条漂亮的手链或者一个小挂件，那种成就感一定会爆棚。这本书给我一种潜力股的感觉，虽然我现在还没看懂，但隐约能感觉到它里面蕴藏着一种乐趣和可能性，就像一个等待被开启的宝藏。我开始期待，如果我能克服初期的小困难，是不是真的能解锁这个充满东方韵味的传统手工艺呢？

评分☆☆☆☆☆

我一直对那些充满东方韵味的手工艺品情有独钟，总觉得它们承载着一种深厚的文化底蕴。这本书的出现，恰好满足了我对这类事物的好奇心。虽然我对编绳这个领域完全是门外汉，但翻阅这本书时，我能感受到一股浓厚的匠人精神。书中对每一个步骤的讲解，虽然我现在还无法完全理解其中的玄机，但那种一丝不苟的态度，让我觉得它在传递一种认真的学习方法。我注意到，书中似乎在强调“循序渐进”，从最简单的开始，慢慢过渡到复杂的。这一点对于我这种新手来说尤为重要，毕竟我害怕一开始就被难度打败。而且，我看到书中有提到一些关于不同编法的名称，虽然我现在记不住，但感觉它们背后蕴含着不同的技巧和美学。这本书给我一种感觉，它不是简单地教你几招，而是试图让你领略到中国结艺的博大精深，让你在学习过程中，不知不觉地被这种文化所吸引。

评分☆☆☆☆☆

作为一名曾经尝试过几种手工，但都没有坚持下来的“三分钟热度”型选手，我对这类教程总是抱着一种观望的态度。这本书给我最深刻的印象是它所营造出的那种“仪式感”。我感觉它不仅仅是一本教你编绳的书，更像是一个邀请你进入一个安静、专注的手工世界的门票。虽然我还没有完全理解书中的各种符号和步骤，但那些细致的插图和清晰的说明，让我觉得它在努力降低学习的门槛。我能想象到，在某个闲暇的午后，泡上一杯茶，然后拿出书来，小心翼翼地跟着图解一步一步操作，那种沉浸其中的感觉一定很棒。而且，书中似乎还提到了一些关于如何选择合适的工具和材料的建议，这对于我这种连最基本常识都缺乏的人来说，非常实用。我感觉这本书在引导我，不仅仅是学会编绳，更是学会享受这个过程，体会那种从无到有的创造带来的宁静和满足。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，这本书给我带来的最直观的感受是“可能性”。我一直觉得编绳是一种非常灵活的创作形式，可以用它来制作各种各样的东西，从装饰品到实用的生活小物。我个人比较喜欢一些需要动脑筋、又不会太烧脑的手工。这本书的编排方式，似乎是将抽象的技法和具体的成品联系起来。虽然我还没深入研究，但能看到一些成品图，比如精致的挂饰、别致的手链，就觉得很有吸引力。这让我觉得，只要掌握了书中的方法，我也可以做出属于自己的独一无二的作品。而且，书中似乎还提到了一些关于如何根据自己的喜好去变化编法的建议，这让我觉得它不只是一个死板的教程，更是一个引导你去发挥创意的平台。我特别期待，当我对书中的内容有更深的理解后，我是否能将这些基础技法融会贯通，然后自由地去设计属于自己的编绳作品。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我买这本书更多的是被它封面那种“手作之美”所吸引。那些精致的配饰，比如流苏、配珠，还有那些我完全叫不出名字的小玩意儿，都透着一股灵动和古典的气息。我对编绳本身并没有特别深入的了解，只是觉得它是一种很有意境的创作方式。拿到书后，我先粗略地浏览了一下，发现它似乎是将一些基础的理论和实际操作相结合。我注意到书中有很多关于不同材质绳子的介绍，以及它们在编织过程中可能产生的效果差异，这让我觉得它不仅仅是教你怎么打结，还涉及到一些关于材料选择的考量。虽然我还没有真正动手去尝试，但仅凭这一点，我就觉得这本书的作者在细节上花了心思。而且，书中关于颜色搭配的建议，也让我眼前一亮，毕竟编绳作品的美感很大程度上也依赖于颜色的和谐与否。我感觉这本书在努力地让我理解，编绳不仅仅是“编”，更是一种“创”，是一种将普通材料变成艺术品的探索过程。