发现薇薇安 梅耶 童加涵 中国民族摄影艺术出版社 9787512208575 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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童加涵 著

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• 中国民族摄影艺术出版社
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店铺： 欣欣佳和图书专营店

出版社： 中国民族摄影艺术出版社

ISBN：9787512208575

商品编码：29712101066

包装：平装

出版时间：2016-07-01

基本信息

书名：发现薇薇安 梅耶

定价：98.00元

作者：童加涵

出版社：中国民族摄影艺术出版社

出版日期：2016-07-01

ISBN：9787512208575

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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2007年，美国芝加哥的跳蚤市场上出现了一批老照片和底片，拍摄内容很丰富，有人文肖像、街头抓拍、社会热点、儿童生活、抽象光影等。拍摄手法娴熟，堪称经典之作。但人们并不知道摄影师是谁。随着更多资料的出现，“薇薇安·梅耶”出现在大众视野里。

今天，薇薇安·梅耶这位颇具传奇性的摄影师逐渐被人熟知，她一生以保姆为职业，曾经环游世界，在芝加哥住了近50年，留下17万张底片。虽然各界对薇薇安的作品评价各异，但所有人都不否认她的照片“极具感染力”。

本书提供了一个线索，完整呈现了薇薇安其人其作的发现过程，逐渐丰富的背景资料让薇薇安的形象越来越清晰丰满。但薇薇安的故事还没有结束，因摄影作品的版权争议，所有整理工作已经暂停。人们期待继承权之争尘埃落定后，能看到更多薇薇安的作品。

目录

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作者介绍

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童加涵，1982年毕业于大连海运学院，大学期间参与组建摄影社并任届社长，后赴美国留学获得航运管理硕士学位。工作之余重拾摄影爱好，并成为新泽西州*的摄影俱乐部RCC的行政会员，参与俱乐部的行政管理；2006年负责组办了新泽西州届“华夏摄影展览”；2007年起多次在纽约和新泽西地区举办个人影展或联展；2009年起应邀在纽约和新泽西州一些摄影俱乐部担任俱乐部比赛评委及PSA国际摄影比赛评委；2013年在纽约联合创办了AIP摄影公司（Adventures in Photography）。

文摘

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序言

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《摄影家的心灵轨迹：穿越时空的凝视》 引言 在摄影艺术的璀璨星河中，总有一些名字，虽然在生前并未得到应有的瞩目，却在身后以惊人的力量震撼了世界。薇薇安·梅耶（Vivian Maier）便是其中一位。她的作品，如同尘封的宝石，在被意外发掘的瞬间，绽放出耀眼的光芒，彻底改变了我们对街头摄影、女性摄影乃至整个摄影史的认知。本书《摄影家的心灵轨迹：穿越时空的凝视》，并非对梅耶本人及其作品的直接解读，而是借由她那跨越半个多世纪、却依然鲜活如初的影像，邀请读者一同踏上一段关于“看见”的探索之旅。我们将深入那些被快门捕捉下的寻常瞬间，去触碰那些被镜头定格的生命轨迹，去感受那些隐藏在黑白胶片背后的情感脉络。本书试图从更广阔的艺术史和人文视野出发，探讨摄影作为一种记录、表达与思考媒介的力量，以及它如何成为个体与世界对话的独特语言。 第一章：时间洪流中的凝视——摄影与记忆的共振 摄影，本质上是对瞬间的永恒捕获。而薇薇安·梅耶的影像，正是时间洪流中洒落的无数闪光。她的镜头，不偏不倚地对准了20世纪中叶的美国街头，那些熙熙攘攘的人群，那些默默无闻的生命，那些转瞬即逝的表情与姿态，都在她的手中获得了重生的契机。本书在此章节中，将不直接评论梅耶的作品，而是借由她捕捉到的那些“时间碎片”，引申出摄影与人类记忆之间的深刻联系。 记忆的载体： 每一张照片，都是一段过往的证明。它们是个人记忆的物质化延伸，是情感的载体，是历史的见证。当我们审视梅耶那些仿佛穿越了时空的影像，我们是否也在其中看到了自己生活的影子，看到了那些我们曾经历过、却又模糊不清的片段？本书将探讨摄影如何成为我们对抗遗忘、构建个体与集体记忆的重要工具。 “此时此刻”的永恒： 街头摄影的魅力在于其即时性与偶然性。梅耶的镜头，精准地抓住了那些在日常生活中稍纵即逝的“此时此刻”。这些瞬间，在当时可能并无特别之处，然而一旦被凝固成照片，它们就获得了超越时间的生命力。本书将思考，摄影如何赋予短暂的存在以永恒的价值，又如何让我们重新审视那些被我们忽视的、平凡而伟大的瞬间。 复活的生命： 梅耶的作品，让无数曾经鲜活的面孔得以重现。那些行色匆匆的路人，那些嬉笑打闹的孩子，那些陷入沉思的老人，他们的眼神、他们的衣着、他们的姿态，都讲述着各自的故事。本书将探讨，摄影的力量是如何让生命得以“复活”，让那些被时间洪流淹没的个体，重新回到我们的视野，引发我们的共情与思考。 第二章：隐藏与显露——镜头的双重奏 薇薇安·梅耶的摄影生涯，本身就充满了一种“隐藏”的意味。她的作品在生前并未公之于众，直到数十年后才被偶然发现。这种“隐藏”与“显露”的戏剧性，恰恰构成了她摄影艺术中最引人入胜的张力之一。本书将从这一维度出发，探讨摄影中“隐藏”与“显露”的辩证关系，以及它如何影响我们对作品和创作者的理解。 视角的艺术： 摄影师通过镜头，选择性地“显露”世界的某个面向。梅耶的视角，常常是低位的、贴近地面的，有时又带着一种疏离的观察感。这种独特的视角，让我们看到了一个不同于传统视角的世界。本书将探讨，摄影师如何通过独特的视角，揭示被遮蔽的现实，又如何通过“显露”来引导观众的观察。 隐私与公共： 街头摄影，尤其是对陌生人的拍摄，总是伴随着关于隐私的讨论。梅耶的作品，让我们得以窥探普通人的生活，这些生活在当时可能是私密的，但在如今看来，它们构成了珍贵的公共记忆。本书将思考，摄影在“显露”他人生活时所承担的伦理责任，以及公共空间与个人隐私之间的界限，是如何在摄影中被不断触碰与协商的。 内在的风景： 除了街头的人物，梅耶的自拍照也为我们提供了窥视她内心世界的窗口。那些镜中反射的自己，时而迷茫，时而坚定，时而带着一丝戏谑。本书将探讨，摄影不仅是对外部世界的记录，更是艺术家内心世界的“显露”。通过摄影，艺术家得以探索自己的身份、情感与存在，从而创作出具有深层哲学意味的作品。 第三章：日常的诗意——平凡中的不平凡 在薇薇安·梅耶的镜头下，最寻常不过的街景、最平凡不过的人物，都焕发出了动人的诗意。她没有刻意去追求宏大的叙事，也没有去捕捉戏剧性的冲突，而是以一种近乎虔诚的态度，去凝视生活本身的韵律与节奏。本书将借由梅耶的影像，去发现并赞美“日常的诗意”，探讨如何从平凡的生活中提炼出不平凡的艺术价值。 细节的力量： 一位女士提着购物袋的背影，一个孩子奔跑的身影，一个街角的光影变化，这些细微的细节，在梅耶的镜头下，都充满了叙事的力量。她善于捕捉那些容易被我们忽略的瞬间，并通过精准的构图和光影处理，赋予它们独特的生命力。本书将强调，艺术的伟大之处，往往体现在对细节的极致捕捉与呈现。 生活的温度： 梅耶的作品，充满了对人性的关怀与体恤。她镜头下的人物，无论贫富，无论年龄，都带着一种真实而鲜活的生命温度。那些眼神中的故事，那些肢体的语言，都传递着一种跨越语言的情感共鸣。本书将探讨，摄影如何成为一种温暖的连接，让我们感受到人与人之间的情感纽带，以及平凡生活中蕴含的深厚情感。 静默的叙事： 摄影是一种“静默的艺术”。梅耶的作品，很少有明确的文字说明，却能够通过影像本身，讲述出丰富的故事。她的构图、她的表情捕捉、她的光影运用，都在无声地诉说着关于生活、关于人性、关于时代的故事。本书将引导读者，学会用“看”的方式去“读”照片，去理解那些隐藏在画面背后的叙事力量。 第四章：摄影的语言——构成、光影与情感 摄影作为一种视觉语言，拥有其独特的构成方式、光影技巧以及情感表达的可能。薇薇安·梅耶的作品，虽然表面上朴实无华，但其背后却蕴含着深厚的摄影功底和独特的艺术语言。本书将不直接分析梅耶的作品，而是从普遍的摄影艺术角度，探讨摄影的语言要素，以及它们如何共同作用，构建出有意义的图像。 构图的智慧： 画面中的线条、形状、色彩（在黑白摄影中即是灰度），如何被安排，才能引导观者的视线，突出主体，营造氛围？本书将探讨，成功的构图如何让画面更具视觉冲击力，如何传递信息，如何引发情感。 光影的魔力： 光是摄影的灵魂。无论是自然光还是人造光，如何被运用，才能塑造形体，营造情绪，增强立体感？本书将阐述，摄影师如何成为光影的魔术师，用光影来“画”出眼前的世界。 黑白的叙事： 在黑白摄影中，色彩的缺失反而赋予了画面更纯粹的表现力。层次、质感、情绪，都可能在黑白的对比中得到放大。本书将探讨，黑白摄影为何能够传递出如此深刻的情感，又如何成为一种独立的、强大的艺术语言。 结语：看见的艺术，生命的价值 薇薇安·梅耶的摄影，是一场关于“看见”的盛宴。她看见了别人忽略的，她记录了平凡的，她用镜头捕捉了时间，她用影像表达了情感。她的故事，也让我们重新思考艺术的价值，以及个体生命的力量。本书《摄影家的心灵轨迹：穿越时空的凝视》，希望能够激发读者对摄影艺术的兴趣，引导大家用更敏锐的目光去观察世界，去发现生活中的诗意，去理解那些沉默的影像所蕴含的深刻意义。这不仅仅是对一个摄影师作品的审视，更是一次关于如何“看见”的深度对话，一次对生命价值的重新探索。我们相信，每一个热爱生活、用心观察的人，都能在这场视觉的探索中，找到属于自己的共鸣与启迪。

评分☆☆☆☆☆

我对这本书充满了好奇，不仅仅是因为它关于薇薇安·梅耶这位传奇女摄影师，更是因为这本书是由中国民族摄影艺术出版社出版的。这让我对这本书的内容和呈现方式有了更多的期待。通常，国内的摄影类图书在翻译、编排和解读上都会有自己独特的视角和风格，我希望这本书能够在这方面有所体现。我尤其想知道，国内的摄影评论家或者编辑是如何解读薇薇安·梅耶的作品的，他们是否会从中国摄影的语境出发，去挖掘梅耶作品中更深层的含义？她的街头摄影，那种捕捉日常生活的瞬间，那种对社会百态的敏感，是否能够在中国读者心中引起共鸣？我想象着书中会有很多精美的摄影作品，不仅有她在纽约和芝加哥拍摄的经典照片，可能还会有一些未曾公开的或者在中国读者群体中不那么广为人知的作品。同时，我也期待书中能够有详实的背景介绍，关于梅耶的生活经历，她如何接触摄影，以及她作品的艺术价值和历史意义。这本书或许能够为我们提供一个理解西方街头摄影的全新视角，也能够让我们思考摄影艺术在不同文化背景下的发展和演变。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计和出版社的名字，就让我对它产生了浓厚的兴趣。薇薇安·梅耶，这个名字本身就带着一种神秘感，她的故事，一位默默无闻的保姆，却留下了数以万计的珍贵摄影作品，这本身就是一个引人入胜的传奇。我非常期待在这本书中能够深入了解她的生活，她的创作过程，以及她那些令人惊叹的街头摄影作品。我很好奇，她是如何在繁重的工作之余，还能坚持她的摄影爱好，并且拍出如此具有艺术水准的作品？她的镜头是如何捕捉那些稍纵即逝的瞬间，又是如何展现出人物的内心世界？我想象着书中会有很多她在纽约和芝加哥街头捕捉到的生活场景，那些普通人的表情，那些城市的角落，那些被时间遗忘的细节，都可能在这本书中一一呈现。同时，我也期待这本书能够提供一些关于梅耶的生平背景，她的创作理念，以及她的作品对后世摄影的影响。我相信，这不仅仅是一本摄影作品集，更是一部关于坚持、关于梦想、关于艺术的感人故事。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，让我对“被隐藏的才华”这一话题产生了深刻的思考。薇薇安·梅耶，一个在生活中默默无闻的保姆，却在不经意间成为了20世纪最伟大的街头摄影师之一。这简直是一个现代版的“灰姑娘”故事，只不过她的魔法棒是相机，而她的舞台是纽约和芝加哥的街头。我迫切地想要知道，在她成为“薇薇安·梅耶”之前，她究竟经历过怎样的生活？那些看似平凡的日常，是如何孕育出如此不平凡的艺术灵魂？我期待这本书能够带领我走进她的世界，去感受她每一次按下快门时的心情，去理解她为何会选择捕捉那些特定的瞬间。也许，她的镜头是对孤独的一种回应，是对时代变迁的一种记录，又或许，她只是纯粹地热爱着生活，热爱着用影像去表达自己。我相信，这本书不仅仅会展现她的摄影作品，更会深入挖掘她的人生故事，让我们看到一个完整而立体的薇薇安·梅耶。

评分☆☆☆☆☆

当我看到“发现薇薇安·梅耶”这个书名时，内心便涌起一股强烈的探求欲。这位神秘的女性摄影师，她的作品在生前几乎不为人知，却在去世后引发了巨大的轰动。这本身就充满了戏剧性，也激起了我对她个人经历和创作背后的故事的浓厚兴趣。我脑海中勾勒出各种可能性：她是否有着不为人知的童年经历，这些经历塑造了她独特的观察视角？她是否有着某种难以言说的情感寄托，才让她如此执着于用镜头记录生活？我期待这本书不仅仅是一本简单的摄影作品集，更是一次深入的“发现”之旅，去揭示薇薇安·梅耶这位艺术家不为人知的侧面。我想象着书中的每一幅照片，都如同一个故事的开端，等待着我们去解读，去体会。她镜头下的纽约和芝加哥，那些被匆忙生活所掩盖的真实情感，那些细微的社会变迁，都可能在这本书中得到生动的展现。这本书对我来说，是一种对未知的探索，也是对一位被低估的艺术家的致敬。

评分☆☆☆☆☆

一本关于薇薇安·梅耶的摄影集，听起来就充满了神秘感和艺术气息。我一直对那些被埋没的才华很感兴趣，而薇薇安·梅耶的故事无疑是其中一个极具吸引力的篇章。她作为一个保姆，却在不为人知的情况下，用她的镜头记录下了那个时代的纽约和芝加哥，捕捉到了无数鲜活的瞬间。我特别好奇她在街头巷尾的观察，那些普通人的生活，那些被时间洪流冲刷的细节，究竟是如何被她定格下来的。这本书的出版，无疑为我们打开了一个窥探过去的窗口，让我们有机会从一个独特的视角去感受那个时代的气息，去理解那些被遗忘的故事。我想象着翻开这本书，每一页都可能隐藏着一个惊人的发现，每一个画面都可能诉说着一段不为人知的情感。我期待着这本书能够呈现出梅耶作品的深度和广度，不仅仅是她对摄影技术的运用，更是她对生活的热爱，对人性的洞察，以及她内心世界的真实流露。这本书的意义，或许不仅仅在于对一位摄影师的纪念，更在于对那些被忽视的个体，对那些在默默无闻中闪耀的才华的肯定。