黨小組長工作指南 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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張曉明著 著

圖書標籤:

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店鋪： 博學精華圖書專營店

齣版社： 中共中央黨校齣版社

ISBN：9787503553127

商品編碼：29714168195

包裝：平裝

齣版時間：2014-07-01

基本信息

書名:黨小組長工作指南

：17.00元

售價：11.9元,便宜5.1元,摺扣70

作者:張曉明著

齣版社：中央黨校齣版社

齣版日期：2014-07-01

ISBN：9787503553127

字數：174000

頁碼：212

版次：1

裝幀：平裝

開本：大32開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

內容提要

　　《中央黨校齣版社黨務書精品係列：黨小組長工作指南（版）》以黨的報告和黨的修改通過的《中國黨章程》為依據，圍繞黨小組和黨小組長的工作，比較全麵、係統而又簡明、通俗地介紹瞭做好黨小組工作，當好黨小組長應掌握的基礎理論和基本黨務工作知識；具體而又有針對性地解決瞭黨小組長工作中麵臨的諸多問題，具有指導性、實用性和可操作性。

目錄

作者介紹

文摘

序言

《光影流轉：二十世紀全球電影史鑒賞手冊》 一、 序言：銀幕上的百年迴響 本書旨在為電影愛好者、研究者以及初涉光影藝術領域的讀者，提供一份詳盡且深入的二十世紀全球電影發展脈絡梳理。我們相信，電影不僅僅是娛樂的載體，更是記錄時代變遷、摺射社會思潮、探索人類情感深度的一麵無形之鏡。從梅裏愛那充滿魔幻色彩的早期實驗，到新浪潮運動對既有美學範式的顛覆，再到數字時代來臨前夕的多元爆發，二十世紀是電影藝術最為輝煌、最具實驗精神的百年。 本書將摒棄簡單的“最佳影片”堆砌，而是聚焦於關鍵的美學轉摺點、技術革新與文化語境的交織影響，以全球視角，而非僅限於好萊塢中心論，來剖析這一藝術形式的演變曆程。 二、 第一部分：默片的開端與古典好萊塢的構建（約1900-1927） 本部分著重探討電影從馬戲團邊緣走嚮主流藝術殿堂的艱辛曆程。 2.1 早期實驗與敘事萌芽： 詳細解析格裏菲斯在濛太奇理論上的貢獻與爭議，分析其如何確立瞭“敘事電影”的基本語法。我們還將關注歐洲，特彆是法國先鋒派（如德呂剋）對光影、時間與空間抽象錶達的早期探索，這與美國追求清晰敘事的路徑形成瞭鮮明對比。 2.2 類型的誕生與工業化： 闡述好萊塢製片廠製度（Studio System）的形成過程，它如何標準化瞭電影製作，並催生瞭如西部片、黑色電影（Film Noir的早期萌芽）等具有強大文化符號意義的電影類型。對卓彆林、基頓等喜劇大師的錶演藝術及其對社會諷刺的深度挖掘，也將有專門的章節論述。 2.3 德國錶現主義的視覺衝擊： 這一章節將深入剖析《卡裏加利博士的小屋》、《城市之影》等作品，探討錶現主義如何通過扭麯的布景、強烈的明暗對比（Chiaroscuro），將人物內心的恐懼、異化感轉化為可感知的視覺語言，為後來的恐怖片和心理驚悚片奠定瞭不可磨滅的視覺基礎。 三、 第二部分：有聲時代的衝擊與戰後世界的迴音（約1927-1950） 有聲電影的引入，不僅是技術革新，更是對既有電影錶演體係和敘事節奏的徹底重塑。 3.1 聲音的解放與束縛： 探討從有聲技術引入初期的笨拙到百老匯音樂劇電影的崛起。重點分析有聲片如何使得“對話”成為推動情節的核心力量，以及對默片時期錶演風格的淘汰。 3.2 意大利新現實主義的道德拷問： 第二次世界大戰結束後，意大利的電影人以極大的社會責任感，將鏡頭對準廢墟中的普通民眾。《偷自行車的人》、《羅馬，不設防的城市》等影片，以其非職業演員、自然光拍攝和對社會底層生活的真實記錄，宣告瞭電影對現實介入的更高要求，深刻影響瞭全球獨立電影的創作方嚮。 3.3 好萊塢的黃金時代與審查製度： 剖析好萊塢在二戰期間的宣傳作用，以及戰後麥卡锡主義對電影創作的“寒蟬效應”（The Hollywood Blacklist）。同時，我們將詳細解讀“海斯法典”（Hays Code）對情節、道德和性描寫的嚴格限製，以及電影人如何運用象徵、暗示和潛颱詞來繞過審查。 四、 第三部分：現代主義的崛起與對傳統的挑戰（約1950-1970） 這是電影史上最為激動人心、美學思潮最為激進的階段，一係列的“新浪潮”運動席捲全球。 4.1 法國新浪潮：作者論的勝利： 詳細解讀“電影手冊”（Cahiers du Cinéma）的理論基礎，闡述特呂弗、戈達爾、侯麥等人如何將導演提升為作品的唯一“作者”（Auteur），強調個人風格和主觀視角的錶達。分析其在技術層麵的創新，如手持攝影、跳切（Jump Cut）和對經典好萊塢敘事結構的解構。 4.2 東方電影的崛起：黑澤明與日本的內省： 探討日本電影在戰後的精神睏境與美學提煉。黑澤明如何將莎士比亞的戲劇衝突與日本武士道精神相結閤，創造齣既有史詩氣勢又兼具深刻哲學思辨的作品。同時，小津安二郎的“物哀”美學及其對時間流逝和傢庭倫理的細膩描摹也將被作為一種獨特的東方現代主義範例進行分析。 4.3 捷剋電影的寓言與解凍時期： 關注米洛斯·福爾曼和伊萬·賽爾納等導演，在社會主義體製下，如何通過黑色幽默、荒誕情景和象徵手法，巧妙地錶達對僵化體製的反思與對個體自由的嚮往。 四、 第四部分：後現代的碎片化與類型片的復興（約1970-2000） 隨著新浪潮的退潮，電影開始進入一個更加多元、類型邊界模糊的後現代階段。 4.1 新好萊塢的叛逆與衰落： 探討科波拉、斯科塞斯、斯皮爾伯格等一批受過歐洲藝術片影響的年輕導演，如何以更黑暗、更個人化的視角重塑瞭類型片，如《教父》對美國夢的徹底解構。分析“大片時代”（Blockbuster Era）的開啓，以及它對敘事復雜性的衝擊。 4.2 邊緣聲音的覺醒： 關注拉美、第三世界電影的探索，以及美國本土獨立電影的萌芽。探討這些影像如何挑戰主流敘事對種族、性彆和身份的刻闆描繪，引入更具批判性的社會視角。 4.3 技術與視覺的融閤： 分析計算機生成圖像（CGI）的初步應用，雖然在二十世紀末尚未完全成熟，但已預示著電影視覺語言將進入一個全新的紀元。 五、 結語：二十世紀的遺産 本書的最後部分將總結二十世紀電影作為“第二語言”的地位確立，迴顧其在政治、美學和社會層麵留下的深遠印記，並為讀者展望進入新世紀的電影藝術將麵對的挑戰與機遇。本書提供的，是一份結構清晰的知識地圖，幫助讀者在浩瀚的影史長河中，精準定位每一個關鍵的浪花與漩渦。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本新書時，我其實是帶著一種混閤著期待和些許疑慮的心情的。它的封麵設計挺有意思，顔色搭配沉穩又不失活力，讓人感覺它可能不僅僅是一本枯燥的理論書籍。我個人的閱讀習慣是比較偏愛那種敘事流暢、邏輯清晰的文本，尤其是在麵對“指南”這類主題時，我更希望作者能用生動具體的案例來闡釋抽象的原則。這本書給我的第一印象是，它在試圖搭建一個溝通的橋梁，連接理論指導與基層實踐之間的鴻溝。我特彆留意瞭它在結構上的安排，似乎想通過分章節的形式，層層遞進地剖析某個核心議題。我期待它能提供一些操作層麵的“小技巧”，比如如何在日常會議中有效引導討論，如何處理小組內部的分歧，而不是泛泛而談一些高屋建瓴的口號。畢竟，實際工作中的挑戰往往是瑣碎而具體的，需要實打實的對策。如果這本書能做到這一點，它就遠超瞭一般的參考讀物，而成為一本真正能“上手”的工具書瞭。從裝幀和紙張的質感來看，齣版方顯然是下瞭功夫的，這至少保障瞭閱讀體驗的基礎。

評分☆☆☆☆☆

最後，我想談談這本書帶給我的“心境”上的影響。在快節奏的工作環境下，我們很容易陷入“救火”模式，疲於奔命，卻忘記瞭自己工作的初心和方嚮。這本書仿佛是一個定海神針，它提醒我們，最有效的管理並非是高壓控製，而是通過清晰的願景和堅實的流程來潤滑團隊的運轉。它所倡導的“服務型領導力”理念，在今天的組織環境中顯得尤為重要。閱讀過程中，我感受不到任何說教的意味，更多的是一種被理解、被支持的感覺，仿佛有一個深諳此道的導師在身旁陪伴。它的篇幅安排得當，既有足夠的深度進行理論支撐，又有足夠的廣度來覆蓋實際工作中的各種常見議題，沒有絲毫的冗餘和灌水。對於任何一個希望在自己的崗位上做齣更紮實、更持久影響的人來說，這本書無疑是一個值得反復研讀和珍藏的夥伴。它提供的不是一套死的規矩，而是一種活的、能夠呼吸的管理哲學。

評分☆☆☆☆☆

翻開書頁，我立刻被作者那種不矯飾的文風所吸引。它不像某些官方齣版物那樣充滿術語和陳詞濫調，反而更像是經驗豐富的前輩在與新同事交談，娓娓道來，字裏行間透露著對實際工作復雜性的深刻理解。我特彆欣賞它在描述“情境適應性”這一點上所花費的筆墨。很多時候，我們拿到一份標準流程，卻發現放到A單位適用，放到B單位就水土不服。這本書似乎察覺到瞭這種睏境，並試圖構建一個“思考框架”，而不是“固定模闆”。我注意到其中有一段論述關於如何識彆和轉化小組內“隱性意見領袖”的段落，這個切入點非常刁鑽且實用。它沒有簡單粗暴地要求“管理”這些人，而是強調“賦能”與“融閤”。這顯示瞭作者對基層組織動力學的細膩觀察。這種深入骨髓的洞察力，使得這本書的價值不再停留在“做什麼”的層麵，而是升華到瞭“為什麼這麼做”和“如何更智慧地做”的層次，對於想要提升自己領導藝術的人來說，無疑是一份及時的指引。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我原本對這類書籍的期望值不會太高，總覺得它們要麼過於理論化，要麼過於理想化。但這本書在處理“衝突管理”這一章節時，展現齣瞭一種近乎冷靜的現實主義色彩。作者沒有迴避基層工作中必然存在的矛盾與摩擦，而是將其視為組織成長的催化劑，這一點非常難得。我留意到它用瞭很多篇幅來探討“傾聽的藝術”——不是耳朵聽，而是用心去“解碼”那些未被直接錶達的訴求和顧慮。這種對溝通深度的挖掘，讓我想起瞭一些心理學上的非暴力溝通技巧，但作者巧妙地將其融入瞭日常工作場景中，使得這些技巧不再是高高在上的理論，而是觸手可及的工具。我個人尤其喜歡它關於“正嚮反饋的構建循環”的那幾條建議，它們看似簡單，但要持之以恒地應用，需要極強的自律和對團隊士氣的敏銳捕捉能力。這本書，與其說是一本“操作手冊”，不如說是一本關於“人際化學反應”的觀察報告。

評分☆☆☆☆☆

從整體閱讀體驗來看，這本書的節奏感把握得非常好，張弛有度。在一些關鍵的、需要讀者停下來反思的地方，作者會刻意放慢語速，用一些發人深省的問題引導讀者進行自我對話。例如，在討論“目標設定與執行跟進”時，它不是簡單地羅列SMART原則，而是深入探討瞭“目標共識”是如何在日常的微小互動中潛移默化地形成的。這種對“過程價值”的強調，無疑是這本書的一大亮點。我發現自己不自覺地在閱讀過程中，將書中的某些場景與自己過去的工作經曆進行比對，並立刻從中找到瞭可以改進的地方。這說明這本書具有很強的“代入感”和“可遷移性”。它沒有試圖提供一個一勞永逸的萬能鑰匙，而是教會讀者如何自己去打造一把適閤自己團隊的鑰匙。這種注重培養讀者獨立思考和解決問題的能力的寫作方式，比直接給齣答案更具長遠的價值。