印製電路闆的設計與製作 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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高銳 著

圖書標籤:

• PCB設計
• 電路製作
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• 電子技術
• 電路闆
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• 電子愛好
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店鋪： 博學精華圖書專營店

齣版社： 機械工業齣版社

ISBN：9787111341017

商品編碼：29727755426

包裝：平裝

齣版時間：2012-03-01

基本信息

書名:印製電路闆的設計與製作

定價：55.00元

售價：37.4元,便宜17.6元,摺扣68

作者:高銳

齣版社：機械工業齣版社

齣版日期：2012-03-01

ISBN：9787111341017

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：12k

商品重量：1.040kg

編輯推薦

內容提要

　　本書是為高職高專院校電子信息類專業及相關專業的“印製電路闆的設計與製作”、“電子電路CAD”、“電子EDA技術”等專業課程及相關專業課程而專門編寫的教材。本書的創新之處在於打破瞭傳統學科式教材模式，采用基於工作過程的“以任務的項目式”編寫模式。即以實際印製電路闆設計與製作的工作過程為導嚮，以培養學生從事本專業職業崗位中的電子産品輔助設計工作所必需的專業核心能力為目標，以企業實際研發項目、典型産品案例和學生創新作品作為教材項目，有針對性和實用性地組織基於工作過程的印製電路闆設計與製作的教材內容。將印製電路闆設計、電路仿真、信號完整性分析、印製電路闆製作及工藝與ProtelDXP 2004SP2軟件操作有機地融為一體，突齣培養人纔的專業能力、實際解決問題的能力和職業素養，滿足高等職業教育教學改革的新需求。書主要麵嚮高職、高專院校相關專業師生，也可供廣大印製電路闆設計與製作技術人員參考使用。

目錄

作者介紹

文摘

序言

《光影織夢：現代攝影藝術的探索與實踐》 序章：定格的瞬間，永恒的敘事 在數字洪流席捲的今天，我們仿佛身處一個視覺信息爆炸的時代。然而，在這個碎片化的信息景觀中，攝影的意義並未因此消減，反而愈發凸顯其捕捉、記錄、錶達乃至創造現實的獨特力量。本書《光影織夢：現代攝影藝術的探索與實踐》並非一本關於相機參數的堆砌，也不是攝影器材的冷冰冰的評測，而是試圖深入挖掘攝影藝術背後更深層的美學理念、創作思維以及在當代語境下的實踐路徑。它是一場關於如何用光影編織故事，如何透過鏡頭洞察世界，如何將瞬間轉化為永恒的深度對話。 我們生活在一個充滿視覺符號的時代，從社交媒體上轉瞬即逝的動態圖片，到藝術畫廊裏引人深思的紀實影像，攝影以其直觀而強大的衝擊力，深刻地影響著我們的認知和情感。但究竟什麼是好的攝影？如何纔能超越簡單的記錄，賦予影像以生命和靈魂？《光影織夢》將帶領讀者一同踏上這段探索之旅，解構攝影藝術的多元維度，理解光影的語言，掌握構圖的奧秘，運用色彩的情感，並最終找到屬於自己的視覺錶達方式。 本書的內容將圍繞幾個核心主綫展開，旨在構建一個全麵而深入的現代攝影藝術體係。我們將從攝影的哲學思考齣發，探討攝影作為一種媒介，其在人類認知、社會變遷和個體錶達中所扮演的角色。隨後，我們將深入剖析攝影的語言體係，包括光綫的運用、色彩的心理學、景深的控製、焦點的選擇等技術層麵的精髓，但更側重於這些技術如何服務於藝術錶達。接著，我們將聚焦於不同攝影題材的創作實踐，如人像、風景、街頭、紀實、抽象等，分析各自的獨特魅力與挑戰。最後，本書將探討後期的藝術化處理，以及在數字時代攝影藝術的創新與發展趨勢，鼓勵讀者打破界限，勇於實踐。 第一章：視覺的哲學：攝影的本質與邊界 攝影，並非簡單的“復製”現實。它是一種主動的選擇、一種主觀的解讀，一種對瞬間的凝固與升華。本章將從攝影的起源談起，追溯其作為一種新興藝術形式的誕生曆程，並深入探討攝影與繪畫、文學等其他藝術形式的關係。我們將審視攝影在不同曆史時期所承擔的社會功能——從早期作為曆史記錄的工具，到後來成為藝術錶達的載體，再到如今在信息傳播和情感連接中的關鍵作用。 我們將討論“真實”在攝影中的含義。攝影是否一定意味著真實？抑或是攝影創造瞭一種“攝影的真實”？這涉及到攝影的客觀性與主觀性的辯證統一。通過分析一些經典的攝影作品和藝術理論傢的觀點，我們將理解攝影師如何在捕捉現實的同時，注入個人的情感、觀念和審美判斷。 本章還將觸及攝影倫理的議題，例如在紀實攝影中，如何平衡記錄的客觀性與被拍攝者的尊嚴，以及當代社會中，關於圖像的真實性與虛假性所引發的討論。我們鼓勵讀者思考攝影的邊界在哪裏，以及作為一名攝影師，我們應承擔怎樣的責任。 第二章：光影的詩篇：解構攝影語言的密碼 光，是攝影的生命之源，是構成影像最基本的元素。本章將深入探索光綫在攝影中的魔力。我們將不僅僅停留在對自然光、人造光的類型和特性的介紹，更重要的是理解不同光綫如何塑造物體的形態、營造氛圍、傳達情感。順光、側光、逆光、頂光、散射光……每一種光都有其獨特的敘事語言。我們會通過大量的實例分析，揭示光綫如何被攝影師巧妙地運用，以達到強調主體、製造戲劇性、勾勒輪廓、烘托情緒等效果。 色彩，是視覺的另一個強大武器。本章將解析色彩的心理學原理，以及色彩在攝影中的象徵意義和情感共鳴。我們將探討色溫、色彩飽和度、對比度等技術參數如何影響畫麵的整體感受。例如，暖色調往往帶來溫馨、熱情的感覺，而冷色調則可能營造齣寜靜、憂鬱的氛圍。我們會分析攝影師如何運用色彩的搭配、對比和和諧，來強化畫麵的主題，引導觀眾的情緒。 構圖，是影像的骨架，是組織視覺元素的藍圖。本章將係統地介紹各種經典的構圖法則，如三分法、黃金分割、引導綫、對稱構圖、對角綫構圖等，並強調這些法則並非僵化的教條，而是指導我們如何更有效地安排畫麵中的元素，以達到視覺平衡、突齣主體、增強空間感和引導觀眾視綫的目的。我們會鼓勵讀者在掌握基本法則的基礎上，敢於打破常規，創造齣更具個性的構圖。 景深和焦點，則是我們控製觀眾注意力，引導他們感知影像深度的關鍵。本章將詳細闡述景深的概念，以及光圈、焦距、拍攝距離等因素對景深的影響。我們將探討如何運用淺景深來突齣主體，模糊背景，營造夢幻般的意境；如何運用大景深來呈現宏大的場景，強調畫麵的細節和空間感。焦點的選擇，更是直接決定瞭畫麵最清晰的部分，從而影響著觀眾的第一觀感和解讀方嚮。 第三章：萬象的捕捉：多元攝影題材的創作之道 世界之大，無奇不有。攝影作為一種錶現媒介，其題材之廣泛，幾乎涵蓋瞭我們所能想象的一切。本章將深入探討幾種主流的攝影題材，並分析它們各自的創作特點、技巧與錶達方式。 人像攝影： 捕捉人臉的靈魂，傳達人物的情感與性格。我們將探討如何與被拍攝者建立連接，如何在光影、角度、錶情和環境的互動中，呈現人物的獨特魅力。從經典的肖像到富有故事性的紀實人像，我們都將一一解析。 風景攝影： 描繪自然的壯麗與寜靜，錶達人與自然的對話。本章將分享如何捕捉光綫在山川湖海中的變幻，如何運用構圖與色彩來展現自然的鬼斧神工。我們將關注季節、天氣、時間對風景的影響，以及如何通過攝影來傳遞對自然的敬畏與熱愛。 街頭攝影： 記錄都市的脈搏，捕捉生活的瞬間與意外。我們將學習如何在繁雜的街頭環境中，敏銳地發現那些充滿故事性的瞬間，如何運用快速的反應和精準的判斷，捕捉轉瞬即逝的情感與場景。 紀實攝影： 用鏡頭講述真實的故事，反映社會現實與人文關懷。本章將探討紀實攝影的倫理與責任，如何深入生活，與被拍攝者建立信任，以客觀而富有洞察力的視角，記錄時代的變遷與人性的光輝。 抽象攝影： 打破具象的束縛，探索形式與色彩的純粹之美。我們將學習如何從日常事物中提取抽象的元素，通過對光影、綫條、紋理的重塑，創造齣富有想象力和哲學思考的視覺作品。 靜物攝影： 賦予無生命物體以生命與故事。本章將探討如何通過對光綫、材質、擺設的精心安排，讓平凡的物體煥發齣獨特的藝術光彩，傳遞情感與意境。 在每一個題材的探討中，我們都將結閤大量經典案例，分析其成功之處，並提供可供實踐的創作思路。 第四章：數字的魔方：後期處理的藝術化升華 在數字時代，後期處理已經成為攝影創作不可或缺的一環。然而，後期並非簡單的“美顔”或“調色”，它是一種藝術化的再創作，是攝影師對影像意圖的二次深化。本章將引導讀者理解後期處理在攝影流程中的重要性，並介紹一些關鍵的後期處理理念和技巧。 我們將從基礎的曝光、對比度、白平衡調整開始，講解如何通過這些基礎操作來優化畫麵的色彩和明暗關係。隨後，我們將深入探討色彩管理，如何精準地還原色彩，以及如何運用色彩來營造特定的情緒和氛圍。 學習如何使用濛版、圖層、麯綫等高級工具，可以讓我們對畫麵進行更精細的控製，實現局部調整和創意閤成。本章將強調“少即是多”的原則，鼓勵讀者在後期處理中保持剋製，讓技術服務於藝術錶達，而不是喧賓奪主。 我們將討論如何通過後期處理來增強畫麵的故事性，例如通過景深模擬、銳化處理、降噪技術等，來突齣主體，引導觀眾視綫，並最終達到升華作品意境的目的。同時，我們也將對過度處理進行警示，鼓勵讀者在追求藝術效果的同時，不失攝影的真誠與本真。 第五章：未來的迴響：攝影藝術的創新與發展 攝影藝術正處於一個不斷變革的時代。新技術、新媒介、新觀念層齣不窮，為攝影的未來發展提供瞭無限可能。本章將展望攝影藝術的未來趨勢，並鼓勵讀者擁抱創新。 我們將探討數字技術如何拓展攝影的錶現力，例如全景攝影、360度視頻、VR/AR攝影等新興技術，以及它們為攝影藝術帶來的新機遇。我們將關注人工智能在攝影領域的應用，例如AI輔助構圖、AI生成圖像等，並討論其對攝影創作帶來的挑戰與機遇。 本章還將鼓勵讀者打破攝影的固有邊界，與其他藝術形式進行跨界融閤，例如與電影、音樂、裝置藝術等相結閤，創造齣更具實驗性和前瞻性的作品。 最重要的是，我們將強調攝影師個體創意思維的重要性。無論技術如何發展，最終賦予影像靈魂的，仍然是攝影師的觀察力、感受力和思想。本書希望能夠激發讀者內心的創作激情，鼓勵大傢勇敢地探索屬於自己的攝影之路，用光影織就屬於自己的獨特夢想。 結語：你的鏡頭，你的世界 《光影織夢：現代攝影藝術的探索與實踐》是一本邀請函，邀請你加入一場關於視覺的探索，一場關於錶達的修行。它不提供標準答案，而是提供一套工具、一種思維方式，以及無數的啓發。願你拿起手中的鏡頭，不僅僅是記錄，更是去觀察、去思考、去感受，用你的眼睛，去發現世界的美麗與復雜；用你的心，去捕捉那些值得被定格的瞬間；用你的光影，去編織屬於你自己的，獨一無二的視覺故事。

評分☆☆☆☆☆

我是一個剛踏入電子工程領域的研究生，對於如何將理論知識轉化為實際可用的電路闆感到非常迷茫。市麵上很多教材都是理論性太強，缺乏與工業標準接軌的實際案例。這本書的結構設計得非常巧妙，它將基礎的單闆設計流程與後期的復雜多層闆製造工藝有機地結閤起來。我特彆喜歡它在每一章末尾設置的“設計陷阱與規避”小節，這些內容都是工程師在實際工作中踩過無數次坑總結齣來的血淚教訓。例如，書中關於電源平麵分割的講究，不僅僅是畫齣分割綫那麼簡單，還深入分析瞭在不同電流密度下如何保持平麵連續性以避免環路電流過大。這本書的圖示質量非常高，清晰地展示瞭鑽孔的公差要求和不同錶麵處理（如沉金、噴锡）的微觀結構對比。它不是那種讓你讀完就能立刻成為專傢的書，但它提供瞭一個極其堅固的知識階梯，讓你知道下一步該去哪裏尋找更深層次的知識，這對於學術研究打下堅實基礎至關重要。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我買這本書純粹是抱著試試看的心態，因為我之前買瞭好幾本號稱“全麵”的PCB書籍，結果內容要麼過於側重軟件操作的傻瓜式教程，要麼就是空泛地談論行業趨勢，缺乏實際操作的細節。然而，《印製電路闆的設計與製作》徹底顛覆瞭我的看法。這本書最打動我的地方在於它對“製作”環節的重視程度。很多設計者隻管畫圖，卻不理解製造工藝的限製和挑戰。這本書卻花瞭大量篇幅講解瞭蝕刻液的配方調整、圖形轉移技術的精度控製，甚至連基材翹麯的預防措施都有涉及。我記得有一部分內容詳細對比瞭濕法和乾法阻焊油墨的優缺點及其在不同應用場景下的適用性，這絕對是教科書裏找不到的經驗之談。作為一名有多年經驗的硬件工程師，我發現自己過去很多憑直覺操作的地方，在這本書裏找到瞭堅實的理論支撐和規範化的流程指導。它教會我如何“為製造而設計”，而不是“為設計而設計”。

評分☆☆☆☆☆

隔開： 這本書的厚度和內容深度，讓我初次翻閱時感到有些敬畏。它不像市麵上那些輕描淡寫的入門指南，而是更像一本為專業人士準備的工具箱。我對PCB設計領域一直抱有濃厚的興趣，但苦於找不到一個既能覆蓋基礎理論，又能深入探討高級實踐的權威參考資料。這本書恰好填補瞭這個空白。它對材料科學在PCB製造中的應用進行瞭詳盡的闡述，我尤其欣賞其中關於不同層壓闆材熱性能和電性能對比的部分，這對於我目前正在進行的高速信號完整性設計項目至關重要。書中對阻抗匹配和串擾分析的章節，不僅給齣瞭公式，更重要的是，它解釋瞭這些公式背後的物理意義，讓那些原本晦澀難懂的理論變得清晰易懂。我花瞭大量時間研究瞭關於盲埋孔技術的那幾章，作者對於如何平衡成本效益與可靠性給齣瞭非常實用的建議。總而言之，這是一部需要反復研讀的案頭寶典，而不是讀完就束之高閣的快餐讀物，它極大地提升瞭我對復雜多層闆設計的認知上限。

評分☆☆☆☆☆

這本書的書名是《印製電路闆的設計與製作》，以下是五段以讀者口吻撰寫的、風格和內容各不相同的評價，每段約300字，用

評分☆☆☆☆☆

從一個業餘愛好者的角度來看，這本書的門檻似乎略高，但堅持讀下來，收獲是巨大的。我一開始是想自己動手製作一些復古音頻設備的原型闆，但很快就發現，光靠在綫論壇的零散知識是遠遠不夠的。這本書的敘述風格雖然嚴謹，但邏輯性極強，一旦你理解瞭前麵對疊層結構和介電常數的解釋，後麵關於信號衰減的計算就變得順理成章。我發現它對於信號完整性（SI）的討論已經達到瞭相當專業的水準，不像一些入門書僅僅停留在反射的現象描述上，它深入探討瞭諸如布綫延遲差異導緻的眼圖畸變等高級問題。更令人驚喜的是，書中對設計規範（如IPC標準）的引用非常到位，這使得我製作的闆子在送往代工廠時，幾乎沒有因為設計規範問題而被拒收或需要額外修改。這本書教會我的，是如何將一個“能點亮”的原型，升級為一個“可靠運行”的工業級産品。