夏日美甲盛宴：美甲时尚先锋系列2 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 美甲
• 夏日美甲
• 美甲设计
• 时尚美甲
• 指甲艺术
• 美甲教程
• 美甲流行趋势
• 美甲灵感
• 美甲彩绘
• 美甲时尚

店铺： 广影图书专营店

出版社： 辽宁科学技术出版社

ISBN：9787538160116

商品编码：29729986313

包装：平装

出版时间：2009-08-01

基本信息

书名:夏日美甲盛宴：美甲时尚先锋系列2

定价：36.00元

售价：24.5元,便宜11.5元,折扣68

作者:(日)靓丽出版社著；书锦缘

出版社：辽宁科学技术出版社

出版日期：2009-08-01

ISBN：9787538160116

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.522kg

编辑推荐

---

鸡尾酒与美甲的唯美圆舞曲，我爱光疗美甲，美甲技巧。 美差手，岂止美美小指甲？！整体美，才是真的美！

内容提要

---

目录

---

Horikonori的私人美甲秘籍
木下优树菜到访美甲时尚先锋
明星炫美甲
不一样的女孩
不会被任何人左右的自我美甲
2009年5月展会报道
日本服饰店员的美甲大搜索
大家的美甲看！看！！看！！！
8位美甲师倾情打造——受男士青睐的美甲
拥有惊人美甲技巧的新星美甲师闪亮登场
初夏强的服饰争锋！！
鸡尾酒与美甲的唯美圆舞曲
美甲技巧
我爱光疗美甲
定做甲片选择多多
3D达人又回来了
电子日记接力赛

作者介绍

---

文摘

---

序言

---

掌心上的微缩宇宙：指尖艺术的进化与探索 内容提要： 本书并非聚焦于某一特定季节或主题的美甲时尚，而是以一个宏大而深入的视角，审视美甲艺术自古以来的演变脉络、技术革新、文化符号的传递，以及它如何在全球化背景下，成为一种独立且极具表达力的现代视觉语言。全书共分五大部分，从美甲的历史起源与文明印记切入，深入剖析了不同时代审美对指尖装饰的影响，详尽阐述了从天然矿物颜料到尖端光疗树脂的材料科学发展，并以大量案例研究了美甲艺术在当代社会中的身份认同、商业运作和跨界融合。 --- 第一部：指尖的千年回响——美甲艺术的文明印记 第一章：远古的虔诚与权力的象征 本章追溯美甲的起源，远超我们今日所见的时尚范畴。我们将探访古埃及法老的指甲彩绘，如何通过指甲的颜色深浅来彰显其与太阳神的关联和至高无上的王权；考察古代中国，贵族女性对长指甲的痴迷，以及如何通过金银镂空和玉石镶嵌来象征其不需劳作的尊贵身份。这里不讨论具体的“夏日”主题，而是着重分析指甲装饰作为一种社会阶层划分工具的历史功能。 第二章：香料、草药与早期的化学尝试 深入研究中世纪及文艺复兴时期，欧洲和亚洲地区对手部护理与色彩应用的探索。我们将讨论天然染料如指甲花（Henna）在不同文化中的传播和应用，以及早期炼金术士和草药师如何试图从天然矿物中提取持久的色彩。这一章节强调的是对指甲“自然改良”的早期尝试，而非现代化学合成物的应用。 第三章：维多利亚时代的优雅与禁忌 探讨19世纪美甲概念的萌芽，彼时，过于鲜艳的色彩仍被视为不体面。我们将分析当时流行的“自然光泽”护理法，以及如何通过打磨、油脂和轻微的粉末来达到一种含蓄的“健康美”。这是对今日色彩斑斓美甲的彻底反向叙事，关注的是克制与内敛的力量。 --- 第二部：从化学革命到美甲的工业化 第四章：二十世纪初的电影魅力与色彩觉醒 聚焦于20世纪20年代至50年代，汽车工业带来的亮光漆技术如何被应用到指甲油上。我们将详细分析伊丽莎白·雅顿、露华浓等品牌如何通过批量生产，使指甲油从奢侈品逐渐步入大众视野。重点分析这一时期“法式美甲”前身的诞生背景，以及好莱坞明星对红色、酒红色等经典色彩的推广作用。 第五章：塑料时代的指尖革命——假指甲的兴起与困境 本章专注于人造指甲材料的早期发展。从早期的纤维素基材料到50年代的丙烯酸树脂的初步尝试，分析假指甲作为一种快速美化工具如何被接纳和排斥。探讨早期假指甲的技术局限性，如易碎、附着力差等，这些都是现代复杂延长技术出现前必须克服的障碍。 第六章：光疗技术的原理与突破 这是一个纯粹的技术章节，详细解析了光引发剂、单体和预聚物在UV/LED照射下聚合反应的化学原理。我们探讨了第一代光疗胶的安全性争议，以及后续配方如何通过优化分子结构，提升了甲片的柔韧性、透明度和固化效率。这部分内容专注于“技术原理”，而非“设计风格”。 --- 第三部：美甲的文化转向与全球表达 第七章：亚文化与指尖的宣言 研究朋克、哥特、视觉系等多个亚文化群体如何将美甲作为一种反叛或身份标记。分析黑色、金属色、以及破坏性纹理（如裂纹漆）在这些群体中的象征意义。探讨美甲如何从单纯的装饰，转变为一种无声的政治或社会立场表达。 第八章：东方美学的当代语境重构 聚焦于日本的“痛甲”（Itabag Nail Art）文化和韩国对极简主义线条的偏爱。分析这些非西方中心的美学如何影响全球趋势。例如，讨论日本在立体雕花（3D Gel Art）上的精湛工艺，如何将微缩雕塑艺术带入美甲领域，其复杂度和精细度已超越单纯的平面彩绘。 第九章：专业认证与行业规范的建立 探讨美甲师职业化进程中，对于卫生标准、化学品安全处理和消费者教育的重要性。分析各国对美甲沙龙的监管差异，以及专业认证机构（如国家美容师委员会）在推动行业健康发展中扮演的角色。强调的是专业操作流程的规范性，而非创意展示。 --- 第四部：材料的未来与可持续的指尖 第十章：环保胶体与生物可降解材料的探索 本章转向美甲产业的可持续发展方向。详细介绍目前正在研发和初步投入使用的生物基（Bio-based）树脂，以及如何减少光疗过程中产生的塑料微粒污染。探讨如何设计出在保持强度的同时，能被自然环境降解的甲片和工具。 第十一章：纳米科技在美甲中的潜在应用 展望未来技术，如利用纳米颗粒实现自修复指甲油涂层，或者开发能够根据环境温度自动变色的智能颜料。分析这些前沿科技如何可能彻底改变指甲油的附着力、耐久性和功能性。 第十二章：指尖的数字化交互界面 探讨美甲与可穿戴技术（Wearable Tech）的结合点。设想未来美甲可能集成的微型传感器，用于健康监测（如血糖水平）或简单的近场通讯（NFC）功能。这不是关于装饰，而是关于指甲作为一个人体信息载体的可能性。 --- 第五部：美甲的商业生态与艺术价值重估 第十三章：沙龙运营的精细化管理 从商业运营角度，分析成功的专业美甲连锁店如何进行库存管理、客户关系维护（CRM）和员工培训。讨论定价策略在不同经济体中的差异性，以及如何通过提升服务体验来增加客户忠诚度。 第十四章：美甲艺术的知识产权与原创保护 深入探讨原创美甲设计如何面临抄袭和快速模仿的挑战。分析设计师如何通过注册商标或版权来保护自己的独有技术和图案，以及数字水印技术在美甲设计稿中的应用。 第十五章：重新定义“高级定制”的边界 通过对全球顶尖美甲艺术家（非特定于夏日主题）作品的深度分析，论证美甲作为一种微型雕塑和短暂装置艺术的地位。探讨其与高级时装配饰的对话关系，以及它在当代艺术品市场中的潜在价值评估标准。本书通过对这些宏大主题的全面梳理，力求为读者提供一个超越日常审美层面的、关于指甲艺术的全面、深入的理解框架。

评分☆☆☆☆☆

我发现这本书在结构组织和信息检索方面做得非常人性化，这对于一本需要频繁查阅技巧的书来说太重要了。它有一个非常详尽的索引和交叉引用系统，如果你正在做一个“水波纹”的图案，但突然忘记了固定液的用量，你可以快速翻到附录的“材料速查表”，或者直接通过页码提示找到相关联的“延长胶使用注意事项”。此外，书中附带的光盘（如果有的化，或者指代配套的数字资源）内容组织得也非常有条理，视频教程的剪辑流畅，而且重点部分的特写镜头非常清晰，弥补了平面图片难以展示细节的不足。我最欣赏的是，作者在每种技术介绍的最后，都会附上一个“维护周期建议”，这体现了一种对读者长期美甲体验的关怀，而不是只关注完成那一刻的惊艳。总而言之，它不仅教会了我“怎么做”，更教会了我“如何更好地维护和享受这个过程”，这种全面的服务体验，是判断一本专业书籍是否上乘的关键标准。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计简直是视觉上的享受，那种光影的捕捉和色彩的搭配，让人一眼就心动。我迫不及待地拆开了塑封膜，一股淡淡的油墨香气混杂着某种难以言喻的清新感扑面而来，仿佛已经提前预演了一场夏日沙滩派对。内页的纸张质感非常细腻，即便是彩印部分，色彩的饱和度和清晰度也达到了极高的水准，这一点对于一本强调视觉效果的书籍来说至关重要。装帧工艺也看得出是下足了功夫，书脊的处理非常平整，即便是经常翻阅，也不担心会过早松散。我特别喜欢它在章节过渡页上使用的那些充满设计感的留白和装饰性的小插图，它们不是简单的填充，而是在引导读者的情绪，让人在从一个主题跳到另一个主题时，能有一个短暂的“呼吸”空间。整体来看，从收到快递的那一刻起，这本书就已经成功地通过其物理形态俘获了我，它不仅仅是一本书，更像是一件精心制作的艺术品，让人愿意捧在手里细细摩挲，也更期待内容本身能够与其精美的外壳相匹配。我已经把它放在客厅最显眼的书架上了，单是摆在那里，都能提升整个房间的格调。

评分☆☆☆☆☆

这本书的实用价值超乎我的预期，它不仅仅是提供了一些“模板”，更像是一本“工具箱”。我原本以为市面上这类指南都会充斥着大量我根本找不到材料或者工具的复杂步骤，但这本书的编排非常体贴，它会清晰地区分出“入门级尝试”、“进阶挑战”和“专业沙龙技巧”三个层级。对于我这种业余爱好者来说，它提供了大量可以利用家中常备物品进行改造和优化的“小窍门”，比如如何用保鲜膜做出特定纹理的效果，或者用普通的眼影粉替代昂贵的珠光粉末。更棒的是，它并没有回避“失败”的可能性，反而用幽默的口吻讨论了“如何补救一次失败的法式指甲”或者“如何优雅地卸除过于复杂的贴钻”。这种坦诚和包容性，极大地降低了读者尝试新技术的心理门槛。我跟着书里介绍的一个“日落渐变”教程，虽然耗费了近两个小时，但最终的成果让我充满了成就感，那份喜悦是纯粹的，直接来源于书本提供的清晰指导。

评分☆☆☆☆☆

从美学角度来看，这本书展现了一种非常前沿的国际视野，它没有完全拘泥于传统的法式或纯色美甲，而是大胆地引入了许多跨界灵感。我惊喜地发现，其中有几页的灵感来源竟然是中世纪的哥特式建筑纹样和二十世纪初的Art Deco几何艺术，这绝对是教科书级别的内容整合。作者似乎是一位深谙艺术史的造型师，她能将高雅的艺术概念，转化为可以直接应用在指尖上的图案语言。我特别喜欢它对于“负空间”设计的探讨，那种简约而不简单的留白处理，展现出一种极高的品味。阅读时，我感觉自己像是在上一次高端的艺术鉴赏课，只不过这次的“展品”变成了我们自己的指甲。这种将时尚提升到艺术层面的处理方式，让这本书摆脱了许多同类读物那种肤浅和短暂的潮流感，赋予了它更持久的收藏价值和参考意义。

评分☆☆☆☆☆

我花了一个下午的时间沉浸在它的文字叙述中，作者的叙事风格非常具有画面感，尤其是在描述那些复杂的技法和色彩理论时，丝毫没有枯燥的说教感。他们似乎擅长用一种非常生活化的语言，将那些听起来高深的“光疗胶固化原理”或者“渐变晕染的空气感”描绘得如同在讲述一个有趣的小故事。我尤其欣赏其中关于“色彩心理学”的那一章节，它不仅仅停留在“红色代表热情，蓝色代表冷静”这种基础层面，而是深入探讨了特定色调组合如何影响穿着者的心情和社交场合的反馈。例如，书中提到了一种被称为“薄荷摩卡”的奶咖色系，如何巧妙地平衡了正式感与亲切度，这种细致入微的观察力，真的让我大开眼界。阅读过程中，我几乎能闻到指尖散发出的那种混合了丙烯酸和高级香氛的味道，这种沉浸式的阅读体验，是许多同类主题书籍难以企及的。文字的节奏感把握得很好，有激昂的介绍，也有沉静的反思，读起来毫不费力，反而让人忍不住想一口气读完，然后立刻动手实践一番。