逐格動畫技法(第二版)(21世紀經典動漫係列教材) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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陳邁著 著

圖書標籤:

• 動畫
• 逐格動畫
• 動畫技法
• 動漫教材
• 21世紀經典動漫係列
• 動畫製作
• 動畫原理
• 動畫教程
• 手繪動畫
• 動畫基礎

店鋪： 廣影圖書專營店

齣版社： 中國人民大學齣版社

ISBN：9787300135267

商品編碼：29736838147

包裝：平裝

齣版時間：2011-09-01

基本信息

書名:逐格動畫技法(第二版)(21世紀經典動漫係列教材)

定價：58.00元

售價：39.4元,便宜18.6元,摺扣67

作者:陳邁著

齣版社：中國人民大學齣版社

齣版日期：2011-09-01

ISBN：9787300135267

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.899kg

編輯推薦

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《逐格動畫技法(第二版)》生動詳細地介紹瞭逐格動畫片的製作原理。全書共11章節，內容包括逐格動畫片基礎知識，逐格動畫片基礎知識，逐格動畫片前期創作，角色偶形製作，逐格動畫攝影原理等。希望本書能讓我國未來的動畫藝術傢們對傳統的逐格動畫藝術有深入的認識和瞭解，能為我國的動畫藝術寶庫再添更多更好的動畫藝術明珠。

內容提要

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《逐格動畫技法(第二版)》生動詳細地介紹瞭逐格動畫片的製作原理。
過程和技術，同時運用大量圖片和案例，展示瞭一些經典逐格動畫片的製作內幕．有助於廣大動畫專業的學生和動畫片愛好者深入瞭解逐格動畫片的製作流程，掌握其製作技巧。此次修訂加強瞭對逐格動畫片的創作思想和理念的論述，增加瞭大量近五年來新齣現的逐格動畫片的資訊，以及目前流行的攝製方法，更具時代感，也更高效實用。
《逐格動畫技法(第二版)》由陳邁編著。

目錄

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章　緒論　1.1　逐格動畫的基本原理　1.2　逐格動畫的發展演化　1.3　逐格動畫的現實應用　1.4　對逐格動畫未來的預測第2章　逐格動畫片基礎知識　2.1　逐格動畫片的攝製流程　2.2　逐格動畫攝影裝備常識　2.3　逐格動畫片前期製作丁場　2.4　逐格動畫片攝影棚　2.5　逐格動畫拍攝軟件第3章　逐格動畫片前期創作　3.1　逐格動畫片的概念創意　3.2　逐格動畫片的前期創作步驟　3.3　劇本創作概論　3.4　分鏡頭故事闆　3.5　音樂創作　3.6　對白先期錄音　3.7　電子故事闆製作　3.8　逐格動畫片的概念設計(美術設計)第4章　角色偶形製作　4.1　角色偶形基礎知識　4.2　偶形骨架　4.3　偶形製作工藝類型　4.4　偶形的錶情和口型構造　4.5　偶形的服裝製作　4.6　偶形製作範例第5章　布景和道具製作　5.1　布景設計原理　5.2　布景的設計和建造　5.3　外景模型的製作　5.4　室內布景模型的製作　5.5　道具的製作第6章　逐格動畫攝影原理　6.1　逐格動畫攝影概論　6.2　數碼攝影技術基礎知識　6.3　逐格動畫攝影棚裝備　6.4　逐格動畫攝影布光　6.5　逐格動畫攝影技法　6.6　逐格動畫拍攝軟件應用案例第7章　角色動畫技巧　7.1　動畫基礎知識　7.2　簡單的逐格動畫演示案例　7.3　製作逐格動畫的丁具　7.4　角色的形體動畫　7.5　錶情和口型動畫　7.6　服裝飄動的動畫第8章　逐格動畫的特效製作　8.1　逐格動畫片的視覺效果概論　8.2　常見的視覺效果製作方法　8.3　視覺特效案例解析第9章　逐格動畫新技術應用　9.1　逐格動畫新技術概要　9.2　數字化3d電影技術　9.3　攝影機運動控製　9.4　運動捕捉　9.5　三維掃描技術　9.6　二維打印技術0章　後期製作　10.1　逐格動畫片後期製作流程　10.2　非綫性編輯概念　10.3　逐格動畫片的剪輯　10.4　口型對位修正　10.5　逐格動畫片配樂　10.6　音效的采集和編輯　10.7　聲音混錄　10.8　數字電影調色　10.9　逐格動畫影片的輸齣　10.10　後期製作軟件簡介1章　逐格動畫類型片　11.1　逐格動畫類型簡介　11.2　立體逐格動畫係　11.3　類平麵逐格動嚮係附錄A　對逐格動畫技術有重大影響的人物簡介附錄B　逐格動畫片導演簡介附錄C　參考資料後記

作者介紹

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文摘

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序言

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《逐格動畫技法（第二版）》是一本深入剖析定格動畫藝術創作精髓的專業教程，旨在為所有對這項古老而迷人的動畫形式感興趣的創作者提供一套係統、詳實且富有實踐指導的知識體係。本書在繼承第一版精華的基礎上，針對當前數字技術的發展趨勢和行業實踐的最新需求，進行瞭全麵的更新與拓展，力求成為21世紀動漫領域不可或缺的經典教材。 一、 定格動畫的魅力與曆史溯源 本書首先帶領讀者迴顧定格動畫那段波瀾壯闊的發展史。從早期光學特效的雛形，到皮剋斯的《玩具總動員》標誌著CG動畫的崛起，定格動畫並未因此式微，反而以其獨特的質感、手工的溫度和不可替代的魅力，在電影、電視、廣告及獨立創作領域煥發齣新的生機。讀者將瞭解到，從早期電影中的特效模型，到默片時代的黏土動畫大師，再到現代好萊塢的傑齣作品，定格動畫始終是視覺藝術與匠人精神的完美融閤。我們將探討不同時期代錶性的定格動畫作品，分析它們的技術特點、藝術風格以及在當時所引發的文化現象，幫助讀者理解定格動畫為何能在不斷變化的媒介環境中經久不衰，並深刻體會其獨特的藝術價值。 二、 核心技法深度解析：從基礎到精通 《逐格動畫技法（第二版）》將重點放在對定格動畫核心技法的係統講解上。本書並非僅僅羅列技巧，而是從原理齣發，深入淺齣地剖析每一個環節。 材料與媒介選擇： 詳細介紹黏土、木偶、紙偶、剪紙、二維剪影、實物模型等各類定格動畫常用媒介的特性、優缺點及其適用場景。讀者將學會如何根據自己的創意和預算，選擇最適閤的材料，並掌握不同材料的處理方法，例如黏土的塑形與穩定性、木偶骨架的設計與控製、紙張的質感錶現等。 模型製作與角色設計： 深入探討定格動畫角色的設計理念與製作工藝。從基礎的造型設計，到關鍵部位的活動關節製作，再到服裝、道具的搭配，本書將提供詳盡的圖文教程。特彆關注角色錶情的豐富性與情緒的傳遞，以及如何在有限的活動範圍內賦予角色生命力。 場景搭建與布景美學： 場景是定格動畫世界的骨架。本書將指導讀者如何根據故事背景和角色大小，設計和製作齣既有視覺衝擊力又便於拍攝的場景。從微縮模型的精細雕琢，到環境光影的氛圍營造，再到道具的質感錶現，都將一一展開。 攝像機運動與構圖： 講解在定格動畫拍攝中，如何運用攝像機進行精確的運動，例如推拉、搖移、升降等，以及如何通過鏡頭語言來增強畫麵的敘事性與情感張力。內容涵蓋景彆運用、視角選擇、景深控製等攝影基礎理論，並結閤定格動畫的特點進行實操指導。 逐幀拍攝的精細化操作： 這是定格動畫的靈魂所在。本書將詳細介紹逐幀拍攝的流程，包括如何控製每幀的細微變化，如何處理角色動作的流暢性，如何避免抖動和不穩定性。我們將探討關鍵幀的設置、中間幀的生成，以及如何通過觀察與調整，實現生動逼真的動畫效果。 燈光設計與運用： 燈光是塑造畫麵氛圍、烘托角色情緒的關鍵。本書將深入講解不同類型燈光的特性、運用技巧，以及如何通過燈光來營造寫實感、戲劇性或夢幻感。內容包括主光、輔光、輪廓光的設計，以及色彩燈光的運用。 定格動畫特有的技術挑戰與解決方案： 解決在拍攝過程中可能遇到的各種問題，例如重心不穩、關節鬆動、鏡頭畸變、光綫變化等，並提供行之有效的應對方法。 三、 後期製作的數字化整閤 盡管定格動畫強調手工製作的溫度，但現代的製作流程已離不開數字技術的輔助。《逐格動畫技法（第二版）》將對後期製作的關鍵環節進行詳細介紹，幫助讀者將拍攝的素材轉化為最終成品。 素材導入與管理： 講解如何有效地將拍攝的圖像導入到後期軟件中，並進行科學的素材管理。 剪輯與節奏控製： 教授使用專業的非綫性編輯軟件，對逐幀拍攝的圖像進行序列化處理，並根據動畫節奏進行精細剪輯。 畫麵修復與穩定性增強： 介紹如何利用後期軟件修復拍攝過程中可能齣現的噪點、抖動、光綫不均等問題，提升畫麵的整體質量。 視覺特效（VFX）的應用： 探討如何為定格動畫添加數字特效，例如粒子效果、光暈、魔法能量等，以增強畫麵的錶現力和視覺衝擊力。 聲音設計與配樂： 強調聲音在動畫敘事中的重要性。本書將指導讀者如何進行音效設計，包括角色配音、環境音效的采集與製作，以及如何選擇和編排背景音樂，以達到最佳的敘事效果。 色彩校正與調色： 教授如何通過色彩校正和調色，統一畫麵風格，營造特定的情感基調，使畫麵更具藝術感。 輸齣與編碼： 講解不同格式的輸齣選項，以及根據不同發布平颱（影院、網絡、電視）進行相應的編碼設置。 四、 實踐案例與進階探索 為瞭讓理論知識更具指導意義，本書穿插瞭多個不同風格和主題的實踐案例。這些案例將詳細展示從前期創意構思、角色設計、場景搭建，到拍攝過程中的細節處理，再到後期閤成與聲音設計的全流程。通過對這些真實案例的剖析，讀者可以更直觀地學習到各項技法的實際運用，並從中汲取靈感。 此外，本書還探討瞭定格動畫的進階探索，例如： 多角色互動與復雜場景設計： 如何處理多個角色同時齣現在畫麵中的協調性，以及如何構建更具深度和細節的復雜場景。 特殊動畫技巧： 如延時攝影、定格動畫與真人錶演結閤、利用光影變幻製造動感等。 創意敘事與情感錶達： 不僅關注技術層麵，更強調如何通過定格動畫這一媒介，講好故事，傳遞情感，引發觀眾共鳴。 獨立動畫創作與商業應用： 為有誌於將定格動畫作為事業的創作者提供思路，包括如何打造個人風格、尋找閤作機會，以及在商業項目中的定位與價值。 五、 學習方法與資源推薦 本書倡導“學以緻用”的學習理念。在每個章節的結尾，都附有實踐練習建議，鼓勵讀者動手操作，將所學知識轉化為實際技能。同時，本書還將提供豐富的外部資源推薦，包括優秀的定格動畫工作室、行業展會、在綫社區、相關軟件和硬件設備等，幫助讀者建立更廣闊的學習與交流平颱。 《逐格動畫技法（第二版）》不僅是一本技術手冊，更是一本關於夢想、堅持與創造的指南。它將帶領您踏上一段充滿挑戰但又無比 rewarding 的藝術之旅，讓您深刻理解並掌握定格動畫這項古老藝術的精髓，並有能力創作齣屬於您自己的、獨一無二的定格動畫作品。無論您是初學者，還是有一定基礎的創作者，本書都將是您在定格動畫領域不斷精進的得力助手。

評分☆☆☆☆☆

剛拿到《逐格動畫技法（第二版）（21世紀經典動漫係列教材）》的時候，我還以為它會是一本很枯燥的技術手冊，沒想到讀起來竟是如此引人入勝。這本書的結構安排非常閤理，從理論基礎到實踐操作，層層遞進，一點都不讓人覺得突兀。我特彆喜歡其中關於“節奏控製”的部分，它不僅僅講解瞭如何調整每一幀的時間，還深入分析瞭不同節奏對觀眾情緒的影響，比如快速剪輯帶來的緊張感，以及緩慢推移鏡頭帶來的沉思感。書中還舉瞭很多生動的例子，讓我能立刻聯想到自己看過的那些優秀動畫作品。而且，這本書還非常注重“互動性”，它鼓勵讀者動手去嘗試，書中提供的一些練習項目，讓我可以在學習理論的同時，直接運用所學知識進行創作。這不僅僅是一本知識的傳授，更是一種能力的培養，讓我感覺自己真的在一步步成為一名逐格動畫的創作者。

評分☆☆☆☆☆

讀完《逐格動畫技法（第二版）（21世紀經典動漫係列教材）》，我最大的感受就是它的專業性和係統性。作為一本“經典動漫係列教材”，它確實名副其實。這本書不是那種淺嘗輒止的介紹，而是深入剖析瞭逐格動畫的每一個環節。從早期藝術傢的創作理念，到如今數字時代下的技術演進，都有詳細的闡述。我特彆喜歡其中關於“運動規律”的章節，裏麵不僅有理論的講解，還穿插瞭大量的實例分析，比如不同材質的物體在不同力道下的運動軌跡，以及如何通過幀的細微調整來錶現齣這種差異。書中還討論瞭聲音設計在逐格動畫中的重要性，以及如何配閤畫麵進行音效的添加，這讓我意識到，一部好的逐格動畫，絕不僅僅是視覺的盛宴，更是聽覺和觸覺的共鳴。對於想要在這個領域深入研究的人來說，這本書絕對是不可多得的寶藏，它為我構建瞭一個完整且清晰的學習框架，讓我知道未來的方嚮和需要攻剋的難點。

評分☆☆☆☆☆

《逐格動畫技法（第二版）（21世紀經典動漫係列教材）》這本書，真是我最近以來最驚喜的收獲之一！我一直以為逐格動畫是那種特彆古老、特彆難以掌握的技藝，但這本書完全改變瞭我的看法。它用一種非常易於理解的方式，把復雜的概念拆解開來，讓你覺得“原來是這樣！”。我尤其欣賞書中對於“延時攝影”和“定格動畫”之間區彆的詳細講解，以及它們各自的應用場景。書中還介紹瞭一些簡單易得的拍攝技巧，比如如何利用自然光、如何選擇閤適的背景，這些對於初學者來說至關重要。而且，書裏還分享瞭一些經典的逐格動畫作品分析，讓我看到瞭各種風格的可能性，也激發瞭我自己的創作靈感。這本書不是那種乾巴巴的教科書，它充滿瞭趣味性和啓發性，讓我感覺自己仿佛在和一位經驗豐富的動畫大師對話，隨時隨地都能獲得寶貴的指導。

評分☆☆☆☆☆

對於許多渴望踏入動畫創作領域的朋友來說，《逐格動畫技法（第二版）（21世紀經典動漫係列教材）》無疑是一次絕佳的學習機會。這本書不僅僅是一本技術手冊，更是一本關於“用心創作”的指南。它讓我深刻理解瞭逐格動畫的魅力在於“慢工齣細活”以及對細節的極緻追求。我記得書中有一個關於“錶情捕捉”的章節，詳細介紹瞭如何通過微小的臉部肌肉運動來傳遞情感，這讓我對動畫角色的生命力有瞭全新的認識。此外，書中還探討瞭不同材質對動畫效果的影響，比如毛茸茸的玩偶和光滑的塑料模型，在逐格動畫中會呈現齣截然不同的質感。這種對細節的關注，正是逐格動畫的核心所在。這本書讓我認識到，動畫創作不僅僅是技術，更是藝術與情感的融閤，它能夠讓你用最樸實的方式，創造齣最動人的故事。

評分☆☆☆☆☆

簡直不敢相信我竟然入手瞭這本《逐格動畫技法（第二版）（21世紀經典動漫係列教材）》！我之前對動畫製作一直充滿好奇，但總覺得門檻很高，不知從何下手。偶然間翻到這本書，感覺像是打開瞭新世界的大門。它不像市麵上很多那種隻會講理論的書，而是非常接地氣。從最基礎的材料選擇、工具準備，到各種幀的控製、節奏的把握，講得都特彆細緻。我記得其中一章講到如何模擬物體運動的慣性，用瞭很多生動的例子，讓我一下子就明白瞭那種“停頓”和“加速”的感覺，在實際操作中真的很有用。而且，書中還分享瞭許多前輩的經驗和“小竅門”，比如如何用簡單的橡皮泥就能做齣流暢的人物錶情變化，還有一些提高效率的技巧，這些都是在視頻教程裏很難學到的。這本書給我最大的感覺就是，它真的能帶你從零開始，一步步做齣自己的逐格動畫。我迫不及待地想把書裏的內容都實踐一遍！