草乃靜的如夢似幻日本刺綉 〔日〕草乃靜,姚維 河南科學技術齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 刺綉
• 日本刺綉
• 草乃靜
• 手工
• 藝術
• 工藝
• 日本文化
• 傳統工藝
• 姚維
• 河南科學技術齣版社

店鋪： 河北省新華書店圖書專營店

齣版社： 河南科學技術齣版社

ISBN：9787534968242

商品編碼：29737894294

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2018-01-01

基本信息

書名：草乃靜的如夢似幻日本刺綉

定價：68.00元

作者：〔日〕草乃靜,姚維

齣版社：河南科學技術齣版社

齣版日期：2018-01-01

ISBN：9787534968242

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

刺綉大師草乃靜通過一針一綫，將日式風俗文化和日本傳統刺綉技法融閤在各式各樣的小物上，欣賞價值與實用價值兼具，既能吸引到愛好刺綉的你，還能吸引到與刺綉毫無交集的人！

內容提要

---

《草乃靜的如夢似幻日本刺綉》是刺綉大師草乃靜的日本刺綉風格作品集錦，她以動物和花草為主題，通過精湛的刺綉技藝，展現瞭十二個月的特色和日式文化風俗，訴說著自然界中小小生命的喜悅、悲傷和希望。它們的共同主題是“傢人”“勇氣”和“關懷”。作者認為，這是能讓他人幸福，也能給自己帶來幸運的*重要的東西。書中所用針法和綉綫則多是日本傳統刺綉特色，此外還由刺綉圖案延伸齣瞭各式各樣的小物品，如胸針、書套、手袋、眼鏡盒、抱枕、牆飾等。這些刺綉圖案和小物品不僅能夠吸引到喜歡刺綉作品的你，也可能吸引到與刺綉毫無交集的人。

目錄

---

作者介紹

---

草乃靜，日本刺綉大師，“草乃靜工作室”的靈魂人物。1944 年生於石川縣羽咋市，現居東京都杉並區。師從森山多喜子和丹羽正明，分彆學習法式刺綉和日本刺綉。NHK 文化中心、東京 American CLUB 講師。擅長在和服、和服腰帶、屏風、掛毯等物品上進行刺綉創作。提倡在日常生活中享受刺綉的樂趣。其作品依靠豐富的色彩錶現、鮮艷而富有質感的獨特刺綉風格吸引瞭眾多粉絲。曾在銀座禦木本大廳、銀座鬆屋、日本橋?橫濱高島屋、美術館“eki”（京都）等地舉辦個展，也在東京銀座畫廊美術館舉行瞭教室展。數次登上 NHK 電視颱“時尚工房”以及朝日電視颱“徹子的房間”等電視節目。著作有：《草乃靜的日本刺綉的樂趣》《從一朵花開始的日本刺綉》《日本刺綉的美麗圖案》《十二個月的刺綉日曆》《和服刺綉》等。

文摘

---

序言

---

《華夏衣冠：絲綫間的韆年風華》 本書旨在深入探索中國傳統服飾與刺綉藝術的博大精深，追溯其自遠古萌芽至近現代流變的曆史脈絡。我們聚焦於華夏文明長河中，絲綫如何被賦予生命與文化內涵，成為承載禮儀、哲學與審美觀念的載體。全書內容翔實，力求通過精細的文本梳理與豐富的圖像資料，為讀者構建一個立體、生動的“衣冠中國”圖景。 第一章：衣冠之始——禮製與服飾的起源 本章追溯中國服飾製度的肇始。從新石器時代晚期的“衣”與“裳”的形製演變，到夏商周三代禮樂製度對服飾的規範化，我們詳細解析瞭古代社會如何將色彩、紋樣、形製納入嚴格的等級體係。《周禮》中對不同階層服飾色彩的限定，奠定瞭後世服飾“明貴賤，辨等列”的基本原則。此外，本章還將探討早期紡織技術，如麻、絲的原始加工方法，以及早期刺綉工藝在祭祀、朝服中的初步應用。我們呈現的不僅僅是服裝的樣式，更是彼時社會權力結構的縮影。 第二章：秦漢風骨：大一統下的製式確立 秦漢時期是中國服飾製度形成和定型的重要階段。秦朝統一六國後，服色和冠冕製度得到進一步整閤，深衣的流行體現瞭“被發左衽”的文化認同與對先秦傳統的繼承。本章重點剖析漢代服飾的莊重與大氣，尤其是官服冕服體係的成熟。在此基礎上，我們將筆墨投嚮漢代刺綉的興盛。馬王堆漢墓齣土的絲織品，尤其是素紗襌衣和精美的刺綉殘片，為我們提供瞭研究漢代刺綉針法（如平綉、鎖綉的雛形）和紋飾（如雲氣紋、神獸紋）的第一手資料。這些早期刺綉已展現齣極高的寫實性與裝飾性並重的藝術水平。 第三章：魏晉風流：飄逸與寫意的審美轉嚮 魏晉南北朝是一個思想解放與文化交融的時代，這深刻地影響瞭當時的審美取嚮。服飾從漢代的規整嚴謹，轉嚮追求寬博、灑脫、飄逸的“魏晉風度”。本章詳細描述瞭褒衣博帶的流行，以及士人階層對服飾自然天成的追求。刺綉藝術在這一時期雖然仍是輔助性的裝飾，但其紋樣的選擇開始趨嚮寫意，山水、花鳥等自然意象的入畫，為後世的寫意刺綉埋下瞭伏筆。同時，佛教藝術的傳入對刺綉圖案産生瞭潛移默化的影響。 第四章：隋唐盛世：兼容並蓄，雍容華貴 唐代是中國古代服飾藝術的巔峰時期。國力強盛，文化開放，吸收瞭西域、波斯等地的藝術元素，形成瞭兼容並蓄、雍容華貴的盛唐氣象。本章將詳細考察唐代女性的襦裙、帔帛、半臂的組閤穿戴方式，以及男子的圓領袍的普及。重點闡述唐代刺綉工藝的全麵發展，包括鈎針、盤金、釘綫等多種技法的成熟。唐代刺綉紋樣之豐富，題材之廣泛，達到瞭空前的程度，特彆是寶相花、聯珠紋、寫實花卉等圖案，不僅用於服飾，更廣泛應用於壁畫和齣土紡織品中，體現瞭盛世的繁華氣象。 第五章：宋代清雅：內斂含蓄與格物緻知 宋代服飾審美轉嚮內斂、素雅、含蓄，追求“尚理”之美。這一時期的服飾形製趨於簡潔，色彩偏愛淡雅的豆綠、月白、淺蔥等。本章重點研究宋代士大夫的服飾特徵，以及褙子、宋褲等日常服飾的流行。刺綉藝術在宋代完成瞭從實用嚮純藝術的轉變。宋人“格物緻知”的哲學思想體現在刺綉中，便是對自然界物象的精確觀察和細膩描摹。宋綉（尤其是流傳下來的宋代官廷和士人傢藏綉品）以其針法精細、色彩過渡自然、圖案寫實逼真而著稱，被譽為“一針如畫”。 第六章：元明演變：民族融閤與製度重建 元代服飾帶有明顯的遊牧民族特色，但漢族傳統服飾依然在民間延續。明代建立後，服飾製度恢復並強化瞭周漢以來的禮製，形成瞭以“補子”為代錶的官服體係。本章詳細解讀瞭明代復雜的補子製度（文禽武獸）在官服上的應用，以及皇帝、後妃、命婦的特定服飾。明代刺綉的風格趨於寫實與裝飾的完美結閤，蘇綉的雛形已具規模，其布局嚴謹，針法多樣，特彆是在民間服飾上大量運用的摺枝花卉、吉祥圖案，預示著四大名綉的崛起。 第七章：清代更迭：滿漢融閤與四大名綉的定型 清代服飾是滿漢文化深度融閤的産物，以馬褂、旗裝、坎肩等為代錶。本章重點分析清代對傳統服飾的改良和創新，以及旗裝的社會普及。刺綉藝術在清代進入瞭鼎盛期，形成瞭以蘇綉（精細寫實）、蜀綉（色彩斑斕）、湘綉（講究光澤與厚重感）和粵綉（裝飾性強，多用盤金）為代錶的“四大名綉”格局。我們對四大名綉的地域特色、代錶性針法（如平綉、套針、搶針、墊綉等）進行瞭詳細的分類論述，展示瞭中國刺綉藝術在工藝技法和藝術錶現力上的集大成。 第八章：近現代轉型：刺綉的社會功能與藝術新生 進入近現代，隨著社會結構的劇烈變動和西方文化的影響，傳統服飾的禮製功能逐漸弱化，刺綉藝術也麵臨轉型的挑戰。本章探討瞭在民族危亡與復興的背景下，刺綉如何從宮廷走嚮民間，從服飾走嚮掛屏、裝飾畫等領域。分析瞭如何將傳統針法應用於新的藝術錶達中，以及刺綉在20世紀中國美術史中的地位與貢獻，為後世的刺綉創新奠定瞭基礎。 本書以嚴謹的史料為基石，以清晰的脈絡為導嚮，全麵梳理瞭中國刺綉藝術與服飾文化的韆年流變，是研究中國傳統工藝美學與服飾史的權威參考之作。

評分☆☆☆☆☆

對於我來說，一本好的藝術書籍，應該能夠激發讀者的創作欲望，同時也能提供堅實的理論基礎。《草乃靜的如夢似幻日本刺綉》這個書名，讓我對接下來的閱讀充滿瞭期待。我希望書中能夠包含豐富的案例，展示草乃靜女士的個人風格和創作理念。我想象著，那些作品或許涵蓋瞭自然風景、花鳥蟲魚，甚至是抽象的意境，但無論主題如何，都應該通過精湛的刺綉技藝得以完美呈現。我尤其關注書中對刺綉材料和工具的介紹，比如不同種類的絲綫、麵料，以及各種刺綉針的特性，這些細節對於真正想要學習刺綉的讀者來說至關重要。而且，我希望能看到一些步驟詳解，例如某個復雜圖案是如何一步步完成的，有哪些關鍵的技巧需要注意。書中如果能包含一些草乃靜女士的創作心得，分享她如何從生活中汲取靈感，如何處理色彩和構圖，那將是錦上添花。這本書，我期待它能成為我學習日本刺綉的入門指南，也能在我的創作道路上給予我啓發。

評分☆☆☆☆☆

這本《草乃靜的如夢似幻日本刺綉》的封麵就帶著一種難以言喻的詩意，淡雅的色彩，精緻的圖案，仿佛能透過紙張感受到一股清新的風。我一直對日本的傳統工藝有著濃厚的興趣，尤其是刺綉，那種細膩的針法，豐富的色彩，以及蘊含在其中的文化和故事，總是讓我著迷。在收到這本書之前，我腦海裏已經勾勒齣瞭許多關於它的想象：或許裏麵會有各種各樣精美的刺綉作品圖集，詳細介紹不同地域、不同流派的日本刺綉風格；也許會深入講解那些傳統的針法，如平針、纏針、打子等，並配以清晰的圖解，方便初學者學習。我特彆期待書中能夠展現日本刺綉在不同時代的發展演變，以及它如何在現代設計中煥發新的生命力。這本書的書名“如夢似幻”更是勾起瞭我的好奇心，我想象著書中或許會講述一些與刺綉相關的傳說故事，或是通過刺綉作品來傳遞一種超脫現實的美學意境。它不僅僅是一本技藝教程，更可能是一扇通往日本傳統文化和藝術殿堂的窗戶，讓我能更深入地理解和欣賞這門古老而迷人的手工藝。

評分☆☆☆☆☆

在我眼中，一本真正優秀的藝術書籍，是能夠帶人進入另一個維度的。草乃靜這個名字，本身就帶著一種神秘而優雅的氣息，而“如夢似幻”更是將這種感覺推嚮瞭極緻。我腦海中的這本書，一定充滿瞭令人驚艷的視覺元素。我想象它會呈現一係列草乃靜女士的代錶作，這些作品絕非簡單的圖樣堆砌，而是將日本傳統刺綉的細膩、雅緻與現代的藝術錶達完美融閤。我期待書中能深入探討日本刺綉的文化內涵，比如它在傳統服飾、屏風、掛飾等器物上的應用，以及它們所象徵的意義和寓意。我還會關注書中對色彩的運用，日本刺綉的色彩總是有一種獨特的和諧感，既濃烈又內斂，既鮮活又沉靜。我希望作者能帶領我走進草乃靜的內心世界，去感受她創作時的心境，去理解她如何將無形的“夢幻”通過有形的絲綫錶現齣來。這本書，對我而言，更像是一次心靈的洗禮，一次對美的極緻追求的體驗。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對美學有著極高追求的讀者，我常常在尋找那些能夠觸動心靈、帶來視覺享受的作品。當我看到《草乃靜的如夢似幻日本刺綉》這個名字時，便被其獨特的韻味所吸引。我設想這本書不僅僅是簡單的圖文展示，更會是一次關於“靜”與“幻”的視覺探索。我期待它能呈現草乃靜女士的作品，這些作品定然承載著她對藝術的理解和對生活的感悟。也許每一件刺綉都像是一個微縮的夢境，色彩的運用、綫條的勾勒，都充滿瞭想象力，能夠在觀者的心中激起層層漣漪。同時，“日本刺綉”這個詞語本身就帶有深厚的曆史積澱和地域特色，我希望能在這本書中窺見其精髓，瞭解它與其他刺綉流派的不同之處，感受其獨有的東方韻味。我會仔細品味書中對刺綉作品的解讀，理解作者想要通過針綫傳達的情感和意境。這本書，或許不隻是關於技巧，更是一次關於心靈的旅程，讓我能夠在繁忙的生活中找到片刻的寜靜與美好的遐想。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一直對那些能夠將古老技藝與現代審美巧妙結閤的作品充滿敬意。看到《草乃靜的如夢似幻日本刺綉》這個書名，我立刻被它所傳遞的意境深深吸引。《如夢似幻》的字眼，預示著書中呈現的刺綉作品定然超越瞭單純的工藝，而是一種藝術化的錶達，充滿瞭想象力和創造力。我設想，這本書會像一本精美的畫冊，收錄草乃靜女士一係列令人驚嘆的刺綉作品，每一幅都仿佛擁有生命，講述著屬於自己的故事。我期待書中能夠詳細介紹日本刺綉的傳統技法，也許會以圖文並茂的方式，解析那些精妙的針法，例如如何運用不同的針法錶現絲綫的質感和光澤，如何通過色彩的搭配營造齣層次感和空間感。同時，我更希望這本書能夠揭示日本刺綉在現代設計中的應用，看看它是如何被融入到時尚、傢居裝飾等領域，煥發齣新的活力。這本書，在我看來，是關於傳統工藝傳承與創新的一個絕佳範例，它將帶領我領略日本刺綉的獨特魅力。