攝影基礎(十三五職業教育廣播影視類專業係列規劃教材) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 攝影基礎
• 攝影技術
• 廣播影視
• 職業教育
• 教材
• 入門
• 攝影入門
• 光影
• 構圖
• 拍攝技巧

店鋪： 博庫網旗艦店

齣版社： 北京師大

ISBN：9787303209583

商品編碼：29749861746

開本：16

齣版時間：2018-03-01

基本信息

• 商品名稱：攝影基礎(十三五職業教育廣播影視類專業係列規劃教材)
• 作者：編者:張焰|總主編:王建國
• 定價：48.5
• 齣版社：北京師大
• ISBN號：9787303209583

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2018-03-01
• 印刷時間：2018-03-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：16開
• 包裝：平裝
• 頁數：283
• 字數：465韆字

內容提要

張焰主編的《攝影基礎(十三五職業教育廣播影 視類專業係列規劃教材)》主要內容包括：理解和掌 握圖片攝影的基礎知識和基本理論，瞭解光綫、色彩 、構圖等在攝影中的作用，掌握攝影的技術、技法與 圖片處理技巧，能在攝影實踐中熟練操作攝影器材， 進行各種專題攝影的拍攝，為影視攝影動態畫麵的處 理打好基礎。
     本教材是編者在長期攝影教學、科研、實踐基礎 上積纍編寫而成的。全書著眼於攝影的實用性，重點 突齣，集圖、文、技、藝於一身，生動而形象地演示 瞭初學者應該掌握的攝影知識與拍攝技巧，內容巧妙 ，語言簡潔流暢，具有很好的參考、學習和使用價值 。本教材既可供職業院校的廣播影視類及相關專業教 學使用，也可作為攝影愛好者的參考資料。
    

目錄

**單元 攝影概述
第一課 什麼是攝影
第二課 攝影的誕生與發展
第三課 攝影**的主要流派
第四課 學習攝影的方法
第二單元 攝影器材
第一課 照相機
第二課 相機主要裝置與功能
第三課 攝影器材附件
第三單元 攝影鏡頭
第一課 鏡頭概述
第二課 攝影鏡頭的性能
第三課 攝影鏡頭的光圈
第四課 景深的控製
第五課 鏡頭的種類
第六課 鏡頭的選購與使用
第四單元 攝影數碼單反照相機的基本操作
第一課 正確持握數碼單反照相機
第二課 數碼單反照相機的基本設置
第五單元 測光與曝光控製
第一課 曝光的基礎知識
第二課 相機的測光與曝光係統
第三課 獨立測光錶
第四課 攝影曝光控製
第六單元 攝影構圖
第一課 攝影構圖原則
第二課 攝影構圖方法
第三課 攝影構圖元素
第四課 攝影構圖形式
第五課 攝影畫麵設計
第七單元 攝影用光
第一課 攝影用光的作用
第二課 攝影光源的種類及特點
第三課 攝影用光的因素
第四課 光綫對畫麵色彩的控製
第五課 光綫對畫麵影調的控製
第八單元 攝影專題
第一課 人像攝影的特點、要求和種類
第二課 人像攝影的構圖
第三課 人像攝影的光綫處理
第四課 廣告攝影
第五課 新聞攝影與紀實攝影
第六課 風光攝影
第七課 花卉攝影
第八課 建築攝影
參考文獻

鏡頭下的世界：探索攝影的無限可能 本書並非一本關於“攝影基礎（十三五職業教育廣播影視類專業係列規劃教材）”的詳盡解讀，而是一次關於攝影藝術與實踐的深度遨遊。它旨在為所有對影像創作懷有熱情、渴望捕捉生活點滴、記錄時代變遷，或是希望通過鏡頭講述故事的讀者，打開一扇通往視覺錶達的嶄新大門。我們不拘泥於任何特定的教材框架，而是從攝影的本質齣發，融閤瞭從入門到進階的多元視角，力求呈現一個全麵、立體且充滿啓發性的攝影世界。 一、 攝影的靈魂：為何按下快門？ 在深入探討技術之前，我們首先要觸及攝影的核心——“為什麼”。攝影，不僅僅是技術的疊加，更是思想的凝練，是情感的傳遞，是與世界對話的方式。 記錄與見證： 攝影是最直觀的記錄方式。從個人的成長軌跡，到宏大的曆史事件，再到轉瞬即逝的自然風光，鏡頭總能忠實地捕捉下那些珍貴的瞬間，成為我們迴溯過往、理解曆史的有力憑證。本書將引導讀者思考，作為記錄者，我們應該懷揣怎樣的責任感和怎樣的觀察視角。 錶達與敘事： 每一張照片背後都可能蘊含著一個故事。通過構圖、光影、色彩以及對瞬間的捕捉，攝影師可以將內心的感受、對社會的洞察、對人性的探索，乃至抽象的概念，轉化為可見的影像。我們將探討如何讓照片“說話”，如何構建視覺敘事，讓觀者在觀賞中産生共鳴。 審美與創造： 攝影也是一種純粹的藝術創作。它關乎形式美，關乎對細節的敏感，關乎對現實世界的重新解讀和再創造。從古典主義的嚴謹構圖到現代主義的實驗探索，我們將一同領略攝影藝術的魅力，激發讀者的審美潛能。 連接與溝通： 在信息爆炸的時代，影像以其強大的感染力和傳播力，成為跨越語言和文化的通用媒介。一張好的照片可以引發思考，可以促進理解，可以凝聚力量。本書將鼓勵讀者思考，如何通過攝影作品與他人建立連接，分享觀點，甚至引發改變。 二、 駕馭光影：相機的語言 理解相機，並非僅僅是掌握參數的增減，而是要學會與它一同“呼吸”，用它來“思考”。 相機的奧秘： 我們將深入淺齣地解析各種相機類型（單反、微單、手機等）的特性，以及它們在不同場景下的適用性。更重要的是，我們將解構相機核心的“曝光鐵三角”——光圈、快門速度、ISO感光度——以及它們之間微妙而精妙的聯動關係。理解這些，如同掌握瞭調色闆上的基本色彩，是創作的基石。 鏡頭下的世界： 鏡頭是攝影師的眼睛。我們將探索不同焦距鏡頭（廣角、標準、長焦）所帶來的視角差異，以及它們如何影響畫麵的透視感、景深和空間壓縮感。定焦鏡頭與變焦鏡頭的選擇，人像鏡頭與風光鏡頭的差異，這些都將為你打開新的創作維度。 聚焦的藝術： 對焦不僅是讓畫麵清晰，更是引導觀眾視綫、塑造畫麵層次的關鍵。本書將講解手動對焦與自動對焦的運用，以及如何利用景深來突齣主體、虛化背景，營造意境。 測光與白平衡： 光綫是攝影的靈魂，而準確的測光和白平衡則是忠實還原色彩、錶達情感的保障。我們將學習不同測光模式的原理，以及如何根據拍攝對象和環境調整白平衡，避免色彩偏差。 三、 構圖的魔力：畫麵的秩序與韻律 構圖是照片的骨架，是決定畫麵是否引人入勝、信息是否清晰傳達的關鍵。 經典構圖法則： 從“三分法”到“黃金分割”，從“對角綫構圖”到“S形構圖”，我們將詳細解析這些被無數攝影大師驗證過的構圖原則。理解這些法則，並非束縛，而是為瞭更好地打破它們，創造齣更具個性的畫麵。 引導視綫： 如何巧妙地利用畫麵中的綫條、形狀、色彩和明暗，引導觀者的視綫，使其自然地聚焦到主體之上？本書將提供豐富的案例和技巧，教你成為畫麵的“交通指揮”。 留白與負空間： “少即是多”。學會運用留白，可以讓畫麵呼吸，突齣主體，營造寜靜或廣闊的氛圍。負空間並非“沒有”，而是畫麵結構中不可或缺的一部分。 視角與尺度： 不同的拍攝角度（仰視、俯視、平視）和與被攝對象的距離，都會産生截然不同的視覺效果。我們將探討如何通過變換視角和控製尺度，為畫麵注入活力與新意。 四、 光影的雕塑：捕捉瞬間的靈韻 光是攝影師的顔料，是塑造畫麵的關鍵。學會“看見”光，並駕馭它，是攝影進階的必經之路。 自然光的運用： 晨昏時的“黃金時段”，陰天散射光的柔美，直射光的硬朗，它們各有韆鞦。本書將帶領你領略自然光的魅力，學會根據光綫條件選擇拍攝時機和調整拍攝手法。 人造光的探索： 從簡單的反光闆、柔光傘，到閃光燈、LED燈等專業燈具，我們將介紹不同人造光的特性和運用技巧。如何通過布光來塑造人物麵部輪廓，如何營造戲劇性的光影效果，如何打破環境光的限製，都將一一呈現。 光影的對比與平衡： 高光與陰影的對比，是畫麵立體感和戲劇性的來源。我們將學習如何控製光影的對比度，找到畫麵的最佳曝光點，讓光影成為畫麵的敘事者。 色彩的語言： 色彩是情感的載體。我們將探討色彩的心理學效應，冷暖色的搭配，互補色的運用，以及如何在後期中調整色彩，賦予照片獨特的個性和情緒。 五、 攝影的實踐：從按下快門到作品誕生 技術與藝術的結閤，最終體現在一張張生動的作品中。 風光攝影的壯麗： 如何捕捉山川湖海的宏偉，如何展現日齣日落的絢爛，如何捕捉四季變幻的色彩？本書將分享風光攝影的構圖技巧、曝光策略以及後期處理的要點。 人像攝影的溫度： 無論是專業的肖像照，還是生活中的瞬間捕捉，人像攝影都關乎情感的交流和人物靈魂的展現。我們將探討如何與被攝者溝通，如何利用光影塑造人物，如何捕捉真實的情感流露。 街頭攝影的敏銳： 在瞬息萬變的街頭，攝影師需要敏銳的觀察力、快速的反應以及對生活瞬間的捕捉能力。本書將分享街頭攝影的技巧，如何在人群中找到故事，如何用鏡頭記錄城市的脈搏。 靜物與微距的細膩： 從日常物品到微觀世界的奇妙，靜物和微距攝影展現瞭事物細節之美。我們將學習如何布置場景，如何利用光綫突齣質感，如何捕捉肉眼難以察覺的美麗。 後期處理的魔法： 後期處理並非“作假”，而是對前期創作的延續和完善。我們將介紹常用的後期軟件（如Photoshop、Lightroom）的基本操作，學習如何調整曝光、對比度、色彩，以及如何進行局部優化和創意閤成，讓照片更具錶現力。 六、 探索不止：攝影的進階之路 本書並非攝影學習的終點，而是你探索之路的起點。 培養你的“攝影眼”： 攝影眼並非天生，而是通過大量的觀察、思考和實踐培養齣來的。我們將鼓勵你多看優秀的攝影作品，分析其構圖、用光和錶達方式，並嘗試在自己的創作中融入這些元素。 建立你的視覺語言： 每一位優秀的攝影師都有自己獨特的風格和視覺語言。我們將引導你思考自己的興趣所在，嘗試不同的拍攝題材和風格，逐步形成自己的創作體係。 學會批評與反思： 勇於麵對自己的作品，並以批判的眼光審視它們。從他人的反饋中學習，從自己的不足中成長。 參與攝影社群： 與同好交流，分享經驗，參與攝影活動，可以極大地激發你的創作熱情，並獲得寶貴的學習機會。 結語 攝影是一場與世界的對話，是一次關於發現與創造的旅程。本書將是你旅途中不可或缺的指南，它將為你提供堅實的基礎，點燃你的創作激情，並引導你不斷探索攝影的無限可能。拿起你的相機，用心去感受，用鏡頭去記錄，去創造屬於你自己的精彩視覺故事吧！

評分☆☆☆☆☆

作為一個從業多年的攝影師，我時常會遇到一些瓶頸，感覺自己的創作陷入瞭停滯。偶然間我讀到瞭這本《攝影基礎》，原本以為它隻是寫給初學者的入門教材，沒想到卻給瞭我意想不到的啓發。書中對於攝影的理解，並非僅僅停留在技術層麵，而是將其上升到瞭“觀察”與“錶達”的高度。它強調瞭攝影師的“眼睛”比鏡頭更重要，教導我們如何去發現生活中的美，如何用獨特的視角去解讀事物。我尤其欣賞書中關於“瞬間”的捕捉的論述，它不僅僅是按下快門的動作，更是一種對時間和空間的敏銳感知。書中提供的許多案例分析，讓我重新審視瞭許多經典的攝影作品，並且對作者的創作理念有瞭更深的理解。此外，書中對於攝影師職業素養的探討，也讓我受益匪淺。它不僅僅是教你如何拍齣好看的照片，更引導你思考攝影的倫理、責任以及如何在創作中保持初心。這本書就像一麵鏡子，讓我反思瞭自己的創作過程，也為我未來的發展指明瞭新的方嚮。它提醒我，攝影的道路是無止境的，每一次學習都是一次新的超越。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得攝影是一門需要天賦的藝術，直到我讀瞭這本書，纔發現其實它更是一門可以通過學習和實踐掌握的技能。《攝影基礎》這本書，給我的感覺就像在黑暗中點亮瞭一盞燈，讓我找到瞭通往攝影之門的鑰匙。它沒有那些花裏鬍哨的理論，也沒有讓你去追求昂貴的器材，而是腳踏實地地從攝影的本質齣發，教你如何“看見”世界。我最喜歡的部分是關於色彩和白平衡的講解，之前我總是覺得照片顔色奇怪，但這本書讓我明白瞭白平衡對於還原真實色彩的重要性，並且提供瞭很多實用的調整技巧。還有關於不同焦段鏡頭的特點和用途，也講得非常清晰，讓我知道什麼時候該用廣角，什麼時候該用長焦，如何通過鏡頭語言來錶達自己的想法。這本書還涉及瞭一些基礎的後期處理知識，雖然不像專業的後期軟件教程那麼深入，但對於新手來說，它提供瞭一個很好的入門指導，讓我知道如何通過後期來優化自己的照片。讀完這本書，我不再是那個隻會“哢嚓哢嚓”按下快門的人，我開始思考如何構圖、如何用光、如何用色彩來講述一個故事。這種進步讓我感到非常興奮，也讓我對未來的攝影創作充滿瞭期待。

評分☆☆☆☆☆

這本書真是太棒瞭！作為一名剛剛接觸攝影的學生，我一直對如何拍齣好看的照片感到迷茫。市麵上的攝影書籍琳琅滿目，但很多要麼過於理論化，要麼內容陳舊。當我翻開這本《攝影基礎》時，我立刻被它清晰的結構和實用的內容吸引住瞭。它從最基礎的相機操作講起，比如快門速度、光圈、ISO這些關鍵概念，都解釋得非常到位，而且配有很多直觀的圖示，讓我這個新手也能一目瞭然。我尤其喜歡它關於構圖的部分，書中列舉瞭許多經典的構圖法則，並提供瞭大量的實際照片案例，讓我能夠深刻理解“三分法”、“黃金分割”等原理在實際拍攝中的應用。不僅如此，它還深入淺齣地講解瞭用光的重要性，從自然光到人造光，再到如何運用光綫塑造主體、營造氛圍，都寫得非常細緻。我嘗試按照書中的指導去拍攝，真的發現自己的照片有瞭質的飛躍。特彆是關於景深控製的那一章，讓我終於明白瞭為什麼有些照片能把背景虛化得那麼漂亮，而我的卻總是“傻大黑粗”。這本書讓我對攝影産生瞭更濃厚的興趣，也讓我看到瞭自己在這條路上的無限可能。它不僅僅是一本教材，更像是一位循循善誘的良師益友，引導我一步步走進攝影的奇妙世界。

評分☆☆☆☆☆

我一直對攝影充滿好奇，但又覺得它是一門高深莫測的藝術，所以一直沒有真正開始學習。直到我發現瞭這本《攝影基礎》，它徹底改變瞭我的看法。這本書用非常通俗易懂的語言，將攝影的奧秘一點點揭開，讓我感覺學習攝影不再是那麼遙不可及。我特彆喜歡書中關於“故事性”的講解，它讓我明白，一張好的照片不僅僅是記錄，更是能夠傳遞情感和信息。書中列舉瞭很多如何通過構圖、光綫、人物錶情等元素來講述故事的例子，讓我對攝影有瞭全新的認識。此外，書中關於不同拍攝場景的建議，比如人像、風光、靜物等，也為我提供瞭很多實用的技巧。我嘗試著按照書中的方法去拍攝，雖然一開始有些生疏，但很快就感受到瞭進步。這本書讓我明白，攝影的魅力在於用最簡單的方式去捕捉最動人的瞬間，並且通過自己的眼睛去發現和創造美。它不僅僅是一本教科書，更像是一扇窗，讓我看到瞭一個充滿無限可能的藝術世界。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對視覺藝術充滿熱情的設計師，我一直在尋找一本能夠係統梳理攝影知識的書籍，以便更好地將其融入我的設計工作中。《攝影基礎》這本書，恰好滿足瞭我的需求。它不僅涵蓋瞭攝影的基礎理論，如曝光、對焦、景深等，還深入探討瞭攝影美學，包括色彩理論、構圖原則以及光影的運用。書中通過大量的精美圖片和案例分析，將抽象的攝影概念具象化，讓我能夠直觀地理解並運用到實際創作中。我尤其欣賞書中關於“視覺語言”的闡述，它讓我認識到攝影作為一種強有力的視覺傳達方式，如何通過光影、綫條、色彩等元素來構建信息，引發情感共鳴。對於我來說，這本書不僅鞏固瞭我的攝影基礎，更重要的是，它啓發瞭我如何將攝影的視角和技巧運用到平麵設計、品牌視覺等領域，為我的設計作品注入更具錶現力和感染力的視覺元素。它是一本實用的工具書，也是一本激發創意的靈感源泉，讓我對未來的設計創作有瞭更廣闊的思路。