眼前往事:劉小東影像集1984—2018 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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劉小東 著

圖書標籤:

• 繪畫
• 藝術
• 攝影
• 劉小東
• 中國當代藝術
• 影像
• 寫實
• 人物
• 藝術畫集
• 紀實

店鋪： 黃金屋圖書專營店

齣版社： 武漢大學齣版社

ISBN：9787307201484

商品編碼：29775298549

包裝：平裝

齣版時間：2018-05-01

基本信息

書名：眼前往事:劉小東影像集1984—2018

定價：98.00元

作者：劉小東

齣版社：武漢大學齣版社

齣版日期：2018-05-01

ISBN：9787307201484

字數：82000

頁碼：232

版次：1

裝幀：平裝

開本：16

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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陳丹青作序推薦，藝術傢劉小東的首部攝影作品集，以“動物之眼”，觀看大時代的細節。

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陳丹青、艾未未、嚮京、查爾斯·邁勒韋爾傾力推薦！

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內容提要

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本書精選劉小東三十餘年來拍攝的照片兩百餘幅，這些圖片有很多直接成為他經典畫作的原型，與油畫作品相比，攝影作品更加隨意、原始而直接。所有照片依三條綫索編輯而成，一是劉小東的傢人和朋友，從與喻紅的相戀，到劉娃的齣生，再到父親的去世，親情和友情貫穿始終，如同我們每個人的生活；二是對中國社會三十年來的真實記錄，電腦、三峽移民、“非典”和霧霾，大時代的細節被劉小東的“動物之眼”盡數捕捉；三是各種活著或死去的動物，仿佛對人類生存處境的隱喻。從某種意義上來說，這並非隻是劉小東的個人影集，而是一代人的“眼前往事”。

目錄

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作者介紹

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劉小東，畫傢，1963年生於中國遼寜金城鎮，1994年至今在中央美術學院油畫係任教，代錶作品有《三峽大移民》《燒耗子》《溫床》等，曾主演電影《鼕春的日子》，策劃紀錄片《金城小子》等，著有《一公分：劉小東日記》。

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文摘

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◆小東在看/陳丹青

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劉小東，影像世紀的天纔畫傢。諸位明鑒：這位畫傢不知疲倦地拍照，甚至想拍電影。剛從美院畢業那會兒，他跑去報考北京電影學院。 20 世紀 90 年代初，纔畫瞭早一批佳作，他竟分身進入電影，和喻紅聯袂齣演瞭一部青春片的男女主角，片首就是，投入極瞭。我猜，他並不僅僅樂意演戲，更在享受與電影發生關係。

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假設劉小東變成攝影人或導演，也許是荒謬的。他注定是個畫傢麼？也不。要點不在畫畫或拍照，劉小東的稟賦——他不知道，也不必知道自己的稟賦——是如 動物 般觀看世界。動物的目光，無明、無辜、無情、無差彆，不存意見，不附帶所謂文化。他永是在看，亦如動物般敏於被看。在本次展示的影像中，這位拍攝者像條狗似的——也許是隻兔子，劉小東屬兔——瞪著他的親友，他描繪的男女，他眼前的豬、狗、馬、驢（老天爺！瞧他血脈僨張地描繪豬狗，憫其情而同其心，簡直將當做人），他以同樣的目光看著他所抵達的各地風物、各國景觀，直到京城的“”會場，還有漫天霧霾。

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過去十多年，劉小東的每次齣行都帶著小小的電影團隊，鏡頭全程打開，盯著他，之後，他點上煙，從影像中瞪視自己——終於實現瞭早年的妄想。眼下劉小東擁有許多部電影：不但所有主角都是他，且照舊畫畫，而每作一畫，便推齣一部電影，其中兩部，還得瞭電影奬。

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不可思議的是，他從未畫齣如照片那樣的畫，一如他的畫，並不令人想起攝影。他是繪畫與攝影間的一份悖論，一場意外——但他的電影與繪畫，彼此作為正果，如犯案的物證——他所定格的每一畫麵並非純然齣於畫眼，而是攝影眼（這是復雜的話題：在前攝影時代，畫傢的觀看有彆於今天），而他依據的照片一旦移上畫布，即掙脫膠片感光、數碼分析與廣角鏡的魔障，轉變為純正飽滿、生機勃勃的畫（又是個復雜的話題：為什麼幾乎所有依賴照片的畫，成為攝影的手工副本）。

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當然，劉小東一齣手便老謀深算，隨時知道怎樣使他瞧見的一切變成畫：隻要開始作畫，他立即變身為鬼使神差的匠師，近乎超人。跟隨他的職業電影人聽命於他（仿佛是他的影像秘書與貼身保鏢），他自己，則從來像業餘者那樣，隨手拍照，從不在乎是否拍齣好照片。他隻管看。他的看，精準如射擊——唯動物如此凶狠而準確地看——那目標，隻有他知道。

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似乎並不區分創作與閑暇，劉小東看到什麼，便起念做什麼，正如動物，永遠悠然而忙碌。那年他帶我齣遊京郊，中途停車，著急撒尿般奔嚮路邊，拍瞭幾個穿過田埂的村民，隨即迴車繼續駕駛，日後這幅平淡無奇的照片被植入他畫中的生動背景。他寫筆記也和拍照那樣，不顧文法而處處真切。現在，他成功地使他大量筆記和攝影足以公開展示，不消說，因為他已畫齣那麼多精彩的大畫，以至他的照片與筆記，同樣值得一看，更彆提“他的”精彩的電影。

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猶如演齣不再嚴格遮蔽後颱，電影時常附加攝製的斷片，現代藝術久已撤除瞭素材與創作、草圖與成品、過程與結局的傳統界限。怎樣使一塊畫布變成一幅畫，近年在劉小東那裏成為故意暴露的事件（然而異常辛苦），但全盤目擊他作畫的過程（簡直猶如搏鬥），你無法學到任何本事，除非像他，像動物般觀看。

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這是怎樣一隻兔子啊！當今世界，包括漫長的美術史，我不知道哪位畫傢像劉小東這樣，果真使寫實繪畫無視國界、種族與文化屬性，一切變得再簡單不過：看與被看，畫與被畫。兔子不認識哪裏是國界，纔不管哪些可看，或不可看，更不追究繪畫與影像、本土與他國的歧異。在曼榖、羅馬、倫敦、東京、維也納、哈瓦那、重慶、和田，

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還有劉小東的老傢金城鎮，他居然用巨大的畫布做著本是攝影傢與電影人的勾當。他如的導演那樣，強行組構現場（為瞭一幅畫），像玩命的戰地記者般隨時搜索並下載訊息（為瞭一幅畫）。攝影，大規模、災難性地製伏瞭現代人的繪畫，所有具象畫傢都對攝影又愛又恨，劉小東不然。他以大肆拍照而製伏攝影，同時，掌控電影，雄辯地扮演影片的主人：他身邊的影像器械，他纍積的無數照片，伺候他作成一件又一件強悍猛烈的畫，然後，被遺棄，如畫作吐齣的渣。我不知道劉小東如何看待這一大堆照片——當然，他竭力隱瞞著他在電影中的滿足感，就像我每次驚嘆他的新作，他總是作狀咳嗽，忍著，不笑——這些照片的價值並非止於素材，而是，劉小東在看。近兩三年，他直接往自己拍攝的照片上染色塗抹，畫得好猖狂，但我暫時不很確定怎樣麵對。當他“畫照片”時，他成瞭通常被尊稱的“當代藝術傢”：仍然非常劉小東，但不知哪裏，不像他：在“照片畫”中，這隻兔子，又變迴聰明的人。

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2014 年 4 月 11 日寫在北京

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序言

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《往事迴溯：時代印記中的攝影藝術》 這是一部關於時間、記憶與個體生存境遇的影像探索。本書並非一次簡單的圖文並置，而是一場深入曆史肌理、觸碰社會脈動的視覺之旅。它聚焦於特定曆史時期下，普通人的生活狀態、集體記憶的變遷，以及個體在時代洪流中的掙紮與沉澱。通過一係列精心挑選的攝影作品，我們得以窺見那些被宏大敘事所掩蓋的細微之處，感受那些被日常瑣碎所承載的情感重量。 本書的影像語言是質樸而真誠的，它避開瞭過度修飾的技巧，迴歸到攝影最本真的記錄功能。每一幀畫麵都仿佛是時間的凝固，捕捉瞭人物最自然的姿態，最真實的錶情。無論是街頭巷尾的市井煙火，還是傢庭聚會中的溫情瞬間，亦或是工作場所的辛勤勞作，都以一種近乎白描的方式呈現齣來，沒有刻意擺拍的痕跡，也沒有強加的情感色彩，留給觀者的是廣闊的解讀空間和深刻的共鳴。 作者以一種近乎考古學傢的耐心和藝術傢般的敏銳，深入到被攝者的生活環境中。他不是一個旁觀者，更像是一個參與者，用鏡頭拉近瞭與拍攝對象的距離。這種親近感使得畫麵充滿瞭人性的溫度，能夠細膩地捕捉到人物眼神深處的渴望、疲憊、喜悅或憂傷。他關注的不是英雄的壯舉，也不是偉人的風采，而是那些構成社會基本單元的普通人的生活痕跡。這些痕跡，無論大小，都匯聚成瞭一幅幅關於時代的素描。 書中收錄的作品，跨越瞭數十年光陰。這段時期，是中國社會經曆翻天覆地變化的幾十年。從改革開放初期的摸索與憧憬，到經濟騰飛時期的活力與躁動，再到新世紀的日新月異，每一個階段都留下瞭獨特的印記。作者的鏡頭，如同一個忠實的記錄者，捕捉到瞭這些變遷在個體身上的投射。他通過人物的穿著打扮、生活場景、工作狀態，以及他們所處的社會環境，不動聲色地勾勒齣時代的輪廓。 例如，早期的一些作品，可能展現瞭樸素的衣著、簡陋的生活條件，以及人們臉上洋溢著的對未來的希望。這種希望，是那個時代特有的集體情感，它超越瞭個體的差異，成為一種普遍的精神狀態。而隨著時間的推移，畫麵中的色彩逐漸豐富，生活場景也變得更加多元，人們的錶情中開始摻雜進更多的復雜情緒——有成功的喜悅，也有失落的迷茫，有對新生活的嚮往，也有對傳統價值的堅守。作者沒有對這些變化進行簡單的評判，而是以一種客觀而深邃的視角，呈現瞭時代對個體生活産生的深遠影響。 更重要的是，本書不僅僅是對外部世界的記錄，更是對內心世界的探尋。作者通過對人物肖像的刻畫，試圖觸及他們內心深處的感受。他所捕捉的，不僅僅是外在的形象，更是人物的精神狀態。一個眼神，一個姿勢，都能傳遞齣豐富的信息。他關注人物的孤獨、疏離、奮鬥、妥協，以及他們如何在快速變化的社會中尋找自我定位。這種對個體精神世界的關注，使得本書具有瞭超越時代和地域的普適性。 本書的敘事方式並非綫性的，它更像是一組組精心編排的散落珍珠，每一顆都閃爍著獨特的光芒。觀者可以自由地在這些影像之間穿梭，按照自己的節奏去感受、去思考。沒有固定的閱讀順序，每一次翻閱都可能帶來新的發現和感悟。這種非綫性的結構，也恰恰呼應瞭記憶本身的跳躍性和片段性。我們迴憶往事，往往不是完整的綫性敘事，而是由一些鮮活的畫麵和片段組成的。 在視覺呈現上，本書的設計也力求簡潔而富有質感。高質量的印刷，精心的排版，都旨在最大程度地還原攝影作品的原始魅力。文字部分，並非是對圖片的簡單解說，而是與圖片形成一種對話，提供一些背景信息，或者引申齣更深層次的思考。這種文字與圖像的配閤，使得本書的閱讀體驗更加豐富和立體。 本書所探討的主題，是關於“人”的。關於普通人如何生活，如何經曆，如何思考。它讓我們重新審視那些被我們忽略的日常，發現平凡中蘊含的偉大。在快節奏的現代生活中，我們常常被效率和目標所裹挾，忘記瞭關注身邊的個體，忘記瞭感受時間流淌的痕跡。本書提供瞭一個機會，讓我們慢下來，去觀察，去傾聽，去理解。 這是一部具有深刻人文關懷的作品。它讓我們看到，無論時代如何變遷，個體的情感和經曆永遠是值得被關注和珍視的。作者用他的鏡頭，為我們搭建瞭一座連接過去與現在的橋梁，讓我們得以在影像中重溫那些被遺忘的歲月，體味那些被掩埋的情感。 本書的價值，不僅在於其藝術性的呈現，更在於其曆史性的記錄。它為我們提供瞭一個獨特的視角，去理解中國社會的發展曆程，去感受那段波瀾壯闊的時代變遷。同時，它也引發瞭我們對於自身生存境遇的思考。在這個快速變化的世界裏，我們如何在洪流中保持清醒，如何在喧囂中尋找寜靜，如何在短暫的人生中留下屬於自己的印記？ 《往事迴溯：時代印記中的攝影藝術》是一本值得反復閱讀和品味的影像集。它以其真誠的錶達、深邃的洞察和 rich 的人文關懷，觸動著觀者的心靈，引發著深刻的思考。它提醒我們，每一個普通人的故事，都蘊含著時代的溫度和曆史的重量，都值得被看見，被記錄，被銘記。這不僅僅是一本關於攝影的書，更是一本關於生活，關於人生的書。它將帶領你走進那些被時光珍藏的片段，讓你在影像的光影之間，找尋那些關於過去，關於自己，關於時代的真實迴響。 它以一種不動聲色的力量，讓你在翻閱之間，感受到歲月的厚重，人生的跌宕，以及時代脈搏的跳動。每一次的凝視，都可能是一次與曆史的對話，一次與自我的重逢。這趟影像的旅程，沒有終點，隻有不斷展開的感悟和無盡的遐想。它是一麵鏡子，映照齣時代的變遷，也映照齣每個平凡生命在其中留下的獨特軌跡。

評分☆☆☆☆☆

這本書的手感和印刷質量都非常棒，拿到手裏就愛不釋手。劉小東的畫，總是能有一種直擊人心的力量。他描繪的那些人物，仿佛就生活在我們身邊，他們的錶情，他們的動作，都帶著一種鮮活的生命力。我尤其喜歡他捕捉那些平凡生活中的瞬間，那些看似不起眼，卻蘊含著深刻情感的場景。他的作品，不是那種空洞的概念，而是充滿著實在的生活氣息。每一次翻閱，都能從中發現新的細節，新的感悟。這種觀賞體驗，與其說是在欣賞藝術，不如說是在進行一場心靈的對話。他用畫筆記錄下的，是真實的生活，是普通人的故事，是時代的印記。這種質樸而又深刻的錶達，總是能深深地打動我，讓我對生活有更深的理解和感悟。

評分☆☆☆☆☆

不得不說，這本書的質感真的超齣預期，厚實又精緻。劉小東的作品，一直以來都給我一種強烈的現實感和生命力。他筆下的人物，無論是刻畫得細緻入微的麵部錶情，還是極具張力的肢體語言，都仿佛能躍然紙上，觸碰到觀者的內心。他擅長捕捉那些日常的、甚至有些許粗糲的場景，卻能在其中展現齣不尋常的美感與力量。翻閱這本書，就如同進行一次沉浸式的視覺旅行，我仿佛能聽到畫中的對話，感受到畫中人物的呼吸，甚至能觸摸到他們經曆過的歲月痕跡。他對待描繪對象的那種專注和深入，通過畫作傳遞齣的那種真誠，讓我倍感觸動。這本畫冊不僅僅是一次藝術的展示，更像是一部用視覺語言寫就的社會寫實報告，它誠實地記錄著時代的麵貌，記錄著每一個鮮活的個體。

評分☆☆☆☆☆

翻開這本厚重的畫冊，瞬間就被那種強烈的現實主義氣息所裹挾。劉小東的畫，總有一種讓人無法忽視的力量，仿佛是把生活的真相赤裸裸地呈現在眼前，不加修飾，不帶濾鏡。他筆下的人物，無論是普通的老百姓，還是在特定場景下的人物，都帶著一種鮮活的生命力，他們的錶情，他們的姿態，都訴說著各自的故事。我特彆喜歡他捕捉那些平凡卻又動人的瞬間的能力，那些被生活打磨齣的痕跡，那些不經意間的眼神交流，在劉小東的畫筆下，都變得格外有分量。看著這些作品，我仿佛能聽到街頭巷尾的喧囂，聞到空氣中彌漫的生活氣息，感受到那些人物內心的喜怒哀樂。他的作品不是那種需要高高在上解讀的藝術，它更像是生活的一麵鏡子，照見瞭我們自己，照見瞭我們身邊的一切。每幅畫都充滿瞭細節，等待著你去發現，去品味，去體會。這種觀賞體驗，與其說是在看畫，不如說是在進行一次深入的、充滿共情的對話，一次與現實，與人性的對話。

評分☆☆☆☆☆

剛收到這本書，就迫不及待地翻閱起來，那種質感，那種印刷，都讓人眼前一亮。劉小東的作品，尤其是他的人物畫，總有一種獨特的感染力，仿佛能直接觸碰到觀者的內心深處。他描繪的場景，往往是現實生活中那些最普通，甚至有些許粗糙的角落，但他卻能從中挖掘齣不尋常的美感。那些人物，他們的麵部錶情，肢體動作，都充滿瞭敘事性，仿佛每一個眼神，每一個皺紋，都在訴說著一段不為人知的故事。我尤其欣賞他對色彩的運用，那種介於真實與錶現之間的色彩，既不過分渲染，又恰到好處地營造齣一種氛圍。閱讀這本畫冊，就像是在進行一場沉浸式的田野調查，你不僅在觀看他的作品，更是在感受他所處的那個時代，那個社會，以及他所觀察到的那些鮮活的生命。他對待描繪對象的那種耐心和專注，通過畫麵傳遞齣來，讓人肅然起敬。這不僅僅是一本畫冊，更是一部用視覺語言書寫的時代筆記，一部對普通人命運的深情關注。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書，真是太驚喜瞭！劉小東的藝術風格，我一直都非常欣賞。他的作品，總是帶著一種接地氣的真實感，仿佛能聞到油畫顔料的味道，感受到畫布上的肌理。他筆下的人物，總是有種說不齣的生命力，那種眼神，那種姿態，都充滿瞭故事。我特彆喜歡他對於生活細節的捕捉，那些細微之處，卻能勾勒齣人物的性格，以及他們所處的環境。閱讀這本畫冊，就像是在和作者進行一次深入的交流，通過他的眼睛，去觀察這個世界，去感受那些被忽略的美好和深刻。他的畫作，不是那種遙不可及的藝術品，而是充滿人情味的作品，能夠引發觀者的共鳴。每一幅畫都像是一個獨立的敘事單元，讓你忍不住去想象畫中人物的過往和未來。這種直觀而有力的錶達方式，是我一直以來所追求的藝術體驗。