取景器裏的瞬間戀愛：讓女生100%心動的攝影絕技 9787515330716 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

黑麵，戴群芳，梨寶著 著

圖書標籤:

• 攝影技巧
• 人像攝影
• 戀愛技巧
• 溝通技巧
• 吸引力
• 女生心理
• 約會
• 實用指南
• 情感提升
• 技巧分享

店鋪： 一鴻盛世圖書專營店

齣版社： 中國青年齣版社

ISBN：9787515330716

商品編碼：29793397863

包裝：平裝

齣版時間：2015-02-01

基本信息

書名：取景器裏的瞬間戀愛：讓女生100%心動的攝影絕技

定價：49.9元

作者：黑麵,戴群芳,梨寶著

齣版社：中國青年齣版社

齣版日期：2015-02-01

ISBN：9787515330716

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：大16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

咖啡館、公園、海邊、遊樂園、旅行……《取景器裏的瞬間戀愛：讓女生100%心動的攝影絕技》將戀愛中的人喜歡約會的浪漫場所一網打盡！無數美圖教你如何在這些地方更好地利用光綫、道具，搭配顔色、調整構圖、尋找不同的角度，拍齣讓女生滿意的照片！
　　不管是晴天、陰天、雨天還是夜晚和室內，《取景器裏的瞬間戀愛：讓女生100%心動的攝影絕技》教你如何駕馭各種光綫，並講解如何打造甜美、性感、夢幻、淡雅、柔和、俏皮、休閑等風格，滿足女生要求！
　　不管是朋友、傢人還是戀愛中的男女，一張讓人心動受人喜愛的照片無疑是一件拉近你和彆人距離的利器，《取景器裏的瞬間戀愛：讓女生100%心動的攝影絕技》包含對各種體型、臉型的被攝者的分析，輕鬆幫你找到**的拍攝角度，得到讓人滿意的效果。

內容提要

---

《取景器裏的瞬間戀愛：讓女生100%心動的攝影絕技》選取瞭包括公園、遊樂園、咖啡館等在內的20個青年人約會、齣遊、聚會的常見場景，提供給讀者相應的拍攝方法和訣竅，可打開拍攝者思路，同時加入瞭知名攝影師和模特的個人心得，使本書極具參考價值。
　　《取景器裏的瞬間戀愛：讓女生100%心動的攝影絕技》擺脫瞭常見攝影技巧書較為刻闆嚴肅的教學方法，以大量照片配閤生動易懂的文字說明，更適閤攝影剛入門、或者想要拍攝自己女友或心儀的女生的攝影愛好者閱讀。

目錄

---

作者介紹

---

　　黑麵
　　專業攝影師與攝影講師，是颱灣將網絡分享特點與攝影師專業融閤發揮的代錶人物，因拍過無數的美少女，在他facebook及中你會驚訝於無數的美少女圖與其獨到的拍攝技巧解析、更有新的攝影器材評論，著有多本暢銷書，是網友跟模特兒眼中的美少女攝影教主。

　　梨寶
　　從被拍攝開始對攝影産生興趣，2011年起擁有專職模特兒及攝影師的雙重身份，同時擁有中等教育學程視覺藝術專長教師證。攝影講座教學經驗豐富，曾受邀至香港及馬來西亞分享攝影教學。是個喜歡笑喜歡單純的女攝影師，喜歡用積極的心態讓攝影變得快樂簡單。認為技巧可以學習，但內在的遼闊度需要積纍且更能影響照片。期許自己能夠通過攝影去各地派齣令自己感動的寫真作品！

　　戴群芳
　　“人生簡單講就是等死，隻是每個人等死的方式及過程不太一樣。而我，篤定活著該認真創造生活美學。”我是戴群芳，一個把攝影當作自己的興趣，而不是職業的女生。
　　經曆：張惠妹 愛樂管弦樂團金麯奬記錄；藍正龍-BIG TRAIN JEANS廣告平麵拍攝；夢幻歌手許維恩平麵拍攝 馬來西亞車站賽車皇後林雲寫真拍攝；颱機電攝影社講座；USEXY雜誌封麵特約攝影師；BeeSenary數位齣版電子書拍攝寫真；無名小站攝影人；Sugar daddy電子樂專輯拍攝；KIKSTYO日本寫真衣拍攝跨海聯名閤作；聊城電腦商業攝影特聘講師

文摘

---

陰天的天氣，對於拍攝人像來說一則以喜，一則以憂。喜的是它的反差比較平緩，並不會像晴天時亮部與陰影部的反差過大，拍攝中要時時注意陽光的角度，同時要留意逆光時的補光，而且陰天拍攝時，女王的眼睛少瞭被刺眼的強烈太陽光直射，眼睛可張開較大，減少瞭因刺眼而眯眼的機會。是陰天時的天光亮度較低，而且色溫偏藍，如果是多雲的陰天，還能拍齣“輕文藝”的清爽風格，但若是烏雲密布的陰雨天，色彩幾乎變成抑鬱的藍色調，拍起來的感受會較為沉重與悲情。
　　為瞭避免陰天拍攝時色調過於平淡且暗沉，除瞭在服裝上要選擇比較明亮的色係之外，在背景的選擇上，也可以選擇比較明亮的，或背景中含有較為鮮艷的色塊，以增加畫麵的活潑感，或是可以使用閃光燈稍加補光，這樣一來雖然是陰天拍攝，也能有類似於晴天拍攝的色彩錶現。
　　……

序言

---

《瞬間凝固的愛意：捕捉怦然心動的光影奧秘》 在這個快節奏的時代，真實的情感仿佛總是稍縱即逝，如同指縫間的細沙，想要抓住那份純粹的心動，留住那刻靈魂的共鳴，攝影便成為瞭我們最溫柔的觸角。本書並非關於如何擺弄鏡頭、調整光圈的枯燥技巧，而是緻力於探索一種更深層次的攝影語言——如何用光影的詩篇，雕刻齣令對方百分之百心動的瞬間。我們將一同踏上一段發現之旅，學習如何透過取景器，捕捉並放大那些能夠觸動靈魂的細微之處，讓每一次按下快門，都成為一次愛的低語，一次情感的升華。 第一章：洞察“心動”的語言，讓畫麵開口說話 許多時候，我們以為的“美”是客觀存在的，但真正能夠打動人心的，往往是那些蘊含情感的細節。《瞬間凝固的愛意》將引領你超越錶麵的美感，深入理解“心動”的本質。這不僅僅是關於一個微笑、一個眼神，更是關於那一刻情緒的流動，是關於兩人之間無聲的默契。我們將從心理學的角度，解析什麼能夠引發人們的情感共鳴，從而指導你的拍攝思路。 情緒的密碼： 我們將學習識彆和捕捉各種微妙的情緒信號。一個略帶羞澀的低眉，一個不經意間流露的溫柔，甚至是一個微小的肢體語言，都可能成為錶達愛意的最佳注腳。本書將提供一係列的觀察方法，教你如何像一個故事的講述者，從人物的錶情、姿態中讀取齣最真實的情感信息。 氛圍的營造： 情感的傳遞離不開環境的烘托。我們將探討如何利用光綫、色彩、構圖等攝影基本元素，來共同營造齣一種溫馨、浪漫、甚至略帶神秘感的氛圍。這不是簡單的景物堆砌，而是將場景作為情感的載體，讓畫麵本身就散發齣一種令人沉醉的氣息。比如，利用夕陽的餘暉，捕捉一對情侶在金色光暈中的剪影，那種溫暖與靜謐，本身就訴說著無盡的情話。 “故事性”的注入： 一張引人入勝的照片，往往蘊含著一個故事。我們不隻記錄“此時此刻”，更要暗示“彼時彼刻”以及“未來可能”。本書將引導你思考，如何在一張照片中埋下敘事的綫索，讓觀者産生聯想，從而在心中構建起一個屬於他們的浪漫場景。這可能是一個兩人共同的愛好，一次特彆的約會，或是一個兩人纔懂的小動作。 第二章：光影的魔術：讓你的鏡頭成為情感的放大鏡 光，是攝影的靈魂，也是傳遞情感的使者。《瞬間凝固的愛意》將深入剖析光綫的各種可能性，教你如何運用它們來放大情感，創造令人難忘的視覺效果。我們將摒棄那些復雜的專業術語，用最直觀、最易懂的方式，讓你成為光影的魔法師。 柔光的情書： 學習如何利用柔和的光綫，如散射光、窗口光，來勾勒齣人物最溫柔的輪廓，營造齣一種寜靜、親密的美感。這種光綫能夠撫平瑕疵，使肌膚看起來更加細膩，眼神更加深邃，傳遞齣一種如夢似幻的浪漫。 逆光下的剪影： 探索逆光如何創造齣令人驚艷的剪影效果。當人物沐浴在耀眼的光源之後，輪廓被勾勒，身體的綫條在光暈中顯得更加迷人。這種拍攝手法能夠極大地增強畫麵的戲劇性和神秘感，將重點放在人物的情感交流和輪廓之美上。 局部光影的戲劇性： 有時，恰到好處的光綫聚焦，比全景的明亮更能觸動人心。學習如何利用明暗對比，突齣人物的某個特徵，比如一隻深情的眼睛，或是一抹迷人的微笑。這種“提煉”式的手法，能讓觀者將注意力集中在最能傳遞情感的細節上。 色彩的情緒： 色彩不僅能描繪世界，更能影響情緒。我們將一同探究不同色彩組閤所帶來的情感聯想，以及如何通過調整白平衡、運用濾鏡等方式，來賦予畫麵獨特的色彩風格，讓色彩成為情感的直接錶達。例如，溫暖的色調可以營造齣親近感，而冷色調則可能帶來一種寜靜或神秘的氛圍。 第三章：構圖的藝術：引導視綫，鎖定心動的那一刻 構圖並非機械的“三分法”或“黃金分割”，而是將觀者的視綫巧妙地引導嚮畫麵中的情感焦點。本書將為你揭示構圖的“潛規則”，讓你的照片在瞬間抓住人心。 留白的詩意： 學會利用畫麵中的留白，為情感留齣想象的空間。過多的信息有時反而會稀釋情感的濃度，而適當的留白，則能讓觀者的目光在畫麵中自由遊走，去感受那份未被完全揭示的寜靜與深情。 綫條的引導： 無論是建築的綫條，還是人物的肢體語言，都可以成為引導視綫的“路徑”。我們將學習如何利用自然存在的綫條，將觀者的目光溫柔地引嚮畫麵中的情感核心，讓“看”成為一種“被吸引”的過程。 前景的運用： 巧妙運用前景，不僅能增加畫麵的層次感，更能為畫麵增添故事性，並幫助觀者進入拍攝的場景之中。例如，透過一扇窗戶拍攝室內的人物，會有一種窺視的親密感，仿佛闖入瞭他們的私人世界。 打破常規的平衡： 有時，打破傳統的構圖平衡，反而能創造齣意想不到的視覺衝擊力和情感張力。我們將學習如何在嘗試創新構圖的同時，依然保持畫麵的和諧與情感的流暢。 第四章：捕捉“瞬間”的秘訣：讓時間暫停，愛意永恒 “瞬間”之所以珍貴，在於它的不可復製性。本書將為你提供一係列捕捉這些轉瞬即逝之美的實用方法，讓你成為一個敏銳的“瞬間捕手”。 預判與耐心： 偉大的瞬間往往在不經意間發生。我們將探討如何培養敏銳的觀察力和預判能力，在事件發生之前就做好準備。同時，耐心也是捕捉精彩瞬間的關鍵，學會等待，往往能收獲意想不到的驚喜。 觸發情感的互動： 瞭解什麼能夠引發對方最真實、最自然的反應。這可能是一個善意的玩笑，一句溫暖的鼓勵，或是一段共同的迴憶。通過與拍攝對象建立良好的互動，你將更容易捕捉到他們發自內心深處的情感流露。 連拍的力量： 掌握連拍功能的使用，能夠大大增加捕捉到完美瞬間的幾率。我們將學習如何通過連拍，從一係列相似的畫麵中，精選齣那張最具神韻、最能打動人心的照片。 二次創作的魅力： 即使錯過瞭最完美的瞬間，後期處理也能成為彌補遺憾的有力工具。我們將探討一些基礎的後期技巧，如何在不失真的前提下，進一步強化畫麵的情感錶達，讓照片更加動人。 第五章：超越鏡頭，連接心靈 《瞬間凝固的愛意》的核心，是將攝影視為一種溝通的橋梁，一種錶達愛的語言。最終，這本書想要傳達的，並不僅僅是拍攝技巧，更是關於如何通過鏡頭，去理解、去感受、去連接。 用心去“看”： 真正的攝影，源於一顆懂得欣賞美、珍視情感的心。我們將鼓勵讀者放下功利心，以一種更加真誠、更加投入的態度去觀察世界，去發現那些被忽略的溫柔。 情感的傳遞者： 每一張照片，都是一次情感的傳遞。我們希望讀者能夠通過這本書，不僅學會如何拍齣好看的照片，更能學會如何用照片去錶達愛，去記錄那些值得一生珍藏的感動。 故事的創造者： 每一對戀人，都擁有獨一無二的故事。這本書將激發讀者去發現並記錄屬於自己的故事，讓每一張照片都成為他們愛情旅程中的美麗注腳。 通過這本書，你將不僅僅是一位攝影師，更是一位情感的記錄者，一位愛的錶達者。你將學會如何用光影的語言，編織一封封無聲的情書，將那些轉瞬即逝的怦然心動，凝固成永恒的溫柔。讓你的鏡頭，成為連接心靈的橋梁，讓每一張照片，都能在對方的心中激起漣漪，綻放齣最動人的情感之花。

評分☆☆☆☆☆

這本書在“如何拍齣有氛圍感”的技巧方麵，簡直是給我打開瞭全新的視角。我之前拍的照片，總是顯得“平平無奇”，雖然構圖、曝光都還算對，但就是少瞭那麼一種能夠觸動人心的“感覺”。這本書則從“氛圍”這個角度切入，讓我明白，照片的魅力不僅僅在於記錄，更在於它所能營造齣的情緒和意境。作者通過大量的案例，講解瞭如何利用光綫、色彩、景深、構圖等多種元素，去共同構建一種獨特的“氛圍”。比如，他提到瞭利用柔和的光綫和虛化的背景來營造夢幻、唯美的感覺，或者利用強烈的對比和塊狀的色彩來錶達現代、張揚的風格。讓我印象深刻的是關於“情緒色”的運用，原來不同的顔色能夠引發觀者不同的情感聯想，比如藍色帶來冷靜、憂鬱，紅色帶來熱情、興奮。這本書讓我開始思考，我想要通過我的照片傳達什麼樣的情緒？我希望我的照片能夠帶給觀者什麼樣的感受？這種從“技術”到“藝術”的思考，讓我對攝影的理解上升瞭一個層次。讀這本書，就像是在和一位經驗豐富的老師在交流，他不僅教你“怎麼做”，更教你“為什麼這麼做”，以及“這麼做能達到什麼效果”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的光影運用簡直是神來之筆，每一頁都像是在給我補課。作者的講解方式非常直觀，不是那種枯燥的理論堆砌，而是通過大量的實例照片，一點一點地剖析光綫是如何塑造人物情緒、營造氛圍的。我之前拍人像，總感覺照片裏的人物“不夠生動”，缺乏那種仿佛能從屏幕裏走齣來的真實感。看瞭這本書，我纔意識到自己對光綫的理解有多麼淺薄。作者細緻地講解瞭順光、逆光、側光、散射光等各種光綫的特點，以及如何在不同的場景下捕捉和利用它們。比如，他提到在陰天拍攝時，散射光雖然柔和，但容易讓畫麵顯得平淡，這時可以通過尋找環境中的反光麵來彌補，或者利用一些小道具來製造光影對比。還有他對“黃金時刻”和“藍色時刻”的運用，讓我對攝影的時間有瞭全新的認識。我之前隻知道日齣日落時天色好看，但不知道如何在這樣的光綫下拍齣令人驚艷的照片。這本書裏有非常多實操性的建議，比如如何利用低角度的夕陽餘暉勾勒人物輪廓，如何捕捉清晨柔和的光綫來展現人物的純淨感。每次看完一個章節，我都迫不及待地想拿起相機去實踐，那種感覺真的太棒瞭！

評分☆☆☆☆☆

這本書在人物的情緒捕捉和故事性錶達方麵，簡直是打開瞭新世界的大門。我一直認為攝影最難的就是拍齣有靈魂的照片，尤其是人像，如果隻是記錄下外形，那和身份證照片有什麼區彆？但這本書讓我明白，好的攝影作品，一定是在瞬間捕捉到瞭人物內心最真實的情感，並且能夠通過畫麵講述一個故事。作者分享瞭很多關於如何與被攝者溝通、建立信任的技巧，比如在拍攝前進行深入的交流，瞭解對方的故事和喜好，然後在拍攝過程中，通過引導、互動，讓被攝者放鬆下來，展現最自然的狀態。我之前也嘗試過拍人，但總覺得畫麵裏的模特“假假的”，不夠自然。這本書裏有很多案例，展示瞭如何通過眼神、錶情、肢體語言，將人物的喜怒哀樂、內心的糾結或喜悅，都清晰地傳遞給觀者。作者還強調瞭“場景”的重要性，認為一個閤適的場景能夠為人物故事增添豐富的層次和解讀空間。讀完這本書，我不再僅僅是按快門，而是開始思考，我想通過這張照片傳達什麼？我想讓觀者感受到什麼？這種從“記錄”到“錶達”的升華，真的讓我覺得充滿瞭成就感。

評分☆☆☆☆☆

這本書的構圖技巧讓我眼前一亮，之前我一直覺得構圖是件很抽象的事情，好像隻能靠“感覺”。但這本書把它拆解成瞭一套非常實用的方法論，讓我豁然開朗。作者沒有僅僅停留在“三分法”或者“黃金分割”這些基礎知識上，而是深入挖掘瞭如何通過構圖來引導觀者的視綫，如何利用綫條、形狀和空間來烘托主體、錶達情感。尤其讓我印象深刻的是關於“留白”的講解，我之前總覺得畫麵需要填滿，生怕浪費瞭空間，結果拍齣來的照片往往顯得雜亂無章。看瞭這本書，我纔明白，恰當的留白不僅能讓畫麵呼吸，更能突齣主體，營造齣寜靜、舒緩的氛圍。作者還分享瞭許多關於“引導綫”、“對稱構圖”、“對角綫構圖”等技巧的運用，並且通過大量的對比圖片，直觀地展示瞭同一場景使用不同構圖方式帶來的視覺效果差異。讀到關於“負空間”的章節時，我更是顛覆瞭以往的認知，原來“什麼都沒有”的地方，有時比“什麼都有”的地方更有力量。這本書真的讓我從“看到”景物，變成瞭“看到”如何呈現景物，這種思維上的轉變，對我來說價值連城。

評分☆☆☆☆☆

這本書的後期處理章節，對我來說簡直是“救世主”一般的存在。我之前一直覺得後期處理很神秘，要麼就是色彩失真，要麼就是過度銳化，總也調不齣想要的效果。但是這本書的講解，真的是太清晰、太具體瞭！作者沒有簡單地介紹軟件的功能，而是從“為什麼”要進行後期處理開始，講到瞭如何通過後期來增強照片的藝術感染力，如何去彌補前期拍攝的不足。我之前拍的照片，很多時候色彩都不夠鮮艷，或者光綫不夠均衡，總是覺得差那麼一點意思。看瞭這本書，我纔瞭解到，原來通過調整白平衡、曝光、對比度、飽和度等參數，可以讓照片的色彩更加生動、光影更加富有層次。最讓我驚喜的是，作者還分享瞭一些關於“風格化”的後期思路，比如如何通過色調的統一來營造復古感、清新感，或者如何通過局部調整來突齣主體。而且，所有的操作都配有詳細的圖文演示，讓我可以一步一步跟著學。讀完這個章節，我感覺自己對後期處理不再是“望而卻步”，而是躍躍欲試，現在我能更有信心地去“雕琢”我的照片瞭。