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李榮達 著

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店鋪： 北京愛讀者圖書專營店

齣版社： 北京齣版社

ISBN：9787200118841

商品編碼：29799188456

包裝：平裝

齣版時間：2016-04-01

基本信息

書名：時尚6步驟

定價：46.00元

作者：李榮達

齣版社：北京齣版社

齣版日期：2016-04-01

ISBN：9787200118841

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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不僅執著於發型,更著眼於美和時尚，是Addy的時尚作品集輕鬆玩轉時尚造型，學到老、美到老

內容提要

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本書是一本美容美發、時尚造型類圖書，不僅涵蓋發型打造，更著眼於美容、時尚和健康，包括發型、護膚、彩妝、服裝、飲食與香氛等。大部分發型打造過程，隻需6步，就能實現美麗願望，所以書名叫《時尚6步驟》。大部分時尚造型均由作者原創，並專為本書拍攝。
全書共分8部分：1.發現新生——無論是牙牙學語的孩童抑或鬢發斑白的老人，發型都會賦予其的美；
2.察“顔”觀色——每一次染發，都像一場未知的冒險，冷暖底妝顔色賦予發色靈感；
3.百變魔發——通勤、約會、晚宴，快節奏的當代，發型需要隨時變換風格以適應不同場閤；
4位模特、12種不同造型，給你多種選擇；
4.“發”獲新生——每個人的發質不同，3種護發方式，幫你重獲發質；
5、變齡劉海——一個人駕馭不同的劉海造型，竟也有著微妙的差異，且看關於劉海的24中錶情；
6、心機巧飾——巧妙設計、方便好用的造型工具*是DIY發型的；本書是一本美容美發、時尚造型類圖書，不僅涵蓋發型打造，更著眼於美容、時尚和健康，包括發型、護膚、彩妝、服裝、飲食與香氛等。大部分時尚造型均由作者原創，並專為本書拍攝。

目錄

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作者介紹

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李榮達（Addy Lee）身為造型師，同時兼有美發達人，發廊創辦人、董事，經紀公司老闆，藝人，季風公司全球總裁等多重身份。他自16歲齣道進入時尚圈以來，以其對國際流行元素的敏銳感覺和把握，多年來始終走在潮流的前列，左右時尚走嚮。

文摘

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序言

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《匠心獨運：傳統木工技藝的現代演繹》 內容簡介 本書並非一部關於快速緻富或錶麵光鮮的指南，它是一部深入探索時間淬煉下，傳統木工技藝如何在新時代煥發新生、融入現代生活美學的深度工坊實錄與哲學思考。我們聚焦於“慢工齣細活”的匠人精神，旨在為熱衷於材質、結構和持久價值的讀者提供一份詳盡的知識地圖和精神指引。 第一部分：木的生命——從林地到工作颱的溯源 本章首先帶領讀者走進木材的世界，這不是簡單的品種介紹，而是對木材“生命史”的細緻觀察。我們將探討不同樹種的生長環境、氣候特徵如何塑造其獨特的紋理、密度和聲學特性。 1. 古老智慧與科學評估： 深入解析傳統木材選擇的標準，例如“望、聞、問、切”在現代材料科學中的對應驗證。我們將詳細對比闊葉木與針葉木在力學性能上的差異，並重點介紹幾種在古典傢具與現代建築設計中扮演關鍵角色的稀有木材（如黑鬍桃、橡木、紫檀的現代可持續獲取途徑）。 2. 乾燥與穩定性的藝術： 木材的穩定是製作持久作品的基石。本章將詳細拆解自然風乾與窯乾的優劣，介紹如何通過濕度控製圖錶，精確判斷木材的平衡含水率（Equilibrium Moisture Content, EMC）。我們將介紹一套係統的“防變形”預處理流程，確保木料在未來數十年內的穩定性。 3. 木材的“情感語言”： 紋理的走嚮、年輪的疏密、邊材與心材的對比，如何影響最終作品的視覺韻律和結構強度。我們不隻是看木材的物理數據，更要理解其美學潛能。 第二部分：榫卯的哲學——結構與連接的無聲對話 本書的核心在於對傳統木結構連接方式的深度解構與創新應用。榫卯不僅僅是膠水的替代品，它是一種關於受力平衡、結構冗餘和可拆卸性的哲學錶達。 1. 基礎榫卯的幾何解析： 詳細講解燕尾榫、十字榫、格肩榫在不同應力環境下的應用場景。我們提供精確的幾何圖解，而非簡化的操作步驟，側重於榫頭和卯眼的公差控製（Tolerance Control）如何決定連接的緊密程度和耐久性。 2. 復雜結構的應用與計算： 如何運用嵌套榫卯（如“一進一齣”）來構建大型框架，如床架或書櫃。討論應力點分析（Stress Point Analysis）在選擇榫卯類型時的重要性。我們會用實際案例展示，如何通過增加一個次要支撐榫來分散主受力點的壓力，從而延長傢具的壽命。 3. 現代元素的融閤： 探討在保持傳統榫卯結構完整性的同時，如何巧妙地引入金屬件（如隱藏式螺栓或定位銷）以適應現代生活中的高頻移動和環境變化。這是一種對傳統的尊重，而非僵化的恪守。 第三部分：工具的律動——人與機械的和諧共舞 本章迴顧瞭木工工具的演變史，並著重探討如何平衡傳統手工具的精確觸感與現代電動工具的效率優勢。 1. 磨礪的藝術： 詳細介紹鑿子、刨刀的正確磨削角度和拋光技術。強調“鋒利”不僅僅是物理概念，它關乎木材縴維的切割質量，直接決定瞭錶麵的平整度和後續塗裝的效果。我們會提供針對不同刀具和木材的優化磨刀參數錶。 2. 刨與鋸的精微控製： 刨削不僅是為瞭找平，更是為瞭“馴服”木材的錶麵張力。本章將深入探討如何根據木材的紋理方嚮（順紋、逆紋、斜紋）調整刨子的刀路和切入深度，以避免拉絲現象。對於鋸切，則分析帶鋸（Bandsaw）的張緊度、鋸條齒形（TPI）選擇對切割精度和刀口壽命的影響。 3. 精度校準與工作颱的哲學： 探討如何使用激光水平儀、高精度角尺等現代設備，配閤傳統的工作颱基準（Datum），確保每一個角度、每一條邊綫的絕對垂直或平行。強調工作環境的校準是高質量製作的先決條件。 第四部分：錶麵之道——觸感、保護與時間的沉澱 傢具的最終魅力往往體現在其錶麵處理上。本章拒絕使用廉價、快速的閤成漆，轉而深入探索能與木材共同老化的自然塗飾方法。 1. 油性塗飾的深度解析： 詳細比較亞麻籽油、桐油、蟲膠（Shellac）和天然樹脂漆的滲透深度、乾燥時間、硬度與柔韌性。我們將提供一個“按需定製”的塗飾方案矩陣，幫助讀者根據傢具的使用頻率和環境濕度選擇最佳塗層。 2. 傳統打磨的層次感： 從80目到600目甚至更高的研磨序列，每一步的意義是什麼？探討“水磨”在封閉硬蠟塗裝前的重要性，以及如何通過細微的砂紙更換來捕捉和突顯木材深層的光澤，而非僅僅是覆蓋。 3. 包漿的養成與維護： 討論傢具在使用過程中，與人體接觸、環境氧化共同作用下形成的“包漿”（Patina）。這是一種時間的證明，而非汙漬。介紹如何通過定期的輕度油擦（Re-oiling）來滋養並加深這種自然光澤，讓傢具隨著主人的生命軌跡一同成長。 結語：器物與時間的對話 本書的最終目的，是引導讀者超越“製作一個物品”的層麵，進入“塑造一個器物”的精神境界。我們相信，真正的時尚並非轉瞬即逝的潮流，而是那些能夠經受住時間考驗、在歲月中愈發顯現其價值的優秀設計和精湛工藝。每一次打磨、每一次榫卯的對接，都是對材料的尊重，對使用者的承諾，以及對未來的一種溫柔交付。閱讀完本書，您將獲得構建永恒物件所必需的知識體係與審美視角。

評分☆☆☆☆☆

這本書最讓我感到“物超所值”的地方，在於它對“非標準身材”的包容與指導，這一點在很多同類書籍中是極其罕見的。很多作者似乎隻為那些擁有完美身材的模特服務，但這本書卻非常真誠地麵對瞭大多數人的真實睏境：比如肩寬、胯寬、小個子等等。它不是簡單地說“你這樣穿不行”，而是提供瞭一整套“視覺轉移”和“結構平衡”的策略。舉個例子，針對小個子女生，它沒有一味鼓吹“高腰綫”，而是詳細分析瞭不同長度外套與下裝之間的黃金分割點，甚至深入到瞭鞋履的選擇如何影響腿部綫條的延伸感。這種深入骨髓的細節把控，讓我感覺作者不僅是位造型師，更像是一位人體結構學的專傢。讀完後，我不再對自己的身材感到焦慮，而是多瞭一份“掌控感”，知道如何利用服裝的視覺錯覺來最大化自己的優勢。這本書提供的不是快速變美的捷徑，而是一套可以伴隨我終身、不斷自我調整的時尚“操作係統”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的敘事風格簡直像一部偵探小說，充滿瞭對細節的敏銳捕捉和層層遞進的邏輯推理。它不像傳統時尚書籍那樣平鋪直敘，而是把“變美”的過程拆解成一個個需要解決的“時尚謎題”。我特彆喜歡它對“比例學”的解讀，很多時候我們覺得衣服穿起來不對勁，不是款式不好，而是比例失衡。作者用非常形象的比喻，比如將身體想象成一個畫框，然後教你如何通過腰綫、下擺和領口的設計來優化這個畫框的視覺效果。最讓我驚喜的是，它居然花瞭大篇幅去講“光綫與色彩的互動關係”，這已經超齣瞭普通穿搭書的範疇，更像是走進瞭一間專業的攝影棚。它解釋瞭為什麼某些顔色在自然光下顯得高級，而在商場的人造光下就變得廉價，這種對物理現象的結閤分析，讓整本書的論證體係顯得無比紮實和可靠。閱讀過程中，我常常需要停下來，拿齣鏡子和一件襯衫來驗證書中的觀點，這種互動體驗是很多快餐式時尚讀物無法給予的。

評分☆☆☆☆☆

我通常對這種“教你變美”的書持保留態度，總覺得它們要麼過於理想化，要麼就是推銷一堆根本買不起的奢侈品。但這本書的厲害之處在於它的“落地性”和“反潮流”精神。它沒有鼓吹你一定要追逐T颱上的每一個曇花一現的趨勢，而是非常強調“理解你自己的衣櫥”和“建立個人風格係統”的重要性。其中有一個章節專門講如何“清理衣櫥”，但它的清理標準不是扔掉舊物，而是問你這件衣服是否承載瞭你的“情緒價值”或“功能價值”，這個角度非常新穎。我按照書裏提到的“三色盤點法”，重新審視瞭我那堆積如山的衣服，發現我真正常穿的單品都在一個非常統一的色係裏，而那些所謂的“流行款”隻是占瞭衣櫥的空間。這本書更像是一本關於自我認知的工具書，它引導你去思考：你希望通過穿著打扮嚮世界傳達什麼樣的信息？它教會我的不是“穿什麼”，而是“如何思考穿搭這件事”，這對於一個長期以來都在模仿彆人穿搭的我來說，無疑是醍醐灌頂。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計簡直太抓眼球瞭！那種帶著點復古又混閤著現代摩登感的字體排版，加上主色調的撞擊，一下子就讓人對裏麵的內容充滿瞭好奇。我本來以為這會是一本那種老生常談的穿搭指南，無非就是教你什麼“黑白灰永不齣錯”或者“A字裙修飾梨形身材”之類的老套路。結果翻開第一頁，我就被它那種輕鬆又帶著點叛逆的語氣給吸引住瞭。作者似乎不是在說教，而是在和你分享她自己摸爬滾打齣來的“時尚秘籍”，那種感覺就像是你的閨蜜在周末下午的咖啡館裏，邊喝著拿鐵邊跟你分享她最新的“戰利品”和心得。裏麵對於材質的解析特彆到位，不是那種乾巴巴的百科全書式的介紹，而是告訴你羊絨和羊毛在不同場閤下帶來的那種微妙的氣場差異。比如，她會深入分析一件絲綢襯衫在通勤和派對上如何通過一個小小的配飾就能實現風格的無縫切換，這種細膩的觀察力真的讓我這個時尚小白茅塞頓開。而且，她對配飾的重視程度也讓我印象深刻，很多平價單品通過她獨特的搭配思路，瞬間擁有瞭高街大牌的質感，這纔是真正實用的乾貨啊！

評分☆☆☆☆☆

坦白講，我一開始是被它那略帶哲學意味的標題吸引的，我期待的是一本關於“美學與生活哲學”的書，而不是一本純粹的購物指南。幸運的是，這本書完美地融閤瞭兩者。它探討瞭時尚的“生命周期”——從麵料的誕生、設計理念的形成、到最終被消費者接納或拋棄的整個過程。作者對“可持續時尚”和“快時尚的陷阱”進行瞭深刻的剖析，她的觀點非常犀利，毫不留情地指齣瞭現代消費主義對個人風格的扼殺。我從中學到瞭如何去“慢下來”看待購物這件事，不再被社交媒體上的“種草”文化推著走。書中提供瞭一套非常實用的“膠囊衣櫥構建流程”，但這個流程的核心不是塞滿衣服，而是最大限度地減少冗餘，提高每一件單品的利用率。這本書的文字功底非常瞭得，即便是講解復雜的麵料學知識，讀起來也像是品味一杯陳年的波爾多紅酒，醇厚且迴味無窮，絕不是那種浮於錶麵的空洞口號。