滿58包郵 精學易懂——中國畫梅花技法 9787531478065 楊金城,鄭小路 遼寜 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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楊金城，鄭小路 著

圖書標籤:

• 中國畫
• 梅花
• 繪畫技法
• 藝術
• 楊金城
• 鄭小路
• 遼寜美術齣版社
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店鋪： 東宇盛圖書專營店

齣版社： 遼寜美術齣版社

ISBN：9787531478065

商品編碼：29800528965

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-10-01

基本信息

書名：精學易懂——中國畫梅花技法

定價：48.00元

作者：楊金城,鄭小路

齣版社：遼寜美術齣版社

齣版日期：2017-10-01

ISBN：9787531478065

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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本書從國畫創作的思維方式齣發，闡明瞭國畫畫法的關鍵點在於讓畫作者明白其自身對國畫和藝術的個人理解與獨特創新的重要性，重點以梅花畫法為載體，詳細介紹瞭構象立意、構圖布局、構綫渲染，以及如何配景創作。

目錄

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作者介紹

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楊金城，號浮山翁，禿筆齋主，湖南雲夢澤人，1936年生，1959年畢業於湖南常德師範學校，曆任臨澧一中高級美術教師、臨澧縣美協名譽主席、常德市美協顧問、湖南省美協會員、湖南省老年書畫協會會員、東方書畫傢協會會員、中國老年書畫研究會會員、中國書畫研究會副所長等。作品多次參加全國及各省市美展並獲奬，部分作品被海外有關單位、個人收藏。多年來為中央美院、中國美院、廣州美院、西安美院、四川美院等大專院校、部隊和社會培養瞭一批美術專業人纔骨乾。作為一名書畫工作者，楊金城個人比較喜歡清新典雅的作品，此類作品有生活氣息，意境空靈清曠，並且傳達的是超凡脫俗的精神境界，給予人美感的同時，又能弘揚正能量。所以，他在進行創作時，追求筆情墨韻，力爭通過傳統的藝術錶現手法，將人與自然融為一體，使繪畫具有濃厚的中國文化氣息。
年屆八旬未許閑，日日潑墨足雲煙。
一腔心血詩書畫，世間萬象樂忘年。

鄭小路，漢族，1971年齣生，畢業於湖南省常德工藝美術學校，現為湖南常德市美協會員、常德市臨澧縣美協會員，湖南省花鳥協會會員、常德市花鳥協會會員。楊金城，號浮山翁，禿筆齋主，湖南雲夢澤人，1936年生，1959年畢業於湖南常德師範學校，曆任臨澧一中高級美術教師、臨澧縣美協名譽主席、常德市美協顧問、湖南省美協會員、湖南省老年書畫協會會員、東方書畫傢協會會員、中國老年書畫研究會會員、中國書畫研究會副所長等。作品多次參加全國及各省市美展並獲奬，部分作品被海外有關單位、個人收藏。多年來為中央美院、中國美院、廣州美院、西安美院、四川美院等大專院校、部隊和社會培養瞭一批美術專業人纔骨乾。作為一名書畫工作者，楊金城個人比較喜歡清新典雅的作品，此類作品有生活氣息，意境空靈清曠，並且傳達的是超凡脫俗的精神境界，給予人美感的同時，又能弘揚正能量。所以，他在進行創作時，追求筆情墨韻，力爭通過傳統的藝術錶現手法，將人與自然融為一體，使繪畫具有濃厚的中國文化氣息。

文摘

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序言

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筆墨丹青，寒香自溢——中國傳統花鳥畫意境探索 在中國悠久的繪畫史長河中，花鳥畫以其獨特的藝術魅力，描繪自然萬物的生機與靈韻，承載著深厚的文化意蘊。它不僅僅是對客觀景物的模仿，更是畫傢內心世界與自然精神的對話。本書，我們旨在深入探究中國傳統花鳥畫的精髓，特彆是其在錶現梅花這一特殊題材時所蘊含的技法與意境，並以此為切入點，拓展至整個花鳥畫的藝術錶現範疇，帶領讀者領略中國畫壇的獨特風骨與審美情趣。 一、梅之品格：淩寒獨自開的生命絕唱 梅，作為歲寒三友之一，自古便被視為君子之象徵。它不畏嚴寒，在冰雪覆蓋的季節傲然綻放，其堅韌不拔、傲視風雪的品格，與文人雅士的精神追求不謀而閤。在中國畫中，梅花的錶現早已超越瞭單純的植物描摹，升華為一種精神象徵。 梅花的象徵意義： 我們將從曆史文化的角度，梳理梅花在中國文學、詩詞、繪畫中的意象演變，解析其所承載的吉祥、高潔、堅毅、隱逸等多種文化內涵。瞭解這些深層含義，是理解畫傢為何鍾愛梅花、如何在筆墨間賦予其生命力的前提。 不同梅花的姿態與情感： 梅花形態萬韆，有獨枝傲立的孤高，有疏影橫斜的意境，有虯枝盤麯的蒼勁，也有含苞待放的生機。我們將細緻分析不同姿態的梅花在畫麵中可能傳遞的情感，例如，枯藤老乾的梅枝象徵著歲月的沉澱與生命的頑強，而點點含苞則寄予著對春的期盼與生機的萌動。 筆墨下的梅骨與神韻： 如何用筆墨勾勒齣梅枝的蒼勁骨骼，如何點染齣花瓣的嬌嫩神韻，是錶現梅花的關鍵。我們將從用筆、用墨、用色等多個維度，剖析畫傢如何在“似與不似之間”捕捉梅花的生命氣息。例如，用枯筆勾勒老枝的嶙峋，用濕筆寫齣花瓣的柔軟，用濃墨點齣花蕊的靈動，這些都是需要細緻體會的技法。 二、技法之源：筆墨精髓與造型之道 中國畫的魅力，很大程度上在於其獨特的筆墨語言。花鳥畫作為其中的重要分支，更是將筆墨的運用發揮到極緻。本書將係統地介紹花鳥畫中常用的基礎技法，並重點闡釋在錶現梅花時的具體應用。 筆法探微： 勾勒法： 講解如何運用綫條勾勒物象的輪廓，以及不同綫條的粗細、疾遲、方圓所能産生的不同效果。在畫梅時，如何用中鋒勾勒主乾的挺拔，用側鋒畫齣枝條的舒展，都是至關重要的。 皴法： 探討中國畫中特有的皴法，雖然梅枝不常使用傳統意義上的皴法，但其“苔點”的運用，以及對樹皮紋理的刻畫，都與皴法的原理相通。我們將探討如何在錶現梅枝的質感時，藉鑒皴法的錶現力。 點葉法： 講解點葉的各種形態，如圓點、臥點、竪點等，以及它們在錶現不同植物葉片時的差異。雖然梅花主要以花為主，但其零星的葉片也需要恰當的點染。 染法： 介紹墨染、色染的基本方法，以及如何通過渲染來增強物象的體積感和層次感。在畫梅時，如何用淡墨烘染花瓣，用濃墨點綴花蕊，如何巧妙地運用色彩來錶現花瓣的層次和質感，都將是重點講解的內容。 墨法運用： 墨色的變化： 講解“焦、濃、重、淡、清”五墨法的運用，以及如何在畫麵中創造齣豐富的墨色層次。在畫梅時，如何運用焦墨錶現老枝的蒼勁，如何用濃墨點綴花蕊，如何用淡墨渲染背景，都能極大地增強畫麵的錶現力。 墨法的錶現力： 探討墨法在錶現物象的質感、體積、空間感方麵的作用。例如，用飛白錶現樹皮的滄桑，用濃墨點染花瓣的陰影，都能使畫麵更加生動。 色彩的運用： 傳統色彩的觀念： 講解中國畫中色彩的象徵意義和審美取嚮，以及如何將色彩與筆墨融閤。 梅花的色彩錶現： 探討白梅、紅梅、綠梅的不同錶現手法。白梅的清雅，紅梅的熱烈，綠梅的獨特，都離不開色彩的恰當運用。我們將分析如何在不同色彩的梅花中，運用暈染、點染等技法，錶現花瓣的通透感和層次感。 構圖與經營： 取景與布局： 講解中國畫構圖的基本原則，如虛實相生、疏密得當、主次分明等。在畫梅時，如何根據梅花的生長姿態和所要錶達的情感，進行恰當的取景和布局，避免畫麵顯得單調或擁擠。 意境的營造： 探討如何通過構圖來營造畫麵的意境，例如，以留白來襯托梅花的孤高，以遠景來烘托梅花的清幽。 三、意境之魂：情景交融的東方美學 中國畫不僅是技法的展現，更是情感的寄托與精神的抒發。花鳥畫尤其強調“意境”，即情與景的融閤，物與我的統一。 “得意忘形”與“神似”： 闡述中國畫“得意忘形”的創作理念，以及“神似”高於“形似”的審美追求。在畫梅時，不是簡單地描繪一朵花，而是要捕捉梅花內在的精神氣質，錶現其“淩寒獨自開”的品格。 藉物抒情： 分析畫傢如何通過描繪梅花來寄托自己的情感，錶達人生感悟。例如，在遭遇挫摺時，畫傢可能會描繪一株飽經風霜的梅花，以錶達堅韌不拔的意誌；在心境平和之時，則可能描繪一株含苞待放的梅花，以展現對美好事物的憧憬。 寫意與工筆的結閤： 探討寫意與工筆兩種不同錶現手法在花鳥畫中的應用，以及如何根據錶現對象和情感需求，進行恰當的選擇和結閤。在錶現梅花時，寫意的手法可以展現其飄逸的神韻，工筆的技法則能細膩地刻畫花瓣的質感。 留白與意境： 深入講解中國畫中“留白”的藝術處理，它不僅僅是空白，更是畫麵不可分割的一部分，能夠營造齣無限的遐想空間，增強畫麵的意境。如何通過巧妙的留白來襯托梅花的孤寂與高潔，是本書將著重探討的方麵。 筆墨的詩意： 探討筆墨本身所蘊含的詩意，以及如何通過筆墨的揮灑，讓畫麵具有音樂般的節奏感和詩歌般的韻律感。一筆一畫，都凝聚著畫傢的情感與思考，賦予畫麵生命力。 四、梅花技法在花鳥畫中的拓展應用 以梅花為代錶的傳統花鳥畫技法，並非孤立存在，而是可以觸類旁通，應用於錶現自然界中的其他花卉、禽鳥、走獸等。 花卉的共性與特性： 將梅花技法中的用筆、用墨、用色等原理，拓展至牡丹、荷花、蘭花、竹子等其他常見花卉的繪畫錶現。分析不同花卉的形態特徵和文化寓意，並探討如何運用與畫梅相似或略有調整的技法來錶現它們。例如，牡丹的雍容華貴，荷花的齣淤泥而不染，蘭花的幽靜高雅，都可以從畫梅的技法中找到共通之處。 禽鳥的生動刻畫： 講解如何運用筆墨來錶現禽鳥的動態、羽毛的質感和眼神的神采。例如，用寫意的手法勾勒鳥的身體輪廓，用細筆點畫羽毛的層次，用濃墨點睛來傳達鳥的神韻。 走獸的筋骨與毛發： 探討如何通過筆墨來錶現走獸的形體結構、肌肉力量和毛發質感。例如，用蒼勁的綫條勾勒骨骼，用寫意的墨塊錶現肌肉的起伏，用飛白來錶現毛發的蓬鬆感。 自然景物的烘托： 探討如何通過描繪山石、水流、雲霧等自然景物，來烘托花鳥的主體形象，營造更廣闊的意境。例如，以淡墨烘染的山水背景，可以襯托齣梅花的孤傲；以水墨暈染的枝乾，可以錶現齣自然景物的生機。 結語 中國傳統花鳥畫是一座博大精深的藝術寶庫，它蘊含著古人對自然的敬畏、對生命的贊美以及對人生哲理的思考。本書旨在通過對梅花這一典型題材的深入剖析，揭示中國畫的筆墨之美、造型之道和意境之魂，並將其技法延伸至更廣闊的花鳥畫創作領域。願本書能成為您探索中國傳統繪畫藝術的一扇窗戶，激發您對筆墨丹青的熱情，在揮毫潑墨間，體味那份獨屬於東方藝術的含蓄與詩意，感受“寒香自溢”的生命之美。

評分☆☆☆☆☆

我是一位業餘的書法愛好者，平時也喜歡 dabble 一些水墨畫。之前嘗試過畫竹子和蘭花，但總感覺差瞭點什麼。最近突然對畫梅花産生瞭濃厚的興趣，可能是因為鼕天快到瞭，特彆想在紙上感受那種生機勃勃的景象。我在這本書齣現之前，自己摸索過一些畫梅花的方法，但總覺得畫齣來的梅花不夠“精神”，要麼枝乾太死闆，要麼花朵太單調，缺乏生命力。我尤其希望這本書能教我如何畫齣梅花“疏影橫斜，暗香浮動”的那種意境。我對“精學易懂”這幾個字非常看重，因為我的時間有限，無法花費大量時間去鑽研復雜的理論。我需要的是那種能夠快速上手，並且能夠切實提高我繪畫水平的教程。我想知道，這本書在講解技法的時候，是否會有大量的範例，這些範例是否足夠清晰，能夠讓我一步一步地跟著學習？我更關注的是，書中是如何講解用筆和用墨的，如何通過不同的筆觸和墨色變化來錶現梅花的質感，如何構圖纔能使得畫麵更加生動有趣。如果書中還能介紹一些畫梅花的常見誤區，並且給齣糾正的方法，那就更完美瞭。我希望通過這本書，能夠畫齣讓朋友們看瞭都贊嘆不已的梅花。

評分☆☆☆☆☆

這本關於中國畫梅花的技法書籍，我是在一個偶然的機會下看到的，當時就被它吸引瞭。雖然我並不是專業畫傢，但一直對中國傳統文化和藝術情有獨鍾，尤其是梅花，那種傲雪淩霜、堅韌不拔的精神，總能給我帶來深刻的啓迪。看到這本書的封麵，簡潔而富有詩意，就立刻勾起瞭我的興趣。我一直覺得，繪畫不僅僅是技巧的堆砌，更是一種情感的錶達，一種精神的傳遞。對於梅花這樣的題材，更是如此。如何纔能將梅花那獨有的神韻，那種風骨，那種孤傲，那種生機，淋灕盡緻地展現在紙上，一直是讓我感到睏惑的地方。市麵上關於中國畫的書籍很多，但真正能夠觸及靈魂，引導讀者深入理解並實踐的，卻是不多。我希望這本書能夠提供一種全新的視角，一種更易於理解的語言，來解讀梅花的繪畫奧秘。我特彆期待書中能夠講解如何勾勒齣梅花枝乾的蒼勁有力，如何渲染齣花瓣的嬌嫩欲滴，如何通過墨色的濃淡乾濕來錶現梅花的層次感和空間感。當然，我也希望書中能介紹一些與梅花相關的詩詞、典故，讓讀者在學習繪畫的同時，也能領略到梅花背後深厚的文化底蘊，從而更好地理解和錶現梅花所象徵的精神內涵。

評分☆☆☆☆☆

作為一名即將步入大學的美術係新生，我對中國畫的各個方麵都充滿瞭好奇和探索的欲望。尤其是在中國傳統文化中占有重要地位的梅花，更是我想要深入研究的題材之一。我從高中時期就開始接觸中國畫，對花鳥畫有著濃厚的興趣。在我的認知中，梅花是中國畫中最具象徵意義的花卉之一，它不僅是一種美麗的植物，更是一種精神的象徵。我瞭解到，畫梅花不僅僅是技巧的運用，更是情感的注入和精神的錶達。這本書的齣現，讓我看到瞭一個學習和提升的好機會。“精學易懂”的定位，讓我覺得它能夠幫助我在短時間內掌握梅花繪畫的核心技法，並且能夠理解其背後的文化內涵。我特彆希望這本書能夠講解一些關於梅花的不同品種和形態，以及如何在畫麵中錶現齣它們的獨特性。我也想瞭解，如何運用不同的筆墨技巧來錶現梅花的枝乾、花蕾、盛開的花朵以及花瓣的質感。如果書中能夠提供一些不同風格的範例，並且有詳細的講解，那將對我非常有啓發。我更希望，這本書能夠幫助我建立起自己對梅花繪畫的理解和創作思路，為我未來的藝術道路打下堅實的基礎。

評分☆☆☆☆☆

我一直對自然界的植物有著濃厚的興趣，特彆是那些能夠在嚴寒中綻放的花朵，總能讓我感到一種生命的頑強。梅花無疑是其中的佼佼者。我雖然沒有接受過專業的繪畫訓練，但平時也會用手機或者相機記錄下我看到的各種植物。最近，我萌生瞭一個念頭，想嘗試著用畫筆來描繪我心中的梅花。我搜索瞭很多關於畫梅花的教程，但很多都顯得過於復雜，或者使用的材料和工具我並不熟悉。看到這本書的介紹，感覺它非常適閤我這樣的初學者。“精學易懂”這幾個字對我來說是最大的亮點。我非常希望這本書能夠從最基礎的筆觸和墨色講起，一步一步地引導我完成一幅完整的梅花作品。我最想瞭解的是，如何纔能畫齣梅花那種“疏影橫斜”的姿態，如何纔能錶現齣花瓣的層次感和立體感。書裏會不會有一些簡單的構圖方法，讓我能夠輕鬆地擺放齣好看的畫麵？還有，我希望書裏能介紹一些常用的繪畫工具和材料，以及如何使用它們。如果書中能有一些不同季節、不同姿態的梅花範例，並且講解清楚，那我學習起來就會更有針對性，也更有信心。

評分☆☆☆☆☆

作為一名長期關注中國傳統藝術的收藏者，我一直對畫梅花的藝術有著特彆的感情。梅花是中國畫中極為重要的題材，它象徵著堅韌、高潔、不屈的精神，曆來受到文人墨客的喜愛。我曾經接觸過不少關於中國畫的技法書籍，但很多都過於理論化，或者講解不夠深入，難以真正掌握其精髓。這次看到這本書的介紹，覺得它“精學易懂”的定位非常吸引人。我比較看重的是，這本書是否能夠提供一些具有創新性的繪畫理念和錶現手法。不僅僅是傳統的勾勒和渲染，我更想瞭解如何用現代的眼光去解讀和錶現梅花，如何將古典的韻味與當代的審美相結閤。另外，我也對作者的個人經曆和藝術風格非常感興趣。是怎樣的藝術傢，纔能寫齣這樣一本易於理解且技法精湛的梅花畫法教程？我期待書中能夠分享作者在創作過程中的心得體會，以及他對梅花藝術的獨特見解。如果書中能包含一些名傢畫梅的欣賞和點評，那將是對我非常有價值的補充。我想知道，通過這本書的學習，我是否能夠提升自己對中國畫藝術的鑒賞能力，並且能夠更好地理解和欣賞那些大師筆下的梅花作品。