满58包邮 藏书坊：西藏艺术(英) 9787508537795 刘志群、 刘晓霜 五洲传 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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刘志群，刘晓霜 著

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• 西藏艺术
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店铺： 东宇盛图书专营店

出版社： 五洲传播出版社

ISBN：9787508537795

商品编码：29800680563

包装：平装-胶订

出版时间：2017-10-01

基本信息

书名：藏书坊：西藏艺术(英)

定价：118.00元

作者：刘志群、 刘晓霜

出版社：五洲传播出版社

出版日期：2017-10-01

ISBN：9787508537795

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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本套丛书从人文视角对西藏的历史、宗教、文学、艺术、民俗进行精当展示，独到解读、描绘西藏风土人情和文化风貌，向外读者展示西藏魅力。各分册在内容上较多吸收了相关领域*研究成果，注重讲故事，雅俗共赏。
西藏的艺术具有浓郁的民族风格和鲜明的民族特色。《西藏艺术》一书全面介绍西藏的雕塑艺术、绘画艺术、歌舞艺术、书法艺术以及民间工艺等，展现了西藏艺术齐全的门类、独特的地方和民族风情，及其在中华民族文化宝库中独树一帜的珍贵价值。
The Tibetan art features strong ethnic styles and distinct ethnic characteristics. The book titled Tibetan Arts gives a prehensive introduction to the sculpture, painting, singing and dancing, calligraphy and folk arts, showing all types of Tibetan arts, unique local and ethnic customs and their unique and rare value in the culture of the Chinese nation.

目录

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Introduction
Chapter One
Art of Singing and Dancing
1. Traditional folk singing and dancing
2. Modern professional singing and dancing
Chapter Two
The Religious Dance Acpanied by Music
1. The development of the religious dance
2. The types of the religious dance
Chapter Three
Opera
1. Tibetan opera
2. Monpa opera
Chapter Four
Calligraphy
1. The development of Tibetan calligraphy
2. Calligraphy categories
Chapter Five
Art of Painting 1. Murals 2. Thangka
3. Painting schools
Chapter Six
Art of Sculptures
1. Metal sculptures
2. Painted clay sculptures
3. Stone carvings 4. Wood carvings
5. Pottery sculptures
Chapter Seven
Art of Stone Carving
1. Rock art
2. Cliff carvings
3. Mani stone carvings
Chapter Eight
Art of Masks
1. The Development of Tibetan masks
2. The Types and characteristics of masks

作者介绍

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刘志群，1965年毕业于中央戏剧学院。历任西藏自治区藏剧编剧，西藏歌舞团编剧，西藏戏剧家协会副主席兼秘书长，中国戏曲学会理事。合作改编大型传统藏戏《诺桑法王》，新编大型历史藏戏《唐东杰布》等10余部藏戏剧作。主编并合作撰写《中国戏曲志?西藏卷》等。
Liu Zhiqun, who graduated from the Central Academy of Drama in 1965, has served successively as scriptwriter of Tibetan opera of the Tibet Autonomous Region, scriptwriter of the Tibetan Song and Dance Troupe, vice chairman and secretary general of the Tibetan Dramatist Association and member of the Council of Chinese Opera Society. He participated in the adaptation of the traditional Tibetan opera named Nuosang Dharma King and the adaptation of the Tibetan historical opera named Tangdongjiebu and more than 10 other Tibetan operas. In addition, he is the chief editor and co-author of the Records of Chinese Operas: Tibetan Operas.

文摘

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序言

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《西藏艺术》 内容简介 本书深入探讨了西藏地区源远流长、独具特色的艺术传统。从古代的岩画、壁画，到中世纪的唐卡绘画、雕塑，再到近现代的建筑艺术、民间工艺，本书系统地梳理了西藏艺术的发展脉络，并对不同时期、不同地域的艺术风格、表现手法、题材内容进行了细致的分析。 艺术的起源与早期发展 西藏艺术的萌芽可以追溯到史前时期。早期先民们在岩壁上留下了许多神秘的图案和符号，这些岩画以其粗犷的线条和朴素的色彩，展现了当时人们的生活场景、宗教信仰以及对自然的敬畏。这些岩画不仅是艺术的早期遗迹，更是了解西藏古代文明的重要窗口。 随着佛教在西藏的传播，西藏艺术进入了一个全新的发展阶段。早期的佛教艺术深受印度和中原地区的影响，但很快便融入了当地的文化特色，形成了独特的“藏式风格”。在这个时期，寺院建筑和壁画艺术得到了极大的发展。布达拉宫、大昭寺等宏伟的寺院建筑，不仅是宗教活动的中心，也是西藏艺术的集大成者。寺院内的壁画，内容丰富，色彩鲜艳，描绘了佛教经典故事、历代高僧事迹以及天文地理等内容，具有极高的艺术价值和历史价值。 唐卡的艺术魅力 唐卡作为西藏最具代表性的艺术形式之一，在本书中占据了重要篇幅。唐卡，又称“卷轴画”，是一种绘制在布、绢或纸上的佛教绘画。其特点是色彩鲜艳、线条流畅、构图严谨，内容涵盖了佛像、菩萨、护法神、坛城、经变画以及历史人物故事等。 本书详细介绍了唐卡的制作工艺，包括颜料的选择与调配、画布的处理、绘制的步骤等。唐卡的颜料多为天然矿物和植物提炼而成，色彩饱和度高，历经千年依然鲜艳如初。绘制唐卡需要极高的技巧和耐心，艺术家们在创作过程中，不仅要遵循严格的佛教仪轨，还要将自己的情感和对佛法的理解融入其中。 唐卡的题材广泛，其中佛像的绘制尤为重要。不同佛陀、菩萨的形象，都有严格的规定，包括面部表情、肢体动作、手印、法器等，这些都蕴含着深厚的宗教含义。本书通过大量精美的唐卡图片，展示了不同流派、不同时期的唐卡艺术，如勉唐画派、噶玛噶赤画派等，并分析了它们各自的艺术特色和风格演变。 除了佛像，坛城也是唐卡中重要的表现形式。坛城是佛教宇宙观的象征，通过精美的几何图形和色彩组合，展现了佛教世界的构成和修行路径。本书将对坛城的结构、象征意义以及其在修行中的作用进行深入的解读。 雕塑与建筑的宗教精神 西藏的雕塑艺术同样具有独特的魅力。从古代的泥塑、木雕，到后来的铜铸造，西藏雕塑的技艺不断精进。寺庙中的佛像雕塑，形态逼真，神态庄严，既有佛教的慈悲庄严，又不失艺术的写实性。本书将重点介绍西藏雕塑中常用的材料、制作工艺以及不同佛像的造型特点，如释迦牟尼佛、观世音菩萨、度母等。 西藏的建筑艺术，尤其是寺院建筑，是其艺术成就的集中体现。宏伟的宫殿、古朴的寺庙，以及独特的民居，都展现了西藏人民的智慧和审美情趣。本书将从建筑的选址、布局、结构、装饰等方面，分析西藏建筑的特点，例如布达拉宫依山而建的独特设计，以及寺庙中色彩鲜艳的屋顶、精美的木雕和彩绘装饰。建筑的每一个细节都渗透着浓厚的宗教色彩和民族文化。 民间艺术与工艺的传承 除了宗教艺术，西藏的民间艺术和工艺同样丰富多彩。本书将介绍西藏的民族服饰、手工艺品、乐器、舞蹈等，展示藏族人民日常生活中的艺术创造力。 例如，藏族的服饰，色彩鲜艳，款式多样，不仅是生活的需要，更是身份、地位和审美的体现。藏族的手工艺品，如藏毯、藏香、酥油灯、银饰等，都具有极高的实用价值和艺术价值。本书将介绍这些手工艺品的制作过程和文化内涵。 藏族的音乐和舞蹈也是其艺术的重要组成部分。悠扬的古老歌谣，激昂的鼓乐，以及庄重而热烈的锅庄舞，都承载着藏族人民的情感和精神。本书将尝试通过文字描述，让读者对这些动态的艺术形式有一个初步的了解。 地域风格与文化融合 西藏地域广阔，不同地区在艺术风格上也会有所差异。本书将对不同地域的艺术特色进行比较分析，例如藏东南的唐卡风格与藏北、藏西的艺术特点。同时，西藏艺术在漫长的发展过程中，也与其他文明进行了交流和融合，例如与印度、尼泊尔、中原汉地以及蒙古等地的艺术元素相互影响，形成了独具特色的“藏式”艺术风格。本书将探讨这些文化融合的痕迹，以及它们如何丰富了西藏艺术的内涵。 现代视野下的西藏艺术 进入现代社会，西藏艺术在传承中也面临着新的机遇和挑战。本书的最后一部分将探讨现代科技、全球化对西藏艺术的影响，以及当代艺术家们如何在新旧交融的时代背景下，传承与创新西藏艺术。我们将关注一些当代西藏艺术家的创作，他们如何在保留传统精髓的同时，赋予作品新的生命力。 结语 《西藏艺术》旨在为读者提供一个全面、深入了解西藏艺术的窗口。通过对西藏艺术史的梳理、艺术形式的分析、文化内涵的解读，本书希望能够展现西藏艺术的独特魅力，以及它在世界艺术宝库中所占有的重要地位。本书力求图文并茂，辅以大量精美的图片，带领读者走进一个色彩斑斓、精神丰盈的西藏艺术世界。

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这本书的书名就带着一种引人入胜的魔力，“满58包邮 藏书坊：西藏艺术(英) 9787508537795 刘志群、 刘晓霜 五洲传”，虽然价格和渠道信息有些直白，但“西藏艺术”这个主题本身就足够吸引人。我一直对西藏的文化有种难以言喻的亲近感，总觉得那里隐藏着一种古老而深邃的力量。我希望这本书能够从一个全新的视角来解读西藏艺术，不只是简单的介绍作品，更希望能够挖掘出艺术背后所蕴含的哲学思考和人文关怀。比如，西藏艺术家是如何在有限的材料和技术条件下，创造出如此震撼人心的作品的？他们的艺术创作是否与当地的自然环境、气候条件、甚至是天文地理有着某种神秘的联系？我非常期待能够在这本书中找到答案，去理解西藏艺术为何能够具有如此强大的生命力和感染力。这本书对我而言，是一次深入探索西藏文化灵魂的旅程，我已迫不及待地想要开始我的阅读。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书的那一刻，我就被它厚实的质感和精美的印刷所吸引。虽然我尚未深入阅读，但仅从装帧和排版上，就能感受到编者在内容呈现上的用心。我猜测这本书会以一种系统性的方式来梳理和呈现西藏艺术的脉络。也许会从最早期、最古老的艺术形式讲起，逐步过渡到各个历史时期，并详细解读不同时期艺术风格的演变及其原因。我个人尤其关注西藏佛教艺术的发展，比如坛城、佛像、唐卡等，希望能在这本书中找到关于它们起源、演变、象征意义以及不同地区、不同教派之间细微差别的深度解析。同时，我也对那些默默耕耘、创造出这些不朽杰作的工匠和艺术家们充满敬意，希望书中能有关于他们的介绍，以及他们是如何在艰苦的自然环境中，将虔诚的信仰和精湛的技艺融为一体的。这是一次深入探索西藏艺术世界的绝佳机会，我准备好沉浸其中，去感受那份来自雪域高原的独特艺术灵魂。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，真正伟大的艺术，往往是能够跨越时间和空间的语言。而西藏艺术，在我看来，就是这样一种充满神秘感和生命力的存在。我非常期待在这本书中，能够看到那些在世界艺术史上占有重要地位的西藏艺术作品。不仅仅是那些耳熟能详的唐卡和佛像，我更希望能够了解到那些相对小众但同样精彩的艺术形式，比如藏族的面具艺术、藏戏的服装和道具设计，甚至是藏族传统建筑中的装饰艺术。我希望作者能够以一种生动而富有洞察力的方式，带领我走进这些艺术作品的创作世界，去感受艺术家们的心路历程，去理解他们是如何将宗教的虔诚、世俗的生活以及对自然的敬畏融入到他们的创作之中的。这本书对我来说，不仅仅是一次阅读体验，更是一次精神的朝圣，一次与西藏古老文明的对话。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计给我留下了深刻的印象，那种沉静而又充满力量的色彩搭配，仿佛直接将我带入了高原之上。书名虽然简练，但“西藏艺术”四个字足以勾起我对这片神秘土地艺术瑰宝的好奇心。我一直对西藏的文化有着浓厚的兴趣，从那些古老的唐卡壁画，到精美的雕塑，再到独特的建筑风格，都充满了令人着迷的魅力。这本书的出现，恰好满足了我深入了解西藏艺术的渴望。我期待着它能够详细介绍西藏艺术的各个方面，比如其发展历史、主要流派、代表性作品，以及那些在艺术创作中扮演着重要角色的艺术家们。更重要的是，我希望它能解释西藏艺术背后所蕴含的深厚宗教信仰、哲学思想以及与自然环境的紧密联系。毕竟，艺术不仅仅是视觉的享受，更是文化的载体和精神的体现。这本书的英译版本，也意味着它能够将西藏的艺术之美传递给更广阔的世界，让更多人有机会领略这份独特的东方魅力，我对此感到非常欣慰，并对其中的内容充满了期待。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对民族艺术抱有浓厚兴趣的读者，我一直都在寻找能够系统性介绍各个民族艺术特色的书籍。当看到这本书的介绍时，我感到非常惊喜，因为西藏艺术是我一直以来都非常好奇和向往的一个领域。我希望这本书能够不仅仅停留在对艺术作品的简单描绘，而是能够深入挖掘其背后的文化内涵和历史渊源。例如，我希望它能探讨西藏艺术是如何受到佛教教义、苯教传统以及与周边民族文化交流的影响而形成的；又或者，它能否揭示西藏艺术家在创作过程中所遵循的独特美学原则和创作方法？此外，我也非常好奇书中是否会涉及到西藏地区的音乐、舞蹈、戏剧等表演艺术，因为这些艺术形式同样承载着浓厚的民族特色和精神追求。总而言之，我期待这本书能成为我的一个窗口，让我能够全面、深入地了解西藏这片土地上孕育出的丰富多彩的艺术宝藏，从而加深对西藏文化的理解和认知。