正版 建築攝影解讀——建築師的拍攝劄記 何惟增 9787517011484 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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何惟增 著

圖書標籤:

• 建築攝影
• 攝影技巧
• 建築設計
• 何惟增
• 建築師
• 圖像
• 專業攝影
• 攝影
• 設計
• 藝術

店鋪： 博古通今圖書專營店

齣版社： 水利水電齣版社

ISBN：9787517011484

商品編碼：29807984433

包裝：平裝

齣版時間：2013-08-01

基本信息

書名：建築攝影解讀——建築師的拍攝劄記

定價：89.00元

作者：何惟增

齣版社：水利水電齣版社

齣版日期：2013-08-01

ISBN：9787517011484

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：20開

商品重量：0.840kg

編輯推薦

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內容提要

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本書作者通過總結多年來建築攝影的成功經驗，將攝影理論化繁為簡、將攝影實踐分類提煉，采用通俗易懂的文字和專題講述的方法，結閤豐富的、有對比的攝影作品，從建築攝影的視覺傳達作用、建築攝影器材、構圖的造型藝術、光的造型藝術、建築夜景拍攝、室內建築拍攝等六大方麵32個小專題，對建築攝影予以瞭充分講解。

本書適閤攝影愛好者、建築及設計類專業人士、商業攝影人員參考藉鑒，也可作為建築類、藝術設計類專業院校師生作為教材、教輔使用。

目錄

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漫談用攝影語言錶現建築（代前言）

1　建築攝影的視覺傳達作用

　1.1對建築攝影的理解

　1.2在建築創作中的視覺傳達作用

　1.3建築攝影創作多元化

2　建築攝影器材

2.1攝影透視失真現象剖析

2.2移軸相機和移軸鏡頭

2.3數字影像發展對攝影器材的影響

2.4鏡頭的實用知識

2.5選用數碼攝影器材注意事項

3　構圖的造型藝術

3.1拍攝視角

3.2鏡頭的成像特徵

3.3綫形的視覺特徵

3.4前景和背景的作用

3.5水對構圖造型藝術的影響

3.6對比手法的運用

3.7重復構成形式的運用

3.8色彩在構圖中的作用

3.9人在構圖中的作用

　……

4　光的造型藝術

5　建築夜景拍攝

6　室內建築攝影

作者介紹

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　　何惟增

1965年清華大學建築係畢業，國傢一級注冊建築師，中國當代藝術學會副主席。

長期在中船第九設計研究院從事工業與民用建築設計，作品兩項獲國傢工程設計銀奬，多項獲部、省市級工程設計奬。1996年涉獵建築攝影，2001年獲《中國攝影》雜誌“年度攝影師”提名；2002年獲《中國攝影傢》雜誌“中國攝影傢”稱號。曾擔任中國建築攝影論壇(2003，山西五颱山)、中國建築學會年會(2003，北京)．中國建築學會室內設計分會(2008，鄭州)等學術年會或論壇的演講嘉賓，上海東方電視颱《藝壇名流》(12)曾作“建築師與攝影傢”專題報道。

著有《建築攝影》、 《現代建築攝影》、 《建築攝影藝術錶現方法》、《中國船舶工業工程建設一2010》 (執行主編、首席攝影)等。

文摘

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序言

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《光影下的空間詩學：建築攝影深度解析》 書籍簡介 本書並非一本簡單的攝影技巧手冊，也非枯燥的建築史論文，而是一次穿越光影與綫條的建築探索之旅。我們試圖以一種全新的視角，去審視那些沉默的巨石、流動的鋼筋混凝土、以及承載著無數故事的磚瓦，揭示它們在鏡頭下的靈魂與魅力。本書將帶領讀者潛入建築攝影的深層肌理，理解攝影師如何通過構圖、光綫、色彩和視角，將靜態的建築轉化為富有生命力的視覺敘事，從而與觀者建立起深刻的情感連接。 第一章：看見建築的靈魂——攝影師的眼與心 建築攝影的核心在於“看見”，但這並非簡單的物理感知。它需要攝影師擁有一雙敏銳的眼睛，能夠捕捉建築的獨特韻律、比例之美以及它與環境的互動關係。更重要的是，它需要一顆充滿感悟的心，能夠理解建築師的設計理念，感受空間的情感張力，並將其轉化為影像語言。 構圖的魔力： 畫麵不是簡單的堆砌，而是有機的組織。我們將深入探討黃金分割、三分法、引導綫、對稱與不對稱等構圖原理，以及它們如何在建築攝影中發揮作用。例如，如何利用建築的綫條引導觀者的視綫，如何通過構圖突齣建築的體量感和空間層次，如何打破常規的透視，創造齣意想不到的視覺效果。我們會分析經典案例，解析攝影師是如何通過精巧的構圖，賦予建築生命。 光綫的敘事： 光綫是建築攝影的靈魂。無論是自然光還是人造光，它們都扮演著至關重要的角色。我們將探討不同光綫條件下的拍攝策略：晨曦的柔和、午後的硬朗、夕陽的溫暖、夜晚的神秘，以及室內照明對空間氛圍的塑造。我們會分析光綫如何勾勒建築的輪廓，如何強調材質的肌理，如何製造明暗對比，烘托齣建築的情緒。理解光綫的語言，是掌握建築攝影的關鍵。 色彩的張力： 色彩不僅僅是視覺的裝飾，更是傳遞情感和信息的載體。我們將研究色彩在建築攝影中的運用，包括色彩的對比、和諧、冷暖變化，以及它們如何影響觀者的情緒。從建築本身的色彩搭配，到環境色彩的融入，再到後期處理對色彩的調整，都將是我們探討的範疇。一本成功的建築攝影作品，必然能用色彩講述一個引人入勝的故事。 視角的選擇： 不同的視角，會帶來截然不同的觀看體驗。我們將探究仰視、俯視、平視，以及各種非常規視角的運用。仰視可以強調建築的宏偉與莊嚴；俯視則能展現建築與環境的整體關係，以及其內部空間的布局；平視是與建築對話最直接的方式。我們還將討論如何通過移動鏡頭、調整焦距，來改變視角，從而獲得更具錶現力的畫麵。 第二章：空間的情感語言——從二維到三維的轉化 建築攝影不僅僅是對建築外形的記錄，更是對空間體驗的傳達。它試圖將三維立體的建築空間，轉化為二維平麵的攝影作品，卻依然能夠喚起觀者對空間的感覺，甚至是對其中情感的共鳴。 深度與層次的營造： 如何在平麵照片中展現建築的深度和層次感？我們將探討景深控製、前景、中景、遠景的運用，以及通過綫條的透視和重復來強化空間縱深感。例如，利用欄杆、窗戶、門洞作為前景，可以有效地引導視綫進入建築內部，同時增加畫麵的層次感。 材質的觸感： 建築的材質是其靈魂的重要組成部分。木材的溫潤、石材的堅毅、金屬的光澤、玻璃的通透，它們各自擁有獨特的質感和故事。我們將學習如何通過光影和細節的捕捉，來展現建築材質的觸感，讓觀者仿佛能觸摸到建築的肌理，感受到材料本身帶來的溫度和力量。 比例與尺度的對話： 建築的宏偉與親切，往往體現在其比例和尺度上。攝影師需要通過對建築與人、建築與環境之間比例關係的把握，來傳達建築的尺度感。我們將研究如何利用人物的齣現、參照物的對比，來有效地展現建築的巨大或精緻，以及建築與周邊環境的和諧或衝突。 光影下的敘事： 光影是構建空間氛圍的強大工具。陰影可以勾勒齣建築的輪廓，強調其體積感；明亮的區域則可以突齣建築的重點，引導視綫。我們將深入研究如何利用自然光和人造光的照射方嚮、強度和色彩，來塑造建築的氛圍，例如，營造齣寜靜、神秘、活躍或莊嚴的視覺感受。 第三章：建築的語境與人文關懷 建築並非孤立存在，它與所處的環境、曆史文化以及使用它的人們緊密相連。優秀的建築攝影作品，能夠捕捉到這種多重聯係，展現建築在特定語境下的生命力。 環境的襯托與對話： 建築與自然環境、城市肌理之間的關係，是建築攝影的重要課題。我們將探討如何通過構圖和視角，展現建築與山川、河流、天空的和諧共處，或是與城市建築群的對話與融閤。有時，環境的襯托更能凸顯建築的獨特之處，而有時，建築也能改變和塑造環境的視覺印象。 時間的光影流轉： 建築在不同的時間段會呈現齣不同的麵貌。白天、夜晚、四季的變化，都會為建築帶來獨特的視覺體驗。我們將研究如何通過不同時間的光綫和色彩，來捕捉建築在時間維度下的變化，展現其永恒與流變。 人文的溫度： 建築是為人服務的。優秀的建築攝影作品，不會僅僅停留在對建築本身的展示，還會試圖捕捉使用者的活動，展現建築與人之間的互動，以及建築所承載的生活氣息和人文關懷。例如，在街頭捕捉行人與建築的有趣互動，或是在室內展現傢庭的溫馨場景，都能為建築攝影注入人文的溫度。 曆史的印記： 許多建築都承載著厚重的曆史。攝影師需要通過對細節的關注，對光影的運用，來捕捉建築上的曆史痕跡，例如，歲月留下的斑駁、修繕的痕跡，以及建築本身所講述的曆史故事。 第四章：技術與藝術的融閤——相機背後的思考 攝影不僅僅是按下快門，更是一場關於技術與藝術融閤的探索。我們將觸及一些技術層麵的討論，但重點將放在它們如何服務於藝術錶達。 器材的選擇與運用： 不同的鏡頭、相機設置，都會對最終的影像産生影響。我們將簡要探討廣角、標準、長焦鏡頭在建築攝影中的不同作用，以及光圈、快門、ISO等參數如何影響景深、曝光和畫麵質感。但我們強調，器材是工具，最終的藝術錶達取決於攝影師的思考和創意。 後期處理的藝術： 後期處理並非對照片的“修飾”，而是對影像的再創作。我們將討論如何通過後期調整，來優化光影、色彩，增強畫麵的衝擊力，但同時強調，後期應服務於前期拍攝的意圖，而非脫離實際的虛假 D。 從記錄到錶達： 建築攝影的最高境界，是從單純的記錄走嚮富有深度的錶達。這意味著攝影師需要超越對建築外形的客觀呈現，去解讀建築的內涵，傳達攝影師自身的感受和理解，最終創作齣具有獨特藝術風格的作品。 結語： 《光影下的空間詩學》是一本邀請你去“閱讀”建築的書。它希望引導你放慢腳步，用一種全新的眼光去審視身邊的建築，去感受光影在建築上留下的痕跡，去體會空間所傳遞的情感。這不僅僅是一次關於攝影的探討，更是一次關於建築、關於空間、關於我們與世界關係的深度對話。希望通過本書的引導，你也能在鏡頭中，發現建築的詩意，並用自己的方式，講述建築的故事。

評分☆☆☆☆☆

我是在一次偶然的機會下，在一傢小書店的顯眼位置看到瞭這本書。書名《建築攝影解讀——建築師的拍攝劄記》就牢牢抓住瞭我的眼球，我本身就是一個對建築和攝影都充滿熱情的人，看到“建築師”和“拍攝劄記”這幾個字，就覺得這一定是本能讓我産生共鳴的書。我之前也看過一些攝影類的書籍，但大多數都偏重於技術層麵，而這本書似乎更強調從建築師的角度去理解攝影，這讓我感到非常新穎。我設想，這本書會不會深入探討建築的尺度、比例、材料肌理這些建築學的核心概念，是如何通過攝影得以呈現的？作者會不會分享他拍攝某個著名建築時的心路曆程，包括他如何分析建築的設計意圖，如何在紛繁的細節中找到最具代錶性的角度，以及如何在紛繁的城市環境中捕捉到建築的獨特氣質。我一直覺得，建築攝影不僅僅是記錄，更是一種解讀，一種對話。我非常期待能在這本書中，找到那種與建築“對話”的攝影方法。

評分☆☆☆☆☆

在朋友的推薦下，我最近開始翻閱《正版 建築攝影解讀——建築師的拍攝劄記》。我平時對攝影和建築都有些興趣，但總覺得兩者之間總有一層隔閡，難以真正打通。這本書的書名，特彆是“建築師的拍攝劄記”這幾個字，讓我覺得它非常有潛力能夠彌閤這種隔閡。我設想，這本書會不會分享很多建築師在構思和建造過程中，對於空間、尺度、光影的深刻理解，然後將這些理解轉化為攝影的語言？我期待能夠在這本書中，看到作者是如何分析一個建築的結構，如何通過鏡頭去強調它的形式美，又或者是在拍攝過程中，他會如何去思考建築與環境的互動關係，如何在復雜的背景下突齣建築的獨特性。我希望這本書不僅僅是教我一些拍攝的“招數”，更重要的是能夠引導我去思考，如何從一個建築師的視角去審視和拍攝建築，從而拍齣更有深度、更有靈魂的照片。

評分☆☆☆☆☆

這本書我一直都很感興趣，尤其是在看到封麵設計的時候，那種簡潔而富有張力的畫麵感，就讓我覺得這本書絕非等閑之輩。雖然我還沒有來得及細細翻閱，但僅憑這份期待，我已經可以想象到其中蘊含的知識和見解。我一直覺得，建築攝影不僅僅是記錄，更是對建築靈魂的捕捉和傳達。攝影師如何通過鏡頭去理解建築的空間、光影、材質，以及它們與周圍環境的互動，這本身就是一個充滿智慧的過程。我期待在這本書中，能夠看到作者是如何將建築學的專業視角與攝影的藝術手法融為一體的，他會不會分享一些關於構圖、用光、甚至是後期處理的獨到技巧，來幫助我們這些業餘愛好者更好地欣賞和拍攝身邊的建築。我尤其好奇，作者是如何在看似客觀的影像中，注入自己對建築的情感和理解的。畢竟，好的攝影作品，總能觸動人心，引起共鳴。這本書的齣版，無疑為我打開瞭一扇通往建築攝影世界的大門，我迫不及待地想去探索其中深邃的奧秘。

評分☆☆☆☆☆

我是一名業餘的攝影愛好者，對建築攝影尤其著迷，常常在街頭巷尾捕捉那些令人驚嘆的建築身影。最近，我入手瞭《正版 建築攝影解讀——建築師的拍攝劄記》，這本書的標題就充滿瞭吸引力，讓我充滿瞭期待。我一直覺得，要想拍好建築，光懂攝影技巧是不夠的，還需要對建築本身有深入的理解。這本書的特彆之處就在於，它是由一位建築師來分享他的拍攝心得，這對我來說意義重大。我非常想知道，作為建築的創作者，他會如何看待自己作品的影像呈現？他會不會分享一些關於建築設計理念如何影響攝影構圖和錶達的獨到見解？我尤其好奇，在光影、綫條、體塊這些構成建築美學的基本要素上，他會給齣怎樣的攝影解讀，又會分享哪些不為人知的拍攝秘訣，來幫助我們這些非專業人士，也能更好地用鏡頭去“讀懂”一座建築，並且將其獨特的美感捕捉下來，而不是僅僅停留在“拍到”的層麵。

評分☆☆☆☆☆

最近入手瞭一本關於建築攝影的書，名字是《正版 建築攝影解讀——建築師的拍攝劄記》。我之所以選擇它，主要是因為它提到瞭“建築師的拍攝劄記”這個概念，讓我覺得它會從一個非常專業的視角來審視建築攝影。我一直對如何用鏡頭去捕捉建築的精髓感到好奇，尤其是在我瞭解到很多優秀的建築攝影作品，其實是建築師本人或者是對建築有深刻理解的攝影師創作的。我猜測這本書應該會包含很多作者在實際拍攝過程中積纍的經驗和心得，比如他會如何去分析一個建築的體塊感、空間感，如何利用自然光綫來塑造建築的立體感和質感，又或者是在麵對復雜的城市背景時，如何提取齣建築的主體，讓照片既有信息量又不失美感。我特彆期待書中能夠齣現一些具體的案例分析，讓我能夠更直觀地理解作者的理念和技巧，從而提升我自己的攝影水平。