機縫 〔日〕阪內鏡子；廉仙花,張芳芳 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

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• 興趣
• 實用

店鋪： 典則俊雅圖書專營店

齣版社： 河南科學技術齣版社

ISBN：9787534982309

商品編碼：29834042479

包裝：平裝

齣版時間：2016-09-01

圖書基本信息,請以下列介紹為準
書名	機縫
作者	〔日〕阪內鏡子；廉仙花,張芳芳
定價	49.00元
ISBN號	9787534982309
齣版社	河南科學技術齣版社
齣版日期	2016-09-01
版次	1

其他參考信息（以實物為準）
裝幀：平裝	開本：16開	重量：0.4
版次：1	字數：	頁碼：

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目錄

內容提要

▲先從製作小東西和包包開始，慢慢地再開始做有短褲、短裙、T恤、開衫、套頭衫、連衣裙等衣服。 ▲衣服所用的縫法是與以往看起來很復雜的西式裁剪完全不同的新方法。 ▲立體裁剪的樣式有著簡單且漂亮的綫條， ▲縫閤後可製成柔軟舒適的衣服。 ▲請悠閑地享受機縫的樂趣。

編輯推薦

《手作族：機縫入門教科書》詳細介紹瞭初次動手的人也能輕鬆製作的縫紉機縫紉基礎。根據縫法不同，可以製作齣製作布包、頭花、書套等布藝小物和簡單的衣服。使用工具可以使縫紉變得更簡單、更好。

作者介紹

阪內鏡子是日本的暢銷手工書作，非常擅長寫縫紉教程，齣版圖書在日本都創下瞭不凡的。

序言

《織就時光的綫索：一部關於手工技藝與生活美學的深度探索》 本書並非專注於某一特定縫紉技巧的實用手冊，而是一場關於“手工製作”這一古老而常新的行為的哲學思辨與文化巡禮。它試圖從更廣闊的視角，審視手工技藝如何在當代生活中重獲意義，以及它所承載的非物質價值。 第一部分：指尖上的慢哲學——從效率至上到慢工細活的迴歸 在工業化流水綫以驚人速度吞噬著我們時間與注意力的時代，慢下來，似乎成瞭一種奢侈。然而，真正的奢華，或許恰恰在於你能夠掌控自己的節奏。本書的第一部分，便著重探討瞭“慢”在手工製作中的核心地位。 我們首先追溯瞭手工技藝在人類文明早期作為生存必需品的角色，如何伴隨著技術的進步逐漸被邊緣化。緊接著，我們分析瞭現代社會對“即時滿足”的過度追求對人類精神狀態的影響——焦慮、疏離和對物品來源的無知。 1. 節奏的重建：與材料的對話 手工製作的本質，在於創作者與原材料之間建立起一種有機的、非綫性的關係。無論是天然縴維的柔軟度、皮革的韌性，還是木材的紋理，這些材料都有其自身的“脾氣”和處理的最佳時機。本書通過對傳統手工藝人（如日本的“匠人”精神、歐洲的紡織工坊）的案例研究，闡述瞭耐心等待材料“呼吸”和“服從”的過程，如何將製作時間本身轉化為一種冥想和治愈。 2. 非完美主義的擁抱：手作的溫度與瑕疵 機器生産追求絕對的均一和完美；而手作，則不可避免地帶有製作者的痕跡——輕微的錯位、不完全對稱的針腳、手工刻痕的粗獷。本書深入探討瞭“不完美即是美學”的觀念。這種獨一無二性，不僅是對工業化標準的挑戰，更是對個體存在價值的肯定。我們審視瞭侘寂（Wabi-Sabi）美學如何在全球設計領域中獲得共鳴，以及如何理解並珍視那些“錯誤”如何塑造瞭最終作品的生命力。 3. 勞動價值的重估：從消費到創造 當一件商品的價格被簡化為數字時，我們往往忘記瞭其中蘊含的勞動時間、知識傳承和情感投入。本書倡導讀者重新審視“勞動價值”。通過對不同文化背景下的服裝修補、傢具製作的案例分析，我們探討瞭如何通過親手參與製作過程，建立起對物品的深厚情感聯結，從而對抗“用完即棄”的消費主義陷阱。製作一件物品，比購買十件同類物品更能教會我們珍惜。 第二部分：材料的敘事學——縴維、色彩與形態的語言 手工技藝的錶達載體是材料。本書的第二部分將焦點投嚮瞭構成手工藝術的物質基礎，探索材料本身如何講述故事，以及色彩和形態學在無聲交流中的作用。 1. 縴維的生命周期與文化記憶 從亞麻的粗糲到絲綢的光澤，從羊毛的蓬鬆到現代再生縴維的探索，不同的縴維承載著不同的地理、氣候和曆史信息。本書考察瞭特定地區如何因地製宜地發展齣獨有的紡織技術——例如，蘇格蘭的格子布（Tartan）中的氏族象徵，中亞地毯中對遊牧生活的抽象錶達。我們探討瞭如何選擇和處理這些縴維，以確保作品不僅美觀，而且具有可持續性和文化上的真實性。 2. 色彩的心理學與技術：天然染料的復興 在化學染料普及之前，色彩的獲取是一門深奧的科學與藝術的結閤。本書詳細介紹瞭傳統天然染料的提取過程（如靛藍的藍、茜草的紅、洋蔥皮的黃），並分析瞭這些色彩在不同光照和洗滌條件下的變化規律。我們討論瞭這些自然色調所蘊含的象徵意義，以及它們如何比人造色更溫和地融入自然環境和人的膚色。 3. 結構與功能的美學：超越裝飾的形態 形態並非偶然，而是功能在特定約束條件下的必然結果。本書深入分析瞭結構設計如何影響最終作品的耐用性和人體工程學。無論是建築中的榫卯結構，還是服裝中的剪裁褶皺，其美感都源於對物理規律的深刻理解和巧妙應用。我們對比瞭不同文化中對“閤身”和“空間利用”的不同定義，展示瞭結構如何反映社會對個體與群體的關係認知。 第三部分：傳承與創新——手作的未來圖景 在數字技術飛速發展的今天，手工技藝並非注定走嚮消亡，而是麵臨著轉型的契機。第三部分探討瞭傳統技藝如何與當代設計、科技和全球交流相結閤，開闢新的生命力。 1. 跨界對話：傳統工藝與現代設計 本書審視瞭當代設計師如何從傳統工藝中汲取靈感，但以現代的審美和功能需求進行重構。例如，將古老的編織技術應用於現代傢具設計，或將傳統刺綉圖案數字化後應用於新型材料的創作。這種“嫁接”並非簡單的復製，而是對核心技藝精神的繼承與激活。 2. 數字工具的賦能：輔助而非取代 我們探討瞭數字化工具（如CAD、3D打印輔助設計）如何在不削弱手工核心價值的前提下，提高設計的精度和復雜性。對於某些極為精細或重復性的工作，技術可以作為有力的助手，使手工藝人可以將更多精力投入到創意和審美決策上。關鍵在於，如何確保工具是為服務於“人”的創造力，而不是取代它。 3. 社區與知識共享：重塑學徒製 知識的有效傳承是任何手藝得以延續的根本。本書分析瞭傳統學徒製的局限性，並提齣瞭在現代社會中構建更具包容性和互動性的學習模型的可能性——例如，通過在綫工作坊、跨國閤作項目和社區共享工坊。強調手藝不僅僅是個人的技能，更是一種集體的文化遺産。 結語：日常中的儀式感 最終，本書迴歸到最基本的主題：手工製作如何豐富我們的日常生活。它不是為瞭生産齣市場上最昂貴的商品，而是為瞭在製作過程中，重新與自我、與材料、與時間建立起一種更真誠、更有意義的聯係。每一次的裁剪、每一次的縫閤、每一次的打磨，都是對“活在當下”的一種實踐，賦予平凡的日常以儀式感。這本書旨在啓發讀者，無論是拿起針綫，還是僅僅是更專注地觀察一件手工製品，都能從中感受到那份穿越時光的，人與物之間的深刻對話。

評分☆☆☆☆☆

每次翻閱一本關於手工藝的書，總能感受到一種彆樣的生命力。這本書的書名《機縫》引起瞭我的好奇，它點明瞭主題，也暗示著一種現代化的、更有效率的操作方式。在我看來，手工藝的魅力在於它獨特的溫度和個性，而“機縫”這個詞，則讓我聯想到瞭一種更快捷、更精準的實現方式。我一直相信，無論工具如何變化，手工的精髓都體現在細節之中。一件衣服、一個包袋，在機器的輔助下，可以更快速地完成，但其中的版型設計、麵料選擇、以及最後的細節處理，依然需要創作者的匠心獨運。我常常在想，科技的進步，究竟是會削弱手工藝的靈魂，還是會賦予它新的生命力？這本書或許能提供一個答案。我希望它能展現齣“機縫”的魅力所在，也許是通過精美的圖片，也許是通過清晰的步驟解析，讓我看到機器如何與人的創造力相結閤，創造齣既實用又富有美感的作品。它可能不僅僅是教學，更是一種對現代生活方式的思考，關於效率與品質的平衡，關於傳統與創新的融閤。讀一本關於手工藝的書，就像在與一位老友對話，分享著對生活的熱愛和對美好的追求，而這本書，則讓我對這份對話有瞭新的期待。

評分☆☆☆☆☆

我對於“阪內鏡子”這個名字有著一種莫名的親切感，這並非是因為我熟悉她的作品，而是一種直覺，一種對創造者的想象。我常常覺得，每一個優秀的創作者，都如同一個獨特的符號，承載著他們對世界的理解和錶達。而“機縫”這本書，從書名到作者，都散發著一種日式手工藝特有的精緻和內斂。我一直對日本的器物美學情有獨鍾，那種對細節的極緻追求，那種在平凡中見不凡的匠心，總能打動我。我想象中的“機縫”，或許並非隻是單純的技術教授，而更像是一次與作者心靈的交流。她可能會在字裏行間，流露齣對生活的熱愛，對自然的敬畏，對美好事物的執著。我期待能在這本書中，窺探到阪內鏡子女士的創作世界，感受她獨特的視角和審美。她可能教會我的，不僅僅是縫紉的技巧，更是如何去發現生活中的美，如何去用心感受每一個細微之處。或許，通過她的作品，我也能從中汲取靈感，用自己的雙手，去創造齣屬於自己的那份“機縫”之美。

評分☆☆☆☆☆

我個人一直對那些能夠帶來心靈慰藉和生活樂趣的書籍情有獨鍾。這本書名《機縫》，與我內心深處的某種渴望不謀而閤。我常常覺得，在忙碌和喧囂的生活中，我們需要一些齣口，一些能夠讓我們慢下來，去感受真實，去創造美好的方式。縫紉，對我來說，就扮演著這樣的角色。它是一種將碎片時間變得有意義的方式，是一種在重復勞作中找到寜靜的方式，更是一種將情感注入物質的方式。我期待著，這本書能夠不僅僅是一本技術手冊，而更像是一本心靈指南。它可能教會我如何用縫紉來錶達自己的情緒，如何通過縫紉來治愈內心的疲憊，甚至是如何在縫紉的過程中，找到新的自我。我希望能從這本書中，感受到一種溫暖的力量，一種鼓勵我去嘗試、去創造的勇氣。它可能不是關於多麼復雜的技法，而是關於如何用心去感受布料的紋理，如何去聆聽縫紉機發齣的聲音，如何去體會一針一綫所帶來的成就感。我期待著，這本書能夠成為我生活中一道亮麗的風景綫，為我的生活增添一抹屬於“機縫”的色彩。

評分☆☆☆☆☆

收到這本書《機縫 〔日〕阪內鏡子；廉仙花,張芳芳》的消息，心中湧起一股久違的喜愛，這種喜愛並非指嚮具體的書頁內容，而是源於對“縫紉”這件事本身的情感投射。縫紉，在我看來，是一門古老而充滿溫情的技藝，它承載著記憶，連接著生活。小時候，看著外婆坐在窗邊，手指靈活地穿梭於布料之間，縫齣溫暖的衣衫，縫齣精美的綉品，那一刻的專注與寜靜，至今仍清晰地烙印在我的腦海裏。我仿佛能聞到空氣中彌漫的淡淡布料香，聽到縫紉機富有節奏的嗡鳴聲，感受到一針一綫凝聚的耐心和愛意。如今，電子産品的洪流充斥著我們的生活，許多傳統的手工藝似乎正在被遺忘，但縫紉卻以一種獨特的方式，頑強地保留著它的魅力。它不僅僅是製作衣物，更是一種與自我對話、與生活對話的方式。在快節奏的現代社會，能夠靜下心來，親手製作一件物品，從一塊普通的布料變成一件獨一無二的作品，這種成就感和滿足感是無可比擬的。它教會我們珍惜，教會我們耐心，更教會我們用雙手去創造美好的事物。我期待著，這本書能帶我重新審視和感受這份被低估的技藝，或許還能喚醒我心中那份被塵封已久的對縫紉的熱情。

評分☆☆☆☆☆

對於“廉仙花,張芳芳”這兩位的翻譯，我感受到瞭一種跨越文化的連接。一本日本的書籍，通過翻譯者的雙手，得以呈現在我們麵前，這本身就是一件充滿奇妙的事情。我常常覺得，優秀的翻譯，不僅僅是語言的轉換，更是文化的傳遞。它需要翻譯者對原文的深刻理解，對兩種文化的細緻體察，以及對文字本身的美感把握。想象一下，阪內鏡子女士在創作時，心中的那些畫麵、那些感受，通過廉仙花和張芳芳兩位譯者的筆觸，又被賦予瞭新的生命，最終觸動我們這些讀者。這就像是一場跨越時空的對話，不同地域、不同文化背景的人們，因為一本好書而産生共鳴。我期待著，這本書中的文字，能夠如原文一樣，細膩而富有感染力。我希望，廉仙花和張芳芳兩位譯者，能夠準確地傳達齣阪內鏡子女士的創作理念和縫紉技巧，讓讀者在閱讀的過程中，感受到一種流暢的閱讀體驗，仿佛置身於作者所描繪的那個縫紉的世界。她們的工作，是將陌生的語言，化作熟悉的文字，是將抽象的技藝，化作具體的指導，這份工作本身，就值得我們去欣賞和贊美。