BF-文化重构:创意经济与城市美学-林秀琴,方彦富 江苏大学出版社 97875684013 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

林秀琴，方彦富 著

图书标签:

• 文化重构
• 创意经济
• 城市美学
• 江苏大学出版社
• 林秀琴
• 方彦富
• BF-文化重构
• 城市发展
• 文化产业
• 经济学

店铺： 华裕京通图书专营店

出版社： 江苏大学出版社

ISBN：9787568401326

商品编码：29867088165

包装：平装

出版时间：2016-07-01

图书基本信息
图书名称	文化重构:创意经济与城市美学	作者	林秀琴,方彦富
定价	38.00元	出版社	江苏大学出版社
ISBN	9787568401326	出版日期	2016-07-01
字数		页码	315
版次	1	装帧	平装

内容简介

《文化重构 创意经济与城市美学》兼顾了理论分析与实践考察两种方法，既有现实实践的维度，又有批判性的文化视野，思辨性或反思性的人文立场是其特色。成就的获得，源于作者多样化的经历：作者曾在福建省大的电视媒体从事纪录片编导、记者的工作，在全国各地采编和制作节目；2010年调至福建社科院，在《福建论坛》文化栏目从事编辑工作，广泛接触和了解到文化产业研究领域的热点、难点和亮点，加上他对理论的不懈探索和介入时间的调查研究，成就了她进入著作的厚度和深度。

作者简介

林秀琴，1976年出生，福建漳浦人，文学博士，福建社会科学院副研究员。《福建论坛》编辑部主任。主要从事文艺学、现当代文学、文化研究。著有《寻根话语：民族叙事与现代性》《当代文学与现代性》等。

目录

序 一、政策与空间 中国文化产业：开拓、转型与创新 文化创意产业合作：趋势、共识与思路 文化政策与文化空间营造 “文创”战略与全球市场 二、转型与创新 作为文化议题的创意经济与创意城市 城市场域的美学构建 激活历史，塑造当代——以福州为个案的考察 新兴小城市的文化突破与创意转型——以晋江为个案的考察 三、实践与探索 从“十二五”迈向“十三五”——福建文化产业的转型与创新 福建“非遗”保护传承的实践与经验、问题与挑战 传统工艺的产业蜕变与文化新生 闽台工艺产业合作的空间与路径 从服装设计产业到创意城市——以石狮为个案的考察 四、艺术与介入 美学剩余与艺术伦理的重建 公共艺术与美学介入 身体叙事和身体美学的跨文化实践 “跨界”的现代性与当代台湾工艺的美学建构 附录 文化产业对话 后记

编辑推荐

精彩内容敬请期待

文摘

精彩内容敬请期待

序言

精彩内容敬请期待

《城市万象：创意脉动与空间叙事》 引言 在日新月异的时代浪潮中，城市不再仅仅是钢筋水泥的集合体，而是承载着历史记忆、文化基因与未来想象的有机生命体。每一次的城市发展，都伴随着深层的文化变迁与创意的涌现，而这些变迁与涌现，又反过来雕塑着城市的空间形态与美学品格。本书《城市万象：创意脉动与空间叙事》，正是试图深入探究这一复杂而迷人的互动过程，剖析创意经济如何在现代城市肌理中激荡出新的活力，以及这种活力如何重塑并丰富城市的视觉景观与人文内涵。我们并非简单地描绘城市的美丽图景，而是着力于挖掘其背后的动力机制、演进逻辑与文化意义，力求呈现一个立体、鲜活且富有洞察力的城市新视角。 第一章：流动的创意：文化产业在城市中的生态位 创意经济，作为21世纪最具活力的经济形态之一，其核心在于对知识、信息、文化和艺术的创造、生产与传播。本书认为，创意经济的蓬勃发展，为传统城市注入了新的生命力，也改变了其固有的发展模式。我们将在本章中，首先梳理创意经济的理论谱系，探究其核心要素与内在驱动力，例如创新思维、知识产权、人才集聚以及跨界融合。 随后，我们将重点考察创意经济在城市中的具体表现形式。这包括但不限于： 文化创意产业集群的形成与发展： 分析设计、广告、出版、影视、音乐、数字媒体、工艺美术、演艺娱乐等多元文化创意产业如何在城市特定区域形成集聚效应，产生协同作用，并最终成为城市经济增长的重要引擎。我们会探讨这些集群的选址逻辑、发展策略以及它们对区域经济结构升级的影响。 创意人才的吸引与留存： 创意经济的生命线在于人才。本章将分析城市如何通过政策引导、环境优化、文化氛围营造等多种途径，吸引和留住高素质的创意人才。这涉及到教育资源、生活便利性、文化包容性以及创新创业支持体系等多个层面。 创意产业与城市更新的联动： 许多城市在进行旧城改造与空间再开发过程中，将创意产业的引入作为重要的策略。我们探讨了老工业区、仓储区、历史街区等如何通过创意化改造，焕发新生，成为新的文化地标和创意聚集地。这种联动不仅提升了空间的经济价值，更赋予了城市新的文化叙事。 数字技术与创意经济的融合： 互联网、大数据、人工智能等数字技术的飞速发展，深刻地改变了创意产业的生产方式、传播渠道和消费模式。本章将分析数字技术如何赋能传统创意产业，催生出新的业态，例如虚拟现实艺术、数字内容创作、在线展览等，以及这些新业态如何影响城市的文化生态。 第二章：空间叙事：城市美学的演进与重塑 城市空间，是承载文化、经济与社会活动的物质载体，同时也是一种视觉和感官的体验。美学，作为对美的本质、形式与规律的探索，深刻地影响着我们对城市空间的认知与评价。本书认为，创意经济的渗透，不仅仅是经济层面的改变，更是对城市空间美学的一次深刻重塑。 在本章中，我们将从以下几个维度展开论述： 视觉符号与城市形象的建构： 城市的美学形象，很大程度上通过其视觉符号来传达。我们分析了标志性建筑、公共艺术、城市雕塑、景观设计、建筑风格等如何构成城市的视觉语言，并探讨了创意经济如何为这些视觉符号注入新的灵感与活力。例如，一些城市通过引入国际知名的建筑事务所设计地标，或鼓励街头艺术的创作，来塑造独特的城市气质。 场所精神的再生与体验经济： 城市不仅仅是物理空间，更是具有特定“场所精神”的载体。创意经济的注入，能够激活沉睡的空间，赋予其新的文化内涵和叙事，从而创造出独特的“场所感”。本章将探讨如何通过创意产业的引入，重塑城市空间的体验性，例如发展沉浸式展览、主题街区、文化市集等，吸引游客和居民前来体验，形成一种新的“体验经济”。 历史文脉的传承与创意性转化： 城市的美学价值，往往根植于其历史文脉。然而，简单的历史保护并不能满足现代城市发展的需求。本书将分析创意经济如何为历史文脉注入新的生命力，例如通过对历史建筑的活化利用，将其改造为创意工作室、文化展览空间、特色民宿等，在保留历史风貌的同时，赋予其新的功能与活力，实现历史与现代的和谐对话。 公共空间的叙事化与互动性： 公共空间是城市最开放的“舞台”。本书认为，创意经济的介入，能够使公共空间更具叙事性和互动性。例如，通过设计独特的公共艺术装置、组织创意活动、打造沉浸式体验项目等，使公共空间不再仅仅是交通或休憩场所，而是成为人们交流、碰撞、创造的活跃场域。 第三章：融合与创新：创意经济与城市美学的新边界 当创意经济的澎湃能量遇上城市美学的细腻触感，便会激发出无限的可能。本章旨在探讨创意经济与城市美学之间更深层次的融合模式，以及这种融合所带来的创新性变革。 我们将重点关注以下议题： 跨界合作与多元价值的创造： 创意经济的本质在于打破界限，实现跨界整合。我们将分析不同创意产业之间，以及创意产业与旅游、地产、科技、教育等其他产业之间的融合，如何创造出多元化的价值。例如，设计与旅游结合，可以提升旅游目的地的吸引力；文化艺术与地产结合，可以创造出更具人文价值的居住空间。 技术赋能下的美学实验： 数字技术为城市美学带来了前所未有的实验可能。本章将探讨虚拟现实、增强现实、互动装置、大数据可视化等技术如何被应用于城市空间的设计与呈现，创造出更加丰富、动态、个性化的城市美学体验。例如，利用AR技术，游客可以在历史遗迹上看到虚拟复原的场景；利用大数据分析，城市可以优化公共空间的布局，提升居民的满意度。 社区参与与在地文化的激活： 真正的城市美学，应当根植于在地文化，并与居民的日常生活息息相关。本书将探讨创意经济如何通过鼓励社区参与、挖掘在地文化特色，来激活城市的内生动力，打造更具包容性与生命力的城市美学。这包括支持本地手工艺人的发展，鼓励居民参与公共艺术创作，以及将地方故事融入城市设计等。 可持续性与城市未来： 在追求经济增长与美学提升的同时，本书也强调可持续性的重要性。我们将探讨如何通过创意经济的实践，促进城市的可持续发展，例如发展绿色设计，推广环保材料，以及构建更加宜居、低碳的城市环境。创意经济不仅是创造，更是对城市未来负责任的塑造。 结论 《城市万象：创意脉动与空间叙事》一书，期望通过对创意经济与城市美学之间复杂关系的深入剖析，为读者提供一个理解当下城市发展的新视角。城市，正如一个不断演变的生命体，在创意经济的催化下，正在以前所未有的速度与深度进行着自我重构。而在这场重构中，美学不再是装饰性的点缀，而是驱动城市发展、塑造城市品格的核心力量。 我们相信，理解创意经济如何激荡城市脉搏，以及美学如何叙写城市故事，对于每一个关注城市未来的人来说，都具有重要的意义。本书的探讨，旨在抛砖引玉，引发更多关于城市发展、文化创新与空间美学的思考与实践，共同描绘出更加精彩、更具活力的城市未来。

评分☆☆☆☆☆

我最近刚好读到一本探讨创意经济与城市发展关系的著作，这本书的题目《BF-文化重构:创意经济与城市美学》立刻勾起了我的好奇心。书名中的“文化重构”就给我一种强烈的预示，暗示着本书并非简单地罗列创意产业的成功案例，而是要深入剖析文化如何被重新定义、再造，并与新兴的经济模式相结合。我特别期待书中能够探讨，在数字时代和全球化浪潮下，传统文化如何找到新的表达方式，以及这种“重构”过程对城市空间和居民生活带来的具体影响。例如，一些老街区可能因为引入创意设计和文化艺术活动而焕发新生，但同时，这种转变是否也会带来社区结构的改变，甚至加剧 gentrification（绅士化）现象？我猜想书中会引用大量的实证研究，或许会涉及一些具体的城市案例，比如某个城市如何通过举办设计周、建设文化创意园区，来提升其国际影响力和吸引力。这种对文化与经济双重驱动力的探索，是我一直以来都非常关注的领域，相信这本书能提供不少启发。

评分☆☆☆☆☆

对于《BF-文化重构:创意经济与城市美学》这个书名，我首先联想到的是城市在发展过程中所经历的剧烈变革。尤其是在当今这个强调个性和创造力的时代，文化不再是僵化的遗产，而是可以被不断挖掘、重塑和应用的宝贵资源。我设想这本书会深入探讨，创意经济是如何成为一种推动城市发展的重要引擎，它不仅仅是带来经济增长，更重要的是它能够重塑城市的形象，提升城市的吸引力。我特别期待书中能够分析，当创意经济渗透到城市的各个角落时，城市的美学面貌会发生怎样的变化。例如，那些曾经的工业遗址，或者老旧的街区，是如何通过艺术展览、设计工作室、特色商店等，被注入新的生命力，变得更加迷人。同时，我也在思考，这种“重构”过程是否会触及到城市居民的文化认同感，以及在追求外部美学的同时，如何保持城市的内在活力和生活气息。我对这种将经济发展与文化艺术相结合的探索，一直抱有浓厚的兴趣，相信这本书能带来不少深刻的见解。

评分☆☆☆☆☆

《BF-文化重构:创意经济与城市美学》——这本书名一下子就抓住了我。我最近一直在思考，在我们这样一个快速变化的时代，文化究竟扮演着怎样的角色，尤其是在城市发展的进程中。书名中的“文化重构”让我产生了很多联想，我想象作者们大概在探讨，当一个城市决定拥抱创意经济时，它实际上是在对自身原有的文化进行一次深刻的“手术”，剔除陈旧的部分，嫁接新的元素，使其焕发新的生命力。我特别好奇，在他们看来，这种“重构”最核心的驱动力是什么？是单纯的经济利益，还是对城市独特性的追求？我猜想书中会有不少关于城市美学如何被创意的力量所改变的论述，比如，如何通过艺术装置、设计规划，甚至是一些新兴的文化活动，来提升城市的整体形象和吸引力。我希望这本书能够提供一些非常具体、可操作的思路，不仅仅停留在理论层面，而是能够让我看到，当创意经济与城市美学碰撞在一起时，会激发出怎样的火花，以及这些火花又是如何点亮一个城市的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的标题《BF-文化重构:创意经济与城市美学》着实吸引了我，我一直对文化如何被重塑，以及它在经济发展和城市面貌塑造中所扮演的角色深感兴趣。在翻阅这本书之前，我脑海中已经勾勒出了一幅画面：作者们或许会深入探讨那些在转型期中，传统文化符号是如何被赋予新的生命力，以适应现代创意产业的需求。我尤其期待他们能够分析，当一个城市拥抱创意经济时，其原有的美学肌理会发生怎样的变化，是得到升华，还是被淹没？我设想书中会有大量的案例分析，比如那些曾经的老工业区是如何通过艺术装置、设计工作室和文化节庆，摇身一变成为充满活力的创意热点。同时，我也在思考，这种“重构”的过程中，是否会触及一些敏感的社会问题，比如文化同质化，或者地方特色是否会因此而逐渐消失？毕竟，在追求“创意”和“美学”的同时，如何保留城市的独特灵魂，是摆在许多城市面前的难题。这本书的书名本身就充满了张力，让我期待它能提供一个多维度、有深度的视角来理解这些复杂而迷人的现象。

评分☆☆☆☆☆

读到《BF-文化重构:创意经济与城市美学》这本书名，我的脑海中立刻浮现出许多关于城市更新和文化产业发展的画面。书名中的“文化重构”几个字，让我感觉这本书不仅仅是关于经济理论，更多的是一种对文化本体的思考和改造。我一直在想，当一个城市决定发展创意经济时，它到底是在“重构”什么？是重新发掘那些被遗忘的文化基因，还是在创造全新的文化符号？我尤其好奇作者们是如何处理“创意经济”和“城市美学”这两个概念之间的关系的。它们是相互促进，还是可能存在矛盾？比如，当商业利益驱动创意产业时，是否会对城市的美学价值产生负面影响，让城市变得过于商业化，失去原有的韵味？我猜想书中会分析一些成功的案例，例如一些城市如何通过保护历史建筑，并注入新的创意活力，从而打造出独具特色的城市景观。我对于这种如何在保留历史文脉的同时，又拥抱现代创意，是相当感兴趣的，这本书的题目让我觉得它有可能触及到这个核心问题。