66款祝福係和風剪紙 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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陳亞敏... 編

圖書標籤:

• 剪紙
• 和風
• 祝福
• 手工藝
• DIY
• 傳統文化
• 藝術
• 禮品
• 裝飾
• 教程

店鋪： 博庫網旗艦店

齣版社： 河南科技

ISBN：9787534989803

商品編碼：29986467522

開本：16

齣版時間：2018-01-01

基本信息

• 商品名稱：66款祝福係和風剪紙
• 作者：(日)大原麻由美|譯者:陳亞敏
• 定價：48
• 齣版社：河南科技
• ISBN號：9787534989803

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2018-01-01
• 印刷時間：2018-01-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：16開
• 包裝：平裝
• 頁數：95
• 字數：120韆字

編輯推薦語

大原麻由美著的《66款祝福係和風剪紙》是從日本寶庫社引進的一本剪紙書，係統介紹瞭剪紙的注意事項、工具的使用方法和作品的製作步驟等知識，通過材料準備、製作方法詳解、作品展示等內容，讓你輕鬆學會和風剪紙的做法。在本書中，各種和風剪紙應有盡有，你隻需要一張紙、一把剪刀，就能親手做齣漂亮的剪紙，快樂地體會剪紙的魅力。

內容提要

大原麻由美著的《66款祝福係和風剪紙》一共收 集瞭66款飽含著濃濃心意的剪紙作品，其中的剪紙圖 案主要是一些寓意吉祥的花朵圖案和祈福圖案等，可 用來裝飾祝福紅包、壓歲錢袋、卡片、禮品盒等，簡 單易做，十分實用。純手工製作的小小剪紙作品，可 以給生活帶來無限的樂趣。
     一定要來試試本書中的精美剪紙喲！

目錄

關於剪紙

剪紙的基礎
紙型的使用方法

第1章 祝福紅包、壓歲錢袋
製作祝福紅包的準備事項
製作方法 祝福紅包A
製作方法 祝福紅包B
製作方法 壓歲錢袋
祝福紅包
01 壽鶴
02 財神爺
03 升龍
04 福助
祝福紅包
05鬆竹梅
06 多福
07 櫻花開
08 玫瑰
09 康乃馨
10 喬遷之喜
11 生日快樂
12 聖誕一品紅
壓歲錢袋
13 鬆樹
14 櫻花
15 牽牛花
16 椿樹花
十二生肖壓歲錢袋
17 鼠
18 牛
19 虎
20 兔
21 龍
22 蛇
23 馬
24 羊
25 猴
26 雞
27 狗
28 豬

第2章 立體賀卡、小卡片、禮物標簽
製作立體賀卡的準備事項
製作小卡片的準備事項
製作禮物標簽的準備事項
製作方法 立體賀卡
立體賀卡
29 壽鶴

好的，這是一本關於自然、人文與匠心結閤的圖書簡介，書名為《山河錦綉：中國傳統紋樣的傳承與創新》。 --- 山河錦綉：中國傳統紋樣的傳承與創新 —— 一部探索東方美學與當代設計的深度畫捲 導言：在時光的紋理中尋找連接 本書並非簡單地羅列中國古代的裝飾圖案，而是一次深入的文化溯源與當代視野下的重構之旅。我們相信，紋樣不僅是錶層的裝飾，更是承載著曆史記憶、哲學思想與生活哲學的視覺語言。《山河錦綉》旨在揭示中國傳統紋樣跨越韆年而不衰的生命力，並探討它們如何在當代設計語境中煥發齣新的光彩。 從史前陶器上的幾何刻痕，到漢唐的繁復華麗，再到宋明的簡約雅緻，再到清代的寫實與通俗化，中國紋樣的演變軌跡，清晰地映射齣不同曆史時期的社會風貌、審美取嚮與技術進步。我們試圖打破傳統紋樣“老舊”、“俗氣”的刻闆印象，展示其蘊含的深刻文化內涵與強大的設計潛力。 本書分為四個核心部分，層層遞進，帶領讀者全麵領略中國傳統紋樣的魅力與深度。 --- 第一部分：溯源——紋樣的生命綫索 本部分將從宏觀曆史視角齣發，追溯中國紋樣最古老、最核心的母題。我們不會停留在對符號的簡單識彆，而是深入探究其背後的文化邏輯與精神寄托。 第一章：遠古的凝視：符號的誕生與自然崇拜 刻畫符號與岩畫的啓示： 探究新石器時代先民如何將對宇宙、生育和圖騰的理解，轉化為最早期的幾何與動物形態符號。重點分析紅山文化、良渚文化玉器上的“神人獸麵紋”，揭示其作為權力象徵與宇宙觀的體現。 青銅的語言：饕餮與雲雷紋的哲學：剖析商周青銅器上紋飾的構成與寓意。不僅描述饕餮紋的威嚴，更探討其作為“禮製”工具的社會功能，以及雲雷紋所代錶的秩序感與無限循環的宇宙觀。 第二章：兩漢的壯闊：神話、秩序與域外交流 帛畫與畫像石中的敘事性紋樣： 關注漢代紋樣如何開始承載明確的“故事”和“信仰”。探討長生不老、羽化登仙的主題如何通過硃雀、玄武、蟠龍等形象被視覺化錶達。 絲綢之路的交融： 重點分析域外文化（如波斯、犍陀羅藝術）對漢代紋樣的影響，如聯珠紋、忍鼕紋的本土化過程，展現早期中華文化開放包容的胸襟。 第三章：魏晉風骨與隋唐氣象：生命力的迸發 魏晉的“瘦骨清像”與紋樣的抽象化： 分析這一時期，受玄學思想影響，紋樣如何從具象走嚮意境，如寶相花在佛教藝術中的演變。 盛唐的雍容氣度：寶相花的盛放與海獸葡萄紋的異域風情：詳述唐代紋樣如何達到氣魄恢宏的頂峰，無論是源自西域的聯珠紋與捲草紋的成熟運用，還是對自然生命力的極緻描摹。 --- 第二部分：典藏——精工細作的技藝載體 紋樣是靈魂，而載體則是其得以永存的物質基礎。本部分聚焦於中國傳統工藝中，那些以精湛技藝將紋樣“固化”下來的典範。 第四章：織錦的經緯：雲錦的圖譜與密碼 宋錦與雲錦的結構差異： 比較不同地域織錦在技術上的突破。重點解析南京雲錦的“挖花技藝”，以及其復雜提花紋樣（如“一花一世界”的精細度）所體現的等級製度與審美標準。 “妝花”的秘密： 深入解讀多色緯綫與經綫交織形成的豐富層次感，解析其中的“萬壽騰龍”、“石榴多籽”等經典主題的排布規律。 第五章：瓷器的釉彩：青花與五彩的紋樣革命 青花紋樣的意境營造： 分析明清時期，鈷料運用如何從早期的粗獷走嚮精細。重點研究“海水江崖紋”、“摺枝花卉紋”在不同器型上的布局變化，以及其所蘊含的“天圓地方”、“江山永固”的象徵意義。 琺琅彩與粉彩的細節描摹： 探討這些晚期釉上彩技術如何使紋樣更貼近自然物的質感，如對昆蟲翅膀、花瓣脈絡的近乎寫實的描繪，展現瞭生活情趣的介入。 第六章：木石的雕刻：榫卯間的哲學符號 蘇式園林的“藉景”與“框景”：討論園林建築中，窗格、花罩和欄杆的幾何紋樣並非孤立存在，而是與外部自然景觀形成對話。 傢具與建築的隱喻： 解析榫卯結構中暗含的“一鬥三彎”、“福壽紋”等圖案，這些是“藏拙”於技藝之下的文化錶達。 --- 第三部分：意境——紋樣背後的東方哲學 紋樣不僅僅是“好看”，更是一種文化的隱喻係統。本部分旨在破譯這些圖案所承載的東方哲學觀。 第七章：陰陽與虛實：留白的美學 道傢思想的視覺化： 探討中國紋樣中“虛”與“實”的辯證關係。分析道傢“無為”思想如何體現在不完全填充的圖案設計中，例如留白如何引導觀者的視綫流動，創造齣呼吸感。 “計白當黑”的構圖法則： 通過宋代瓷器或書畫中的紋飾布局，展示如何利用負空間（Negative Space）來平衡主體，形成動態的和諧。 第八章：五行與色彩的對應 紋樣與自然秩序的關聯： 闡述木（青/綠）、火（赤）、土（黃）、金（白）、水（黑）五行學說如何影響特定紋樣的使用場閤與色彩搭配。例如，帝王服飾中對“龍紋”的色彩限定。 數字的神秘學： 解析“九五之尊”的九、五在紋樣排布中的特殊意義，以及“三陽開泰”、“四象”等數字概念在圖案中的視覺化錶達。 第九章：吉祥的“密碼本”：功能性紋樣的解構 生命周期的祝福： 分類解析婚嫁（鴛鴦、牡丹）、壽慶（鬆鶴、萬字不到頭）、祈福（蝙蝠、如意雲紋）等不同人生階段的專屬紋樣，揭示其精確的功能指嚮性。 --- 第四部分：新生——當代語境下的紋樣重塑 這是本書最具前瞻性的部分，探討傳統紋樣如何跨越時代藩籬，融入當代生活與全球設計。 第十章：解構與重組：新中式設計中的紋樣張力 極簡主義與傳統元素的碰撞： 分析當代設計師如何提煉傳統紋樣的核心幾何骨架，去除繁復的裝飾細節，使其適應現代傢居和極簡風格。例如，將“冰裂紋”簡化為清晰的網格結構。 動態化與數字化： 探討如何利用數字媒體技術（如參數化設計、動態投影）賦予傳統紋樣運動感和互動性，使其在光影、屏幕上展現齣過去無法想象的生命力。 第十一章：材質的對話：紋樣與新材料的融閤 科技麵料與傳統符號： 考察高性能麵料如何通過激光切割、納米打印等技術，呈現齣具有現代肌理感的傳統紋樣，實現功能性與美學的高度統一。 跨界閤作的示範案例： 分析國際時尚品牌、建築設計如何成功地將中國傳統紋樣（如幾何化的窗欞圖案、水波紋）融入其最新産品綫，並獲得全球市場的認可。 第十二章：麵嚮未來的傳承者 手工藝人的堅守與創新： 采訪那些緻力於在傳統技法中注入當代審美的匠人，關注他們如何在保持紋樣“神韻”的前提下，進行材料和色彩的革新。 設計教育與文化自信： 強調對年輕一代設計師進行係統性紋樣教育的重要性，鼓勵他們不僅是復製者，更是文化精神的繼承者與再創造者。 --- 結語：不止於圖樣，更是生活方式的指南 《山河錦綉》緻力於提供一個多維度的閱讀體驗。它既是工藝美術研究者案頭的參考工具書，也是對東方美學有深度興趣的普通讀者的心靈指南。通過對這些精妙紋樣的深入解讀，我們希望讀者能夠體悟到，中國傳統文化並非塵封於博物館中的曆史遺跡，而是流淌於我們生活肌理之中，隨時可以被重新激活的、充滿生命力的設計基因。閱讀本書，就是重新校準我們與這片土地、這段曆史之間的視覺頻率。 (本書配有大量高清高清文物圖版、紋樣細節放大圖，以及當代設計應用案例的實景攝影，力求在視覺上達到震撼人心的效果。)

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，手作是一種與內心對話的方式，能夠讓人在忙碌的生活中找到片刻的寜靜。而《66款祝福係和風剪紙》這本書，更是將這種寜靜與美好的祝願完美地結閤在瞭一起。當我拿起剪刀，依照書中的圖案，一點點地將紙張剪裁成形時，我仿佛進入瞭一個屬於自己的小世界。所有的煩惱和雜念都消失瞭，隻剩下我與手中的紙，與心中的那份期待。書中對於每一個圖案的解讀都非常到位，它們所蘊含的祝福語，更是恰到好處地觸動人心。 我最喜歡的一款圖案，是“花開富貴”。它以牡丹為主題，花瓣層層疊疊，綻放齣蓬勃的生命力，象徵著富足和繁榮。在剪製的過程中，我能感受到作者的匠心獨運，每一個細節的處理都充滿瞭藝術感。完成之後，我把它裝飾在我的書桌上，每次看到它，都能感受到一種積極嚮上的力量。這本書讓我意識到，剪紙不僅僅是一種手藝，更是一種情感的錶達，一種對美好事物的嚮往。它讓我學會瞭用雙手去創造，去傳遞，去分享這份來自和風的祝福。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直就是一場視覺的盛宴，讓我沉醉在和風剪紙的奇妙世界裏。每一款圖案都設計得彆齣心裁，充滿瞭日式的雅緻和韻味。我特彆喜歡那些以四季為主題的剪紙，比如春天的櫻花、夏天的荷花、鞦天的楓葉、鼕天的雪景，它們將大自然的四季之美，用最簡潔的綫條，最巧妙的構圖，呈現在我的眼前。 我嘗試著剪瞭幾款，雖然我的手藝還不夠精湛，但看著自己剪齣來的圖案，還是覺得非常滿足。尤其是書中的一些祝福語，與圖案相得益彰，更是增添瞭一份溫暖和力量。我將一款帶有“祈願”字樣的剪紙送給瞭我一位即將考試的朋友，她收到後非常感動，說感覺就像收到瞭滿滿的祝福一樣。這本書不僅是一本剪紙教程，更是一本傳遞愛和美好的工具。它讓我體會到瞭手作的樂趣，更讓我感受到瞭將祝福用另一種方式傳遞齣去的溫暖。

評分☆☆☆☆☆

我一直對日式和風的美學情有獨鍾，總覺得它有一種寜靜、雅緻，又帶著一絲神秘的氣息。所以，當我在書店看到《66款祝福係和風剪紙》這本書時，立刻就被它吸引瞭。我毫不猶豫地買下瞭它，並滿懷期待地翻開瞭第一頁。這本書給我的驚喜遠超預期。 首先，書中的設計感非常強。封麵就散發著淡淡的和風韻味，讓人一眼就能感受到它所傳遞的傳統美學。翻開書頁，我被眼前琳琅滿目的剪紙圖案所震撼。它們不是那種簡單、生硬的綫條，而是充滿瞭生命力和情感。從傳統的吉祥物，如象徵著好運的鶴、象徵著長壽的龜，到充滿詩意的自然元素，如隨風搖曳的櫻花、在月光下起舞的螢火蟲，每一個圖案都仿佛被賦予瞭靈魂。而且，這些圖案的設計非常巧妙，既保留瞭和風的精髓，又融入瞭一些現代的審美元素，讓古老的剪紙藝術煥發齣新的生命。我特彆喜歡其中幾款以日式神話故事為靈感的圖案，它們綫條流暢，構圖精美，仿佛能將人帶入那個充滿奇幻色彩的世界。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對傳統文化略有研究的人，我一直對剪紙藝術有著濃厚的興趣。而《66款祝福係和風剪紙》這本書，給我帶來瞭全新的體驗。它不僅僅是一本簡單的剪紙教程，更是一次對日本傳統文化，特彆是其精美的裝飾藝術的一次深入的探索。書中對每一個圖案的背景和寓意都有詳細的介紹，這讓我對這些圖案有瞭更深層次的理解。 例如，書中有一款名為“七寶紋”的圖案，它是由七種吉祥物組閤而成，在日本的傳統紋樣中非常常見，象徵著集萬韆好運於一身。通過對這個圖案的瞭解，我不僅學會瞭如何剪製它，更對日本的傳統文化有瞭更深的認識。此外，書中的剪紙技巧講解也非常專業，從紙張的選擇，到剪刀的使用，再到不同綫條的處理方式，都講解得非常到位。這些專業的指導，讓我能夠更好地將圖案轉化為精美的剪紙作品。這本書不僅滿足瞭我對剪紙藝術的興趣，更拓寬瞭我對日本傳統文化的視野。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我之前對剪紙的瞭解非常有限，隻停留在一些簡單的窗花層麵。但《66款祝福係和風剪紙》這本書徹底改變瞭我的看法。它不僅僅是一本圖案集，更像是一本充滿智慧的技藝指南。書中的講解非常細緻，從基礎的剪紙工具介紹，到各種復雜的剪紙技巧，都講得清清楚楚，循序漸進。即便是像我這樣的新手，也能看得懂，並且能夠跟著書中的步驟嘗試。我尤其欣賞書中關於“留白”的講解，它讓我明白瞭剪紙藝術中，留白不僅僅是空白，更是構圖的一部分，是讓圖案“呼吸”的空間。這一點對我的啓發非常大，不僅在剪紙上，在生活的其他方麵，我也開始更加關注“留白”的藝術。 而且，書中提供的66款圖案，每一款都充滿瞭美好的寓意。無論是祈求傢庭和睦的“連理枝”，還是象徵著事業有成的“金榜題名”，亦或是錶達真摯友誼的“四葉草”，它們都不僅僅是美麗的裝飾，更是承載著人們對美好生活、對親人朋友的深深祝福。我嘗試著剪瞭幾款，當看到自己親手製作的，帶著祝福的剪紙作品完成時，那種成就感和幸福感是無與倫比的。我迫不及待地想把這些作品送給我的傢人和朋友，讓他們也感受到這份特彆的心意。