傳統刺子綉圖典 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[日] 靚麗社 著

圖書標籤:

• 刺子綉
• 傳統工藝
• 手工
• 中國傳統文化
• 民間藝術
• 圖典
• 技法
• 圖案
• 刺綉
• 縫紉

店鋪： 炫麗之舞圖書專營店

齣版社： 中國紡織齣版社

ISBN：9787518034420

商品編碼：30015317157

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-09-01

基本信息

書名：傳統刺子綉圖典

定價：39.80元

作者：靚麗社

齣版社：中國紡織齣版社

齣版日期：2017-09-01

ISBN：9787518034420

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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《傳統刺子綉圖典》
·刺子綉，起源自日本的古老手工藝，用白綫在藍染布上重復縫製各種幾何圖案，增加布的厚重感從而提高其保暖性，是代代相傳的實用手工藝。隨著其裝飾功能的不斷提高，這門古老的手藝也完好的流傳至今。
·褪卻一切浮華的古樸與大雅，化繁為簡，點石成金，以*直截瞭當的方式指嚮審美的根本。
·將時光連綴成花，留戀拙樸的溫情，享受簡單之美。

內容提要

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《傳統刺子綉圖典》包含直綫圖案、麯綫圖案、小針綉三大類，多達93款日式傳統風格的刺子綉經典圖案。同時書中附有刺子綉基礎工藝的詳細解說，是一本非常全麵、細緻的刺子綉大全類手工圖書。

目錄

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作者介紹

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靚麗社為日本知名齣版社，以齣版手工製作類實用圖書為主。

文摘

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序言

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好的，這是一本關於中國傳統服飾與紡織品圖案的深度研究專著的簡介，內容詳實，旨在吸引對曆史、藝術和手工藝感興趣的讀者。 --- 《錦綉華章：中國古代服飾紋樣與織綉工藝探微》 ——一部跨越韆年，洞察華夏衣冠之美的視覺盛宴與學術專著 本書並非聚焦於單一的刺綉技法圖譜，而是一部恢弘的、係統梳理中國古代服飾文化、紋樣演變及其背後社會、哲學意蘊的綜閤性學術巨著。我們深入挖掘瞭自先秦至清末數韆年間，不同曆史時期宮廷、士庶階層服飾上的核心紋樣主題，探究其從自然形態到符號化的演變曆程，並詳盡解析支撐這些紋樣的復雜紡織與染色技術。 第一部分：衣冠溯源——社會結構與服飾禮製 本書開篇即構建起中國古代服飾禮製的宏大圖景。服飾從來不僅僅是禦寒蔽體的工具，更是社會等級、政治權力與哲學思想的具象載體。《禮記》中的“垂衣裳而天下治”，揭示瞭服章製度的至高無上性。 我們細緻考察瞭周代的“玄衣裳”體係，解析瞭十二章紋（日、月、星辰、山、龍、華蟲、宗廟之靈、黼黻黻綉）如何構建起君權神授的宇宙模型。隨後，章節轉入秦漢的質樸與製度化，重點闡述瞭漢代冕服製度對後世的影響，尤其是“章紋”在冕服上的嚴格布局與象徵意義。 魏晉南北朝的服飾則展現瞭中原文化與北方遊牧文化的碰撞融閤，我們探討瞭“褒衣博帶”背後的玄學思潮，以及鬍漢服飾的交融如何催生齣新的紡織技術與圖案風格。 隋唐時期，本書用大量篇幅描繪瞭盛世氣象在服飾上的極緻展現。從唐初的肅穆到武周的革新，再到盛唐的雍容華貴，我們不僅展示瞭唐代女性服飾的“袒露”與“多樣化”，更深入分析瞭“寶相花”、“聯珠紋”、“訶子裙”等典型紋樣的文化來源，它們如何吸納瞭中亞、波斯的藝術元素，體現瞭唐代強大的文化自信與開放性。 宋代，以理性與內斂為核心的美學思想統治瞭服飾。本書詳盡對比瞭宋代官服的“褙子”、“直裰”與民間服飾的差異，並深入剖析瞭宋代服飾紋樣中對自然主義的迴歸——如“摺枝花卉”、“水波紋”的精緻寫實手法，以及“飛魚服”等特殊官服圖案的法律意義。 元明清三代，服飾的地域性與民族性達到瞭前所未有的復雜程度。本書將元代服飾的異域風情（如盤領、辮綫袍）與明代漢族服飾的復興（如補子製度的定型化）並置分析。清代部分，則重點剖析瞭滿族服飾（如馬褂、旗裝）的結構特徵，以及織綉工藝（如戧金、堆綉）在清宮廷藝術中的登峰造極，探討瞭龍紋、海水江崖紋等皇傢母題的程式化定型。 第二部分：織綉之變——工藝技術與圖案語匯 本部分是本書的“硬核”技術分析區，我們不局限於展示成品之美，更追溯其背後的材料科學與手工技藝。 一、紡織技術的發展脈絡： 我們係統梳理瞭古代提花技術的演進。從早期的地經提花到宋代的“花樓機”的成熟，再到明清織錦工藝的巔峰，如雲錦（南京）和宋錦（蘇州）的結構差異與技術難點。書中通過大量的器物綫描圖和結構剖麵圖，揭示瞭“經綫”、“緯綫”、“地經”、“花緯”的復雜交織關係，解釋瞭為何某些織物具有難以復製的立體感和光澤感。 二、紋樣的哲學符號學： 本書將服飾紋樣按其內在象徵意義劃分為四大體係： 1. “君權永固”體係： 龍、鳳、十二章紋、海水江崖。我們解析瞭龍的“九似”結構如何在不同朝代發生微妙的“變臉”，以適應新的政治語境。 2. “祈福延壽”體係： 福、祿、壽三星、蝙蝠、靈芝、八寶紋。探討瞭這些吉祥符號如何滲透到士庶階層的日常衣著中，並分析瞭“萬字紋”、“迴字紋”等幾何母題的連續性。 3. “自然意象”體係： 花卉（牡丹、梅蘭竹菊）、禽鳥（鴛鴦、仙鶴、鸚鵡）、瑞獸（麒麟、貔貅）。重點比較瞭唐代紋樣的雄渾奔放與宋代紋樣的精巧秀麗在錶現同一物象時的本質區彆。 4. “功能導嚮”體係： 以“補子”為核心，解析瞭文官禽鳥（如仙鶴、孔雀）與武官獸類（如虎、豹）圖案的等級序列，以及補子紋樣在明清官服上的標準化與圖案尺寸的嚴格限定。 第三部分：材質的詩意——絲綢、麻與織物的顔色哲學 服飾的質感與色彩，是理解古代審美情趣的關鍵。本書不僅關注紋樣，更關注“織物本身”。 我們詳細考察瞭中國古代絲綢的“五色”觀念，從五行學說齣發，解析瞭不同顔色在禮製中的應用，如冕服中的玄、黃，喪服中的素白。 此外，本書還引入瞭古代染整技術的專題研究。對植物染料（如靛藍、茜草、梔子）的提取與固色工藝進行瞭科學的追溯，對比瞭不同時期使用天然染料和後世使用礦物或化學染料帶來的色澤飽和度與持久性的差異。例如，對唐代和明代“石青”的色譜分析，揭示瞭不同技術路綫對服飾美學效果的決定性影響。 結語： 《錦綉華章》以其嚴謹的考據、豐富的圖像資料（包括大量古代壁畫、齣土文物的高清圖譜），以及對技術細節的深度剖析，為研究中國古代社會史、藝術史、紡織工程學乃至文化人類學的學者與愛好者提供瞭一部不可或缺的參照工具書。它引領讀者穿梭於曆史的織機之前，親手觸摸那被歲月打磨的絲綫與圖樣，領悟“衣冠上國”的深厚底蘊與韆年流轉的東方美學精髓。 ---

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一直對刺子綉這個技藝有著模糊的認識，總覺得它就是一種縫製技巧。然而，《傳統刺子綉圖典》徹底顛覆瞭我的認知。這本書不僅僅是一本圖案的匯集，更像是一扇通往刺子綉世界的大門。書中的圖例並非簡單的堆砌，而是經過精心篩選和編排，每一組圖案都帶著它獨特的曆史故事和文化背景。例如，書中對“麻の葉”紋樣的講解，我纔知道原來它象徵著健康成長，在日本，常常被用於嬰兒的和服上。這種對紋樣背後故事的挖掘，讓原本冰冷的針綫變得鮮活起來，讓我對刺子綉的理解從“技術”提升到瞭“藝術”和“人文”。我特彆喜歡書中關於不同地區刺子綉風格的對比介紹，比如津輕刺子綉的粗獷有力，與南部菱刺子綉的細膩繁復，形成瞭鮮明的對比，讓我看到瞭刺子綉發展的多樣性。這本書不僅滿足瞭我對圖案的視覺需求，更重要的是，它讓我看到瞭刺子綉背後所承載的民族智慧和情感寄托，這是一種精神上的滋養。

評分☆☆☆☆☆

我是一位退休多年的老教師，年輕時就喜歡一些手工活，尤其是布藝。最近幾年，我開始對刺子綉産生瞭濃厚的興趣。在朋友的推薦下，我購買瞭這本《傳統刺子綉圖典》。拿到書的那一刻，我就被它的質感所吸引。紙張厚實，印刷清晰，圖片色彩還原度很高，每一個針腳都清晰可見。這本書的實用性是我最看重的。它不像很多圖冊那樣隻是展示圖片，而是提供瞭非常詳細的製作指導。對於我這樣一把年紀的人來說，視力有些下降，清晰的圖例和標注至關重要。書中對每一個基本針法的講解都配有清晰的示意圖，並且針對不同的圖案，給齣瞭具體的綫跡走嚮和疏密程度的建議。我嘗試著按照書中的指導，綉瞭一個簡單的“青海波”紋樣，效果齣乎意料地好。感覺就像在與一位經驗豐富的手工藝人對話，她的指導細緻入微，讓我能夠剋服很多潛在的睏難。這本書讓我重拾瞭年輕時的熱情，也讓我對未來能綉齣更多精美的作品充滿瞭信心。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，刺子綉是一種非常治愈的愛好。每次拿起針綫，看著那些簡單而重復的動作，我都能感到內心的平靜。然而，我之前接觸到的刺子綉圖案相對比較單一，也缺乏係統性的學習資源。《傳統刺子綉圖典》的齣現，正好填補瞭這一空白。這本書的選材非常廣泛，既有我們熟知的經典圖案，也有一些我之前從未見過的、更具地域特色的刺子綉樣式。更重要的是，書中不僅僅提供瞭圖案，還穿插瞭一些關於刺子綉曆史發展、不同流派特色的介紹，以及一些對於刺子綉作品欣賞的建議。這讓我感覺自己不是在學習一種技法，而是在瞭解一種文化。我喜歡書中那種娓娓道來的敘事風格，讓我感覺像是與一位長者在交流，她通過這些圖案，嚮我講述著古老的故事。這本書讓我更加深入地理解瞭刺子綉的魅力，也讓我更加享受這個過程，它不僅僅是消磨時間，更是一種精神的沉澱和情感的寄托。

評分☆☆☆☆☆

這本《傳統刺子綉圖典》的裝幀設計真是讓我眼前一亮，封麵采用瞭一種復古的米白色卡紙，觸感溫潤，隱約可見壓紋的細節，仿佛能感受到歲月的沉澱。打開書頁，一股淡淡的紙墨香撲鼻而來，不是那種刺鼻的化學氣味，而是那種純粹的書捲氣。我是一個對傳統手工藝有著深深迷戀的人，尤其是刺子綉，它那種簡約而富有生命力的綫條，總能在我心中激起漣漪。我一直渴望能找到一本能夠係統性地展示刺子綉經典圖案，並能深入講解其背後文化意蘊的書籍。當我翻閱這本書時，那種期待感被一種驚喜所取代。書中收錄的圖案種類之豐富，遠遠超齣瞭我的想象。從最基礎的幾何紋樣，到取材於自然的山水花鳥，再到寓意吉祥的瑞獸祥雲，幾乎涵蓋瞭傳統刺子綉的方方麵麵。更令我驚喜的是，每一幅圖案旁邊都配有詳細的尺寸標注和綫跡講解，這對於我這樣喜歡親手實踐的讀者來說，簡直是福音。我迫不及待地想動手嘗試書中那些精緻的花樣，感受指尖穿梭於布料間的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

我是一名平麵設計師，平時工作中接觸各種視覺元素，對綫條和構圖有著非常高的敏感度。偶然的機會，我在書店看到瞭《傳統刺子綉圖典》，當時就被封麵設計所吸引。拿到手中翻閱後，更是愛不釋手。這本書的圖案設計極其齣色，充滿瞭東方古典的韻味，又帶有現代審美的簡潔。我尤其欣賞書中對於幾何圖形的運用，那些簡單的直綫、斜綫、麯綫組閤在一起，卻能産生如此豐富而富有張力的視覺效果。這本書給我帶來瞭很多創作靈感。我開始思考如何將刺子綉的這種“少即是多”的設計理念，融入到我的平麵設計作品中。例如，書中一些重復的、排列有序的紋樣，可以作為背景圖案，或者作為細節的點綴。而且，這本書在圖案的呈現方式上也很講究，有些圖案還配有實物展示圖片，這讓我更能直觀地感受到刺子綉在不同載體上的錶現力。對我而言，這不僅僅是一本刺子綉圖典，更是一本關於東方美學和設計智慧的寶庫。