橡皮章圣经 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[英] 弗朗索瓦丝·里德，孙琳 著

图书标签:

• 橡皮章
• 圣经
• 手作
• DIY
• 艺术
• 创意
• 宗教
• 信仰
• 装饰
• 礼物

店铺： 华下博文图书专营店

出版社： 中国画报出版社

ISBN：9787514615227

商品编码：30017614265

包装：精装

出版时间：2018-05-01

基本信息

书名：橡皮章圣经

定价：118.00元

作者： 弗朗索瓦丝·里德,孙琳

出版社：中国画报出版社

出版日期：2018-05-01

ISBN：9787514615227

字数：

页码：144

版次：1

装帧：精装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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适读人群 ：手工爱好者-大众

19堂创作技法课，75个橡皮章创意单品，激发无限创作灵感。

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无论你是橡皮章高手还是入门级小白，你都会需要这本书。

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随书附赠18款环保水晶印章，让橡皮章成为你的艺术画笔，开启创意实验。

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内容提要

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玩橡皮章只是用刻刀在橡皮上刻出图案那么简单？当然不是！橡皮章拥有制造褪色、浮雕、珠光等炫酷效果的“魔法”，能让一张卡纸华丽变身，生日贺卡、结婚请柬、精美挂件……通通不在话下。书中提供19种“魔法”的秘制配方，附带制作工具和小窍门，又有基础的技法介绍，让你轻松入手，脑洞大开。

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目录

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目 录

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欢迎来到橡皮章的世界！

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装备

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工具

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材料

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卡面

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印章练习室

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配色练习室

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整体展示练习室

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创意练习室

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拼贴艺术

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阴影效果

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粉笔画

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用海绵为背景上色

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褪色效果

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浮雕笔

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多重浮雕

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遮蔽

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轮廓裁剪

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3D拼贴

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醋酸纸

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珠光效果

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拼贴画

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丝绒纸

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作者介绍

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橡皮章设计师，出生于英国伯克郡，曾在中学教授艺术课程，现为英国“木器（Woodware）”公司的设计师。她接触橡皮章12年，有7年橡皮章设计经验，为英国、美国多家公司设计橡皮章，为Peel Off’s贴纸、背景纸以及卡片装饰素材提供宝贵创意，还为《美丽手工》（Crafts Beautiful）和《实用手工》（Practical Crafts）等杂志供稿。另外，其作品被许多橡皮章主题的书用作配图。她在家乡有自己的设计工作室，经营着几家橡皮章工坊，还经常在英国各处举办展览。

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文摘

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欢迎来到橡皮章的世界！

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橡皮章是一种非常简单却又非常有用的手工艺，有橡皮章在手，你就能化腐朽为神奇。橡皮章上面有现成的图画，所以你不非要会画画，懂得如何运用就可以帮助你探索和表现自己的创造力。在你专注于形成自己的创作风格时，就让橡皮章发挥它的魔力吧。在如今人人都行色匆匆的时代，橡皮章这门手工艺不仅有趣，而且有治愈的效果。但是你可要小心，玩橡皮章可是会上瘾的。一旦你进入橡皮章世界，你就再也放不下它了！这本书会给你关于橡皮章的逐步指导，就跟学习专业的课程一样，只不过你可以在自己舒适的家中，按照自己的节奏去做。入门指导这部分包括了许多关键性的准备工作，能为后面的各章打下基础，而这些章节中，每一章都介绍并展示了一种更为复杂的工艺，是你进行个人创作的敲门砖。对于有经验的橡皮章玩家来说，这些章节能帮助他们进一步提高技艺、开拓艺术创造的视野。

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橡皮章的起源

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橡胶成为商品已经有好几百年的历史了。不过，直到查尔斯·古德伊尔（Charles Goodyear）发明了硫化橡胶（一种使橡胶硬化的技术），人们才在开发橡胶多种实际用途上更进一步，橡皮章就是其中一种。在橡皮章出现之前，人们使用金属印章，而世界上个橡皮章到底源自哪里，这至今是个谜。早期的橡皮章是一种打标记的工具，例如，我们现在还能看到银行、邮局和图书馆使用橡皮章。就算艺术家巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso）在他的拼贴作品中部分使用了橡皮章，橡皮章仍主要用于商业用途。据说，现代的橡皮章手工艺在20世纪80年代发源于美国，随着技术的发展，现在我们能投身到更精细、更具艺术性的橡皮章设计中了。

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我如何开始？

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如果你是个新手，你应该仔细看前面的入门指导部分，花些时间来选择合适的设备、工具和材料，掌握好基本的技术，这样才能有牢固的基础，为今后的创作做准备，同时也能让你树立起信心和不断进步。如果你已经是个橡皮章玩家，你也可以利用入门指导部分复习一遍知识要点，或许还能发现一些新的小窍门，从而提高技术。除了实际操作技术以外，入门指导还告诉我们，好的橡皮章设计的基本原则是以图片举例说明这些原则如何在实际创作时发挥作用。学习过这些基本知识，你就能够开始学习章的技艺了，这样一步步下来，就能为自己的橡皮章手艺添砖加瓦。每一章中都附有大量的设计图例，展示这一章教授的技巧，你可以从这些设计中获得灵感。那么，拿好你的纸，选一个印章和印台，让我们开始吧！

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为什么选择橡皮章？

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橡皮章风靡全球绝非偶然，它经久不衰的魅力在于它给人很多创造的空间，并且有许多用途。一个橡皮章就像一件工具，一旦掌握了使用它的要点，你就可以用它做很多有趣的事情。橡皮章还可以与其他手工艺结合在一起，例如书中“创意练习室”部分提到的“拼贴”，使作品的层次更丰富，从而有无限的创作空间。

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装备

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这一部分主要是关于印章艺术中所需的关键、专业的装备——印章和印台。你可能会觉得印章和印台的选择范围太广、种类太多了，导致你有点儿晕头转向、不知所措，但是读完这几页简单而实用的内容，你就能够根据你想要达到的效果做出正确的选择了。

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印章

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印章种类多样，但其实可以分成简单的几大类，而且这几类印章的构造和使用方法也非常相似。不过，印章的选择范围真的相当之广，任何主题的手工都能找到适合的印章。

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基本构造

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序言

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《雕刻时光：现代印章艺术的精进之路》 书籍信息： 书名： 雕刻时光：现代印章艺术的精进之路 作者： [此处填写一位富有经验的印章艺术家或资深爱好者笔名，例如：林岳、石墨] 页数： 480页 装帧： 精装附赠工具与耗材图鉴 目标读者： 零基础入门者、寻求突破的进阶爱好者、手工艺品设计师、对细节刻画有要求的创作者。 --- 内容提要： 《雕刻时光：现代印章艺术的精进之路》并非一本简单的入门手册，而是一部系统性、深度聚焦于现代印章材料学、设计美学与复杂工艺实现的权威指南。本书旨在将读者从基础的刻画技巧提升至独立的艺术创作层面，深入剖析如何利用印章这一古老而又充满生命力的媒介，在当代语境下创造出具有个人风格和深远意境的作品。 本书的结构围绕“材料理解——视觉解构——工艺升华——应用拓展”四大核心板块展开，力求提供一套全面且实用的知识体系。 第一部分：印章艺术的材料哲学与工具鉴赏 (Materials Philosophy & Tool Appreciation) 本部分打破了传统上对印章材料的简单分类，深入探讨了不同介质的物理特性、化学稳定性及其对最终印痕效果的决定性影响。 1. 现代印章介质的深度解析： 高分子树脂（Polymer Clay & Resin）： 详细分析不同硬度树脂的切削手感、微观颗粒结构对刀具的反馈，以及热敏性在细节处理中的应用。我们不仅讨论如何使用，更探讨如何“读懂”树脂在光照、压力下的微妙变化。 天然橡皮（Natural Rubber）： 对比天然乳胶与合成橡胶在弹性、回弹性和对油性/水性墨水的吸收差异。重点讲解如何通过控制温度和湿度来优化天然橡胶的刻制状态。 新型复合材料： 介绍近年来新兴的泡沫板（Foam Board）、软木复合材料在快速原型制作和纹理创造中的潜力，及其与传统材料的兼容性处理。 2. 刀具的声学与触觉反馈： 这不是关于“哪把刀最好”，而是关于“如何选择最适合当前材料和设计的刀具”。本书用图表形式细致罗列了U型、V型、平刀在不同角度下对不同深度、不同材质产生的“切削声学”。通过分析刀具震动频率和接触面的摩擦力，指导创作者建立起基于触觉和听觉的精细操控能力。附录包含一个详尽的“刀具磨削与维护”指南，强调保持刀刃锐利度对刻痕纯净度的决定性作用。 第二部分：视觉解构与印面构图的逻辑 (Visual Deconstruction & Seal Composition Logic) 本部分着重于将抽象的艺术理念转化为可执行的印章设计语言。 1. 负形空间的主导地位： 强调“留白即是雕刻”。通过案例分析，深入讲解如何利用负形空间（Negative Space）来构建主体、引导视线。书中提供了“负形先行设计法”，即先确定不刻的部分，再由外向内推导出刻线。这对于处理复杂图腾、文字排版尤为关键。 2. 现代印章的几何学与动态平衡： 探讨如何将现代主义的简洁线条、包豪斯的设计原则融入印章设计中，避免传统纹饰的冗余。内容涉及： 黄金分割与视觉锚点： 如何在有限的方寸空间内布局视觉重点。 线条的粗细与韵律： 探讨如何通过调整线条的厚薄变化（Variation in Line Weight），模拟笔触的轻重缓急，赋予印章生命力。 适应不同印泥的“留边策略”： 针对中国传统印泥（高粘性、高附着力）与西方油性印泥（低粘度、易渗透）设计不同的外框与边缘处理方式，确保印制效果的清晰度和持久性。 第三部分：超越基础的工艺精进与纹理创造 (Advanced Craftsmanship & Texture Generation) 这是本书的核心技术突破部分，聚焦于高级技法与材料的跨界融合。 1. 微雕与高精度分层技术： 详细讲解如何通过多层堆叠（Layering）和微距浮雕（Micro-Relief）技术，在同一印面上实现清晰的远景、中景、近景效果。书中配有大量实景显微照片，展示了如何用极细的刀尖刻画出毛发的质感、水面的涟漪和建筑的砖石细节。 2. 纹理的“非刻意”生成： 介绍几种通过控制材料受力而非直接雕刻来生成自然纹理的方法： 热塑形与冷收缩法： 利用特定树脂在加热与冷却过程中产生的微观形变，模拟岩石风化或木材的自然裂纹。 腐蚀与溶解技术（仅限特定安全材料）： 在确保操作安全的前提下，探讨使用特定溶剂对材料表面进行局部蚀刻，以获取独特的粗粝或斑驳效果。 3. 渐变印章的实现（Shading Stamps）： 告别生硬的黑白分明。本书提供了两种实现印面灰度渐变的技术路径：一是通过控制刻痕深度形成的墨水堆积量差；二是利用对材料表面进行“磨砂”处理，改变其对墨水的吸收率，从而在一次盖印中实现从深到浅的过渡。 第四部分：印章的艺术应用与跨界实践 (Artistic Application & Crossover Practice) 印章的价值在于其最终的“印记”。本部分拓展了印章在现代艺术和设计中的实际应用。 1. 纸张的兼容性研究： 详细分析了不同纤维结构、涂层（如铜版纸、宣纸、手工棉纸）对印泥渗透性、干燥速度的影响。提供了一套“印前纸张适应性测试流程”，确保设计意图能够准确无误地转移到载体上。 2. 纺织品与皮革的印制挑战： 探讨了在非平面材料上进行印制时，如何调整印章压力分布、选择耐洗、耐摩擦的专用墨水。特别介绍了如何设计出适合重复印制（Wallpaper Pattern）的无缝衔接图案。 3. 动态叙事：印章序列的构建： 指导创作者如何设计一组具有关联性的印章，通过连续盖印来讲述一个完整的故事或构建一个运动的场景。这要求对时间、空间和节奏感有深刻的把握，超越了单个印章的美学范畴。 --- 结语： 《雕刻时光》旨在培养创作者的“材料的敬畏心”与“细节的掌控力”。它相信，每一次落刀，都是与材料的一场深度对话；每一次印记，都是对时间流逝的艺术性留存。本书的全部内容都致力于激发读者去探索印章艺术中尚未被充分开发的领域，让手中的刻刀，成为连接思想与物质的桥梁。

评分☆☆☆☆☆

作为一个有着多年手账习惯的人，我一直在寻找一种能为我的日记本增添独特个性的方式，而《橡皮章圣经》的出现，无疑是我的福音。在这本书里，我学到了如何将生活中的点滴瞬间，用橡皮章的形式记录下来。书中关于“主题式创作”的讲解让我印象深刻，它鼓励我将某个特定的日子、某个喜爱的主题，通过一系列的橡皮章组合来呈现，例如“我的生日派对”、“雨天的浪漫”、“秋日散步”等等。这些不仅仅是图案，更是一种情绪和回忆的载体。我尤其欣赏书中对于“色彩搭配”的建议，虽然橡皮章本身是黑白的，但通过印泥的颜色选择，却能瞬间赋予作品生命力。它教会了我如何根据图案的风格和想要表达的情感，来挑选最合适的色彩组合，让我的手账页更加生动有趣。而且，书里的一些小技巧，比如如何做出渐变效果，如何利用不同大小的章组合成画面，都非常实用，让我觉得制作属于自己的印章一点也不难，反而充满乐趣。现在，我的手账本已经变得独一无二，每一页都充满了我的专属印记。

评分☆☆☆☆☆

作为一名资深的手工艺爱好者，我收藏过不少与手工相关的书籍，但《橡皮章圣经》无疑是其中最让我耳目一新的一本。这本书的编排逻辑非常清晰，从零基础入门到进阶技巧，层层递进，完全不会让人感到无所适从。我特别欣赏它在“问题解答与疑难杂症”部分的详尽阐述，许多我在实践中遇到的困惑，都能在这里找到精准的答案。例如，关于如何让印泥的颜色更加饱和，如何避免刻章时出现毛边，甚至是如何保养自己制作的橡皮章，书中都给出了非常实用的建议。而且，它还鼓励我们进行“自由创作”，并没有将刻章过程过于模式化，而是倡导个性化的表达。我曾经尝试按照书中的一些基础图案，进行二次创作，加入了自己的理解和元素，结果非常令人满意。这本书让我明白，学习手工不仅仅是模仿，更重要的是在此基础上进行创新和发展。它就像一位无私的老师，愿意将所有宝贵的经验倾囊相授，让我能够在这条手工创作的道路上，走得更远，更精彩。

评分☆☆☆☆☆

我一直是个对细节有着近乎苛刻追求的人，在尝试各种手工DIY的过程中，我总会因为作品的粗糙或不精致而感到沮丧。《橡皮章圣经》这本书，彻底改变了我对橡皮章制作的看法。它让我明白了，精湛的技艺并非遥不可及，而是可以通过耐心和正确的方法来实现的。书中关于“刀法的运用与进阶”部分，简直是为我量身定做的。它详细讲解了不同类型刻刀的使用技巧，如何控制下刀的力度和角度，如何刻出流畅而富有变化的线条，甚至是如何处理一些细小的纹理。我曾经以为只有大师才能刻出细腻入微的作品，但在这本书的引导下，我发现只要掌握了正确的技巧，即便是初学者也能刻出令人惊艳的效果。更让我惊喜的是，书中还提供了很多关于“如何让橡皮章更具立体感”的妙招，例如利用不同深浅的印泥，或者是在印章上做一些简单的阴影处理，这些细节的处理，瞬间提升了作品的整体质感。现在，我能够自信地创作出那些令人赞叹的橡皮章作品，每次完成一件，都有一种成就感爆棚的喜悦。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是我手工艺术启蒙道路上的一盏明灯！我一直对手工制作情有独钟，但总觉得缺少一个能让我真正沉浸其中、发挥创意的媒介。偶然间在书店看到了《橡皮章圣经》，当时就被它精致的封面设计吸引了，翻开来更是惊喜连连。它不仅仅是一本教程，更像是一位经验丰富的手工导师，循循善诱地引导我进入橡皮章的世界。从最基础的工具介绍，到不同橡皮材的特性讲解，再到如何构图、下刀，每一个环节都讲解得无比细致。我尤其喜欢书中关于“线条的运用”这一章节，它让我明白，不仅仅是图案本身，线条的粗细、疏密、连贯性，都能极大地影响最终作品的质感和表现力。书中还提供了大量的灵感图例，涵盖了各种风格，从清新可爱的卡通形象，到典雅复古的花卉图案，再到极具艺术感的抽象设计，让我脑洞大开，激发了我无限的创作欲望。更重要的是，它让我感受到，原来小小的橡皮章，也能承载如此丰富的情感和故事。我迫不及待地想要拿起刻刀，将脑海中的奇思妙想变成现实！

评分☆☆☆☆☆

《橡皮章圣经》这本书，给我带来的不仅仅是技能上的提升，更是一种生活态度的启发。它让我放慢脚步，去观察生活中的美好，并将这份美好通过橡皮章的方式表达出来。书中有很多关于“从生活中汲取灵感”的案例，比如观察一片落叶的纹理，捕捉一只飞鸟的姿态，或者记录下孩子天真的笑容，这些都成为了创作的源泉。它让我意识到，原来艺术可以如此贴近生活，触手可及。我尤其喜欢书中关于“橡皮章的延伸应用”的章节，它不仅仅局限于在纸张上盖印，还介绍了如何将橡皮章用于布艺、陶瓷、贺卡等多种载体上，这极大地拓展了我的创作思路。我曾经用书中的方法，为朋友们亲手制作了带有他们专属图案的帆布袋和马克杯，收到的反馈都非常好，这让我觉得，原来一份用心的手作，能够传递如此温暖的情感。这本书让我重新找回了生活中的仪式感，让每一天都充满了期待和惊喜。