Z2-我为靴狂-于帆,鹿萌 北京理工大学出版社 9787564018887 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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于帆，鹿萌 著

图书标签:

• 时尚
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• 靴子
• 于帆
• 鹿萌
• 服装设计
• 鞋履
• 流行文化
• 个人风格
• 搭配技巧

店铺： 华裕京通图书专营店

出版社： 北京理工大学出版社

ISBN：9787564018887

商品编码：30061429800

包装：平装

出版时间：2009-03-01

图书基本信息
图书名称	我为靴狂	作者	于帆,鹿萌
定价	26.80元	出版社	北京理工大学出版社
ISBN	9787564018887	出版日期	2009-03-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装

内容简介

靴子是能展现足下美丽的重要“道具”，各种长短不同的靴子在满足了温暖需求的同时，还能够为你的足下增添不少的光辉。可是许多人都只顾着上身风光，却很少留意足下的风景，其实对于精通搭配的人来说，足下的搭配更加重要。 本书是一本将带给你美丽蜕变的书，也许你改变的过程是渐进的，但只要按照书中的搭配方法去实践，就会有激动人心的体会和收获。 在本书中，不仅会告诉你各种靴子的搭配技巧，而且教你怎样在实践中更好地完成这些搭配，你将会看到走在时尚前端的女性是如何将自己装扮得美丽动人。如果你想成为她们那样的人，就要学会搭配。尤其对于靴子来说，这种技巧就更加重要。 我们在这里说的搭配不仅仅是指靴子的长度以及大小，这些小的细节并不会给整体形象造成什么影响，而是指应当将靴子与各种服饰、身高胖瘦以及气质等结合起来，形成一个完整的形象整体。这种结合具有潜移默化的力量，在程度上能够成就你的“美丽大业”。它还会让你在不知不觉间“改头换面”，发掘出自己从未正视过的魅力与个性。

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目录

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文摘

序言

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好的，这是一份关于其他图书的详细简介，内容组织力求自然流畅，不涉及您提供的特定书目信息。 --- 《光影交织的时代：二十世纪西方艺术的流变与思潮》 书籍概述： 本书深入剖析了二十世纪西方艺术史中最为波澜壮阔的变革时期。它不仅仅是一部艺术史的编年录，更是一部关于人类精神、社会结构与视觉表达之间复杂互动的思想史。从野兽派的色彩爆炸，到立体主义的空间解构，再到抽象表现主义的内心独白，作者以严谨的学术态度和生动的叙事笔触，勾勒出一条条清晰而又相互纠缠的艺术发展脉络。全书分为四个核心部分，旨在为读者提供一个全面而深刻的理解框架，认识艺术如何回应和重塑一个日新月异的现代世界。 第一部分：现代性的黎明——从印象派的余晖到观念的萌芽 (1900-1920) 本部分着眼于“现代艺术”概念的形成与确立。我们首先回顾了后印象派对形式的自觉反思，如何为接下来的革命埋下伏笔。重点探讨了野兽派对色彩的解放性运用，以及马蒂斯如何通过纯粹的色彩表达情感，而非仅仅描摹对象。随后的章节聚焦于毕加索和布拉克开创的立体主义，详细阐释了他们如何从多个视角同时解构二维平面，挑战了文艺复兴以来建立的西方视觉法则。此外，我们也考察了表现主义在德语区如何成为社会批判和个体焦虑的载体，以及未来主义对速度与机械化的狂热崇拜，这些运动共同宣告了一个旧秩序的终结。 第二部分：动荡中的实验—— Dada、超现实主义与形式的拓展 (1920-1945) 第一次世界大战的惨痛经历催生了对理性主义的深刻怀疑，Dada主义作为一种反艺术的行动应运而生。本章细致分析了杜尚的现成品（Readymades）如何将“艺术的定义权”抛给观看者，引发了一场关于艺术本体论的深刻辩论。紧接着，我们深入超现实主义的梦境世界，探讨弗洛伊德的精神分析理论如何渗透到达利、马格里特等艺术家的创作中，揭示潜意识的奇诡景观。同时，本书也关注了结构性艺术的早期尝试，如荷兰风格派（De Stijl）对纯粹几何与和谐的追求，以及包豪斯如何试图将艺术与工业生产相结合，构建一种新的生活美学。 第三部分：战后的重构与美国中心的崛起 (1945-1970) 二战后，艺术的重心从欧洲转移至纽约。抽象表现主义的登场标志着艺术进入了宏大叙事与个人行动主义并存的阶段。本书详细区分了波洛克的“行动绘画”中身体与画布的直接对话，以及罗斯科“色域绘画”中光与色的冥想性张力。随后，我们转向对抽象表现主义的反应：波普艺术的回归日常与商业文化。安迪·沃霍尔对大众符号的挪用、利希滕斯坦对漫画母题的放大，不仅是对精英主义的反叛，也精准捕捉了消费社会的全景。同期，极简主义以其对材料的本真性（Materiality）的强调，以及对作品与空间关系的纯粹化处理，构筑了另一种形式的审美极端。 第四部分：边界的消融与观念的深化 (1970至今的先声) 进入后现代语境，艺术的界限被前所未有地拓宽。本书关注装置艺术、行为艺术以及大地艺术的兴起，这些媒介的共同特征是它们不再专注于制作可收藏的“物品”，而是创造短暂的“事件”或“体验”。我们探讨了女性主义艺术如何通过身体政治和挪用（Appropriation）策略，挑战既有的文化霸权和艺术史叙事。最后，本书展望了观念艺术的持久影响，即思想本身如何超越了媒介的限制，成为艺术创作的核心驱动力。 学术价值与阅读体验： 本书的独特之处在于，它不满足于对艺术流派的简单罗列，而是通过大量的文献引用和艺术家的私人通信，力求还原特定历史情境下艺术家的创作动机与哲学困境。行文中穿插了丰富的彩色高清图版，并配备了详细的技术分析和背景注释。对于艺术史专业人士，本书提供了深入的理论对话基础；对于普通爱好者，它是一扇通往理解二十世纪人类精神景观的迷人门户。阅读此书，仿佛走进了那个充满矛盾、探索与颠覆的伟大时代。 --- 《古籍修复技艺的传承与创新：以宋刻本<水经注>的保护为例》 书籍概述： 本书是一部集历史考据、化学分析与精细操作技术于一体的专业著作。它聚焦于中国传统古籍保护领域，特别是针对宋代刻本这一极具文物价值的载体，探讨了从材料科学到传统工艺的完整修复流程。全书以宋代经典著作《水经注》的一个修复案例为蓝本，系统地展示了古籍在历史长河中可能遭受的侵蚀、霉变与物理损伤，并提出了符合现代文物保护标准的抢救性与预防性措施。本书旨在弥合传统修复经验与现代科学检测之间的鸿沟，为文物保护工作者提供一套科学、可操作的技术规范。 第一部分：宋刻本的物质特性与历史语境 本部分首先对宋代刻本的“物质身份”进行了深入的剖析。详细考察了宋代纸张（如麻纸、皮纸）的纤维结构、抄造工艺及其在不同气候条件下的老化特征。同时，对当时所使用的墨料成分（松烟墨、油烟墨）的耐久性进行了化学分析，探讨了其酸性对纸张的潜在损害。 在历史语境层面，作者梳理了宋代雕版印刷技术的成熟阶段，并结合具体版本，分析了不同地域（如两浙、四川）刻印习惯差异如何影响最终的书籍形态和纸张的装订方式。对《水经注》的特定版本，进行了细致的“版本学”定位，确定了其修复工作的优先等级和保护目标。 第二部分：古籍损伤的诊断与科学检测 在启动修复工作之前，精确的损伤诊断至关重要。本书详细介绍了非侵入性与微创性检测手段在古籍保护中的应用。内容涵盖了： 1. 物理损伤评估： 对虫蛀孔洞、纸张撕裂、卷曲变形的量化记录与三维建模。 2. 化学损伤分析： 运用红外光谱（FTIR）和X射线荧光光谱（XRF）对纸张酸度、漂白剂残留及霉菌代谢产物的初步检测。 3. 湿热环境影响分析： 模拟不同温湿度循环对古籍稳定性的影响，以确定最适宜的保存环境参数。 特别强调了对“历史性修补”痕迹的识别，区分哪些是历代匠人留下的保护性措施，哪些是破坏性的干预，避免不当的“去除”操作。 第三部分：传统修复技艺的科学化重构 本书的实践核心在于如何将传统修复的“手感”与现代科学的“精确性”相结合。 脱酸工艺的探讨： 对比了传统润湿脱酸法与现代气相/非气相脱酸试剂的应用。重点论述了如何在不损伤原有墨迹的前提下，有效提高纸张的pH值，延缓纸张脆化。 补纸与接页技术： 详细介绍了中国传统手工纸的制作流程，特别是如何针对不同年代、不同纤维方向的古籍纸张，手工抄造出具有同等强度和色泽的“仿古纸”。接纸过程中，对传统浆糊（如麦糊、淀粉浆）的配比进行了优化，以确保粘接牢固但不留痕迹。 霉斑与污渍的清除： 阐述了针对不同类型霉菌的生物治理方法，以及利用特定溶剂（如离子液体、超临界二氧化碳）对陈年污渍进行的靶向清除试验，确保“去污不伤色”。 第四部分：装帧的恢复与预防性保护策略 古籍的装帧是其形态的完整性所在。本部分着重讨论了对“线装”和“册页”的结构恢复，包括重新打孔、穿线和包背的工艺流程，强调恢复其原始的开启方式和力学平衡。 最后，本书提出了一套针对高价值宋刻本的长期预防性保护方案，包括：优化库房的温湿度动态控制；设计定制化的无酸储藏盒；以及建立数字化信息库以减少实体文献的接触频率。全书图文并茂，专业术语解释详尽，是古籍保护领域不可多得的实践指南与理论参考。 ---

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就吸引了我。深邃的蓝紫色调，搭配着一双极具设计感的靴子剪影，在光影下勾勒出神秘而诱人的轮廓。书名“我为靴狂”更是直击人心，瞬间点燃了我对时尚，尤其是对靴子独特魅力的好奇。我一直觉得，一双好靴子不仅仅是鞋履，它承载着穿着者的个性和态度，能够瞬间提升整体气质，甚至改变心情。这本书的书名本身就透露出一种极致的追求，一种近乎痴迷的热爱，这让我对接下来的内容充满了期待。我想知道，书中究竟是如何描绘这种“靴狂”的精神的？是关于经典靴款的溯源，还是新锐设计师的奇思妙想？是时尚达人的穿搭秘籍，还是普通人如何通过一双靴子蜕变成自信女神的故事？这本书是否会引领我走进一个全新的时尚维度，让我重新认识靴子在服装搭配中的重要性？它会不会让我重新审视自己鞋柜里的每一双靴子，并赋予它们新的生命和意义？我渴望在这本书中找到答案，渴望被这种“靴狂”的精神所感染，从而更加大胆地去探索和展现自己的时尚风格。

评分☆☆☆☆☆

我拿到这本书时，被它沉甸甸的质感所吸引。打开扉页，精美的排版和细腻的文字立刻映入眼帘。我尤其喜欢书中字体的大小和行间距，阅读起来非常舒适，不会感到疲惫。虽然我还没有深入阅读，但我可以预见到，这绝对是一本需要细细品味的书。我猜想，书中可能包含了很多关于靴子历史演变的故事，从古代的实用功能到现代的时尚符号，每一个时代或许都有其独特的靴子代表。我期待能从中了解到不同材质、不同工艺的靴子是如何制作出来的，也许会有一章专门介绍那些手工制鞋的匠人，他们的技艺和对完美的追求，本身就是一种令人动容的故事。我还会好奇，书中是否会探讨靴子与不同场合、不同风格的服装如何搭配，比如如何在商务场合展现专业感，又如何在休闲聚会中显得时尚而又不失个性。这本书会不会教会我如何根据自己的腿型、身高来选择最适合自己的靴子，从而扬长避短，展现出最好的自己？我希望这本书能像一位资深的时尚顾问，用温柔而专业的语气，引导我走进靴子的世界，让我不再盲目追逐潮流，而是找到真正属于自己的风格。

评分☆☆☆☆☆

这本书散发着一种独特的学术气息，同时又不失时尚的灵动。我注意到作者的名字，以及出版社，这让我对内容的严谨性和深度有了初步的信心。虽然我还没有阅读具体内容，但从整体的命名和出版信息来看，我猜测这本书可能不仅仅是一本简单的时尚指南，而可能更侧重于对靴子文化、时尚演变史的深入研究。我期待书中是否会包含一些历史性的资料，比如对某个特定时代靴子流行趋势的分析，或者是对某个经典靴款设计理念的剖析。我还会好奇，这本书是否会探讨靴子在不同地域、不同文化背景下的独特含义，以及它们是如何受到社会变迁和审美潮流影响而不断演变的。这本书会不会像一本百科全书，系统地介绍靴子领域的方方面面，从材料学、工艺学到设计美学，再到时尚营销和消费者心理？我希望这本书能够带给我知识的积累，也能够引发我对时尚背后更深层次的思考，让我不再仅仅停留在表面的流行，而是能够理解时尚的脉络，以及靴子在其中扮演的独特角色。

评分☆☆☆☆☆

初拿到这本《Z2-我为靴狂-于帆,鹿萌》时，我便被它传递出的那种自信与活力所吸引。封面的设计，虽然我暂时无法详述，但我能感受到其中蕴含的对于“靴子”这个时尚元素的独特视角。我一直觉得，时尚不仅仅是服装的堆砌，更是一种态度的表达，而靴子，恰恰是这种态度最直接的载体之一。这本书的书名“我为靴狂”，更是点出了那种不加掩饰的热爱，那种为了心中所爱而倾注一切的狂热。我猜想，书中可能不仅仅是罗列各种靴子的款式和品牌，更深层地，它或许会探讨靴子与穿着者之间的情感连接，那种穿上一双心仪的靴子后，瞬间提升自信，仿佛拥有了征服世界的勇气。这本书会不会分享一些关于如何通过靴子来塑造个人形象的秘诀？比如，如何根据不同的场合和心情，选择最能代表自己状态的靴子？它会不会深入挖掘一些具有标志性意义的靴款，讲述它们如何从最初的实用功能，一步步演变成如今的时尚宠儿，甚至成为某种文化符号？我渴望在这本书中找到那种能够让我内心燃烧起来的时尚激情，那种敢于表达自我，不畏惧他人眼光的独立精神。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计堪称艺术品。硬壳封面，搭配烫金的书名，散发出一种低调而奢华的气息。书页的材质也非常好，触感丝滑，翻阅时有清脆的声响，这一切都为阅读体验增添了不少仪式感。我迫不及待地想知道，这本书是否会像它的外观一样，内容也同样引人入胜。我有一种预感，这本书的内容或许会相当丰富，不仅仅局限于时尚本身，更可能触及到一些关于美学、关于生活方式的思考。我猜测，书中可能会有一些关于经典靴款的深度解析，比如马丁靴、切尔西靴、过膝靴等等，它们各自的历史渊源，以及在不同年代的时尚舞台上扮演的角色。我还会期待，书中是否会包含一些设计师的访谈，或者品牌背后的故事，了解他们是如何从灵感出发，创造出那些令人惊叹的靴子设计的。这本书会不会像一本精美的画册，配以大量精美的图片，让我们能够直观地感受到靴子的魅力？我希望这本书能够给我带来视觉上的享受，也能在精神上有所启发，让我对“靴子”这个词有了更深刻的理解和更丰富的联想。