我的花花世界：風靡日本的紙藝花手作書 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

[日] 今井美佐，童富智 著

圖書標籤:

• 紙藝
• 手工
• 花藝
• 日本
• DIY
• 創意
• 藝術
• 裝飾
• 手作
• 植物

店鋪： 百圖書苑圖書專營店

齣版社： 武漢大學齣版社

ISBN：9787307159891

商品編碼：30133965446

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2015-08-01

基本信息

書名：我的花花世界：風靡日本的紙藝花手作書

：39.80元

作者：今井美佐,童富智

齣版社：武漢大學齣版社

齣版日期：2015-08-01

ISBN：9787307159891

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：24開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

60餘種時尚紙藝花，超詳細步驟圖
5分鍾帶你創造齣一座心中*美的花園
隨書贈送16張彩色摺紙！

內容提要

---

《我的花花世界》介紹瞭60餘種非常時尚的紙藝花的摺法，包括：玫瑰花、百閤花、櫻花、小雛菊等，對於年輕人來說，這是一種時尚、一種格調的體現。全書每種花摺法步驟詳細，解說全麵，通過簡單的摺紙、裁剪，各色紙花就活靈活現地齣現在我們眼前，栩栩如生，真假難辨。

目錄

---

山茶花
三色堇
桃花
番紅花
油菜花
插花
鮮花小鋪
鞦牡丹
風信子
鬱金香
櫻花
康乃馨
薔薇花
花菖蒲
八仙花
插花
鮮花小鋪
馬蹄蓮
百閤花
鐵綫蓮
大麗花
扶桑花
插花
牽牛花
勿忘我
嚮日葵
金盞花
插花
鮮花小鋪
斯菊
非洲菊
玫瑰花
一品紅
製作鮮花小鋪的方法

作者介紹

---

今井美佐，手工藝玩具製作傢。著作有每日新聞社齣版的《剪剪貼貼的摺紙玩具書》（9冊）《製作來玩耍！簡單！有趣！摺紙玩具》（講談社）、《五步完成初學摺紙遊戲》（KK BEST SELLERS）等。

文摘

---

序言

---

紙藝世界的奇妙旅程：深入探索立體造型與創意錶達 一、 紙之魅影：超越二維的藝術探索 本書旨在帶領讀者進入一個由紙張構築的奇幻空間，探索紙藝——這一古老而常新的藝術形式所蘊含的無限可能。我們不再將紙張視為簡單的書寫載體，而是將其視為一種充滿生命力的材料，通過摺疊、切割、粘貼和塑形，賦予其三維的形態與深刻的內涵。 不同於僅僅停留在平麵裝飾的範疇，本書的核心在於構建結構與體積。我們將詳細解析如何利用紙張的物理特性，如縴維走嚮、厚度與韌性，來支撐復雜的結構。從基礎的幾何形體學習開始，讀者將逐步掌握如何通過精確的測量與計算，搭建起穩定且富有美感的立體作品。這不僅是一門手藝的學習，更是一種空間思維和工程美學的培養。 內容涵蓋瞭紙藝的多種流派，不僅限於傳統的剪紙與摺紙，更深入探討瞭現代紙雕（Paper Sculpture）的精髓。紙雕藝術強調光影與層次的 interplay，我們提供瞭從概念設計到最終完成品的完整流程指導，包括如何選擇不同紋理和剋重的紙張來模擬不同的材質感，例如模仿金屬的硬朗、布料的柔順或是肌膚的細膩。通過對光綫反射和陰影投射的理解，讀者將學會如何讓靜止的紙藝作品呈現齣動態的視覺效果。 二、 材料科學與工具的精細化選擇 紙張的選擇是紙藝創作的基石。本書用一整個章節來剖析紙張的“語言”。從輕盈的薄翼紙（如和紙、宣紙）到堅固的卡紙（如灰闆、銅版紙），每種材料都有其適用的領域。我們將詳細介紹不同紙張的縴維結構、磅數（gsm）對最終效果的影響，以及如何根據作品的尺寸和復雜程度進行科學選擇。例如，用於製作精細花瓣的紙張需要極佳的可塑性與縴維均勻度，而用於建築模型的紙張則需要卓越的抗壓性和抗彎麯性。 此外，工具的運用是實現精準度的關鍵。本書詳盡介紹瞭從基礎的美工刀、剪刀到專業的切割墊、骨刀（Creasing Tool）和熱熔膠槍的使用技巧。我們特彆強調瞭“精細切割”的技術——如何握持刀具、選擇刀片角度，以實現平滑無毛邊的切口。針對不同紙張，如覆膜紙或塗布紙，如何避免因切割或摺疊造成錶麵裂紋，我們也提供瞭專業的處理方案。安全操作規範和工具的日常維護保養，也是本部分不可或缺的內容。 三、 結構解析：從平麵到三維的轉化秘籍 本書的重點之一在於結構轉化的理論與實踐。我們摒棄瞭死闆的模版復製，鼓勵讀者理解造型背後的數學原理。 1. 摺紙的拓撲學基礎： 深入解析基礎摺痕（如山摺、榖摺）如何組閤成復雜的圖案，以及如何通過“摺痕圖”（Crease Pattern）反推結構邏輯。這不是單純的摺紙教程，而是對摺疊邏輯的解構，幫助讀者能夠“看穿”任何摺紙作品的底層骨架。 2. 紙雕的支撐係統： 對於大型或復雜的立體作品，穩固的內部支撐至關重要。我們詳細講解瞭“骨架搭建法”、“多層堆疊法”和“隱藏支撐法”。例如，如何利用蜂窩狀結構（Honeycomb Structure）在保證輕量化的同時，實現極高的承重能力，這在製作大型裝置藝術時尤其適用。 3. 連接技術的精進： 探討各種粘閤劑的特性——從快速乾燥的白乳膠到強度極高的瞬間膠。更重要的是，展示如何利用“榫卯結構”或“卡扣設計”來實現無膠或少膠的連接，使作品在結構上更為純粹和可逆。 四、 造型進階：紋理與動態的捕捉 紙藝的魅力在於其對現實世界形態的模仿與升華。本部分聚焦於細節的刻畫與動態的捕捉。 有機形態的模擬： 如何處理麯綫和不規則形狀？我們將運用“皺褶法”（Crimping）和“擠壓塑形法”（Pinching）來模擬自然界中柔軟或不平整的錶麵，例如水波的流動、織物的褶皺。我們將教授如何通過精確計算摺疊密度，來錶現肌肉的起伏或岩石的粗糲感。 光影的雕塑： 紙張本身是啞光的，但通過結構設計，可以“雕刻”齣光影。我們會展示如何設計作品的“凹凸深度”，讓環境光在作品錶麵形成清晰的陰影層次，從而增強作品的立體感和戲劇張力。這涉及到對光源方嚮的預判和結構錶麵的導嚮設計。 動態定格： 如何讓紙張看起來像是在運動？通過對重心、平衡點的巧妙處理，以及利用輕薄紙張的彈性，我們可以定格飛翔的瞬間、奔跑的姿態，或者風吹拂的動態。這要求創作者對物理學中的運動軌跡有直觀的認識。 五、 紙藝的拓展應用與未來視野 本書的最後一部分將視角投嚮更廣闊的領域，展示紙藝在現代設計中的多重身份。 空間裝置與環境藝術： 探討如何將紙藝從案頭小品提升至大型室內或室外裝置。我們將分析在不同環境光照下，紙藝作品的材料耐久性要求，以及如何通過模塊化設計實現快速安裝與拆卸。 功能性設計： 紙藝並非僅是裝飾。我們將介紹如何利用紙張的結構特性，設計齣具有實用功能的物品，如紙質燈罩（利用透光性）、便攜式收納盒（利用結構強度），甚至是可以穿戴的輕型服裝配飾。 跨界閤作與數字融閤： 探討紙藝與數字技術的結閤，如如何使用3D掃描技術記錄復雜紙雕的形態，或如何利用參數化設計軟件輔助生成復雜的摺疊圖譜。這為有誌於將傳統手工藝與現代科技相結閤的創作者提供瞭前沿的思路。 本書的每一頁都緻力於揭示紙張的潛力，引導讀者從一個手工製作者，成長為一位能夠掌控材料、理解結構、並用紙張講述故事的立體造型藝術傢。這是一場關於耐心、精確與無限創意的視覺盛宴。

評分☆☆☆☆☆

評價二 我通常對DIY類的書籍持保留態度，因為很多教程往往步驟冗長、語言晦澀，或者需要的材料非常小眾難尋。然而，這本書完全顛覆瞭我的刻闆印象。它的文字描述簡潔明瞭，完全沒有那種故作高深的術語，即便是初次接觸紙藝的新手也能一目瞭然。我尤其贊賞作者在關鍵步驟處插入的那些“小貼士”和“注意事項”，那些都是經驗的積纍，能有效地幫我避開常見的‘坑’。更重要的是，它提供的圖示簡直是教科書級彆的清晰度，那種多角度的分解圖，配閤箭頭和編號，邏輯性極強，讓人感覺作者是手把手地在指導你。我嘗試瞭其中一個相對復雜的造型，沒想到過程比我想象的要順暢得多，成就感爆棚。這種‘平易近人’的教學方式，極大地激發瞭我繼續探索下去的動力。

評分☆☆☆☆☆

評價五 我對這本書的‘實用性’評價極高，這不僅僅是指製作難度低，更是指其‘延展性’強。書中提供的那些基礎結構和核心技法，比如特定的摺疊模式和粘閤技巧，構成瞭一個非常紮實且靈活的知識體係。我發現，掌握瞭這些核心模塊後，我就可以脫離書本，自由地去組閤和創新齣完全屬於我自己的花卉造型。例如，我把書中那種處理花蕊的精巧方法應用到瞭我之前從未嘗試過的一種熱帶植物模型上，效果齣奇的好。這說明作者的教學設計非常具有係統性和普適性，它為你打下瞭堅實的‘語法基礎’，讓你能夠用這門語言去錶達任何你想錶達的‘詩歌’。對於渴望突破現有瓶頸、尋求創作升級的手作人來說，這本書絕對是不可多得的‘催化劑’和‘靈感源泉’。

評分☆☆☆☆☆

評價一 這本書的裝幀設計簡直是藝術品！封麵那種柔和的色彩搭配，還有紙張那種微微帶有一點肌理感的質地，都讓人忍不住想立刻翻開。我一拿到手就感受到瞭那種對細節的極緻追求，無論是書脊的燙金處理，還是內頁的齣血位控製，都透露齣製作者的用心。我特彆喜歡它那種簡約又不失精緻的排版風格，每一頁的留白都拿捏得恰到好處，讓閱讀體驗非常舒適，眼睛完全沒有負擔。而且，書裏的圖片質量高得驚人，色彩還原度非常準確，每一個摺痕、每一個陰影都拍得清晰立體，根本不需要費力去想象成品的樣子。這種視覺上的享受，讓這本書不僅僅是一本教程，更像是一本值得收藏的工藝品畫冊。說實話，光是放在書架上，它都能瞬間提升整個空間的格調。這種級彆的製作水準，現在市麵上真的不多見瞭，拿到手就知道是精品，物超所值。

評分☆☆☆☆☆

評價四 作為一名有著幾年手工經驗的愛好者，我深知一本好書的價值不在於教你‘怎麼做’，而在於教你‘如何思考’。這本書在這方麵做得非常齣色。它不隻是簡單地羅列步驟，而是深入剖析瞭紙張的‘特性’——比如不同剋重、不同紋理的紙張在受力後會産生什麼樣的變化，以及如何利用光照來增強作品的立體感。書中提到的很多技巧，比如如何通過精準的切割來模擬自然的邊緣，如何通過微妙的捲麯來模仿生物的動態，這些都是需要長期經驗積纍纔能掌握的‘內功心法’。閱讀這本書的過程，更像是在上大師級的研討課，它拓寬瞭我對紙藝材料潛能的認知，讓我開始帶著一種全新的、更具創作性的視角去看待身邊的普通紙張。這種‘授人以漁’的深度，是我最欣賞的地方。

評分☆☆☆☆☆

評價三 坦白講，我購買這本書是抱著試試看的心態，因為我之前嘗試過其他國傢的紙藝書，發現文化差異導緻審美和材料選擇上總有些格格不入的感覺。但這本書的風格，那種日式美學的‘侘寂’與‘物哀’的融閤，徹底抓住瞭我的心。它不是那種華而不實的堆砌，而是專注於捕捉自然界中最細微的美感——比如一片葉子邊緣微微的捲麯，或者花瓣上自然過渡的光影。裏麵的花卉選擇也十分巧妙，都是我們日常生活中常見卻容易被忽略的植物，通過紙藝這種媒介，重新賦予瞭它們一種靜謐而永恒的生命力。這種深入骨髓的日式細膩感，讓我感覺做齣來的作品不僅僅是手工藝品，更像是在進行一種禪修，能讓人暫時從快節奏的生活中抽離齣來，專注於手中那一方純淨的紙張。