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相原一雅 著

图书标签:

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• 创意
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• 艺术
• 灵感
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• 品牌
• 商业

店铺： 鸿图图书专营店

出版社： 山东人民出版社

ISBN：9787209055024

商品编码：30145091181

包装：平装

出版时间：2011-01-01

基本信息

书名：设计×咖啡

定价：25.00元

作者：相原一雅

出版社：山东人民出版社

出版日期：2011-01-01

ISBN：9787209055024

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：32开

商品重量：0.222kg

编辑推荐

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开一间有风格的咖啡店，是很多人的梦想吧？那就快来听听在东京享有盛名的ORGANIC CAF的相原一雅的开店经！

内容提要

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相信美味的食物与好的设计都能让人心神愉快，于是在目黑川的河畔开了间咖啡轻食馆organiccafe。相原一雅以设计出色的餐厅，提供顾客美味咖啡与料理，告诉你“物色商品”与“开店”的决窍。

目录

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设计×咖啡◆目录
序言 相原先生的“很不错呢” 松浦弥太郎 003
o r g a n i c d e s i g n 的诞生 011
o r g a n i c c a f e 转型成餐饮业 037
餐饮业背景与接触古董的机缘 053
帆船运动的磨炼 065
遇到的人，学到的事 083
相原一雅的思考（进行式） 099
对谈 自己寻宝自己卖！ 松浦弥太郎×相原一雅 113
后记 129

作者介绍

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1968年出生。1995年加入日本帆船代表队，并参加美洲杯路易·威登（LouisVuitton)大奖赛。1995年于东京中目黑开设进口家具店organic design。之后开设咖啡馆organiccafe、酒吧nems与融合艺廊与日本料理餐厅的DEPOT。以餐饮为主，总共开设了四家店铺。并于2002年11月底开始经营西装品牌NEUTRALdesign 。

文摘

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序言

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构筑未来生活图景：深度探索城市空间与人文体验的交融 书名： 城市脉动：空间重塑与在地叙事 本书简介： 《城市脉动：空间重塑与在地叙事》并非一本关于室内装饰或特定商业模式的指南，而是一次对当代城市肌理、空间设计哲学以及社区文化构建的深度剖析。本书聚焦于宏观的城市规划视角，辅以微观的在地实践案例，旨在探讨如何在快速的城市化进程中，保持场所精神（Genius Loci）的完整性，并激发居民对公共空间的重新定义与情感联结。 本书的论述横跨了城市地理学、社会学、建筑批评以及景观设计等多个学科领域，构建了一个多维度的分析框架。我们首先从“场域”（Site）的概念出发，挑战传统上将城市空间视为纯粹功能载体的观点。作者认为，每一个城市空间都承载着历史的沉淀、经济的博弈以及社会权力关系的张力。因此，对空间的重塑，本质上是对社会关系的调整和对时间维度的尊重。 第一部分：城市空间的原貌与断裂 在第一部分中，我们深入考察了二战后全球城市化浪潮对传统城市形态造成的深刻影响。重点分析了现代主义规划理念（如功能分区、高密度集中开发）在实践中产生的“去场所化”后果。我们详细梳理了诸如“灰空间”的泛滥、步行友好性的丧失，以及在地社区网络被大型基础设施割裂的现象。 通过对历史文献和城市规划图则的交叉对比，本书揭示了当前城市形态中存在的结构性矛盾：一方面是效率驱动下的同质化扩张，另一方面是人们对根植性、可识别性社区环境的本能渴求。本部分通过大量的案例研究，例如对欧洲历史城区保护与复兴的经验总结，以及对北美新城市主义运动的批判性反思，确立了本书后续讨论的基石——即我们必须超越纯粹的效率至上，转向以人为尺度的空间叙事。 第二部分：空间重塑的驱动力与策略 第二部分将焦点投向“重塑”这一动态过程。这里的重塑，不是简单的翻新或美化，而是涉及产权关系、社会参与和时间延展性的系统性干预。我们引入了“活化因子”的概念，探讨那些能够有效激活闲置或衰退城市区域的关键要素，这些要素往往超越了单纯的资本投入。 本书详细分析了三种主要的重塑策略： 1. 自下而上的韧性修复（Bottom-Up Resilience）： 重点关注非正式空间（如社区花园、小巷市场）如何通过居民自发组织的力量，抵抗城市更新的侵蚀，并形成独特的“微气候”文化。我们考察了诸如“临时性干预”（Tactical Urbanism）的长期效应，区分其真正的社区赋权价值与仅仅是表面的“时尚化”操作。 2. 中观尺度的混合功能集成（Meso-Scale Integration）： 探讨如何通过精细化的土地使用规划，打破传统上严格的居住、工作、休闲分离的模式。这包括对垂直混合、时间共享（如学校设施在夜间向社区开放）以及步行网络重建的深入讨论。成功的案例展示了如何在不牺牲交通效率的前提下，显著提升街道的“眼睛在街上”（Eyes on the Street）效应，从而增强公共安全感和互动性。 3. 历史文脉的解构与再语境化（Deconstruction and Re-contextualization）： 这一节讨论了如何对待那些具有复杂或争议性历史的城市遗迹。关键在于，如何通过设计语言和叙事策略，引导公众对历史进行多角度的解读，而不是简单地进行粉饰或遗忘。例如，如何将工业遗址转化为具有教育和反思意义的公共空间，而非仅仅是将其包装成消费场所。 第三部分：在地叙事：场所精神的编码与解码 全书的第三部分是本书的核心论点所在，即强调“在地叙事”是空间设计的最终目标。一个成功的空间，必然是一个能够讲述其自身故事，并能被使用者持续书写的“文本”。 我们引入了“叙事层级”的概念，将场所精神的构成分解为三个层次： 物质层（The Material）： 关注材料的选择、工艺的传承，以及这些元素如何与当地的自然环境和技术传统相呼应。例如，使用本地石材、适应当地气候的遮阳结构等。 社会层（The Social）： 探讨社区的仪式、日常的活动模式以及非正式的社会契约如何固化在空间布局之中。本书分析了集市、广场、社区中心等“第三空间”如何成为文化传承的载体。 感知层（The Perceptual）： 涉及个体与空间的情感联结，包括路径的记忆、视线的引导、声音景观的控制等，这些非量化的因素极大地影响了人们对环境的归属感。 本书通过对几个全球知名“在地化”实践的细致考察——例如，北欧的社区住房合作社模式、日本地方政府如何利用“空き家”（空置房屋）激活乡村经济、以及拉美城市中色彩与壁画对集体身份构建的作用——来论证“设计”的真正力量在于其为“地方性”（Locality）提供表达载体的能力。 结论：迈向共生型城市形态 《城市脉动》最终导向对未来城市形态的展望：一种拒绝大一统、强调多样性与共生关系的“韧性城市”。本书呼吁城市规划者、设计师和政策制定者，将工作重心从“建造结构”转移到“培育关系”上来。真正的城市进步，不是看楼宇的高度，而是看社区的粘合度，以及空间对个体生命体验的丰富程度。本书为所有关心城市命运的人，提供了一套审视和介入当代城市复杂系统的全新工具和深刻见解。它是一份关于如何让城市重新拥有“灵魂”的宣言。

评分☆☆☆☆☆

我最近在思考，生活中的很多细节，其实都可以被看作是一种“设计”。而咖啡，对我来说，不仅仅是一种饮品，更是一种仪式。所以，《设计×咖啡》这个书名，立刻吸引了我。我猜这本书可能会探讨，如何将设计的“少即是多”的理念，应用到咖啡的冲泡和品饮过程中。比如，一杯手冲咖啡，从豆子的选择、研磨的粗细、水温的控制，到滤纸的材质、注水的速度和手法，每一步都充满了精妙的设计。又或许，书中会介绍一些极简主义风格的咖啡器具，它们不仅功能强大，而且外观设计也极具艺术感，能够让整个冲泡过程变成一种赏心悦目的体验。我非常期待能在这本书里，读到一些关于咖啡与器皿之间美学搭配的见解，甚至是不同风格咖啡馆的“设计基因”分析。这本书或许能教会我，如何用设计的眼光去欣赏每一杯咖啡，从而提升我作为咖啡爱好者的品味和体验，让每一次咖啡时光都充满了惊喜和深度。

评分☆☆☆☆☆

《设计×咖啡》这个书名，瞬间点燃了我对生活美学的兴趣。我一直觉得，设计不仅仅是宏大的建筑或艺术品，更是渗透在我们日常生活中的点滴细节。而咖啡，作为许多人生活中不可或缺的一部分，本身就蕴含着丰富的“设计”元素。我很好奇，这本书会以怎样的角度来解读“设计×咖啡”？是关于咖啡馆的建筑与室内设计，还是关于咖啡器具的工业设计？又或者是探讨如何通过设计，提升咖啡的整体体验，从包装、品鉴到空间氛围？我期待能在这本书里，看到一些关于如何创造独特咖啡体验的设计案例，比如，如何通过光影的运用，让咖啡馆的空间更加富有层次感；又或者，是如何通过精巧的摆盘和精致的餐具，让一杯简单的咖啡变得更加诱人。甚至，我希望这本书能提供一些关于在家中如何布置一个“设计感”的咖啡角的小贴士。这本书或许能让我更深刻地理解，设计如何让我们的生活变得更加精致和有意义，特别是对于我这样热爱咖啡的人来说，它将是一次关于美学与生活方式的深度探索。

评分☆☆☆☆☆

当我看到《设计×咖啡》这个书名时，我的脑海里立刻闪过无数关于创意和灵感的画面。我一直认为，优秀的设计不仅仅是视觉上的愉悦，更是一种能够引发思考、触动心灵的力量。而咖啡，对我而言，则是激发灵感的绝佳伴侣。我猜测这本书可能是在探索，设计思维如何在咖啡的世界中得到体现。或许，它会分享一些咖啡师在调制饮品时所展现出的创造力，他们如何通过对食材的理解和搭配，创造出令人惊喜的味觉体验。又或者，它会深入探讨咖啡馆的室内设计，分析那些成功的案例是如何通过空间布局、色彩运用和细节处理，营造出独特的品牌个性和文化氛围，从而吸引并留住顾客。我非常好奇，作者是否会深入到设计与咖啡文化交融的每一个角落，挖掘那些隐藏在日常之下的，关于美学、创新与生活方式的深刻洞见。这本书或许能为我提供新的视角，让我发现设计在生活中无处不在的魅力，并从中汲取源源不断的创作灵感。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对美学有着执着追求的人，我对《设计×咖啡》这个主题简直毫无抵抗力。我想象中，这本书或许会带领我们走进那些隐藏在城市角落里的宝藏咖啡馆，不只是欣赏它们精美的装潢和舒适的环境，更要去挖掘这些空间背后蕴含的设计巧思。比如，为什么某个座位会让你感到格外放松？灯光的设计是如何营造出温馨或专注的氛围？甚至一杯咖啡的摆盘，都能折射出主理人的审美和用心。我很好奇，作者是否会采访那些杰出的咖啡馆设计师，听他们讲述创作过程中的灵感来源和挑战，又或者是分享他们是如何在有限的空间里，通过巧妙的设计，打造出既实用又充满艺术感的场所。更进一步，我希望这本书能提供一些实用的建议，让我们在自己的家中，也能通过一些简单的设计元素，提升咖啡时光的格调，让每一次与咖啡的相遇，都变成一次美的享受。这本书或许不仅仅是关于设计和咖啡，更是关于如何创造一个属于自己的，充满设计感的“小确幸”。

评分☆☆☆☆☆

看到《设计×咖啡》这个书名，脑海里瞬间浮现出无数个美好的画面。我一直觉得，设计不仅仅是关于线条、色彩和比例，更是一种生活态度的体现。而咖啡，则是我每天清晨唤醒灵感的源泉，是午后小憩的慰藉，也是朋友相聚时温暖的连接。我非常好奇，这本书将如何把这两个看似不相关，实则又有着奇妙共鸣的元素巧妙地结合在一起？是讲述咖啡馆的设计美学？还是分享咖啡师在冲泡过程中蕴含的“设计思维”？亦或是探讨如何将设计理念融入到日常的咖啡体验中，从而提升生活的品质？我期待能在这本书里找到答案，或许，它会为我的生活注入新的色彩和灵感，让我重新审视我所热爱的咖啡，也让我对身边的设计有更深的理解。这本书的封面设计本身就很有吸引力，那种简约而不失个性的风格，让我对内容充满了期待，感觉它会是一本能够让人沉浸其中，细细品味的读物，无论是书本的质感，还是文字的呈现方式，都应该会给我带来一次愉悦的阅读体验。