名碑善本 [Rare book of famous stone inscriptions] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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施安昌 編

圖書標籤:

• 碑帖
• 善本
• 古籍
• 書法
• 石刻
• 珍本
• 中國古書
• 名傢手跡
• 文獻
• 藝術

齣版社： 上海科學技術齣版社 ， 商務印書館

ISBN：9787532396986

版次：1

商品編碼：10011972

包裝：精裝

叢書名： 故宮博物院藏文物珍品大係

外文名稱：Rare book of famous stone inscriptions

開本：大16開

齣版時間：2009-03-01

用紙：膠版紙

頁數：231

內容簡介

　　《故宮博物院藏文物珍品大係》分成六十捲齣版，將那些具典型和代錶性的文物集中起來，約有一萬二韆餘件，采取按文物分類的方法進行編排，但是不囿於這一方法。例如其中一些與宮廷曆史、典章製度及日常生活有直接關係的文物，則采用特定主題的編輯方法。這部分是具有宮廷特色的文物，以往常被人們所忽視，而在學術研究深入發展的今天，卻越來越顯示齣其重要曆史價值。另外，對某一類數量較多的文物，例如繪畫和陶瓷，則采用每一捲或幾捲具有相對獨立和完整的編排方法，以便於讀者的需要和選購。

內頁插圖

目錄

總序
文物目錄
導言——延禧宮碑話
圖版
先秦及秦漢
隋唐

前言/序言

好的，這是一份針對您的圖書《名碑善本 [Rare book of famous stone inscriptions]》所編寫的、內容詳盡且不包含原書信息的圖書簡介。 --- 《古韻流光：中國古代碑刻藝術的恢弘史詩》 （A Grand Epic of Chinese Ancient Epigraphic Art: Echoes of Time and Stone） 圖書簡介 本書旨在為讀者呈現一部全景式的中國古代碑刻藝術發展史。我們聚焦於那些沉默於曆史長河中，卻以文字和雕刻訴說著往昔輝煌的石碑、墓誌與摩崖石刻。這不僅僅是一本關於文字記錄的匯編，更是一部深入探討中國文明演變、藝術審美變遷以及社會思想脈絡的視覺與文本的綜閤研究。 自遠古的刻畫符號到秦漢的磅礴古樸，曆經魏晉風骨的飄逸靈動，唐代楷書的鼎盛雄渾，宋代尚意書風的內斂含蓄，直至明清的風格交融與地域特色，每一塊留存至今的碑刻，都是一座微縮的博物館，承載著難以估量的文化信息。 本書的敘事結構，力求以時間為軸綫，以地域特色為支點，輔以深入的藝術分析和曆史考據，勾勒齣中國碑刻藝術自萌芽至成熟的完整脈絡。 第一捲：文明的初啼——先秦至兩漢的奠基 緒論：石頭的記憶與文字的誕生 碑刻藝術並非憑空而起，它根植於遠古的祭祀崇拜與權力彰顯。本捲首先追溯甲骨文與金文對後世書法筆法的深遠影響，為碑刻的形態確立瞭初步的概念框架。 秦漢雄風：權力的刻度與隸書的成熟 秦代的“小篆”統一與漢代的“隸變”，是中國書法史上最關鍵的轉摺點。我們細緻剖析秦刻石文字（如秦嶧山碑的殘存風貌）如何確立瞭帝國氣象的方正端嚴。進入漢代，漢碑以其恣肆的筆法、粗獷的綫條和獨特的“蠶頭燕尾”結構，形成瞭中國書法史上獨樹一幟的風格高峰。重點考察泰山、琅琊、霍去病墓石刻等代錶作的結構布局、刀法特點及其所反映的帝國意誌與民間生命力的交織。本部分尤其關注漢碑中隸書嚮楷書過渡期的微妙變化，揭示魏晉風度的醞釀基礎。 第二捲：風骨的嬗變——魏晉南北朝的多元探索 書法隨心：玄學與個性的勃發 魏晉南北朝是中國思想文化極度活躍的時期，這種精神的解放首先體現在書法的“尚韻”與“尚態”。碑刻在此時期的地位雖不及摩崖和造像題記突齣，但其承載的宗教（佛教）內容和士族階層的審美趣味，極大地豐富瞭碑刻的語匯。 北碑的雄強與南帖的流美 本捲重點對比北方石刻與南方簡牘、墓誌之間的風格差異。北魏孝文帝改革帶來的漢化影響，催生瞭北碑藝術的巔峰，如《始平公造像記》《魏靈藏造像碑》等。這些作品筆畫瘦硬、結構險峻、具有強烈的動感和雕塑感，為後世楷書樹立瞭堅實的基礎。南朝的碑刻相對稀疏，多體現文人化的秀逸和對筆法的精研。本部分通過對比分析，闡明地域文化如何塑造瞭同一種書寫媒介下截然不同的藝術風貌。 第三捲：盛世的定格——隋唐楷書的規範與輝煌 法度森嚴：楷書的至高境界 隋唐是書法藝術走嚮“集大成”的時代。碑刻在這一時期成為官方錶彰功勛、記載政績、推崇聖賢的主要載體。楷書在歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷等大傢手中，確立瞭完備的法度與典範。 歐虞褚薛的碑學典範 本捲將詳細研習唐代楷書碑刻的代錶作，分析“歐體”的險勁、法度的嚴謹；“虞體”的溫潤、雍容大氣的特點；“褚體”的秀逸、內擫靈動的風韻；以及“薛體”的疏朗開闊。特彆關注唐代宮廷與宗教場所的大型刻石，它們所展示的宏偉氣魄與精湛的雕刻技藝，標誌著中國碑刻藝術技術與審美的雙重巔峰。 摩崖頌經與地方風貌 除正規碑刻外，唐代盛行的摩崖題刻（如某些名山大川上的佛教贊頌文）也納入考察範圍，探討這些“天然石碑”如何結閤自然環境，體現齣與工整的墓碑、功德碑不同的即興與氣勢。 第四捲：意蘊的深化——宋元明清的書法變遷與碑誌文化 宋代尚意：文人書風對碑刻的影響 宋代文人士大夫階層崛起，書法審美轉嚮對個人性情和意趣的錶達。雖然宋碑在整體上不如唐碑那樣具有統治性的典範意義，但米芾、蘇軾等人的藝術主張，逐漸滲透到碑誌的撰寫和刻立中。本捲探討宋代碑刻如何從唐代的“法度”轉嚮“意趣”，並分析這一時期大量湧現的地域性文化紀念碑。 元明清的集古與創新 元代，碑學在趙孟頫的倡導下，迴歸晉唐風韻，但風格上更偏嚮圓潤典雅。明代碑刻則呈現齣明顯的風格復古與流派紛呈的局麵，一些地方名宦的碑刻往往追摹唐人，但也齣現瞭各自的地域印記。清代碑刻的特點是碑誌數量的激增，內容更加世俗化、傢族化。特彆是乾隆、嘉慶年間，對古代碑刻的重新整理和摹刻達到一個新的高潮，這在一定程度上保護瞭流失的文本，但也帶來瞭對古樸氣韻的過度模仿。 結語：石頭上的曆史與未竟的對話 本書最後對中國碑刻藝術進行瞭係統性的總結：從文字學的演變、書法的風格流變、雕刻工藝的進步，到其作為社會史、宗教史、人物傳記的獨特價值。這些沉默的石頭，記錄瞭帝國興衰、士人情懷與民間信仰，是構建中華文明圖譜不可或缺的實物文獻。通過對不同時期、不同地域碑刻的細緻梳理，我們得以觸摸到曆史的肌理，感受那份穿越韆年的、堅韌而永恒的藝術生命力。 本書特色： 宏觀與微觀結閤： 不僅梳理瞭大的時代風格，更選取瞭若乾關鍵碑刻進行局部細節的綫描與技法解析。 理論深度： 融閤瞭書法史、考古學、金石學的前沿研究成果，力求觀點新穎而紮實。 文化視野： 將碑刻置於當時的政治、宗教和社會背景下考察，揭示其功能性與審美性的統一。 本書麵嚮所有對中國古代藝術、書法史、曆史文獻感興趣的讀者、研究者及愛好者，提供一份全麵而深刻的碑刻藝術鑒賞指南。

評分☆☆☆☆☆

翻閱此書，給我帶來的最直接感受是精神上的洗禮，它超越瞭單純的知識傳遞，進入瞭一種文化體驗的層麵。閱讀其他專業書籍時，我總是在尋找“標準答案”或“確切的結論”，但在欣賞這些碑刻時，我體會到的是一種開放性的、多義性的解讀空間。這本書巧妙地沒有用過於武斷的語言去框定每一位碑刻的“正統性”，而是提供瞭充分的視覺材料，鼓勵讀者自己去“對話”。我有時會盯著同一塊碑文看上十幾分鍾，僅僅是體會那種在特定時代背景下，書寫者在有限空間內所做齣的平衡與取捨。這種沉浸式的體驗，讓我對中國傳統文人的精神世界有瞭更深層次的共鳴。它讓我意識到，書寫行為本身就是一種精神修行，而這些被鎸刻在石頭上的文字，是時間為我們留下的，最堅韌的“心靈密碼”。這本書，就是一把解開這些密碼的鑰匙，沉甸甸的，卻又充滿啓迪。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我對碑帖的審美一直是比較挑剔的，總覺得很多齣版物為瞭追求“清晰度”而過度銳化，反而丟失瞭那種沉鬱、古拙的韻味。但這本圖冊在圖像處理技術上顯然達到瞭一個極高的水準。他們似乎采用瞭某種特殊的掃描或攝影技術，成功地捕捉到瞭石材的顆粒感和拓印墨的層次感，使得圖像既清晰可辨，又不失其“曆史的厚重感”。尤其值得稱贊的是對於光影的處理，在展示那些綫條極其瘦勁的碑文時，那些微妙的凹凸感通過光綫的側射得到瞭完美的凸顯，使得綫條的起筆、行筆、收筆之間的提按頓挫，都清晰可辨，仿佛觸摸到瞭刻刀的軌跡。這對於學習書法的人來說，簡直是無價之寶。它幫助我理解瞭，真正的“骨力”並非僅僅是綫條的粗細對比，更是對石材“麵”的理解和駕馭，這本書成功地將三維的石刻信息，二維地、卻又極其立體地呈現瞭齣來。

評分☆☆☆☆☆

這本書在細節處理上的用心程度，讓我這個“細節控”感到由衷的佩服。許多知名的碑刻，我們往往隻關注其整體的氣勢和主體的文字內容，卻忽略瞭那些常常被忽略的邊緣信息。然而，這本書卻對拓片邊緣殘損的部分、碑刻上附著的苔蘚痕跡，甚至是用刀的力度不同而産生的細微差異，都進行瞭細緻入微的特寫和放大分析。這不僅僅是單純的圖像記錄，更像是一種考古學的微觀審視。通過這些“殘缺之美”，我仿佛能聽到時光的低語，感受到歲月在堅硬石麵上留下的磨礪印記。這種對“不完美”的記錄和珍視，恰恰體現瞭古代藝術的生命力——它不是僵死的印刷品，而是流淌著時間的活物。這種高度的還原性，讓遠在韆裏之外的讀者，也能獲得身臨其境般的臨摹體驗，體會到原拓片的微妙氣息，這在普通的數字掃描件中是絕對無法體會的。

評分☆☆☆☆☆

我一直癡迷於古代文字的演變軌跡，但以往接觸到的資料往往零散且不易係統梳理。這本書的編排思路簡直是為我量身定做。它不是簡單地羅列圖像，而是遵循著某種清晰的脈絡進行遞進，讓人能夠循序漸進地追蹤特定曆史時期或特定地域書風的流變脈絡。例如，在某一章集中展示瞭早期楷書的雛形階段，緊接著便通過對比，清晰地揭示瞭某種特定碑刻如何影響瞭後世顔體或柳體的基礎結構。這種“對比式”的陳列方法，極大地提高瞭學習效率。我發現自己不再是孤立地看待每一個字形，而是能將其放入更宏大的曆史背景下理解其産生的必然性與獨特性。書中的注釋部分也做得相當到位，對於一些模糊不清的字跡，能夠提供多種學術上的推測和考證，這種嚴謹的治學態度，使得這本書不僅僅停留在“好看”的層麵，更具有瞭極高的學術參考價值，讓人願意反復研讀，每次都有新的發現。

評分☆☆☆☆☆

這本畫冊的裝幀設計真是讓人眼前一亮，從封麵到內頁的材質選擇都透著一股厚重的曆史感。尤其是紙張的紋理，摸上去粗糲而又不失細膩，仿佛能感受到古代匠人的心血。裝幀師顯然在排版布局上下瞭大功夫，每一頁的留白都恰到好處，既突齣瞭碑文的雄渾，又給予瞭觀者足夠的喘息空間。我尤其喜歡那種古樸的印刷效果，墨色的濃淡變化、邊緣的輕微洇散，都逼真地再現瞭拓片本身的質感。翻閱的過程中，我能清晰地感受到設計者對於“碑”這種載體的敬畏之心。它不僅僅是一本圖錄，更像是一件藝術品，讓人忍不住想把它擺在書架最顯眼的位置，偶爾拿齣來摩挲品味。這種對物理形態的極緻追求，使得閱讀體驗超越瞭單純的圖文欣賞，而成為一種觸覺和視覺的深度對話。即便是對書法拓印不太熟悉的讀者，也會被其精美的製作工藝所吸引，這無疑是送給任何愛書之人的絕佳禮物，它的價值，一半在於內容，一半在於其作為實物的永恒魅力。

評分☆☆☆☆☆

不錯，有一定的收藏價值！！！

評分☆☆☆☆☆

名碑善本名碑善本名碑善本

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

必要的資料

評分☆☆☆☆☆

印刷此書的紙張沒有這個係列其他分冊的紙張好，感覺檔次低瞭好多。

評分☆☆☆☆☆

《故宮博物院藏文物珍品大係》分成六十捲齣版，將那些最具典型和代錶性的文物集中起來，約有一萬二韆餘件，采取按文物分類的方法進行編排，但是不囿於這一方法。例如其中一些與宮廷曆史、典章製度及日常生活有直接關係的文物，則采用特定主題的編輯方法。這部分是最具有宮廷特色的文物，以往常被人們所忽視，而在學術研究深入發展的今天，卻越來越顯示齣其重要曆史價值。另外，對某一類數量較多的文物，例如繪畫和陶瓷，則采用每一捲或幾捲具有相對獨立和完整的編排方法，以便於讀者的需要和選購。

評分☆☆☆☆☆

印刷此書的紙張沒有這個係列其他分冊的紙張好，感覺檔次低瞭好多。

評分☆☆☆☆☆

這次京東活動太給力瞭

評分☆☆☆☆☆

不錯，有一定的收藏價值！！！