明清皇宫陈设 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王子林 著

图书标签:

• 明清
• 皇宫
• 陈设
• 家具
• 工艺品
• 文物
• 历史
• 建筑
• 宫廷生活
• 装饰艺术

出版社： 紫禁城出版社

ISBN：9787513401258

版次：1

商品编码：10791565

包装：平装

开本：16开

出版时间：2011-05-01

页数：487

正文语种：中文

内容简介

明清两代共有24位皇帝住在紫禁城里，时间共长达590年，众多的宫殿里留下了他们活动的痕迹。其中有些帝王十分爱好陈设品的制作及室内陈设，如明代的宣宗、熹宗，清代的雍正和乾隆。特别是乾隆在位时间长达60年，根据造办处“活计档”的记载，众多的陈设品都经过他的御览，而且他对室内陈设的兴趣从未减退过，从乾隆元年即位时就开始改造养心殿西暖阁仙楼，布置陈设品，直到嘉庆三年，已89岁高龄的乾隆还为刚修好的交泰殿临摹康熙御笔“无为”匾。乾隆一生对此乐而不疲。

内页插图

目录

导言
一 明代室内陈设的奢侈之风
二 套房的出现为室内陈设开辟了新的空间
三 明清皇宫陈设人员
四 室内陈设“物以载道”

第一章 前朝的陈设
一 明清三大殿里的陈设
二 重大典礼时三大殿里的陈设

第二章 后宫的陈设
一 乾清宫里的陈设
二 交泰殿里的陈设
三 坤宁宫里的陈设
四 养心殿里的陈设
五 东西六宫里的陈设

第三章 几暇临幸之所的陈设
一 抚辰殿里的陈设
二 建福宫里的陈设
三 静怡轩里的陈设
四 敬胜斋里的陈设
五 延春阁里的陈设
六 三友轩里的陈设

第四章 潜邸的陈设
一 崇敬殿里的陈设
二 重华宫里的陈设
三 漱芳斋里的陈设

第五章 太上皇宫的陈设
一 太上皇宫的意蕴
二 皇极殿的陈设
三 景福宫里的陈设
四 寻沿书屋里的陈设
五 遂初堂里的陈设
六 禊赏亭里的陈设
七 抑斋里的陈设
八 仙台洞石龛一座
九 古华轩里的陈设
十 旭辉庭里的陈设

第六章 皇太子宫的陈设
一 太子宫的沿革
二 太子宫的理想
三 悖本殿里的陈设
四 毓庆宫里的陈设

第七章 祭祀斋戒之所的陈设
一 奉先殿里的陈设
二 斋宫里的陈设

第八章 佛堂的陈设
一 中正殿里的陈设
二 慧曜楼里的陈设
三 静室里的陈设
四 凝晖堂里的陈设
五 英华殿里的陈设
六 佛日楼里的陈设

第九章 道教宫殴的陈设
一 钦安殿里的陈设
二 天穹宝殿里的陈设
三 内城隍庙里的陈设
四 御花园斗坛、位育斋里的陈设

第十章 宫殿里的特殊陈设
一 寿皇殿里的御容画像陈设
二 抚辰殿里的仪器陈设
三 金昭玉粹宝座格柜门内百什件
四 敬胜斋所藏鼻烟壶
后记

精彩书摘

作为乾隆的寝宫与书堂的乐寿堂也体现了这种思想，所谓乐寿，乾隆在《乐寿堂有咏》诗中注释说：“斯堂擅山水之胜，因以智乐仁寿为名。”即《论语》所言：“知者乐水，仁者乐山：知者动，仁者静；知者乐，仁者寿。”为什么会长寿？因为你是一个仁者。仁者的本性与天的本性是一样的即为善。宁寿宫花园也体现了长寿的思想。花园大门名“衍祺门”，“衍”通延，即延长意；“祺”，即祥，出自《诗经·大雅·行苇》“寿考维祺”。故“衍祺”为延长寿命之意。明嘉靖时改西六宫之长寿宫名为延祺宫，是因为长寿与延祺意相同之故。花园大门的名称，是对整个花园主题的概括。所以长寿是宁寿宫花园的总主题。衍祺门内迎面是一座假山，穿过假山便是禊赏亭，它是进入花园后的第一座建筑。乾隆仿兰亭的建筑，一般命名为流杯亭，惟宁寿宫花园中的“兰亭”名禊赏亭，据王其亨先生的考证是因为禊赏亭着眼于全园的整体立意，用典于“禊赏”的精妙而造成的。禊赏，缘于“祓”或“祓禊”，也称“禊事”，原是古代禳灾祈福的一种巫祭活动。《广韵·霁韵》：“禊，祓除不祥也。”《玉篇·示部》：“祓，除灾求福也。”“禊”为洁身除邪去疾，祈求安康宁寿。“祓”的衍义含有洗涤清白之意，《广韵·物韵》：“祓，亦洁也。”晋人阮瞻《上巳会赋》云：“祈吉祥于斯涂，酌羽觞而交酬，献暇寿于无疆。”刘宋颜延之《三日曲水诗序》说：“上膺万寿，下提百福。”乾隆通过用典，使“禊”的古义所隐喻的祈寿之意表达了出来，把“寿”与“禊”联系在一起，乾隆四十一年，宁寿宫花园完工时，御制《题养和精舍》诗一首，有“洁治宁寿宫”句，特地运用了一个“洁”字，也正是“禊”的本义。因此，更一层，则由“禊赏”致于“宁寿”即“延长寿命”。
如果我们从陈设的细微处着眼，如倦勤斋、玉粹轩、养和精舍里粘贴的通景画看，其内容也体现了乾隆的长寿思想。
……

前言/序言

《明清皇宫陈设》一书，顾名思义，旨在深入探究明清两代皇宫内部的陈设艺术与生活细节。它并非一本泛泛而谈的宫廷史，也不是简单的器物图录，而是试图通过对皇宫各处陈设的细致梳理和深入解读，展现一个朝代在物质文化、审美情趣、礼仪制度以及权力象征等层面的独特风貌。 本书的写作视角独特，着重于“陈设”这一概念的延展性。它所涵盖的“陈设”绝非仅指家具、摆件等可见之物，而是将空间、光影、色彩、材质、工艺乃至使用者的活动都纳入考量范畴。从巍峨壮丽的宫殿殿堂，到幽深静谧的帝后寝宫，再到日常办公的御书房，以及服务于皇室日常起居的各类生活空间，本书都力求呈现其陈设的精妙之处。 第一部分：空间格局与陈设的宏观布局 本书的开篇，将带领读者走进明清皇宫的宏大空间。首先，会详细解析紫禁城的整体布局，分析乾清宫、交泰殿、坤宁宫等核心宫殿的功能划分，以及它们在皇权体系中的地位。接着，深入探讨东西六宫、外朝、内廷等不同区域的建筑风格与空间尺度，并着重分析这些空间在进行陈设时所遵循的基本原则。例如，外朝宫殿的陈设，必然以彰显皇权至高无上、体现国家威严为首要目标，其陈设品往往体量巨大、色彩鲜明、寓意深刻。而内廷的宫殿，则在满足礼仪需求的同时，更加注重居住者的私密性与舒适性，陈设风格也因此更显细腻与温情。 在这里，本书将不仅仅停留在对建筑本身的描述，而是重点关注这些宏大空间在不同时期、不同场合下的陈设变化。例如，皇帝在处理政务时，御案的摆设、屏风的选择、龙椅周边的装饰，都传递着特定的信息。而在重大庆典或祭祀活动中，宫殿的陈设又会呈现出更为隆重、庄严的景象。本书会通过史料记载、绘画作品、考古发现等多方面证据，力求还原这些宏观陈设的真实面貌。 第二部分：器物之美——从帝王御用到宫廷生活 器物是陈设的载体，也是承载历史与文化的重要元素。本书将从多个维度深入剖析明清皇宫中的各类器物。 礼仪与象征： 龙椅、宝座、案几、香炉、宫灯等，这些器物不仅具有实用功能，更重要的是它们是皇权与等级制度的直观体现。本书会深入研究这些器物的形制、材质、纹饰，分析其背后所蕴含的政治寓意和文化象征。例如，龙纹在皇室器物中的广泛运用，以及不同等级的官员在器物使用上的严格限制，都将得到细致的阐释。 生活起居： 从帝后妃嫔的寝宫，到皇子公主的居所，本书会细致描绘各类与日常生活相关的陈设。这包括各种精美的家具，如宝座、屏风、床榻、桌椅、柜橱等，以及瓷器、玉器、珐琅器、漆器等日用器具。本书将关注这些器物的材质、工艺、造型、纹饰，以及它们在宫廷生活中的具体用途。例如，一对玉碗的精雕细琢，可能凝聚了无数工匠的心血，其使用的玉料的稀有程度，也反映了皇室的奢华。 艺术与审美： 皇宫陈设也是当时最高艺术水准的集中体现。本书将重点关注那些具有极高艺术价值的陈设品，如宫廷绘画、书法、雕塑、缂丝、刺绣等。我们将分析这些艺术品在宫廷陈设中的位置、搭配方式，以及它们如何共同营造出雍容华贵的宫廷氛围。例如，悬挂在殿堂上的巨幅山水画，不仅是艺术品，更是空间的重要组成部分，它与周围的家具、摆件共同构成一幅完整的画面。 材质与工艺： 皇宫陈设所使用的材质，往往代表着当时最高水平的工艺。本书将深入探究宫廷器物所采用的木材、玉石、金属、陶瓷、丝织品等，以及与之相匹配的雕刻、彩绘、镶嵌、烧制等工艺。我们将追溯这些材质的产地，研究工艺的演变，并分析它们如何共同塑造了皇宫陈设的独特魅力。 第三部分：光影、色彩与氛围的营造 陈设并非静态的摆放，而是通过多种元素共同作用，营造出特定的空间氛围。 光影艺术： 宫殿的采光设计，以及灯具（如宫灯、油灯）的选择与摆放，对空间的整体感觉至关重要。本书将探讨自然光与人工照明在皇宫陈设中的作用，分析光影如何被用来突出重点、烘托气氛、增强立体感。例如，窗户的开合与选择，常常会影响室内光线的强度与色彩，而宫灯的造型与灯罩的材质，则会产生不同的光晕效果。 色彩的运用： 皇宫陈设的色彩运用，绝非随意而为，而是有着严格的等级规定和审美考量。本书将分析宫廷建筑的色彩基调，以及家具、器物、织物等陈设品在色彩搭配上的原则。红色、黄色等暖色调在宫廷中占据主导地位，它们不仅象征着尊贵与吉祥，也营造出庄重热烈的氛围。而相对柔和的色彩，则可能出现在帝后寝宫等私密空间。 香薰与嗅觉： 皇宫陈设不仅仅是视觉的盛宴，还包含着嗅觉的体验。本书将探讨宫廷中使用的各类香料、焚香的器具，以及它们在营造仪式感、净化空气、提升居住舒适度等方面的作用。檀香、沉香等珍贵香料的使用，不仅是品味的体现，也承载着宗教与养生等多重意义。 第四部分：礼仪、制度与生活场景的复原 陈设的最终目的是服务于生活和制度。本书将尝试将器物、空间、光影、色彩等元素结合起来，复原具体的宫廷生活场景。 典礼仪式的陈设： 皇帝登基、大婚、册封、庆典等重大仪式，都有其特定的陈设要求。本书将通过对相关史料的解读，详细描绘这些仪式场景下的陈设布置，分析不同器物在仪式中的功能与意义。例如，大婚典礼上，龙凤床的陈设、喜庆的彩绘，都传递着吉祥与祝福。 日常起居的陈设： 皇帝的早朝、处理政务、用餐、休息，以及后妃们的日常生活，都有其独特的陈设特点。本书将力求还原这些日常场景，展现皇室成员在不同活动中的陈设细节。例如，御书房的书案摆设，可能包含笔墨纸砚、奏折、奏章等，体现了帝王勤政的形象。 权力与等级的体现： 皇宫陈设是权力与等级制度最直观的体现。本书将深入分析陈设如何通过器物的形制、数量、材质、摆放位置等，明确显示出不同人物的身份地位。例如，只有皇帝才能使用的龙纹器物，以及不同等级官员在家具、器物使用上的区别，都将得到详细的阐释。 第五部分：历史变迁与文化意蕴 本书并非静态地展示明清皇宫的陈设，而是关注其历史的演变。 明代与清代陈设的比较： 通过对明代和清代皇宫陈设的对比分析，展现不同朝代的审美取向、文化特色以及制度差异。例如，明代陈设可能更显古朴庄重，而清代则在吸收外来文化因素后，呈现出更为多元与精致的风格。 宫廷陈设对民间的影响： 皇宫的陈设风格，往往会对当时的社会审美产生深远影响。本书将探讨宫廷陈设的时尚如何渗透到民间，以及民间工艺如何为宫廷服务。 陈设的文化意义与价值： 最终，本书将升华到对明清皇宫陈设的文化意义进行探讨。它不仅是物质文明的结晶，更是中华民族传统文化、艺术成就、哲学思想、宗教信仰的生动载体。通过对陈设的研究，我们可以更深入地理解那个时代的社会结构、价值观念以及人们的精神世界。 《明清皇宫陈设》一书，期望通过对皇宫陈设的细致入微的描绘和深入浅出的解读，为读者构建一个鲜活生动的明清宫廷世界。它不仅是一本关于艺术与历史的读物，更是一扇能够窥探中国古代帝王生活、制度文化以及审美情趣的窗口。本书将以严谨的学术态度，结合生动的语言，力求将那些尘封在历史中的宫廷细节，重新呈现在读者面前，带领读者进行一次穿越时空的文化之旅。

评分☆☆☆☆☆

对我而言，这本书最大的价值在于提供了一种“可触摸的历史感”。许多关于古代宫廷的影视剧，在陈设上总是流于概念化的堆砌，要么过度华丽，要么失之简陋。而这部作品，通过对特定时期、特定场景下陈设“标准配置”的梳理，无形中为我们建立了一套衡量历史真实性的参照系。例如，书中对光绪大婚典礼陈设的描述，其中关于特定礼器的数量和材质要求，精确到令人咋舌。这对于历史爱好者来说，简直是如获至宝，因为它提供了远超一般普及读物的信息密度。合上书卷的那一刻，我脑海中浮现的不再是模糊的宫殿剪影，而是那些摆放在红木杌子上的精美瓷器、悬挂在檐下的织锦幔帐，它们仿佛触手可及，让遥远的清朝宫廷生活，有了一种近在咫尺的真实感和厚重感。

评分☆☆☆☆☆

作为一位痴迷于传统园林布局和室内空间营造的爱好者，我本期望能从这本书中找到更多关于“气”与“风水”在宫廷空间应用上的论述，但事实证明，它的侧重点显然更为宏大且聚焦于“仪式感”的建构。虽然缺乏对具体风水布局的深入解析，但它在描述礼仪性陈设的摆放逻辑时，却不经意间透露出古代匠人对空间序列和人流引导的精妙把握。例如，在描述太和殿前举行大朝会时，文武百官的站位与陈设的相对位置，那种严格到厘米的距离控制，展现的其实是一种无声的权力沟通。我注意到作者在处理这些场景时，常常会引用大量的宫廷档案和起居注，使得论证过程显得极为扎实可信，少了些许主观臆测，多了几分史料的沉甸甸的分量。这种严谨的学术态度，对于想要探究清代宫廷礼仪制度的读者来说，无疑是极大的福音，它提供了一个坚实的框架，去理解那些看似繁复的规制是如何维持帝国运转的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计和图版质量，是我近几年阅读的文博类书籍中最为出众的。这可能听起来与内容本身关系不大，但对于一部探讨视觉艺术和陈设美学的著作而言，这一点至关重要。那些高清复刻的内廷画作和断面图，色彩还原度极高，使得那些原本只能在博物馆玻璃柜后匆匆一瞥的细微纹饰，此刻都能被清晰地捕捉。特别是关于坤宁宫婚庆陈设的章节，那些精美复杂的织锦和木雕细节，通过这极佳的印刷质量得以重现，那种繁复的民间工艺如何被纳入皇家语境进行“再创作”的过程，被展现得淋漓尽致。它不是简单地罗列图片，而是将图版作为重要的文本载体，每一张图下方的注释都恰到好处地补充了背景信息，让读者在视觉享受之余，也能获得知识的充盈感，这套“图文相辅”的编排方式，堪称典范。

评分☆☆☆☆☆

老实讲，我最初翻阅这本书时，是抱着一种寻找“八卦”或“秘闻”的猎奇心态，期待能从中挖掘出关于某位帝后私生活的小故事。然而，作者却用一种近乎冷峻的专业态度，将焦点始终锁定在“陈设”作为国家机器运作工具的层面。书中对乾隆皇帝时期“乾隆花园”中陈设的描述，便是一个绝佳的例子——作者没有过多渲染园子的奢靡，而是细致剖析了那里陈设的“文玩收藏体系”，如何服务于皇帝的文化身份构建与士大夫精神的自我投射。这种对“功能性”而非“私人性”的深度挖掘，反而让我对那个时代的精英阶层有了更深刻的认识。他们构建的每一个生活细节，都服务于一个宏大的政治叙事。这种克制而有力的叙事，无疑提升了全书的格调，尽管少了些许市井趣味，却收获了更具学术价值的洞察。

评分☆☆☆☆☆

这部关于明清皇宫陈设的著作，从一个对历史文化有着深厚兴趣的门外汉角度来看，简直是一扇通往昔日辉煌的神秘之窗。我原以为这会是一本枯燥的图录汇编，充斥着密密麻麻的文物编号和生硬的尺寸标注，但作者的叙事方式却极富画面感和人文关怀。书中对于龙椅、屏风、宝座的描摹，绝不仅仅停留在材质和工艺的描述上，更深入地挖掘了这些陈设背后的权力哲学与等级秩序。比如，对养心殿内陈设的解读，就巧妙地将皇帝的日常起居与国家的政治决策联系起来，让人真切地感受到“一室之隔，天壤之别”的威严与孤独。尤其让我印象深刻的是对色彩美学的分析，那种红墙黄瓦、金碧辉煌之下的微妙层次感，是如何一步步构建起“天子”的象征体系，读来让人叹为观止。它成功地将冰冷的文物，赋予了鲜活的生命和历史的重量，读完后，仿佛自己也曾在那九重宫阙之中，感受过那份渗透在每一件器物上的时代气息。

评分☆☆☆☆☆

要是能多配些图片就更好了。

评分☆☆☆☆☆

不错，帮朋友买的，感觉不错

评分☆☆☆☆☆

……

评分☆☆☆☆☆

很好的书，值得看!啥时再出个图片版的就好了。

评分☆☆☆☆☆

物流太慢了。

评分☆☆☆☆☆

不错，很喜欢，我会再来买的，就是折扣太低

评分☆☆☆☆☆

……

评分☆☆☆☆☆

作为乾隆的寝宫与书堂的乐寿堂也体现了这种思想，所谓乐寿，乾隆在《乐寿堂有咏》诗中注释说：“斯堂擅山水之胜，因以智乐仁寿为名。”即《论语》所言：“知者乐水，仁者乐山：知者动，仁者静；知者乐，仁者寿。”为什么会长寿？因为你是一个仁者。仁者的本性与天的本性是一样的即为善。宁寿宫花园也体现了长寿的思想。花园大门名“衍祺门”，“衍”通延，即延长意；“祺”，即祥，出自《诗经·大雅·行苇》“寿考维祺”。故“衍祺”为延长寿命之意。明嘉靖时改西六宫之长寿宫名为延祺宫，是因为长寿与延祺意相同之故。花园大门的名称，是对整个花园主题的概括。

评分☆☆☆☆☆

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