零基础学画漫画03：Q版素描技法篇 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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COCO动漫公社 编

图书标签:

• 漫画
• 素描
• Q版
• 零基础
• 绘画
• 技法
• 教程
• 入门
• 动漫
• 手绘

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115269492

版次：1

商品编码：10907479

包装：平装

开本：16开

出版时间：2012-01-01

用纸：胶版纸

页数：160

字数：150000

正文语种：中文

编辑推荐

　　“零基础学画漫画”这套书给毫无绘画基础的读者带来了福音，从零开始，逐步掌握漫画绘画的各种技巧，成为漫画达人。

内容简介

　　我们在看动漫作品的时候，经常会被里面人物的夸张造型和生动形象所吸引，有没有想过有朝一日你也能绘制出心中的角色？其实，梦想离我们并不遥远！本系列书将会带领你走入漫画的大门，让你从零基础开始一点一滴地学习和累积。

　　《零基础学画漫画03：Q版素描技法篇》全面综合地讲解了漫画中的素描技法，从漫画的分类及绘画工具开始，让大家能够了解绘制漫画的必要装备；然后循序渐进地介绍了如何通过线条和光影来表现画面；其中重点讲解了人物的头身比例，头发及面部五官的定位，人物服饰、动态及表情的体现。熟练掌握这些基础知识后，一个栩栩如生的人物形象才能跃然于纸上。

　　《零基础学画漫画03：Q版素描技法篇》讲解系统，图例丰富，适合初、中级漫画爱好者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。

作者简介

　　本书作者“MCOO动漫”是国内的漫画作者团队，一直致力于动漫教学以及漫画技法、绘本图书的研发工作。该团队出版编写的“动漫秀场”系列、“超级漫画完全自学教程”系列、“超级漫画实战1000例”系列、“超级漫画学习练习册”系列等是目前国内畅销的漫画教学系列。

内页插图

精彩书评

这套书没让我失望，特别是这本，里面的人物好可爱啊，还有那步骤介绍也挺不错的！！！爱漫画的亲们，抢吧！！！
——读者

书里面有比较详细的技法，各种Q版人物的设计都有，很适合初学者哦！
——读者

目录

第一部分 认知！
第一章 什么是漫画Q版人物呢？
1.1 Q版就是按比例缩放人物
普通漫画人物比例
Q版人物头身比例
1.2 Q版就是把人物面部可爱化
脸型的变化
1.3 Q版就是把人物身体可爱化
躯干的变化
四肢的变化
1.4 Q版就是把人物的表情夸张化
夸张的表情让人物更活泼
夸张的表情让人物更生动
夸张的表情让人物更丰满
1.5 Q版就是缩放人物道具
道具缩放要符合人体比例
道具缩放需要突出特征

第二部分 起步！
第二章 怎样表现Q版人物的比例？
2.1 Q版人物2头身表现
比例划分详解
人物绘制范例
2.2 Q版人物3头身表现
比例划分详解
人物绘制范例
2.3 Q版人物4头身表现
比例划分详解
人物绘制范例
2.4 Q版人物5头身表现
比例划分详解
人物绘制范例
第三章 怎样表现人物的头部？
3.1 头发的发型表现
短发的表现
长发的表现
3.2 头发发色的表现
黑色
棕色
金色
红色
其他颜色
3.3 面部五官的表现
眉毛
眼睛
鼻子
嘴部
耳朵
3.4 人物脸型的表现
瓜子脸
圆脸
方脸
由字脸
其他脸型
3.5 人物头部绘制练习
练习1
练习2
练习3
练习4
第四章 怎样表现Q版人物的表情？
4.1 从眉毛和眼睛的组合看变化
4.2 从面部的五官配合来丰富表情
4.3 从五官的变化体现人物的正负情绪
正面情绪
负面情绪
4.4 Q版人物表情绘制范例
喜
实例展现
害羞
实例展现
怒
实例展现
哀
实例展现
吃惊
实例展现
面部表情的符号化
第五章 怎样表现Q版人物的肢体？
5.1 手部动态的表现
手部形态
手掌
手背
5.2 手臂部分的表现
手臂形态
手臂动态表现
5.3 脚部动态的表现
脚部形态
脚部动作与表现
5.4 腿部动态的表现
腿部形态
腿部动态表现
5.5 身体部分的表现
身体部分简化
身体部分表现
Q版男生三视图
Q版女生三视图
Q版男生的人物表现
Q版女生的人物表现

第三部分 熟练！
第六章 怎样表现Q版人物类型？
6.1 认识人物的类型
文静类
腼腆类
阳光类
活泼类
拘谨类
冷漠类
腹黑类
傲慢类
6.2 了解人物类型的特质及服装表达
6.3 人物类型的表现
6.4 不同类型Q版人物的练习
文静类
腼腆类
阳光类
活泼类
拘谨类
冷漠类
腹黑类
傲慢类
第七章 怎样表现Q版人物动作？
7.1 人物基本动态
站
坐
蹲
跪
走
跑
跳
7.2 Q版人物基本动态与缩放
站姿的表现
乖巧的站姿
顽皮的站姿
开心的站姿
坐姿的表现
安静的坐姿
乖巧的坐姿
顽皮的坐姿
走姿的表现
正常的走姿
缓慢的走姿
快速的走姿
跑的动作表现
慢跑
快跑的姿态
大步奔跑
跳的动作表现
玩耍时的跳姿
快乐的跳姿
喝彩的跳跃
7.3 Q版人物动态练习
立正
唱歌
迎宾
打招呼
散步
手舞足蹈

第四部分 创作！
第八章 怎样创作特质Q版人物呢？
8.1 通过衣着风格来表现
制服类
生活类
宴会类
复古类
华丽类
特殊类
8.2 通过饰品配搭来表现
帽子(头饰)
耳环
手套
腰带
鞋子
其他装饰
个性服饰
8.3 通过姿势习惯来表现
啦啦队女孩
高贵公主
战士
学生
花仙子
武士
傲慢的富家公子
老师
8.4 特质Q版人物创作
高贵富家女
女服务员
穿着和服的小女孩
穿着校服的小女孩
第九章 怎样创作Q版人物的动态姿势？
9.1 配合人物情绪
动作是人物情绪的传达
情绪使画面内容充实
9.2 配合人物的发型
9.3 配合人物的表情
9.4 配合人物的衣着
9.5 配合画面的设定
9.6 Q版人物动态创作范例
悲伤
跳舞
害怕
第十章 Q版人物绘制实战
10.1 不同年龄段的Q版人物表现
婴幼儿
少年
青年
中年
老年
10.2 绘制范例
实例1
实例2
实例3
实例4
实例5
实例6
实例7

前言/序言

《Q版画风的奥秘：零基础人物造型与表情设计》 目录 第一章：Q版世界的入门——认识Q版造型的魅力 1.1 Q版风格的独特之处：简化与夸张的艺术 1.2 Q版角色的魅力分析：可爱、生动、易于表现 1.3 Q版风格的历史与发展：从童年涂鸦到流行文化 1.4 Q版造型的基础要素：头身比例、面部特征、身体结构 1.5 Q版创作工具的准备：铅笔、橡皮、画纸，以及数字绘画的初步认识 第二章：打好基础——Q版人物的身体结构速成 2.1 “头”等大事：Q版头部绘制的黄金法则 2.1.1 圆形与椭圆形：绘制Q版头部的基本几何形状 2.1.2 脸部比例的调整：大眼睛、小嘴巴、短鼻子 2.1.3 脸部骨骼的简化：圆润的下巴与饱满的额头 2.1.4 侧脸与背脸的绘制技巧：角度的变化带来不同魅力 2.2 身体的简化艺术：Q版躯干的绘制要点 2.2.1 “豆子”与“鸡蛋”：Q版身体的简化几何体 2.2.2 肩膀、腰部与臀部的表现：通过曲线连接 2.2.3 不同性别Q版身体的差异化设计 2.3 手舞足蹈：Q版四肢的生动刻画 2.3.1 简化关节：手肘、膝盖的圆润处理 2.3.2 手部绘制：肉肉的手指与简单的手型 2.3.3 脚部绘制：圆润的脚掌与鞋子的表现 2.4 整体比例的协调：从头到脚的完美融合 2.4.1 常见的Q版头身比分析：1.5头身、2头身、3头身的特点 2.4.2 如何根据角色设定调整头身比例 2.4.3 视觉平衡的技巧：如何让Q版角色看起来更舒服 第三章：表情的魔力——Q版人物的情感表达 3.1 眼睛是心灵的窗户：Q版角色的眼神绘制 3.1.1 大眼睛的多种画法：圆形、椭圆形、水滴形 3.1.2 瞳孔的形状与反光：塑造眼神的灵动感 3.1.3 眼皮的遮挡与变化：喜怒哀乐的微妙之处 3.1.4 特殊眼神的表现：闪闪发光、流泪、眯眼 3.2 嘴巴的语言：Q版角色的口型与情感 3.2.1 简单的线条：微笑、大笑、撇嘴 3.2.2 咬唇与嘟嘴：表达害羞与撒娇 3.2.3 嘴巴的遮挡：害羞时的遮嘴动作 3.3 脸部细微之处：眉毛、鼻子、脸颊红晕的妙用 3.3.1 眉毛的动态：上扬、下垂、皱眉，传达情绪 3.3.2 鼻子的简化：一个小圆点或小三角形 3.3.3 脸颊红晕的添加：增加可爱与生动感 3.4 丰富的情感表达：喜、怒、哀、乐、惊、恐 3.4.1 喜悦的笑容：不同程度的开心 3.4.2 生气的撅嘴：小小的愤怒与不满 3.4.3 悲伤的泪眼：欲哭欲泣与嚎啕大哭 3.4.4 惊讶的张嘴：圆睁的双眼与张开的嘴巴 3.4.5 害羞的脸红：遮脸、低头、躲闪 3.5 表情组合与微表情：让角色更立体、更真实 第四章：服饰与道具——Q版角色的个性化装饰 4.1 服装的简化设计：突出Q版风格 4.1.1 常见服饰的Q版化处理：T恤、裙子、制服 4.1.2 褶皱的简化：用流畅的曲线表达 4.1.3 装饰物的添加：蝴蝶结、纽扣、口袋 4.2 发型的多变演绎：从发丝到整体造型 4.2.1 头发的块面感：大块的、流动的形状 4.2.2 常见发型（短发、长发、卷发）的Q版画法 4.2.3 发饰的运用：发带、发夹、帽子 4.3 道具的巧妙运用：丰富角色的故事性 4.3.1 日常用品的Q版化：手机、书本、零食 4.3.2 特殊道具的设计：魔法棒、武器、玩偶 4.3.3 道具与角色的互动：抱、拿、使用 4.4 配饰的点缀：帽子、眼镜、围巾等 4.4.1 帽子与发型的搭配 4.4.2 眼镜对脸部特点的影响 4.4.3 围巾、领带等细节的刻画 第五章：动态与姿势——让Q版角色“活”起来 5.1 动态线的基础：捕捉瞬间的动感 5.1.1 什么是动态线？如何寻找与运用？ 5.1.2 夸张的动态线：让Q版角色更具张力 5.2 常见的Q版人物姿势：站、坐、跑、跳 5.2.1 站姿的多种变化：重心转移、肢体舒展 5.2.2 坐姿的可爱表现：并腿坐、盘腿坐 5.2.3 跑跳的动感姿势：身体的倾斜与肢体的延展 5.3 情绪与姿势的结合：表达角色的内心世界 5.3.1 害羞的躲闪姿势 5.3.2 生气的叉腰姿势 5.3.3 开心的跳跃姿势 5.4 场景中的姿势：与环境的互动 5.4.1 倚靠、攀爬、拾取等姿势 5.4.2 表现角色在特定环境下的行为 第六章：Q版人物的刻画进阶——不同类型角色的绘制 6.1 可爱萝莉与帅气正太：儿童形象的绘制要点 6.1.1 突出稚嫩感：圆润的脸部、大眼睛 6.1.2 服饰与发型的选择 6.2 活泼少女与阳光少年：青少年形象的刻画 6.2.1 青春活力的表现：灵动的姿势、丰富的表情 6.2.2 时尚的服饰与发型 6.3 成熟女性与魅力男性：成年角色Q版化 6.3.1 保持辨识度：在简化中保留成年人的气质 6.3.2 服饰与风格的体现 6.4 动物Q版化：将可爱进行到底 6.4.1 动物特征的简化与夸张 6.4.2 拟人化处理的趣味性 6.5 特殊角色（如精灵、矮人等）的Q版设计 第七章：绘画的实践与提升——从模仿到创作 7.1 临摹练习：学习经典Q版角色的绘制技巧 7.1.1 选择合适的临摹素材 7.1.2 临摹时的观察与分析 7.1.3 掌握不同画师的风格特点 7.2 创意练习：进行Q版人物的原创设计 7.2.1 头脑风暴：从概念到形象 7.2.2 角色性格与外形的关联 7.2.3 尝试不同的Q版风格 7.3 色彩的初步认识：Q版人物的色彩搭配（可选） 7.3.1 基础色彩原理简介 7.3.2 Q版角色色彩的常用搭配 7.4 线稿的优化与润饰 7.5 绘制过程中的常见问题及解决方法 结语：开启你的Q版漫画创作之旅 --- 《Q版画风的奥秘：零基础人物造型与表情设计》 一、Q版世界的入门——认识Q版造型的魅力 漫画，作为一种充满想象力和表现力的艺术形式，其魅力无穷。而在众多漫画风格中，Q版风格以其独特的可爱、生动和易于创作的特点，吸引了无数漫画爱好者。本篇旨在带领初学者进入Q版漫画的奇妙世界，从零开始，一步步解锁Q版造型的精髓。 1.1 Q版风格的独特之处：简化与夸张的艺术 Q版，顾名思义，是一种“Cute”（可爱）的风格，其核心在于“简化”与“夸张”。相比于写实风格，Q版漫画弱化了人物的真实比例，将五官、四肢等进行大胆的缩减与放大，创造出一种视觉上的可爱感。这种简化并非随意为之，而是有其艺术逻辑。例如，将人物的头身比例变得更大，使得头部成为视觉焦点，而小巧的身体则增强了角色的萌感。同时，Q版风格善于利用夸张的表情和动作来传递角色的情绪，即使是细微的情感变化，也能通过极具表现力的面部特征和肢体语言得到放大，让角色显得更加生动有趣。 1.2 Q版角色的魅力分析：可爱、生动、易于表现 Q版角色之所以能获得如此广泛的喜爱，原因可以归结为以下几点： 可爱至上： 这是Q版风格最直观的魅力。大大的眼睛、圆润的脸庞、短小的身体，这些元素共同构建了一个讨人喜爱的形象。无论是稚嫩的孩童，还是成年角色，在Q版化之后，都能焕发出令人心生怜爱的可爱气质。 生动传神： Q版角色通过极具表现力的五官，能够准确而生动地传达角色的内心世界。一个微小的表情变化，便能传递出喜悦、惊讶、委屈等丰富的情感，让角色仿佛拥有了生命一般，与读者产生共鸣。 易于上手： 对于初学者而言，Q版风格的简化特点降低了绘画的门槛。相比于需要精确比例和复杂细节的写实风格，Q版人物的绘制更加容易掌握，这为新手提供了快速入门的途径，建立自信心，从而更积极地投入到绘画学习中。 极强的适应性： Q版风格可以适用于各种题材和类型的故事，无论是搞笑日常、奇幻冒险，还是温馨治愈，Q版角色都能很好地融入其中，并赋予故事独特的趣味性。 1.3 Q版风格的历史与发展：从童年涂鸦到流行文化 Q版风格并非凭空出现，它的发展历程也颇为有趣。早期，很多艺术家在创作过程中，都会不自觉地将一些角色画得圆润可爱，这带有童年涂鸦的痕迹。随着漫画的商业化发展，一些商业漫画家开始有意识地运用Q版风格来吸引年轻读者，特别是儿童和青少年。日本的漫画产业在Q版风格的推广和成熟中扮演了重要角色。许多经典动漫角色，如《龙珠》中的孙悟空、《樱桃小丸子》中的小丸子等，都采用了Q版或包含Q版元素的画风，进一步巩固了Q版风格在流行文化中的地位。如今，Q版风格已经渗透到动画、游戏、周边产品等各个领域，成为一种重要的视觉语言。 1.4 Q版造型的基础要素：头身比例、面部特征、身体结构 要掌握Q版造型，需要理解其几个核心的基础要素： 头身比例： 这是Q版最显著的特征之一。通常，Q版人物的头部会占据身体的很大一部分，常见的比例有1.5头身、2头身、3头身等。头身比例的差异会直接影响角色的视觉感受，例如，1.5头身的角色会显得非常幼小可爱，而3头身则更接近于儿童的比例，但也比写实风格要圆润。 面部特征： Q版面部最大的特点就是“大眼睛”。眼睛占据了脸部绝大部分面积，并且通常设计得圆润、明亮，充满神采。嘴巴则被大大简化，通常为一个简单的线条或者小小的椭圆形，用来表达基本的情绪。鼻子也被弱化，有时甚至省略，或者只用一个小小的点来代替。 身体结构： Q版身体的结构也高度简化。躯干通常被处理成圆润的几何形状，如圆形、椭圆形或鸡蛋形。四肢也变得短小而粗壮，关节处的处理也更加圆滑，没有过多的骨骼感。整体上，Q版身体强调的是一种肉感和柔软感。 1.5 Q版创作工具的准备：铅笔、橡皮、画纸，以及数字绘画的初步认识 开始Q版漫画创作，只需要一些基础的绘画工具： 铅笔： 建议准备不同硬度的铅笔，例如HB用于起稿，2B用于加深线条。 橡皮： 一块好用的橡皮是修改的利器，能够帮助你擦除错误，优化线条。 画纸： 选择平整、不易洇墨的画纸，可以是素描纸或者速写本。 数位板（可选）： 如果你希望尝试数字绘画，一块数位板是必不可少的工具。数字绘画提供了无限的修改可能和丰富的笔刷效果，但入门门槛也相对较高。对于初学者，从纸笔绘画开始，打好基础，再逐步接触数字绘画会是更好的选择。 在掌握了这些基本概念之后，我们就可以正式进入Q版人物的绘制实践了。接下来的章节，将带领你一步步掌握Q版角色的身体结构、表情设计、服饰搭配以及动态表现，让你能够创作出属于自己的独特Q版角色。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都对各种可爱的Q版形象情有独钟，总想着有一天自己也能画出这样萌萌的人物。在朋友的推荐下，我入手了这本《零基础学画漫画03：Q版素描技法篇》，可以说是我近期最满意的一次购书体验了。这本书的讲解非常到位，从最基础的线条练习开始，一点一点地引导我进入Q版人物的绘制世界。我最喜欢的是关于头部造型的讲解，作者用非常形象的比喻，让我一下子就明白了Q版人物的头身比例是怎么回事，而且还教了我如何根据不同的角色需求来调整比例，这让我画出的Q版人物不再是千篇一律的娃娃脸。眼睛的画法也是我之前一直困扰的问题，这本书提供了非常多的眼睛画法，而且还教了我如何通过眼睛的细节来表现人物的情绪，这让我画出的Q版人物终于有了神采，不再是死气沉沉的面孔。最让我惊喜的是，书中还讲解了如何为Q版人物添加各种可爱的表情和动作，这让我的漫画人物瞬间变得生动起来，能够传达出丰富的情感。我感觉自己画出来的Q版人物真的活起来了！这本书的插画风格也非常讨喜，线条流畅，色彩搭配也很舒服，非常适合拿来临摹学习。作为一名零基础的漫画爱好者，这本书无疑是我的最佳入门选择，让我对画漫画这件事充满了信心和乐趣。

评分☆☆☆☆☆

一直以来都对手绘漫画充满了浓厚的兴趣，尤其是那些Q萌可爱的人物形象，总能轻易地抓住我的眼球。我尝试过一些零散的教程，但总感觉不成体系，无法真正掌握精髓。这次入手这本《零基础学画漫画03：Q版素描技法篇》，简直就是为我量身定做的！书的封面就充满了活力，Q版人物的形象跃然纸上，瞬间勾起了我学习的欲望。我拿到书后，迫不及待地翻阅起来，发现它从最基础的线条训练开始，循序渐进地引导我进入Q版人物的素描世界。书中并没有一开始就给我灌输复杂的理论，而是通过大量的实例和清晰的步骤图，让我一步一步地去理解和实践。我特别喜欢它讲解头身比例的部分，用非常形象的比喻将原本枯燥的比例概念变得生动有趣，让我不再畏惧那些数字。而且，它对于脸部特征的刻画也讲得非常细致，从眼睛、鼻子、嘴巴的各种不同画法，到如何通过细微的调整来表达人物的情绪，都一一呈现。我最惊喜的是，书中还专门辟出了一章讲解如何为Q版人物添加动态，这对我来说是很大的突破。以前我画的人物总是呆板的，有了这本书的指导，我感觉我的Q版人物终于有了生命力，能够做出各种可爱的动作了。书的纸质也很好，印刷清晰，方便我随时翻阅临摹。作为零基础的漫画爱好者，我强烈推荐这本书，它真的能够帮助我们打下坚实的Q版素描基础，开启漫画创作的奇妙旅程。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对动漫文化有着深厚感情的斜杠青年，业余时间最喜欢的事情莫过于用画笔记录下心中的幻想世界。我曾经在网上零散地学习过一些Q版人物的绘制方法，但总觉得不成体系，掌握的知识点比较零碎。这次当我翻开《零基础学画漫画03：Q版素描技法篇》时，内心是充满惊喜的。这本书的结构设计非常合理，从最基础的线条勾勒，到头部的各种角度和表情变化，再到身体的比例和动态，层层递进，让我能够一步一个脚印地稳步提升。我尤其赞赏书中关于五官塑造的细节处理，特别是眼睛的描绘。作者并没有止步于最基础的“大而圆”，而是深入探讨了瞳孔的形状、眼神光的使用以及眼睑的细微变化如何影响人物的整体感觉，甚至如何通过眼神来传递情绪，这对于我来说是一个巨大的提升。书中的大量插画示范，不仅风格统一可爱，而且线条清晰，步骤分解得非常到位，方便我反复揣摩和临摹。我发现，即使是之前困扰我的头部角度问题，在书中得到了非常系统的讲解，从基础的球体模型到如何在此基础上添加五官，都给了我清晰的思路。此外，书中关于身体比例的讲解也十分独到，它并没有拘泥于死板的数字比例，而是强调了Q版人物的“卡通感”和“萌感”是如何通过对真实比例的夸张和简化来实现的。总而言之，这本书就像一位耐心细致的老师，带领我这个“半路出家”的学习者，系统地掌握了Q版素描的核心技法，让我对未来的漫画创作充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都梦想着能够画出自己心目中的漫画角色，特别是那种软萌可爱的Q版形象。在接触到《零基础学画漫画03：Q版素描技法篇》之前，我尝试过不少方法，但总感觉自己的画技停滞不前，抓不住Q版人物的精髓。这本书真的是我的一剂良药！首先，它从最最基础的线条训练开始，让我这个完全的零基础新手也能轻松上手，不会感到压力。书中的讲解非常细致，一步一个脚印，让我能够清晰地理解每一个步骤。我特别喜欢它讲解头部比例的部分，作者用非常通俗易懂的比喻，让我一下子就明白了Q版人物的头身比例是怎么回事，而且还教了我如何根据不同的需求来调整比例，这让我的Q版人物不再是千篇一律的娃娃脸。眼睛的画法更是我学习的重点，这本书提供了各种不同风格的眼睛画法，而且还教会了我如何通过眼睛的细节来表现人物的情绪，这对我来说是太有用了！我之前画的人物总是没有神采，现在我学会了如何让我的Q版人物拥有炯炯有神的大眼睛。书中的插图非常精美，线条流畅，色彩鲜艳，看着就让人心情愉悦，也方便我临摹学习。最让我惊喜的是，这本书还讲解了如何为Q版人物添加各种可爱的表情和动作，这让我的漫画人物瞬间变得生动起来，能够传达出丰富的情感。这本书真的让我这个零基础的爱好者看到了希望，我感觉自己离梦想又近了一步。

评分☆☆☆☆☆

作为一个多年的漫画迷，我对手绘的热情从未减退，尤其喜欢Q版人物带来的轻松治愈感。我曾经尝试过一些零散的教程，但总觉得缺乏体系，无法深入掌握。这次入手《零基础学画漫画03：Q版素描技法篇》，完全是一种惊喜的体验。这本书的编排思路非常清晰，从最基础的线条训练开始，循序渐进地引导读者进入Q版素描的世界。我特别欣赏书中对于头部结构的分析，作者并非简单地给出几个模板，而是深入讲解了头部不同角度下的透视变化，以及如何在基础形状上叠加五官，这种由内而外的讲解方式，让我对Q版人物的结构有了更深刻的理解。书中关于眼睛的描绘更是让我茅塞顿开。我一直觉得眼睛是Q版人物的灵魂，而这本书详细地讲解了如何通过瞳孔的大小、形状、眼神光的位置和大小来赋予人物不同的神态和情感，这让我画出的Q版人物瞬间“活”了起来。我之前画的人物总是显得僵硬，缺乏动态，而这本书中关于身体比例和肢体动作的讲解，给了我极大的启发。它不仅仅教我如何画出比例协调的Q版身体，更教会了我如何通过线条的流畅度和身体的重心来表现人物的运动感和活力，这让我的人物不再是站立的摆设，而是能够活泼地互动。总的来说，这本书不仅仅是一本技法书，更像是一位经验丰富的老师，用清晰易懂的方式，带领我这个“半路出家”的爱好者，系统地掌握了Q版素描的核心技法，让我对未来的创作之路充满信心。

评分☆☆☆☆☆

作为一名已经画了几年漫画的爱好者，虽然不是科班出身，但对漫画的热情从未减退。这次偶然的机会接触到《零基础学画漫画03：Q版素描技法篇》，我怀着一种“试试看”的心态入手了。没想到，这本书的专业性和实用性完全超出了我的预期。我尤其欣赏它在讲解Q版人物结构时所采用的方法，不是简单地罗列各种比例，而是深入浅出地分析了Q版人物的“卡通化”原理，比如如何通过夸张的五官和圆润的身体线条来营造可爱的感觉。书中关于头部塑造的部分，从基础的圆形、椭圆形开始，逐步过渡到更复杂的角度和造型，每一个步骤都辅以大量的示意图，让我能够清晰地看到线条的变化轨迹。我一直觉得Q版人物的眼睛是灵魂所在，而这本书在这方面给了我太多的启发。它不仅仅教我画出大而圆的眼睛，还详细讲解了如何通过瞳孔的大小、高光的位置以及睫毛的形状来赋予眼睛不同的神韵，甚至是如何通过眼睛的细微变化来表达喜怒哀乐。更让我惊喜的是，书中还涉及到了Q版人物的各种服装和道具的绘制技巧，这些都是我之前在实践中经常遇到的难点。它并没有简单地给出几个模板，而是教我如何根据人物的特点和场景的需求来设计和绘制，这无疑大大提升了我创作的灵活性。总的来说，这本书不仅对零基础的读者非常友好，对于我这样的进阶爱好者来说，也能在其中找到新的灵感和技法上的突破。

评分☆☆☆☆☆

我对漫画的热爱，可以说是伴随了我整个青春期，但一直以来，我总是徘徊在临摹的阶段，很难真正地创造出属于自己的角色。尤其是Q版人物，虽然看起来简单，但要画出那种独特的可爱和神韵，却是我一直以来的瓶颈。这次接触到《零基础学画漫画03：Q版素描技法篇》，简直就像打开了新世界的大门。这本书的编排方式非常直观，它不像一些理论书籍那样枯燥乏味，而是通过大量精美的插画和清晰的步骤分解，将复杂的绘画技巧变得易于理解和掌握。我特别喜欢它在讲解头部比例和五官组合的部分。它并没有直接给出几个固定模板，而是从基本的几何图形入手，分析头部各个部分的比例关系，然后教会我如何根据不同的角度和表情来调整五官的位置和大小，这让我能够灵活地创造出各种各样富有表情的Q版人物。眼睛的画法更是让我眼前一亮，书中提供了非常多样的眼睛样式，并且详细讲解了如何通过瞳孔的细节、眼神光的运用以及眼睑的弧度来传达人物的喜怒哀乐，这让我画出的Q版人物终于有了“眼神”，不再是空洞的装饰。我之前一直很苦恼于如何让Q版人物看起来更具动感，这本书在这方面也给了我很大的帮助，它通过讲解身体的重心、关节的活动范围以及线条的流畅度，让我能够画出更加自然和活泼的Q版人物姿态。总的来说，这本书不仅能够帮助我夯实Q版素描的基础，更能激发我的创作灵感，让我对未来的漫画创作充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

我一直是个对画画充满好奇但又缺乏系统指导的人，尤其是在Q版漫画领域，总是感觉自己在原地踏步。收到《零基础学画漫画03：Q版素描技法篇》这本书，我简直太开心了！这本书的封面设计就非常吸引人，充满了Q萌的元素，里面的内容更是让我爱不释手。我最喜欢的是书里讲解头部结构的部分，作者并没有一开始就教我画复杂的脸，而是从最基础的圆形和椭圆形入手，一步一步地引导我如何添加五官，如何调整角度，让我彻底理解了Q版人物头部塑造的原理。我之前总是画不好眼睛，感觉怎么画都缺乏神韵，这本书里有非常详细的讲解，从眼睛的形状、大小，到瞳孔的描绘，再到眼神光的运用，每一个细节都讲得非常透彻，让我学会了如何让我的Q版人物拥有更加生动传神的眼睛。而且，书里还教了我如何通过细微的面部表情变化来传达人物的情绪，这让我画出的Q版人物不再是冷冰冰的，而是充满了生命力。我特别喜欢书中关于身体比例的讲解，它用非常直观的方式解释了Q版人物的特点，以及如何通过调整比例来表现人物的可爱和萌感，这让我能够创作出各种不同身材比例的Q版角色。这本书的印刷质量也非常好，纸张厚实，图片清晰，方便我临摹学习。作为一名零基础的爱好者，这本书无疑是我的入门宝典。

评分☆☆☆☆☆

我之前一直对画画很感兴趣，但总是觉得自己的画风不够Q萌，人物看起来总是怪怪的。在朋友的推荐下，我才入手了这本《零基础学画漫画03：Q版素描技法篇》。拿到书的那一刻，我就被它精美的封面吸引住了，里面的插画风格也超级可爱。我最喜欢的是书里面关于身体比例的讲解，作者用了非常形象的比喻，让我一下子就明白了Q版人物是如何通过简化和夸张来达到可爱的效果的。不像我之前看过的那些书，总是讲一堆理论，让人听得云里雾里。这本书直接通过一步一步的示范，让我自己动手去画，在画的过程中去体会。眼睛的画法也是我一直以来的一个难题，这本书里有非常详细的讲解，从不同的眼型到怎么画出闪闪发光的感觉，我都学到了很多。而且，它还教我怎么用线条的变化来表现人物的表情，这让我画出来的Q版人物终于有了灵气，不再是僵硬的面孔了。我尤其喜欢书里关于动态的讲解，之前我画的人物总是站着或者坐着，看起来特别无聊。现在我学会了怎么画出人物跑、跳、玩耍的姿势，让我的漫画故事变得更加生动有趣。这本书的印刷质量也很不错，纸张厚实，图片清晰，很适合拿来临摹。对于想入门Q版漫画的朋友来说，这本书绝对是不可多得的好教材。

评分☆☆☆☆☆

作为一名在大学期间有过一些美术基础，但毕业后由于工作原因疏于练习的轻度“手残党”，我一直对Q版漫画情有独钟。我喜欢那种圆润的线条，夸张的表情，以及传递出的轻松愉悦的氛围。这次入手《零基础学画漫画03：Q版素描技法篇》，我完全是抱着“捡漏”的心态，没想到却惊喜连连。这本书的结构安排非常科学，从最基础的笔触、线条的运用，到头部、身体的结构分析，再到五官的刻画和表情的塑造，逻辑性非常强，让我能够清晰地梳理和掌握Q版人物绘制的脉络。我特别欣赏书中对于头部结构的讲解，它并没有直接跳到画出完成品，而是从最基本的几何形体入手，分析头部不同角度下的透视变化，然后在此基础上添加五官，这种由浅入深的学习方式，让我这个曾经对透视感到头疼的人，茅塞顿开。书中关于眼睛的描绘更是让我受益匪浅。我之前总是画不好眼睛，感觉怎么画都缺乏神采，这本书里详细讲解了瞳孔的形状、大小、眼神光的变化如何影响人物的“萌感”和情感表达，并且提供了大量的实例，让我能够有针对性地进行练习。此外，书中关于身体比例的讲解也十分有见地，它强调了Q版人物的“卡通化”和“可爱化”是建立在对真实人体比例进行夸张和简化之上的，并且给出了多种常见的Q版比例参考，让我能够根据人物设定来灵活运用。总的来说，这本书不仅适合完全的零基础爱好者，对于我这样有过一定基础但需要系统性梳理和提升的读者来说，也是一本非常宝贵的参考资料。

评分☆☆☆☆☆

活动时购入，非常实惠，很好。

评分☆☆☆☆☆

书的内容不错，孩子很喜欢，但书的封底不知为何有很多沙土，边边还有些破损

评分☆☆☆☆☆

相信京东，坚持正品，也希望你们一如既往的能做到坚持正品，打击假冒伪略，希望你们在免运费上不要再加钱了！从曾经的39免运费到如今99免运费，又到如今货物种类不同的免运费政策，价格越做越贵，在希望人们多购物的同时也体现了那种贪婪感，曾经那么多人喜欢京东不单单因为相信正品，而是因为发货、送货，不但快还透明，免运的价格也贴近民意，现在连预计到货时间都不出了！服务有点越做越退步！给京东一句忠言：太在意小财会失了人心的！！现在的社会都在竞争，如果没有价位和服务上的优势，多大的企业也会走到终点！

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买了好多书，不知道能不能坚持看完哈

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很好，很实惠，快递小哥速度，谢谢!

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价格便宜，实惠，孩子很喜欢。

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货到的挺快质量好.

评分☆☆☆☆☆

自从京东有了问答功能以后，京东的小伙伴们真的是颠覆了我对京东原本的理解...

评分☆☆☆☆☆

挺具体，颜色好看，纹路清晰