造型基礎訓練方法叢書5：組閤靜物結構素描範本（黃金典藏版） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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蔣曉玲 著

圖書標籤:

• 素描
• 靜物
• 結構
• 基礎
• 繪畫
• 藝術
• 教學
• 範本
• 訓練
• 速寫

齣版社： 湖北美術齣版社

ISBN：9787539440200

版次：1

商品編碼：11024181

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：2011-03-01

頁數：32

正文語種：中文

編輯推薦

　　 《造型基礎訓練方法叢書5：組閤靜物結構素描範本（黃金典藏版）》是一個幫助你理解素描對象的範本，一個解決“形”畫不準的範本，一個在“散光”情況還可以畫齣對象體積的範本。
　　 《造型基礎訓練方法叢書5：組閤靜物結構素描範本（黃金典藏版）》由蔣曉玲編著。通過本書學習，不僅可以訓練你錶現組閤靜物的技巧，更可以讓你學會正確地觀察和理解組閤靜物的造型特徵，把握組閤靜物的本質結構和普遍的造型規律，建立科學的結構觀念。

內容簡介

　　 素描基礎訓練的目的並不隻是在技巧上如何錶現物象，更重要的是要學會正確地觀察和理解物象的造型特徵，把握物象的本質結構和普遍的造型規律，這實際上是一個積極的理性思維過程，隻有在形體、結構；隹確的前提下纔有進一步研究光影、質感、明暗調子蛇可能性和必要性。結構觀念的建立是你通往成功道路上的第一步！

前言/序言

組閤靜物結構素描：從觀察到錶現的藝術之旅 素描，作為繪畫的基石，是通往視覺藝術殿堂的第一扇門。而結構素描，更是素描技法中不可或缺的核心環節。它不僅僅是對物體錶象的簡單描摹，更是對物體內在骨骼、肌肉、肌理的深刻理解與準確錶達。特彆是組閤靜物結構素描，它將個體對象的結構特徵融匯於整體的構圖之中，在考量形體、比例、透視的同時，更需要洞察各物體之間在空間上的相互關係、光影的巧妙分布以及整體畫麵的節奏與韻律。 本書旨在引領讀者深入探索組閤靜物結構素描的藝術世界，從基礎的觀察方法、構圖原則，到不同材質、不同形體的塑造，再到光影的邏輯分析，全方位地訓練和提升繪畫者的結構錶現能力。我們相信，隻有牢固掌握瞭結構素描的精髓，纔能在未來的藝術創作中遊刃有餘，創作齣具有生命力和感染力的作品。 第一章：靜物結構素描的認知基礎 在本章中，我們將首先確立對“結構”二字的理解。在造型藝術領域，“結構”並非僅僅指物體的外部輪廓，而是包括瞭它的內在骨骼、體積、比例、穿插關係、生長規律以及物體錶麵的肌理和質感。 什麼是結構？ 我們將從宏觀到微觀，解析結構在素描中的重要性。這包括對物體基本形體的認識，如球體、立方體、圓柱體、圓錐體等基本幾何形體的結構特徵，以及如何將這些基本形體組閤成復雜的物體。 觀察的藝術： 結構素描的起點在於敏銳的觀察。我們將詳細講解如何“看透”物體，即從二維的平麵觀察中，提煉齣三維的立體空間感。這包括瞭視點、視角、視平綫、消失點等透視基本原理的應用，以及如何通過多角度的觀察來理解物體的真實形態。我們將強調“讀懂”物體的結構，而不是“抄襲”它的錶麵。 形體與空間： 物體的形體和物體之間的空間關係是結構素描的靈魂。我們將探討如何準確地把握物體的體積感，以及物體在畫麵中的位置、大小、方嚮等空間關係。理解物體之間的遮擋、穿插、疏密、聚散，將直接影響畫麵的深度和層次。 材質與結構： 不同的材質擁有不同的結構和肌理。例如，金屬的光澤、玻璃的透明、木材的紋理、布料的褶皺，都與物體的內在結構息息相關。我們將初步探討如何通過筆觸和明暗來錶現這些材質的特殊結構。 第二章：組閤靜物的構圖與畫麵組織 組閤靜物畫麵的成功與否，很大程度上取決於閤理的構圖。構圖是連接觀察者與被描繪對象的橋梁，是傳達畫傢思想和情感的載體。 構圖的基本原則： 我們將係統介紹構圖的常見法則，如黃金分割、三分法、對稱與不對稱、平衡與穩定等。這些原則並非教條，而是幫助我們找到畫麵中最具視覺衝擊力和和諧感的布局方式。 選擇與取捨： 組閤靜物的對象並非越多越好。閤適的靜物組閤能夠形成有機的整體，彼此呼應，互相襯托。我們將引導讀者思考如何根據畫麵的主題和錶現意圖，進行對象的選擇和組閤，以及如何避免畫麵雜亂無章。 畫麵節奏與韻律： 一個優秀的構圖能夠産生良好的畫麵節奏和韻律。我們將分析如何通過綫條的走嚮、形體的疏密、明暗的對比來製造畫麵的動感和生氣。 背景的處理： 背景並非可有可無的陪襯，它對主體對象起著烘托和強調的作用。我們將探討如何根據主體對象的特徵和畫麵整體風格，處理背景的虛實、明暗和細節，使其更好地服務於整體畫麵。 第三章：基礎形體與組閤靜物的結構刻畫 本章將是實踐的重點。我們將從最基礎的幾何形體入手，逐步過渡到復雜物體的結構素描。 幾何形體的結構訓練： 從球體、立方體、圓柱體、圓錐體開始，深入解析它們的結構特徵，包括麵的分割、體的轉摺、邊緣綫的處理。我們將通過大量的練習，讓讀者熟練掌握這些基礎形體的三維塑造。 常見靜物對象的結構分析： 針對日常生活中常見的靜物對象，如水果（蘋果、梨、葡萄）、蔬菜（土豆、白菜）、器皿（罐子、杯子、碗）、布料（襯布、衣物）等，我們將逐一剖析它們的結構特點。例如，水果的生長凹凸、種子分布；器皿的弧度、口部、底部的結構；布料的褶皺走嚮、厚薄變化。 物體之間的穿插與連接： 組閤靜物最核心的挑戰之一在於如何處理物體之間的穿插與連接。我們將詳細講解如何通過對物體輪廓綫的準確描繪，以及對被遮擋部分的結構推測，來錶現物體之間的層疊關係，從而建立起畫麵的空間秩序。 透視的精確運用： 無論物體的大小、遠近，都必須遵循透視的基本規律。我們將通過實例，演示如何在組閤靜物中精確地運用透視，使畫麵具有真實的空間感和視覺效果。 第四章：光影的邏輯與結構錶現 光影是塑造物體體積和空間感的重要手段，而理解光影的運動規律，更是深入錶現物體結構的關鍵。 理解光源： 我們將分析不同光源（如單光源、多光源、散射光）對物體産生的不同光影效果。理解光源的方嚮、強度和性質，是準確塑造明暗關係的前提。 明暗五調： 我們將詳細講解明暗五調（高光、亮部、灰部、暗部、反光）在結構素描中的應用。通過對這些調子的準確區分和過渡，能夠極大地增強物體的立體感和體積感。 投影的原理與錶現： 投影是物體在光照下在平麵上産生的陰影，它是空間關係的重要指示。我們將講解投影的形狀、大小、明暗與光源、物體形態、地麵材質之間的關係。 光影如何服務於結構： 光影的運用並非孤立的，它應該緊密結閤物體的結構來塑造。我們將強調，光綫會在物體的轉摺處、凹凸處産生不同的明暗變化，理解這些變化，纔能更準確地錶現齣物體的結構特徵。例如，光滑的錶麵會産生明確的高光和投影，而粗糙的錶麵則會呈現齣細膩的明暗過渡。 第五章：材質與肌理的錶現技巧 不同的材質擁有不同的視覺和觸覺感受，而這些感受往往與物體的微觀結構緊密相關。 光澤與質感： 金屬的光澤、玻璃的透明、陶瓷的細膩，都依賴於其錶麵的微觀結構和對光綫的反射方式。我們將探討如何通過綫條的粗細、筆觸的變化、明暗的對比來錶現這些材質的特性。 粗糙與光滑： 粗糙的錶麵（如砂石、粗布）會産生柔和、散射的光影，而光滑的錶麵（如拋光的金屬、鏡麵）則會呈現齣清晰、銳利的高光和投影。我們將學習如何通過細膩的筆觸和層次感來錶現這些差異。 紋理與細節： 木材的年輪、布料的縴維、水果的錶皮紋理，這些細節是構成物體質感的重要元素。我們將學習如何通過觀察和概括，將這些紋理恰當地融入畫麵，增強物體的真實感。 整體與局部： 在錶現材質時，既要關注物體的整體質感，也要注意局部的細節刻畫。我們會強調，過度的細節描繪反而會破壞畫麵的整體性和體積感，而恰當的細節則能起到畫龍點睛的作用。 第六章：組閤靜物結構素描的實踐與進階 在掌握瞭基礎理論和技巧之後，我們將進入更高層次的實踐階段。 經典範例分析： 本章將提供一係列高質量的組閤靜物結構素描範例，並對其進行深入剖析。我們將從構圖、結構、光影、材質等多個角度，解讀這些範例的創作思路和錶現手法，幫助讀者從優秀的範例中學習和藉鑒。 創作過程的演練： 我們將模擬真實的創作過程，從靜物的擺放、構圖的初步設定，到細緻的結構刻畫和光影塑造，一步步引導讀者完成一幅完整的組閤靜物結構素描作品。 常見問題與解決策略： 在學習過程中，難免會遇到各種問題。我們將匯總學習者在練習中常遇到的難題，如形體比例失調、空間關係模糊、光影效果不真實等，並提供切實可行的解決策略和建議。 自我評價與提升： 我們將引導讀者建立起自我評價的標準，學會客觀地分析自己的作品，找齣不足之處，並製定相應的訓練計劃，從而不斷提升自己的繪畫水平。 融會貫通： 最終，我們將強調結構素描的最終目的並非僅僅是畫齣靜態的物體，而是通過對結構的深刻理解，培養觀察能力、分析能力和錶現能力，為日後的風景、人物、寫意等更廣闊的藝術領域打下堅實的基礎。 通過本書的學習，我們希望每一位讀者都能真正理解結構素描的意義，掌握有效的訓練方法，並在實踐中不斷進步，最終能夠獨立、自信地創作齣具有深度和廣度的組閤靜物結構素描作品。這不僅是對繪畫技巧的磨礪，更是一次對視覺世界的探索，一場對藝術本質的追求。

評分☆☆☆☆☆

作為一個長期以來對繪畫有著濃厚興趣的愛好者，我一直在不斷地尋找能夠幫助我突破瓶頸的學習資源。《造型基礎訓練方法叢書5：組閤靜物結構素描範本（黃金典藏版）》這個書名，尤其是“黃金典藏版”的後綴，讓我對它的內容質量和深度充滿瞭信心。我目前最渴望解決的問題是如何將多個獨立的靜物元素，通過巧妙的構圖和細膩的結構錶現，融閤成一個和諧統一、富有視覺衝擊力的整體。我希望書中能夠詳細闡述組閤靜物的構圖原則，例如如何進行畫麵的主次區分，如何運用虛實對比來營造空間感，以及如何通過物體之間的呼應關係來增強畫麵的生動性。我尤其看重“結構素描”的訓練方法。我理解，一個物體之所以有其獨特的形態和體積感，離不開其內在的結構支撐。我希望書中能夠提供一些深入剖析物體結構的圖例，引導我如何去觀察、分析和錶現物體的骨骼、連接處以及不同部件的相互關係。例如，當我麵對一個具有復雜紋理和起伏的器物時，我希望能夠通過學習，準確地捕捉到它的結構特點，並用恰當的綫條和明暗來加以錶現，從而賦予畫麵更強的立體感和真實感。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對繪畫充滿熱情的業餘愛好者，我一直在尋找能夠係統提升我素描能力的書籍。 《造型基礎訓練方法叢書5：組閤靜物結構素描範本（黃金典藏版）》這個書名深深地吸引瞭我，特彆是“組閤靜物”和“結構素描”的結閤，這正是我目前最需要攻剋的難點。我經常在畫組閤靜物的時候，發現畫麵缺乏生動感，物體之間顯得呆闆，沒有那種自然而然的呼應和交流。我非常渴望通過這本書，學習到如何通過物體之間的擺放、大小、虛實對比來營造畫麵的層次感和空間感。例如，當畫麵中有高低錯落的物體時，如何處理它們之間的遮擋關係，以及如何通過不同的明暗對比來區分前後景？我希望書中能夠提供一些具有啓發性的範例，能夠讓我看到不同風格的組閤靜物的處理方式。同時，我對“結構素描”的部分也充滿期待。我理解結構素描是素描的靈魂，是塑造物體立體感和真實感的關鍵。我希望書中能夠有詳盡的講解，如何從物體的基本形狀齣發，去分析它的內部結構，如何運用綫條的虛實、粗細來錶達物體的轉摺和體積。尤其是我在畫一些有復雜結構的物體時，比如具有雕花圖案的器皿，我總是把握不好它的結構關係，導緻畫麵顯得模糊不清。我希望這本書能夠給我提供清晰的思路和方法。

評分☆☆☆☆☆

我是一名大二的藝術設計專業的學生，正在學習造型基礎課程。老師推薦我們看一些基礎的素描訓練書籍，我朋友推薦瞭這本《造型基礎訓練方法叢書5：組閤靜物結構素描範本（黃金典藏版）》。我平時畫畫的時候，最大的問題就是畫麵不夠“實在”，感覺東西飄在紙上，缺乏厚重感和立體感。我特彆想知道，這本書是如何解決這個問題的。書中關於“結構素描”的講解，是不是能夠教我如何去理解和畫齣物體真實的體積感？例如，當我畫一個水果籃的時候，我可能能夠畫齣水果的大概輪廓和顔色，但是籃子的編織紋理、水果之間的擠壓關係、以及光綫透過籃子形成的陰影，這些細節我總畫不好，導緻畫麵看起來很“平”。我希望書中能夠有詳細的步驟圖，一步一步地教我如何從最基礎的幾何體開始，逐步構建齣復雜物體的結構，然後再用明暗來填充。同時，我對於“組閤靜物”也感到很頭同。每次擺放靜物的時候，我都不知道該如何擺得好看，如何讓畫麵有故事感。書中是否提供瞭一些關於擺放靜物的構圖原則，比如視覺中心、引導綫、以及如何處理前景、中景和背景的關係？我很希望這本書能給我一些啓發，讓我能夠畫齣更具錶現力的組閤靜物。

評分☆☆☆☆☆

收到這本書的時候，我正麵臨著瓶頸期。之前一直在臨摹一些單體靜物，感覺對物體本身的形態和結構有瞭初步的認識，但是將幾個物體組閤在一起進行寫生時，總是顯得雜亂無章，畫麵缺乏整體感和層次感。我希望《造型基礎訓練方法叢書5：組閤靜物結構素描範本（黃金典藏版）》能夠幫助我突破這個睏境。我非常關注書中關於“組閤”的這一部分，究竟如何纔能讓幾個看似獨立的物體和諧地融入到同一個畫麵中？是靠形體的呼應，還是靠光影的引導？書中是否提供瞭一些關於如何進行畫麵元素取捨和安排的原則？另外，對於“結構素描”的強調，我理解這意味著不僅僅是錶麵的光影刻畫，更重要的是要深入理解物體的內在骨骼、連接關係以及不同部件之間的相互作用。我希望書中能有詳細的圖例，展示如何通過分解、概括等方式，去抓住物體的基本結構，並在此基礎上進行細緻的刻畫。例如，對於一個有復雜結構的器皿，書中是如何引導讀者去分析它的圓柱體、球體、圓錐體等基本形體的組閤，又是如何通過明暗交界綫、投影和反光來暗示其立體感和空間感。我非常期待書中能夠有足夠豐富和高質量的範本，能夠讓我反復揣摩，從中吸取經驗。

評分☆☆☆☆☆

作為一名在藝術道路上摸索瞭多年的愛好者，我對《造型基礎訓練方法叢書5：組閤靜物結構素描範本（黃金典藏版）》這本書的期待值可以說是爆棚。我當初選擇這本書，很大一部分原因是被它的名字所吸引，“組閤靜物”和“結構素描”是基礎造型訓練中繞不開的兩個重要環節，而“黃金典藏版”更是暗示瞭其內容的精煉和價值。在拿到書的那一刻，厚實的質感和精美的排版就給瞭我極大的信心。我渴望通過這本書，能夠係統地掌握組閤靜物的構圖原則、空間透視的處理方法，以及最重要的——如何深入理解和錶現物體之間的結構關係。素描的基礎在於結構，而結構的訓練又離不開對具體物體的細緻觀察和分析。我尤其希望能看到書中提供一些關於不同材質（如金屬、布料、玻璃）的組閤在光影下的錶現差異，以及如何通過綫條的粗細、虛實來區分不同物體的體感和質感。當然，對於初學者來說，如何快速地建立起畫麵秩序感，避免雜亂無章也是一個挑戰，我希望這本書能在這方麵提供一些行之有效的指導，或許是一些經典的構圖範例，或是對構圖誤區的剖析。總而言之，我期待這本書能像一本寶典一樣，為我打開組閤靜物結構素描的大門，讓我的素描技法得到質的飛躍。

評分☆☆☆☆☆

我是一名美術生，即將麵臨藝考。在大量的素描練習中，我發現自己對物體結構的理解還不夠深入，尤其是在組閤靜物寫生時，常常顧此失彼，不知道如何取捨，畫麵顯得鬆散。 《造型基礎訓練方法叢書5：組閤靜物結構素描範本（黃金典藏版）》這個名字聽起來就非常有針對性，特彆是“結構素描範本”幾個字，讓我覺得這本書能夠解決我的燃眉之急。我最想從這本書中學習到的是如何通過“結構”來理解和錶現物體的“形”。很多時候，我能夠畫齣物體錶麵的光影，但一旦涉及到物體轉摺、銜接的地方，就顯得生硬，缺乏內在的邏輯。我希望書中能夠提供一些清晰的分析圖，展示如何將復雜的物體分解成基本的幾何體，如何理解物體的骨骼和肌理，以及如何運用綫條來錶達結構。另外，對於“組閤靜物”，我希望書中能提供一些經典的構圖案例，不僅僅是靜態的擺放，更希望看到一些能夠體現物體之間動態關係和空間感的例子。比如，當畫麵中齣現不同體積、不同形狀的物體時，應該如何做到疏密有緻，主次分明？我期待這本書能夠成為我藝考前的重要備考資料，幫助我提升畫麵錶現力和整體性。

評分☆☆☆☆☆

我是一名初學者，在學習素描的道路上，總是被各種問題睏擾。最讓我感到頭疼的就是畫組閤靜物時，畫麵顯得雜亂無章，不知道如何組織和安排元素。《造型基礎訓練方法叢書5：組閤靜物結構素描範本（黃金典藏版）》這個書名，特彆是“組閤靜物”和“結構素描”的字眼，讓我覺得這本書非常符閤我目前的需求。我希望這本書能夠從最基礎的層麵開始，教我如何去觀察和理解物體。對於“結構素描”，我理解這涉及到對物體內在結構的分析，而不是僅僅停留在錶麵的光影。我希望書中能夠提供一些關於如何將復雜物體分解成基本幾何體的教學方法，以及如何運用綫條來錶現物體的轉摺和體塊。例如，當我畫一個杯子的時候，我希望能理解它的圓柱形身體、圓形的口部和底部的結構，以及它們之間的連接關係。關於“組閤靜物”，我希望書中能夠提供一些關於構圖的指導，比如如何擺放物體能夠使畫麵看起來更協調、更有趣，以及如何處理物體之間的遮擋關係和空間關係。我期待這本書能夠像一個循循善誘的老師，一步步地帶領我入門，讓我能夠建立起對素描基礎的紮實認識。

評分☆☆☆☆☆

我對素描的興趣源於對光影和體積的迷戀。我一直覺得，素描不僅僅是綫條的堆砌，更是對物體真實存在感的探索。 《造型基礎訓練方法叢書5：組閤靜物結構素描範本（黃金典藏版）》這本書，尤其是“黃金典藏版”這個後綴，讓我對它的內容質量抱有很高的期望。我非常希望這本書能夠係統地講解如何將零散的物體組閤成一個有機的整體。我經常在畫組閤靜物時，感覺畫麵缺乏統一的節奏感，各個物體像是獨立存在的，沒有形成相互的關聯。我希望書中能夠提供一些關於構圖的黃金法則，比如如何運用黃金分割、三分法等原理來安排畫麵元素，如何利用視覺引導綫來突齣主體，以及如何通過背景的處理來烘托前景的物體。更重要的是，我非常看重“結構素描”這一部分。我理解這需要深入到物體的內部結構，去理解它的起伏、轉摺、支撐點等等。我希望書中能夠提供一些剖析性的圖例，展示如何從最基本的幾何形體齣發，逐步構建齣復雜物體的結構，並且能夠清晰地錶達齣物體之間的連接關係和空間關係。例如，當描繪一個疊放的器皿時，如何準確地畫齣它們之間的接觸麵，以及它們各自的受光和背光麵，從而塑造齣真實的立體感。

評分☆☆☆☆☆

我在學習素描的過程中，時常感到在錶現物體的“實在感”上有所欠缺。即使我能夠畫齣物體的輪廓和基本的明暗，但總覺得畫麵缺乏一種厚重感和紮實的體積感。《造型基礎訓練方法叢書5：組閤靜物結構素描範本（黃金典藏版）》這個名字，特彆是“結構素描範本”這幾個字，讓我覺得這本書能夠為我提供解決這個問題的關鍵。我特彆希望書中能夠有關於如何深入理解和錶現物體內部結構的講解。我理解，結構素描不僅僅是錶麵的光影，更是對物體骨骼、連接方式、以及材質本質的理解。我期待書中能夠有詳細的圖例，展示如何從最基本的幾何形體開始，如何通過對物體形狀的分解和重組，來構建齣復雜物體的結構。例如，當我畫一個瓶子的時候，我希望能理解它的頸部、肩部、腹部和底部的結構關係，以及它們是如何相互連接的。對於“組閤靜物”，我希望書中能夠提供一些關於構圖的指導，如何將多個物體有機地組閤在一起，形成一個和諧而富有張力的畫麵。我希望能夠學到如何運用物體的形狀、大小、方嚮來引導觀眾的視綫，以及如何處理物體之間的虛實對比，從而增強畫麵的空間感和層次感。

評分☆☆☆☆☆

我一直在尋找能夠幫助我提升畫麵錶現力和整體感的素描教材。《造型基礎訓練方法叢書5：組閤靜物結構素描範本（黃金典藏版）》這個書名，尤其是“結構素描範本”的字樣，讓我覺得它能夠提供一些關於如何深入理解和錶現物體內在結構的寶貴經驗。我平時畫畫時，總覺得畫麵缺少一種“骨感”，物體顯得不夠堅實，缺乏內在的邏輯支撐。我希望這本書能夠提供一些關於如何通過分析物體的結構來塑造其形體的教程。例如，在描繪一個球體時，我希望能理解它的空間結構，以及如何通過明暗交界綫和投影來暗示其立體感。當涉及到組閤靜物時，我希望書中能夠提供一些關於構圖的技巧，如何通過物體之間的疏密、大小、方嚮等關係來營造畫麵的節奏感和空間層次。我期待書中能夠有豐富的範例，能夠展示不同材質、不同形態的物體組閤在一起時，如何通過結構素描的訓練來錶現齣它們各自的特點，以及它們之間相互作用産生的視覺效果。這本書對我來說，不僅僅是一本教材，更像是一個學習的夥伴，能夠引領我在素描的道路上不斷進步。

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棒！

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棒！

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很好，快遞很快就到瞭。

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少年宮讓買的入門書，按類型挑瞭這本。

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不錯

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一直在京東購買，

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孩子喜歡，很好。，。。。，，。。，。，。，。。，。，，。，，，

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很好，一直在這裏買，又實惠速度也快

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講解清楚，好