清代民国邮票图鉴 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

悦古 著

图书标签:

• 邮票
• 清代
• 民国
• 图鉴
• 集邮
• 历史
• 收藏
• 中国邮政
• 邮政史
• 珍稀邮票

出版社： 湖南美术出版社

ISBN：9787535652034

版次：1

商品编码：11069558

内容简介

《清代民国邮票图鉴》分清代邮票、民国邮票、清代明信片、民国明信片、清代实寄封、民国实寄封等章节对清代民国邮票做全面介绍。全书体例清晰，对邮票的发行年代、规格、面值、品相及收藏价值均有阐释，图文对照，资料全面，适合邮票收藏爱好者阅读。

内页插图

目录

清代邮票
一、大清海关邮政时期
二、大清国办邮政时期
三、清代欠资邮票
四、清代快信邮票
五、清代限地方贴用邮票
六、清代台湾地方邮政邮票
民国邮票
一、“中华帝国”邮票
二、民国普票
三、中华民国纪念邮票
四、中华民国特种邮票
五、中华民国附捐邮票
六、金圆邮票
七、单位邮票及银圆邮票
八、中华民国欠资邮票
九、中华民国航空邮票
十、中华民国快信邮票
十一、中华民国包裹邮票
十二、中华民国军邮票
十三、限地方贴用邮票

前言/序言

《盛世风华：清末民初中国服饰变迁史》 作者： [此处可填写真实作者名或留空] 出版社： [此处可填写真实出版社名或留空] --- 图书简介 一、时代背景与研究范畴 《盛世风华：清末民初中国服饰变迁史》是一部深度聚焦于中国近代社会剧变时期（约1840年至1930年代初）服饰文化面貌的学术专著。这一时期，中国经历了晚清的挣扎、辛亥革命的爆发、民国的建立与动荡，以及新文化运动的兴起。服饰，作为最直观的社会符号，其变迁不仅反映了政治权力结构的更迭，更折射出思想观念、审美情趣、经济基础乃至中西文化交流的复杂进程。 本书超越一般图册式的罗列，旨在系统梳理和深入剖析这一百年来，从宫廷到民间，从城市到乡村，服饰形制、材质、色彩、工艺及其背后社会意义的深刻演变轨迹。我们力求展现的，是一部“穿在身上的近代中国史”。 二、核心内容与结构梳理 全书结构严谨，分为五大部分，辅以大量的历史图片、考古发现记录及当时的文字描述进行佐证： 第一部分：晚清的遗制与僵局（约1840-1900年） 本部分着重探讨清代服饰制度在盛世后的衰落与保守。 宫廷服饰的仪式化与僵化： 详细分析了朝服、吉服、常服的等级制度，特别是光绪时期后，由于国力衰微，服饰工艺在细节上的失真与材料上的缩减。对后妃服饰的形制、纹样（如龙纹、海水江崖纹）的程式化进行解读，揭示其维护皇权合法性的作用。 民间服饰的地域性与保守性： 考察了汉族、满族及其他少数民族在这一时期的传统服饰面貌。重点分析了旗袍、马褂、袄裙在江南、岭南等地的细微差别。同时，探讨了缠足禁令颁布后对鞋履形制的影响，以及“剃发易服”遗留影响的消散过程。 早期西风的渗透： 记录了海关、洋行职员以及部分开明士绅家庭中，西式军装、礼服的初次出现，这些“奇装异服”如何引发社会议论。 第二部分：新政与“新”的萌芽（约1900-1911年） 清末“新政”对社会结构进行了微调，服饰领域也开始出现松动。 军服的近代化： 详细对比了北洋新军与旧式绿营的制服变化，强调了制服作为国家现代军事力量象征的意义。对陆军、海军的肩章、帽徽、颜色进行了详尽的图解。 学堂制服的诞生： 分析了男女学生制服（如中山装雏形、西式校服）的引入，这是近代教育体系影响日常着装的显著标志，代表了对传统束缚的反叛与对“新青年”形象的塑造。 改良与试验： 考察了如“改良旗袍”的早期尝试，即在传统基础上缩短袖长、减少繁复刺绣，追求简洁实用。 第三部分：辛亥风云与共和气象（约1912-1920年代初） 革命的胜利彻底打破了旧的服饰规范，共和制服的构建成为首要任务。 “国服”的争论与中山装的崛起： 本章是全书的重点之一。详细梳理了以孙中山先生为代表的政治精英对“何为共和国服”的探索过程，从长袍马褂到“中山装”定型的曲折历史。分析了中山装的结构如何融合了中式对襟与西式口袋的实用性，并赋予了政治意义。 男装的去满化与西化： 研究了官僚阶层和知识分子如何迅速抛弃马褂，转向西装领带，以及西装在不同社会阶层中的适应性（如布西装与呢西装的区别）。 “摩登”女性的初现： 在保守势力的余威下，城市女性开始在发型（剪辫、烫发）和局部服饰上做出尝试，如“上衣下裳”的简化。 第四部分：服饰的都市化与时尚化（约1920年代中期至民国鼎盛期） 随着经济发展和城市中心的巩固，服饰真正进入了“时尚”时代。 旗袍的革命性蜕变： 集中分析了二十年代末至三十年代初，旗袍如何从宽松的长袍演变为合体、凸显女性曲线的经典形象。探讨了省裁、进口面料（丝绒、乔其纱）的应用，以及“开衩”这一颠覆性设计的出现。 女学生与女职员的形象塑造： 考察了西式套裙、衬衫、百褶裙在大学校园和新兴行业（如电话接线员、银行职员）中的普及，分析了“职业女性”形象的建立。 广告与媒体的影响： 引入了大量月份牌、时装杂志的图像资料，揭示了现代商业营销如何推动了服饰的标准化和潮流化。 第五部分：工艺、材料与跨文化交流 本部分从技术和文化交流的角度，对前述变化进行补充和深化。 面料的工业化冲击： 记录了机器纺织业（如“四大恒纺”）对传统手工织布的替代过程，以及进口呢绒、人造丝对本土染织业的冲击与融合。 刺绣与工艺的留存： 探讨了苏绣、湘绣等传统工艺如何在受到现代审美挤压的同时，被“嫁接”到改良旗袍、西式服装的滚边和细节中，实现工艺的“存活”。 地域文化符号的消亡与重构： 总结了在全国性的服饰现代化进程中，哪些地域性极强的传统服饰元素被主流文化吸收或彻底淘汰。 三、本书的特色与价值 1. 史料的广度与深度： 本书不仅参考了外交档案、政府公报，更大量引用了私人信件、旧报刊广告、回忆录等一手资料，力求还原服饰背后的社会情绪。 2. 图文结合的详实性： 收录了近千幅珍贵历史照片、绘画和服饰实物照片（或摹本），对关键服饰进行三维结构解析，便于读者直观理解形制变化。 3. 跨学科的视野： 将社会学、人类学、性别研究的理论框架引入服饰史研究，超越了单纯的“美学欣赏”，探讨服饰作为社会资本、权力表达和身份建构工具的功能。 《盛世风华》不仅是研究中国近代社会史、艺术史的必备参考书，更是每一位对那个充满矛盾与变革的时代感兴趣的读者，一扇了解中国人精神面貌和生活图景的独特窗口。它讲述的，是一个民族在剧烈转型期，如何穿上“新衣裳”，走向现代的故事。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计实在让人眼前一亮，那种典雅又不失厚重的质感，简直是老一辈藏家桌案上必备的珍品。书页的用纸考究，即便是高清印刷的彩图，色彩还原度也极其出色，那些泛黄的老邮票在光线下仿佛有了生命力，让人忍不住想上手触摸。尤其值得称赞的是版式布局，它没有采用那种让人眼花缭乱的密集排布，而是留出了充足的留白，使得每一枚邮票都能“呼吸”，观赏体验极佳。图鉴的排版逻辑清晰流畅，从早期官票到后期各省的发行，过渡自然，即便是初涉此道的新手，也能很快找到自己的切入点。我特别喜欢它在细节处理上的用心，比如对水印、齿孔的放大展示，这些专业细节的呈现，无疑是对严谨治学态度的最好证明。这本书的实用性也体现在其便携性上，虽然内容翔实，但整体重量控制得宜，方便携带至邮展现场进行比对和学习。整体而言，它不仅仅是一本工具书，更像是一件值得收藏的艺术品，光是放在书架上，就能为整个房间增添几分历史的沉淀感。

评分☆☆☆☆☆

我过去使用的图录，往往在后期民国时期的邮票上，尤其是一些地方小站或临时发行的票据上，信息就明显匮乏，处理得非常敷衍。然而，这本《清代民国邮票图鉴》在进入民国阶段后，非但没有懈怠，反而愈发精细化。它对军阀割据时期各省邮票的梳理，简直是浩大工程的胜利。不同的政权，不同的票面设计，甚至同一省份在不同时间段发行的细微区别，都被它详尽地记录并编号。这种近乎偏执的完整度，极大地满足了我对“大而全”图鉴的追求。对于研究近代史的学者而言，这些邮票不仅仅是收藏品，更是那个动荡年代行政脉络的物证，这本书无疑提供了一个非常可靠且系统化的研究材料库，它的全面性，几乎达到了一个收藏者所能期待的最高标准。

评分☆☆☆☆☆

坦率地说，我对这类图鉴的期待值通常不会太高，总觉得市面上的版本大多流于表面，缺乏深度。但这一本，彻底颠覆了我的固有印象。它最吸引我的是其背后所蕴含的那些考据性的文字资料。不仅仅是罗列了邮票的发行年份和面值，作者显然下了大功夫去梳理了每一套邮票背后的历史背景、发行机构的变动，甚至是特定时期因战乱或政策调整而导致的细微差异。阅读那些关于“蟠龙邮票”不同版别变迁的描述时，那种抽丝剥茧般的分析，让人对“方寸之间见历史”有了更深刻的体会。相比于纯粹的图片罗列，这种深入骨髓的文化解读，才是一个真正有价值的图鉴所应该具备的品质。它成功地将集邮从一种爱好，提升到了历史研究的高度，让我对那些看似冰冷的纸片产生了浓厚的时代共情。

评分☆☆☆☆☆

我是一个追求极致准确性的老藏家，对于图鉴中最关键的“鉴定”部分格外关注。这本图鉴在鉴别真伪和区分变体方面做得尤为出色。它没有使用含糊其辞的描述，而是采用了对比分析的方法，比如对于某些稀有票的“灯光下观察要点”，或者区分某些常见伪造品的“墨色细微差别”，提供了非常具体的指导。特别是它对一些“疑难杂症”——比如不同批次印刷的微小色差，或者修补过的痕迹——的解析，简直是教科书级别的存在。我曾拿着几枚自己也拿不准的票与书中的高清图进行比对，结果发现它指出的那些极易被忽略的细节，正是判断价值的关键所在。这种专业性，不是一般的爱好者能够企及的，它体现了作者深厚的实战经验和对行业规则的了如指掌，对于想在收藏界站稳脚跟的人来说，这是无价之宝。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最大的感受是它的“人情味儿”。虽然它内容极其专业，但编排上却非常照顾到不同层次的读者。我观察到，在介绍那些极其昂贵、普通人难以接触到的珍邮时，作者并没有高高在上地展示，而是加入了许多“我当年是如何发现这个细节的”或者“某位老前辈的口述”之类的轶事。这种叙事方式，让冰冷的图录瞬间变得生动起来，仿佛有一位经验丰富的老先生坐在你身边，带着你慢慢品味这些历史的遗物。它成功地拉近了专业知识与普通爱好者的距离，让集邮的乐趣不仅仅在于“拥有”，更在于“探索”和“交流”。我尤其喜欢那些关于票纸来源地、邮局遗址的补充说明，这些边角料的补充，让集邮的版图不再局限于邮票本身，而是扩展到了那个时代的地理和社会风貌。

评分☆☆☆☆☆

印刷质量不错，配图说明也很祥细

评分☆☆☆☆☆

非常好，很不错，物美价廉。

评分☆☆☆☆☆

还是蛮不错的，跟预期差不多

评分☆☆☆☆☆

有人说，夜莺为了学生而献出心血，令玫瑰染上血红，绽开绝美的花瓣，可是学生却在被女孩拒绝之后心灰意冷地丢弃玫瑰，这让他们感觉不值，感觉夜莺太可悲。可是，在我看来，夜莺并不是可悲的。如果站在夜莺的角度来看待整个故事，能为所爱之人付出自己能够付出的最大代价，这本身就是一种幸福。再加之夜莺本就不求任何回报，又有什么遗憾的呢？只要自己心甘情愿，哪怕对方并不知晓，也并不是件可悲的事情吧。这样伟大的觉悟，就个人而言，完全可以与安徒生笔下的海的女儿媲美。 　　 又有人认为，故事中的女孩过于势利，可是换个角度来看待，女孩也没有过错。这个世界本就物欲横流，面包比水仙花更容易吸引人去追逐。宝石的闪亮掩盖了玫瑰的凄艳，女孩的举动虽让人能够理解，却更觉得无奈。 　　 穷学生最终从中悟出了道理：“在现实的世界里，首要的是实用。”这种领悟我们不能说不对，但却为之感到悲哀，少年还未体会爱情的美妙滋味，就已经被情所伤，只能回到他的“哲学和玄学书”的世界中去，将自己的性灵囚禁在高高的象牙塔中，不再接触世事。这固然不会再受到伤害，但也不能再亲身去品味人世沧桑，去了解复杂多样的人性……由此而言，学生才是故事中最悲哀的角色。 　　 在整个童话集中，我最喜欢的童话实际上是《巨人的花园》。 　　 世人称这篇童话是王尔德所著九篇童话中最美的一篇。王尔德是英国唯美主义艺术运动的开创者，《巨人的花园》就充斥着明显的唯美情调和宗教氛围。 无论是小孩们攀上树枝使得花开满树、莺啼燕舞，抑或是巨人死在大树之下，身上覆满了白花，这些唯美的情景都有中世纪油画般的典雅精致，和天主教对死亡意义的神圣追溯。 王尔德在这个故事里，似乎仅仅传达着一种“善有善报”的因果论，但是实际上，更多的反而是在体现某种宗教情结。故事中，巨人最喜欢的小孩——手掌和脚掌上分别都有一清晰的钉子印——他是耶稣的化身，是神的孩子，令巨人颤抖下跪，发自内心地敬畏喜爱，并在他的指引下，灵魂前往这个小孩的花园——天堂。 1900年，王尔德在自己友人的帮助下，改信天主教。也许，这篇童话早早地便预示了这样的结果吧。 《快乐王子》也是让人读后忍不住落泪的美妙之作。这个故事中的王子雕像与小燕子身上都存在着一种崇高伟大、无私忘我的精神特质。王子将自己身上的宝石和金子委托给燕子，让他送给那些需要这些东西的人们——也许是穷困潦倒的戏作家，也许是卖不出火柴的小女孩，也许是那些忍饥挨饿的乞丐

评分☆☆☆☆☆

东西不错就是价格便宜些就好了

评分☆☆☆☆☆

还不错

评分☆☆☆☆☆

东西不错就是价格便宜些就好了

评分☆☆☆☆☆

很好的书，值得读一读！

评分☆☆☆☆☆

还不错