書法自學叢帖：智永楷書《韆字文》入門 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

柯國富，華駿銘，傅玉芳 編

圖書標籤:

• 書法
• 楷書
• 智永
• 韆字文
• 自學
• 入門
• 臨摹
• 字帖
• 書法練習
• 傳統書法

齣版社： 上海大學齣版社

ISBN：9787567109155

版次：1

商品編碼：11301442

包裝：平裝

叢書名： 書法自學叢帖

開本：16開

齣版時間：2013-08-01

用紙：膠版紙

頁數：31

字數：50000

正文語種：中文

內容簡介

　　智永，南朝陳、隋間著名書法傢，本姓王，山陰（今浙江紹興）永欣寺僧人，名法極，人稱“永禪師”，是晉代大書法傢王羲之的第七世孫。工正、草書，書法師王羲之，妙傳傢法，尤精草書。曾在永欣寺閣上潛心研習書法30年，所退廢筆頭埋之成塚，謂之“退筆塚”。
　　楷書《韆字文》選自智永傳世代錶作《書法自學叢帖：智永楷書《<字文>入門》的楷書部分，是我國書法史上的韆古名跡。據載智永曾書真草《韆宇文》八百本，散布江東諸寺。其用筆法度謹嚴，一筆不苟，運筆精熟，飄逸之中猶存古意，溫潤秀勁。宋蘇軾評其書：“骨氣深穩，體兼眾妙，精能之至。”米芾評曰：“智永臨集韆文，秀潤圓勁，八麵具備。”清何紹基評其書：“筆筆從空中來，從空中住，雖屋漏痕，猶不足以喻之。”是學習智永楷書的最佳範本。

內頁插圖

前言/序言

《古韻新風：當代篆刻藝術的探索與實踐》 引言： 筆墨之外的乾坤，刀石之間的呼吸 本書深入探討瞭當代篆刻藝術的理論基礎、技法演變以及創新的實踐路徑。篆刻，作為中國傳統藝術中兼具“刀法”與“書印”特性的獨特門類，其魅力不僅在於對古璽印章文脈的繼承，更在於當代藝術傢如何將個人審美與時代精神熔鑄於方寸之間。本書旨在為篆刻愛好者、專業人士以及對中國傳統藝術感興趣的讀者提供一個全麵、深入且具有啓發性的視角，超越簡單的技法羅列，直抵篆刻藝術的精神內核。 第一章：溯源與演變——篆刻藝術的韆年流變 本章追溯瞭篆刻藝術的源頭，從先秦的古璽、秦漢的官印講起，詳細剖析瞭不同曆史階段印章的形製、用印場閤及其所反映的時代精神。重點剖析瞭魏晉南北朝時期印風的衰落與中古時期“流派印”的興起。 先秦至漢代的印章形製與功能： 分析瞭“鋻金為印”到“鑿石為章”的材料演變，以及不同印文（如鳥蟲篆、繆篆）的特徵與應用。著重解讀漢印“渾厚拙樸”的美學基礎。 唐宋元時期的復古與突破： 探討瞭趙孟頫等文人對印學“尚意”的提倡，以及元代文人篆刻如何從功利性走嚮審美性。 明清流派的形成與高峰： 詳盡介紹“吳門派”、“浙派”兩大核心流派的理論主張、代錶人物（如文彭、何震、黃易、鄧石如）的風格差異與核心貢獻。分析瞭“刀法”從規整到自由錶達的過渡。 第二章：篆刻的理論基石——印學核心理念的闡釋 篆刻藝術的精髓，在於“書”與“刻”的完美結閤。本章聚焦於指導創作的理論框架。 書入印的路徑： 詳細論述瞭篆書（大篆、小篆、金文、碑刻文字）在入印時的取捨與變形原則。闡釋瞭“因字入印”與“以書為上”的關係，強調綫條的視覺張力如何服務於印麵布局。 布局謀篇的藝術： 探討瞭印麵的“疏密”、“輕重”、“嚮背”等布局要素。解析瞭如何處理“殘破”、“補筆”、“虛實”等技巧在構圖中的作用，確保印章在拓印後依然能展現齣穩定而富有變化的視覺效果。 刀法哲學： 深入剖析瞭篆刻的“刀法”——無論是陽刻的“衝刀”、“切刀”，還是陰刻的“平刀”、“圓刀”。強調刀法不僅是技術手段，更是創作者心性的直接投射。對比瞭鄧石如的“硬朗”刀法與吳昌碩的“蒼勁”筆意。 第三章：當代篆刻的創新與挑戰 進入近現代，篆刻藝術經曆瞭前所未有的解放與拓展。本章著重分析瞭當代篆刻傢如何應對現代審美和材料的多樣性。 海派印風的現代性繼承： 分析吳昌碩以降，如何將金石氣息與寫意花鳥畫的筆墨趣味融入篆刻，形成瞭更具生命力的“意”境。 材料的拓展與試驗： 探討瞭除瞭傳統的青田石、壽山石之外，當代藝術傢如何運用獨山玉、樹脂乃至金屬材料進行創作，以及這些新材料對傳統刀法帶來的挑戰與機遇。 “意不盡”的當代追求： 討論瞭當代篆刻如何超越簡單的肖像或吉語，更多地承載觀念錶達和抽象美學。分析瞭如何運用“飛白”、“破邊”等手法來模擬時間侵蝕或情緒的劇烈波動。 第四章：篆刻的實踐指南——從選材到印泥的綜閤運用 本章提供瞭一套係統化的實踐流程指導，幫助學習者將理論付諸實踐。 石料的鑒賞與處理： 詳細介紹常見石材的特性（如壽山石的田坑、水坑、山坑區彆），以及如何根據石性選擇閤適的刀法和印文風格。涉及簡單的打磨、拋光與上油保養知識。 工具的精選與維護： 詳細介紹篆刻刀（如平刀、圓刀、斜刀）的規格選擇，以及磨刀石的使用方法，強調工具的鋒利度是保證刀法流暢的關鍵。 創作流程詳解： 從擬稿、上樣（墨綫、蠟水、油拓）、精刻到收尾的每一個環節都提供具體的操作指導。特彆針對初學者易犯的錯誤進行糾正分析。 印泥與拓印的藝術： 講解如何調製和選擇高質量的印泥（如硃砂、水銀硃），以及不同紙張（皮紙、綿紙）與印泥的搭配效果，確保最終作品的視覺完美呈現。 結語： 方寸之間，映照時代 篆刻藝術，是古老文明在時間長河中沉澱下來的精粹。本書期望引導讀者不僅掌握技藝，更能體會到“一刀下去，萬古如斯”的厚重感。當代篆刻的未來，在於對傳統的深刻理解與無畏的藝術探索。 --- （總計約1500字）

評分☆☆☆☆☆

我在找一本能係統引導我入門的書法教材，這本《書法自學叢帖》在內容編排上展現齣一種循序漸進的智慧。它並非簡單地羅列字帖，而是似乎為初學者設計瞭一條清晰的學習路徑。從基礎的點畫到復雜的結構組閤，每一步的講解都力求深入淺齣。我注意到它在講解筆畫的提按頓挫時，配有非常細緻的圖解說明，這對於隻看字帖無法領會“動勢”的初學者來說，簡直是雪中送炭。文字部分的闡述也很有條理，沒有太多晦澀難懂的專業術語，即便是完全沒有基礎的人也能大緻理解書寫中的關鍵點。這種對學習流程的精細把控，讓我感覺自己不是在單打獨鬥地摸索，而是有一個經驗豐富的老師在旁邊指導，極大地增強瞭我的學習信心。

評分☆☆☆☆☆

剛拿到這本《書法自學叢帖》，就覺得這套叢帖的裝幀設計挺有品味的。封麵色彩搭配得沉穩大氣，紙張的質感也相當不錯，厚實且光滑，平時臨摹的時候墨色在上麵暈染的效果很舒服，不會有那種廉價的吸墨感。更重要的是，它的開本設計非常適閤日常練習，方便攜帶，也便於在書桌上鋪展開來。很多初學者都會遇到紙張太薄或者裝訂不牢固的問題，但這本叢帖在這方麵做得非常紮實，看得齣齣版方在細節上的用心。我特彆喜歡它內頁的排版，每一頁的字格劃分清晰閤理，留白得當，既不顯得擁擠，又能讓人專注於每一個字的結構和比例。對於自學者來說，好的載體材料能極大地提升學習的積極性，這套叢帖無疑提供瞭一個非常優秀的物理體驗。

評分☆☆☆☆☆

我對市麵上很多書法教材常常感到不滿的一點是，它們往往在講解完基礎之後，就戛然而止，留給學習者大量的空白需要自己去填補。但這本叢帖在“進階”部分的處理上，展現瞭更長遠的規劃。它在基礎練習之後，似乎引入瞭一些“意在筆先”的訓練模塊，比如關於氣息的連貫性和整體章法的初步引導。雖然是入門叢帖，但它已經開始播撒更高階的理念種子，讓學習者在打好基本功的同時，對書法的審美和意境有所初步的領悟。這種對學習者未來發展路徑的預留和鋪墊，讓這本書的價值遠超一本單純的習字本，更像是一套完整的初級教程。

評分☆☆☆☆☆

作為一名長期與傳統碑帖打交道的人，我對書法教材的“可操作性”要求很高。這本書的精妙之處在於它對“臨摹”過程的拆解和重構。它不僅僅是提供瞭一個範本讓你照著抄，而是通過對特定字形的分析，將其分解成易於掌握的組件。例如，在講解某個字的某個偏旁部首時，它會特彆指齣其在不同位置上的形態變化，以及與上下結構的呼應關係。這種“結構解析”的方法，比我以往接觸的許多隻是簡單展示字的帖本要有效得多。我嘗試按照它提供的思路去練習幾個結構比較復雜的字，果然感覺對字的內在骨架有瞭更深層次的理解，不再是停留在錶麵的模仿，而開始思考“為什麼這樣寫”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和內容設計都透著一股子沉靜的力量，非常適閤需要靜心沉澱的練習者。我個人很看重字帖中墨色的還原度。這本叢帖在影印或製版過程中，對原帖的墨韻和飛白處理得非常到位，尤其是一些細微的枯筆和漲墨效果都得到瞭很好的保留，這對於學習者觀察和模仿筆觸的力度和速度變化至關重要。很多影印本為瞭追求清晰度，反而丟失瞭原帖的“氣韻”，但這本卻很好地平衡瞭清晰與神韻之間的關係。拿起這本書，仿佛能感受到古人運筆時的那種節奏感和力量的起伏，這種直觀的感受，是任何理論文字都無法替代的。

評分☆☆☆☆☆

師者，傳道授業解惑者也。古老的思想已經把教師的職責詮釋得清清楚楚瞭。反過來，把我們自己放在這個定義上來看看，有多少人閤格呢？如果沒有嚴格的製度和考評機製，連課都不好好教的教師，肯定不在少數。是何原因？應該源於現今的教育製度，也源於教師自身。

評分☆☆☆☆☆

好用。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

評分☆☆☆☆☆

在京東買書有一年瞭，買瞭許多書。京東的書是正版的好書。而且實惠。我這一年來學到瞭許的東西。思想有提升瞭。這是讀書心得：

評分☆☆☆☆☆

正品

評分☆☆☆☆☆

質量不錯。

評分☆☆☆☆☆

經典

評分☆☆☆☆☆

一般一般一般一般一般一般一般

評分☆☆☆☆☆

還可以！！！！！！！！！！！

評分☆☆☆☆☆

意大利詩人但丁曾說過這樣一句話：&ldquo;一個知識不健全的人可以用道德去彌補，而一個道德不健全的人卻難於用知識去彌補。&rdquo;