西方文化管理概论（第2版）/“十二五”普通高等院校文化产业管理系列规划教材 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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陈鸣 著，胡惠林 编

图书标签:

• 文化管理
• 西方文化
• 文化产业
• 管理学
• 高等教育
• 教材
• 十二五规划
• 文化产业管理
• 文化概论
• 管理学

出版社： 清华大学出版社

ISBN：9787302360049

版次：2

商品编码：11544290

品牌：清华大学

包装：平装

丛书名： “十二五”普通高等院校文化产业管理系列规划教材

开本：16开

出版时间：2014-08-01

用纸：胶版纸

页数：309

正文语种：中文

内容简介

　　《西方文化管理概论（第2版）/“十二五”普通高等院校文化产业管理系列规划教材》从文化管理学的角度，考察和阐述西方文化管理体制在现代文明转型语境下的建构和演变，进而从整体上介绍和分析第二次世界大战结束以来西方文化管理的行政制度、政策原则、法治理念、产业制度和公共治理等方面的现代转型和改革取向。《西方文化管理概论（第2版）/“十二五”普通高等院校文化产业管理系列规划教材》共分为八章，分别为：一、当代西方文化管理体制的沿革与现状、二、文化行政、三、文化政策、四、文化法治、五、文化审查、六、文化产业、七、公共文化和八、当代西方文化管理制度比较。
　　《西方文化管理概论（第2版）/“十二五”普通高等院校文化产业管理系列规划教材》可作为普通高等院校文化产业管理专业和其他相关专业的教材使用，也可作为文化产业从业人员的培训用书和参考读物。

目录

第一章 当代西方国家文化管理体制的沿革与现状
本章学习目标
导言
第一节 文化管理的含义
一、文化管理观念的由来
二、文化与管理的现代转型
三、文化管理研究的范围与议题
第二节 西方国家文化管理体制的现代转型
一、当代西方国家文化行政体制演变的历史时期
二、当代西方国家文化行政管理制度的建构
三、广播电视业的国家独立管制
四、两大法系的西方国家在文化法治领域内的对话与互补
五、国家文化审查制度的现代变革
第三节 西方国家文化管理的地缘制度特征
一、国别性基础
二、区域化格局
三、国际化趋势
本章小结
本章思考题
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第二章 文化行政
本章学习目标
导言
第一节 文化行政的含义
一、文化行政的定义
二、国家文化行政的当代特征
三、“第三部门”文化管理系统
第二节 国家文化行政的制度模式
一、国家文化行政制度的基本类型
二、文化部制与国家艺术理事会制的比较
三、国家文化行政制度的结构性改制态势
四、国家文化行政的运作方式
第三节 国家广播电视管理制度的变迁
一、从政府管理到独立管制
二、国家广播电视委员会制的概况
三、西方国家广播电视管制的基本制度
第四节 “第三部门”文化管理
一、“第三部门”文化管理制度的特征
二、著作权集体管理组织
三、文化行业组织
本章小结
本章思考题
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第三章 文化政策
本章学习目标
导言
第一节 文化政策的含义
一、文化政策的定义
二、文化政策的运作流程
三、文化政策的基本目标框架
第二节 文化政策的主要原则
一、“一臂之距”原则（arm’s length principle）
二、“文化例外”原则（cultural exception principle）
三、文化多样性原则（cultural diversity principle）
第三节 国家文化政策的基本情况
一、加拿大
二、法国
三、英国
四、意大利
五、德国
本章小结
本章思考题
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第四章 文化法治
本章学习目标
导言
第一节 文化法的含义
一、法治观念的演变
二、文化法的定义
三、文化法的构成
四、文化法治制度
第二节 文化法治的基本理念
一、国家文化主权
二、公民文化权利
三、文化法治的“形式正义”原则
第三节 著作权法律制度
一、著作权制度的演变
二、著作权的主体与客体
三、著作权的救济制度与权利限制制度
四、著作权保护与版权贸易的两大国际法制度体系
本章小结
本章思考题
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第五章 文化审查
本章学习目标
导言
第一节 文化审查的含义
一、与文化审查相关的理论
二、文化审查制度的当代转变
三、国家文化审查的日常制度
第二节 电影分级制
一、电影分级的四种模式
二、电影分级的原则和方法
第三节 文化司法审查
一、文化司法审查的特点
二、两大文化司法审查系统的关系
三、文化司法审查在国家文化法治中的作用
本章小结
本章思考题
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第六章 文化产业
本章学习目标
导言
第一节 文化产业的含义
一、从“文化工业”到“文化产业”
二、“文化产业”与“文化工业”的区别
三、文化产业的场域特征
第二节 文化企业制度的现代变革
一、股份制企业的由来
二、职业经理人制度的形成
三、企业财产所有权与运营控制权的分离制度
四、现代公司治理的两大模式
五、现代文化企业的基本制度框架
第三节 文化经纪人制度
一、文化经纪人制度的特点
二、文化经纪人制度的基本运作方式
第四节 现代文化传媒企业制度
一、现代文化传媒企业的发展历程
二、文化传媒集团的公司治理结构
三、文化传媒企业的主要运作方式
本章小结
本章思考题
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第七章 公共文化
本章学习目标
导言
第一节 公共文化的含义
一、公共文化品的定义
二、公共文化品的分类
三、公共文化服务机构的制度特征
第二节 公共文化服务的制度形式
一、文化基金会制
二、公共文化托管制
三、公共文化招投标制
四、文化有限责任公司制
第三节 国家公共文化管理的综合治理框架
一、美、英、法、加四国的管制改革特点
二、文化部系统的管制成本评估
三、“文化独立管制机构”系统的企业化治理与现代化绩效治理
四、国家文化行政体制的组合管制构架
第四节 公共文化服务的多样性治理模式
一、文化部长制的治理模式
二、托管制的治理模式
三、公私合作伙伴制的治理模式
四、公共文化服务领域内的公私合作伙伴基金会制
本章小结
本章思考题
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第八章 当代西方国家文化管理制度比较
本章学习目标
导言
第一节 国家政体与国家文化管理模式
一、总统制的美国——联邦通信委员会、国家艺术理事会和版权办公室
二、内阁制的英国——国家艺术理事会、通信办公室和文化部
三、半总统制的法国——文化部和国家广播电视委员会
第二节 两大法系与著作权法律制度
一、著作权与版权的理念
二、两种著作权获得的法定制度
三、著作权内容的法定制度
第三节 国家对外文化发展策略
一、弘扬本国民族文化的策略
二、引领国际文化合作的策略
三、倡导区域文化一体化的策略
本章小结
本章思考题
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前言/序言

西方文化管理概论（第2版） 本书紧密结合“十二五”普通高等院校文化产业管理系列规划教材的定位，深入浅出地梳理了西方文化管理的理论体系与实践脉络，旨在为文化产业管理专业的学生提供一套系统、前沿的学习资料。 核心内容概览： 本书分为五个主要部分，层层递进，构建起对西方文化管理学的完整认知框架。 第一部分：文化管理学的理论基石 文化管理学的概念与范畴： 本章将界定文化管理学的核心概念，明确其在社会科学中的地位，并梳理其与其他相关学科（如艺术管理、文化政策、市场营销等）的交叉与融合。我们将探讨文化产品与服务的独特性，以及在管理过程中需要考量的特殊因素。 西方文化管理思想的演进： 从早期对艺术机构的赞助与保护，到现代对文化作为一种经济驱动力的认识，本书将追溯西方文化管理思想的发展历程。我们将分析不同历史时期涌现的重要理论家、思潮及其对文化管理实践的影响，例如韦伯的科层制理论在公共文化机构中的应用，以及熊彼特的创新理论在文化创意产业中的启示。 文化与市场的关系： 本章将深入探讨文化产品与服务的市场属性。我们将分析文化产品的价值构成，包括其使用价值、象征价值和经济价值，并考察市场机制在文化生产、传播和消费中的作用。同时，本书也将讨论如何在市场逻辑下保护和传承文化多样性，避免文化同质化。 文化管理的核心职能： 本章将系统阐述文化管理的四大核心职能：规划、组织、领导与控制。我们将具体分析在文化机构和文化产业项目中的应用，例如文化机构的战略规划、项目团队的组建与管理、文化创意的激励与引导，以及文化绩效的评估与反馈。 第二部分：文化产业的构成与特征 文化产业的定义与边界： 本章将清晰界定文化产业的概念，并探讨其涵盖的领域，包括但不限于表演艺术、视觉艺术、出版、电影、电视、音乐、设计、广告、时尚、游戏等。我们将分析文化产业与其他产业（如旅游、教育、科技）的相互渗透与联动。 西方文化产业的主要业态： 本章将对西方文化产业中的主要业态进行详细介绍。我们将分析不同业态的商业模式、价值链、生产流程、传播渠道和消费群体。例如，我们将深入探讨电影产业的制片、发行、放映等环节，以及音乐产业的唱片制作、数字发行、现场演出等模式。 文化产业的经济特征： 本章将从经济学的角度剖析文化产业的特点，例如其高风险、高回报的特性，以及其在创新、就业和GDP增长中的作用。我们将讨论文化产品的“非竞争性”和“非排他性”等特点对市场运作的影响，并分析文化产业的知识产权保护问题。 文化产业的社会与文化功能： 除了经济属性，本章还将关注文化产业的社会与文化功能，例如其在塑造国家形象、促进文化交流、提供精神文化产品、增强社会凝聚力等方面的作用。我们将探讨文化产业发展可能带来的社会影响，以及如何通过管理来引导其朝着积极方向发展。 第三部分：文化机构的运营与管理 博物馆、美术馆的经营管理： 本章将重点关注西方经典文化机构——博物馆与美术馆的管理。我们将分析其在藏品管理、展览策划、公共教育、观众服务、品牌建设、票务管理、衍生品开发以及与赞助商和基金会的合作等方面的管理实践。 艺术表演团体的运作模式： 本章将探讨交响乐团、歌剧院、戏剧团等艺术表演团体的运营模式。我们将分析其在剧目选择、艺术家管理、巡演规划、票务销售、募捐筹款、观众开发和艺术教育等方面的管理策略。 出版机构与图书市场的管理： 本章将聚焦出版行业，分析西方出版机构在选题策划、版权引进与输出、编辑出版、市场营销、发行渠道以及数字化转型等方面的管理经验。 电影与电视机构的管理： 本章将深入分析电影制片公司、发行公司、电视台等机构的管理。我们将探讨其在项目投资、内容创作、风险控制、市场推广、频道运营、广告招商以及新媒体平台拓展等方面的策略。 公共文化服务体系的管理： 本章将关注西方公共文化服务体系的建设与管理，包括图书馆、社区文化中心等公共机构的功能定位、服务模式、资源配置、管理体制以及与社会力量的合作。 第四部分：文化项目的策划与管理 文化节庆活动策划与执行： 本章将以具体的文化节庆活动为例，详细讲解项目策划的流程，包括目标设定、主题提炼、内容设计、预算编制、资源协调、宣传推广、现场执行以及效果评估等。 文化艺术展览的管理： 本章将深入探讨艺术展览的管理，从展览主题的构思、作品的征集与布展，到观众服务、媒体宣传、票务管理和安全保障等各个环节。 创意文化产业项目管理： 本章将关注创意文化产业中的项目管理，如设计工作室、游戏开发公司、数字媒体项目等的管理特点，包括敏捷开发、用户体验设计、知识产权保护等。 文化旅游项目开发与管理： 本章将分析如何将文化资源转化为旅游产品，并进行有效的开发与管理，包括文化景区的规划、旅游线路的设计、文化体验项目的开发、市场营销与服务提升等。 项目风险评估与控制： 本章将强调文化项目管理中的风险意识，并介绍常用的风险评估工具和控制方法，以降低项目失败的可能性。 第五部分：文化管理的创新与未来趋势 文化营销与品牌传播： 本章将探讨文化机构与文化产业如何进行有效的市场营销和品牌传播，包括目标市场的定位、营销策略的制定、品牌故事的构建、数字营销的应用以及跨界合作等。 文化政策与法规研究： 本章将梳理西方国家在文化管理领域的关键政策和法规，分析其对文化产业发展的引导作用，包括版权保护、文化补贴、内容审查、文化多样性保护等。 文化人才的培养与激励： 本章将讨论文化产业对人才的需求，以及西方国家在文化人才培养、引进、激励和职业发展方面的机制与经验。 数字技术在文化管理中的应用： 本章将聚焦数字技术对文化管理带来的深刻变革，例如大数据分析在观众行为研究中的应用，虚拟现实/增强现实技术在展览展示中的创新，以及数字平台在内容分发与社群构建中的作用。 文化管理的可持续发展： 本章将探讨文化管理如何在经济效益、社会责任和环境保护之间寻求平衡，实现文化产业的可持续发展，并展望未来文化管理的新挑战与新机遇。 本书特色： 理论联系实际： 大量引用西方国家在文化管理领域的经典案例和前沿实践，帮助读者理解理论在现实中的应用。 体系完整： 涵盖了西方文化管理的宏观理论、产业结构、机构运营、项目管理以及发展趋势等多个层面。 前沿性： 关注数字技术、新媒体等对文化管理带来的影响，以及文化产业的最新发展动态。 学术性与应用性并重： 既有扎实的理论基础，又注重解决实际管理问题的方法与思路。 本书适合对象： 高等院校文化产业管理、艺术管理、文化事业管理等相关专业本科生及研究生。 文化机构、文化企业、文化部门的管理人员与从业者。 对西方文化管理感兴趣的各界人士。 通过学习本书，读者将能够： 掌握西方文化管理的理论框架和核心理念。 了解西方文化产业的结构、特点与运作模式。 掌握文化机构和文化项目的基本管理方法与工具。 认识到数字技术等新趋势对文化管理的影响。 培养具备国际视野的文化管理素养。

评分☆☆☆☆☆

评价十： 这本书的内容更新及时，紧跟时代发展潮流，为读者提供了最新的文化管理理念和实践。作者在探讨数字媒体和互联网对文化产业的影响时，引用了大量最新的案例，例如社交媒体在文化传播中的作用，短视频平台的兴起，以及虚拟现实和增强现实技术在文化艺术领域的应用。这让我看到了文化产业的巨大潜力和发展方向。书中关于文化创新的讨论也相当精彩，作者分享了许多成功的创新案例，并总结了创新所需的关键要素，例如跨界合作、颠覆式创新、用户参与等。这激发了我对文化产业创新和创业的思考。此外，书中对文化产业的国际化战略和全球市场拓展也进行了深入的分析，这对于我们理解文化产业的全球化趋势至关重要。总而言之，这是一本既具有前沿性，又具有实践指导意义的优秀著作。

评分☆☆☆☆☆

评价六： 这本书的逻辑结构非常精巧，每一章节的衔接都恰到好处，读起来一点也不觉得生涩。作者在阐述复杂理论时，总是能够用通俗易懂的语言和生动的案例来解释，让读者能够轻松理解。我尤其欣赏书中关于文化市场营销和品牌传播的章节，作者详细介绍了各种营销策略和传播渠道，并结合了实际案例，比如卢浮宫的博物馆营销、国家地理频道的品牌塑造等，让我们能够学习到如何有效地推广文化产品和服务。书中对文化伦理和社会责任的探讨，也让我深受启发。作者强调，文化管理不应仅仅追求经济利益，更应关注其对社会和文化的长远影响。这让我认识到，文化管理者的责任重大，需要具备高度的社会责任感。书中对文化创新和企业家精神的鼓励，也让我看到了文化产业充满活力的发展前景。总而言之，这是一本集理论深度、实践指导、人文关怀于一体的优秀著作，非常值得推荐。

评分☆☆☆☆☆

评价九： 这本书的视角非常独特，它不仅仅关注西方文化管理的理论和实践，更注重文化管理在社会、经济、伦理等方面的深层影响。作者在分析文化产业的经济效益时，也强调其对社会公平、文化多样性、环境保护等方面的影响。我尤其对书中关于文化与社会责任的章节印象深刻，作者探讨了文化机构和企业如何承担社会责任，如何通过文化活动促进社会和谐与发展。这让我认识到，文化管理不仅仅是商业行为，更是社会建构的重要组成部分。书中对文化政策的分析也相当到位，作者探讨了不同国家在文化政策上的差异，以及这些政策如何影响文化产业的发展。这让我对文化产业的宏观调控有了更深入的理解。这本书的语言风格也十分流畅，没有过于晦涩的学术术语，使得阅读过程轻松愉快。

评分☆☆☆☆☆

评价七： 这本书在内容深度上给了我极大的惊喜，它远超出了我对一本“概论”类教材的预期。作者深入剖析了西方文化管理中的核心理论，如文化经济学、文化社会学、文化政策学等，并且将这些理论与实践案例紧密结合。我尤其被书中关于文化遗产保护和活化利用的章节所吸引，作者详细介绍了西方国家在保护和利用历史文化遗址、非物质文化遗产等方面的经验，例如对古罗马遗址的保护与旅游开发、对传统手工艺的传承与创新等。这让我认识到，文化遗产不仅仅是历史的见证，更是可以为当代社会创造价值的宝贵资源。书中对文化交流和传播的探讨，也让我对不同文化之间的互动有了更深入的理解。作者分析了文化产品和服务在跨国传播过程中面临的挑战和机遇，以及如何构建有效的文化交流平台。这对于我们理解全球化背景下的文化现象至关重要。

评分☆☆☆☆☆

评价五： 作为一本“十二五”普通高等院校规划教材，《西方文化管理概论（第2版）》无疑在学术性和系统性上达到了很高的水准。书中对西方文化管理历史的梳理清晰而准确，从启蒙运动时期的理性精神，到浪漫主义时期的情感表达，再到现代主义和后现代主义的多元化发展，作者都进行了详实的阐述。我特别喜欢书中关于文化产业的经济学分析，作者运用了大量的经济模型和数据，来解释文化产品和服务的市场规律，以及文化产业的经济贡献。这让我对文化产业的价值有了更客观的认识。书中对文化政策工具的介绍，如税收优惠、财政补贴、法律法规等，也让我了解到政府在推动文化发展中的作用。我印象最深刻的是关于文化产业的国际比较研究，作者通过对不同国家和地区文化产业发展模式的对比，揭示了文化产业发展的多样性和复杂性。这本书不仅适合学生阅读，也适合对西方文化管理感兴趣的广大读者。它提供了一个全面而深入的视角，帮助我们理解文化管理这一跨学科领域。

评分☆☆☆☆☆

评价三： 阅读《西方文化管理概论（第2版）》这本书，给我最大的感受就是其内容的深度和广度。作者似乎将西方文化管理领域的所有重要议题都囊括其中，并且都进行了深入的剖析。从文化产业的定义、范畴，到文化政策的制定与执行，再到文化企业的运营与创新，这本书无所不包。我尤其对书中关于文化品牌建设和推广的章节印象深刻，作者通过分析如迪斯尼、苹果等全球知名品牌的成功经验，揭示了文化品牌的核心价值和营销策略。同时，书中也探讨了文化冲突与融合在跨文化管理中的挑战，以及如何构建有效的跨文化沟通机制。这对于在全球化日益加深的今天，尤其重要。作者还花了相当大的篇幅来讨论文化与科技的结合，例如数字媒体、虚拟现实技术在文化传播和艺术体验中的应用，这让我看到了文化产业的未来发展方向。书中关于文化人才培养和引进的讨论，也让我认识到人才在文化管理中的关键作用。这本书不仅仅是一本教材，更是一本能够激发读者思考和实践的宝典。它鼓励我们去探索文化管理的无限可能，去创造新的文化价值。

评分☆☆☆☆☆

评价二： 这本书的结构设计非常人性化，循序渐进，逻辑清晰，即使是初次接触西方文化管理这个领域的读者，也能很快抓住重点。开篇就从文化的概念和历史演变入手，为读者建立起一个扎实的理论基础，然后再逐步深入到具体的文化管理模式和策略。作者在介绍各种管理理论时，并没有生硬地照搬照抄，而是结合了西方文化特有的历史背景和哲学思想，使得这些理论更加生动和易于理解。我尤其欣赏书中对不同文化区域（如英美、欧洲大陆、地中海文化圈等）文化管理特色的对比分析，这让我看到了文化多样性在管理实践中的重要性，也理解了为什么没有一种放之四海而皆准的管理模式。书中对于文化遗产保护、博物馆管理、艺术品市场运作、文化旅游开发等专题的深入探讨，也让我受益匪浅。作者在分析这些领域时，不仅关注其经济效益，更注重其社会价值和文化传承意义。书中引用了很多数据和统计资料，使得分析更加客观和具有说服力。我记得有一章详细分析了文化创意产业的驱动因素和发展路径，从技术创新到政策支持，再到人才培养，几乎涵盖了所有关键要素。这种全方位的视角，让我对文化产业的未来发展有了更清晰的认识。这本书的语言风格也非常接地气，没有过多的学术术语堆砌，使得阅读过程轻松愉快。

评分☆☆☆☆☆

评价八： 这本书的理论体系非常完善，它为我构建了一个系统性的西方文化管理知识框架。从宏观的文化政策到微观的企业运营，从传统的文化形式到新兴的数字媒体，书中都进行了细致的讲解。我特别喜欢书中关于文化产业的细分和发展趋势的分析，作者详细介绍了电影、音乐、出版、艺术品、设计、广告、游戏等不同细分行业的发展特点、商业模式和未来前景。这让我对文化产业的整体格局有了更清晰的认识。书中对文化创意人才的培养和管理也进行了深入的探讨，作者分析了不同类型文化创意人才的特点、需求以及有效的激励和管理方式。这对于我们理解文化产业的核心竞争力至关重要。这本书的参考文献也非常丰富，为我进一步深入研究提供了宝贵的线索。总而言之，这是一本既有学术价值又有实践指导意义的优秀著作。

评分☆☆☆☆☆

评价四： 这是一本非常具有前瞻性的著作，它不仅回顾了西方文化管理的经典理论和实践，更重要的是，它敏锐地捕捉到了当前文化产业发展的新趋势和新挑战。书中对数字化、全球化、后现代主义等思潮对文化管理产生的影响进行了深入的分析，这让我对未来文化产业的发展有了更清晰的认识。我尤其欣赏书中关于文化创新和创业的章节，作者列举了许多成功的创业案例，并总结了创业者需要具备的关键素质和应对风险的策略。这对于有志于在文化产业创业的读者来说，无疑具有重要的指导意义。书中关于可持续文化发展和社会责任的讨论，也让我看到了文化管理更深层次的价值。作者强调，文化产业的发展不应以牺牲环境和社会公平为代价，而应追求经济、社会和文化效益的协调统一。此外，书中对文化政策与法律法规的梳理和分析，也为读者提供了一个理解文化产业宏观调控的框架。总而言之，这本书是一部既有深度又有广度，既有理论又有实践，既有历史又有前瞻性的优秀著作。

评分☆☆☆☆☆

评价一： 这本书的内容实在是太丰富了，简直是一本百科全书式的著作，让我对西方文化管理的各个方面都有了极其深入的理解。从最初的理论基础，到具体的实践操作，再到未来的发展趋势，作者都进行了非常细致和系统的阐述。尤其是关于文化产业的分类、特点以及在全球化背景下的演变，给我留下了深刻的印象。我之前对一些模糊的概念，比如“文化资本”、“文化符号”等，一直没有一个清晰的认识，但这本书通过大量翔实的案例分析，比如卢浮宫的运营模式、好莱坞的产业布局、欧洲的音乐节文化等等，让我茅塞顿开。作者在讲解时，不仅仅局限于理论的堆砌，而是非常注重理论与实践的结合，引用了大量的国内外知名文化机构和企业的成功与失败案例，让我们能够直观地感受到文化管理在现实世界中的挑战与机遇。此外，书中对于西方文化管理的政策导向、法律法规以及伦理道德等方面的探讨，也为我们提供了一个宏观的视角，有助于我们理解文化管理是如何在社会、经济、政治等大环境下运行的。我特别喜欢书中关于文化创意产业的章节，详细介绍了从IP孵化到市场推广的全过程，以及不同创意门类（如电影、音乐、设计、出版等）的管理特点和发展模式。对于那些希望进入文化产业领域工作的学生或者从业者来说，这本书无疑是一份宝贵的入门指南和参考工具。它不仅提供了知识，更重要的是激发了我们对于文化产业创新和发展的思考。