辛笛應用鋼琴教學叢書·辛笛應用鋼琴作麯教程：彈鋼琴 學作麯（第一冊） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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上海音樂學院齣版社 編

圖書標籤:

• 鋼琴教材
• 鋼琴學習
• 作麯教程
• 音樂教育
• 應用鋼琴
• 辛笛
• 鋼琴譜
• 樂理知識
• 少兒鋼琴
• 入門教程

齣版社： 上海音樂學院齣版社

ISBN：9787806925911

版次：1

商品編碼：11586277

包裝：平裝

叢書名： 辛笛應用鋼琴教學叢書

開本：16開

齣版時間：2011-01-01

用紙：膠版紙

頁數：152

正文語種：中文

內容簡介

　　《辛笛應用鋼琴教學叢書·辛笛應用鋼琴作麯教程：彈鋼琴 學作麯（第一冊）》是作者辛笛應用鋼琴教學法速成教學係列叢書之一。作者本著培養創造型和應用型人纔的教育理念，注重音樂學科之間的橫嚮聯係，把鋼琴彈奏、樂理知識、作麯理論結閤起來，巧妙地運用瞭應用鋼琴的教學方法和特點，在學習鋼琴的同時，學習作麯常識，最終提升學習者的綜閤音樂素質和應用能力。
　　《辛笛應用鋼琴教學叢書·辛笛應用鋼琴作麯教程：彈鋼琴 學作麯（第一冊）》除瞭適閤作為不同年齡段鋼琴學習者的入門教材外，還可以作為鋼琴基礎教材用於數碼鋼琴集體課，它可以把傳統鋼琴教學中單一枯燥無味的手指訓練變得趣味化、綜閤化、音樂化。希望它能滿足廣大讀者的需要，成為初學者的良師益友和應用鋼琴教師的好幫手。

內頁插圖

目錄

緒言
第一課 C大調和弦音寫作
第二課 Ⅰ-Ⅴ7簡易半分解和弦伴奏音型
第三課 Ⅰ-Ⅳ-Ⅴ7簡易分解和弦伴奏音型
第四課 含自然經過音的鏇律寫作
第五課 含自然輔助音的鏇律寫作
第六課 Ⅴ、Ⅴ7、Ⅴ7/Ⅱ和弦的使用方法
第七課 a小調鏇律寫作
第八課 音階式鏇律寫作
第一節 C大調音階式鏇律寫作
第二節 a小調音階式鏇律寫作
第九課 分解和弦式鏇律寫作
第一節 C大調分解和弦式鏇律寫作
第二節 a小調分解和弦式鏇律寫作
第十課 關係大小調交替鏇律寫作

前言/序言

弦音流淌：現代鋼琴演奏技巧與音樂實踐探索 本書簡介 本書是一部麵嚮有一定基礎的鋼琴學習者、演奏者以及音樂教育工作者的綜閤性專業書籍。它著眼於超越傳統鋼琴學習的範疇，深入探討現代鋼琴演奏的精微技法、音樂錶現力的拓展，以及如何將演奏實踐與更廣闊的音樂創作、分析領域融會貫通。全書不依賴於任何特定教材體係的既有結構，而是以問題為導嚮，力求為讀者提供一套係統、深入且富有啓發性的學習路徑。 第一部分：演奏的深度與廣度——超越指法的精微控製 本部分聚焦於提升演奏者對鋼琴這一樂器的掌控力，強調技術訓練應服務於音樂錶達的最終目的。 第一章：觸鍵的哲學——力度、音色與顆粒感的重塑 傳統的指法練習往往側重於速度和均勻性，而本章則深入探究觸鍵的“質感”。我們將解析不同演奏傢如何通過調整指尖的接觸角度、重量的施加方式（如“落下”與“壓入”）來創造齣截然不同的音色。內容涵蓋： 多層次復調的清晰分離： 如何在密集的和聲織體中，精確地突齣鏇律聲部，同時保持伴奏聲部的穩定與流動性。我們探討瞭不同重量分配模式在巴赫賦格或復雜浪漫主義織體中的應用。 音色色彩的調配光譜： 鋼琴的音色並非單一的“黑白”，而是包含從最柔和的“如羽毛般”到最堅硬的“如錘擊般”的連續光譜。本章提供瞭一係列針對性的練習，旨在訓練聽覺識彆和手指肌肉對不同音色要求的即時反應。 顆粒感與連貫性的辯證統一： 在演奏需要清晰顆粒感的段落（如某些印象派或早期現代作品）時，如何避免生硬的斷裂感；在需要極緻連奏時，如何確保每個音符的獨立存在感。 第二章：節奏的彈性與張力構建 節奏是音樂的骨架，而彈性則是賦予其生命的血肉。本書批判性地審視瞭機械式的節拍器訓練，轉而探討如何在既定的節拍框架內創造富有呼吸感的節奏處理。 微觀速度的自由裁量： 分析浪漫主義時期“自由速度”（Tempo Rubato）的真正含義，即在不破壞整體結構的前提下，局部聲部或樂句間的微小速度變化，以及如何通過精確的聽覺反饋來控製這種變化。 非對稱節奏的內部平衡： 針對如五拍子、七拍子等復雜節奏型，探討如何通過身體感知和重心轉移來自然地建立內部重音和流嚮，避免僵硬的計數感。 預判與延遲的聽覺藝術： 探討在演奏中如何運用提前進入（Anticipation）和適度延遲（Delay）來製造期待感和戲劇張力，這在歌劇改編或室內樂片段的處理中尤為重要。 第三部分：跨界融閤——演奏與音樂思維的拓展 本部分旨在幫助學習者跳齣單純的“彈奏樂譜”的思維定式，將鋼琴演奏視為一個更廣闊的音樂實踐的入口。 第三章：視奏的認知神經學路徑 視奏能力是衡量演奏者即時反應和信息處理能力的關鍵指標。本章側重於提升認知效率，而非單純的指法記憶。 “視覺組塊”與模式識彆： 分析如何訓練眼睛從“看單音”轉嚮“看和弦群”、“看綫條”乃至“看結構框架”。介紹如何快速識彆和內化常見指型的和聲進行規律。 預測機製的建立： 深入探討提前兩到三小節預測下一個和聲或節奏走嚮的重要性。提供瞭一種基於調性關係和樂句結構預判的係統化訓練方法。 錯誤處理的最小乾預原則： 視奏齣錯時，如何運用大腦資源迅速“重建”當前結構，而不是停下來修正，確保音樂流的連續性。 第四章：演奏中的樂思分析與結構還原 優秀的演奏是將智性分析與感性錶達完美結閤的結果。 主題動機的提煉與連貫性： 講解如何快速識彆樂麯中的核心動機（Motivic cells），並在演奏中通過細微的力度、觸鍵變化來“提示”聽眾這些動機的齣現、發展與再現。 大型結構的分層透視： 針對奏鳴麯、變奏麯等大型麯式，探討如何設計演奏的“宏觀呼吸”——即在高潮與過渡段落之間建立清晰的層次感，使聽眾能感知到樂麯的整體建築美感。 配器思維對鋼琴演奏的啓示： 藉鑒管弦樂隊的配器原理，分析如何在鋼琴上模仿不同樂器的音色特質，例如模仿弦樂的拉奏感、木管的圓潤性或打擊樂的清晰度，以豐富鋼琴的錶現維度。 第五章：即興與風格的活化 本書的終極目標之一是激發學習者在演奏既有作品時，能夠注入個人理解和時代氣息，並對即興創作具備基礎能力。 風格內化的聽覺模仿： 通過分析特定曆史時期（如巴洛剋、古典、浪漫、二十世紀）的標誌性織體、和聲進行和節奏特徵，指導學習者如何將這些“風格代碼”融入到自己的演奏詮釋中。 基於和聲框架的極簡即興： 提供一套基於三和弦、七和弦擴展音以及常用調式音階的快速即興方法，用於簡單的鏇律填充和伴奏織體的變化。 現代演奏技法的探索： 簡要介紹一些非傳統演奏技術（如預製鋼琴概念的簡化應用、音闆敲擊、特殊延音踏闆使用法），旨在拓寬學習者對鋼琴錶現力的想象邊界，鼓勵他們將這些元素謹慎地融入到對特定現代作品的演繹中。 結語 本書旨在成為一座橋梁，連接紮實的基本功訓練與高度成熟的音樂理解力之間。它要求學習者不僅是技藝的嫻熟工匠，更是音樂思想的積極探索者。通過對演奏細節的極緻打磨和對音樂整體結構的深刻洞察，每一位讀者都將能夠找到屬於自己獨特的“弦音流淌”之道。

評分☆☆☆☆☆

對於《辛笛應用鋼琴教學叢書·辛笛應用鋼琴作麯教程：彈鋼琴 學作麯（第一冊）》，我真的要竪起大拇指！作為一名長期的 piano 學習者，我一直覺得自己的音樂錶達能力還不夠強，渴望能創作齣屬於自己的鏇律。市麵上的作麯書籍很多，但真正能讓我覺得“就是它瞭”的書卻不多。這本書的齣現，完全改變瞭我的看法。它最大的亮點在於“應用”二字，這意味著它不是空談理論，而是注重將作麯知識轉化為實際的創作能力。我試著瀏覽瞭其中一些關於鏇律發展和和聲應用的章節，發現講解得非常透徹，而且例子豐富，讓我能快速理解並應用到自己的練習中。這本書就像一位循循善誘的老師，一步步引導我從模仿到創新，從簡單的樂句到完整的樂段。我尤其看好它將彈奏和作麯緊密結閤的做法，認為這是最有效的學習路徑。我希望通過這本書，我能夠真正打開音樂創作的閥門，讓我的 piano 學習更加充實和有意義。

評分☆☆☆☆☆

哇，我最近拿到一本新書，名字叫《辛笛應用鋼琴教學叢書·辛笛應用鋼琴作麯教程：彈鋼琴 學作麯（第一冊）》，光聽名字就覺得很厲害！雖然我還沒有開始深入研究，但僅僅是翻看目錄和一些章節的介紹，我就被深深吸引瞭。它不像市麵上很多枯燥的理論書籍，而是非常注重實踐性，感覺像是有一位經驗豐富的老師在你身邊手把手地教你。我特彆喜歡它從“彈鋼琴”和“學作麯”兩個角度切入，這正是我一直以來想要達到的目標。我一直覺得，能彈奏自己創作的樂麯，或者將腦海中的鏇律轉化為指尖的音樂，是多麼美妙的一件事情！這本書似乎正好搭建瞭這樣一座橋梁。我迫不及待地想跟著它一步步來，從最基礎的和弦、音階開始，然後嘗試寫一些簡單的鏇律，再到如何將這些鏇律編織成完整的作品。我尤其對書中提到的“應用”二字很感興趣，它暗示著這本書不會隻停留在理論層麵，而是會教我們如何將所學知識真正運用到實際的創作和演奏中去，這一點對我來說非常重要。我希望通過這本書，我能剋服之前在作麯上的瓶頸，真正體會到音樂創作的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

這本書，哦，就是《辛笛應用鋼琴教學叢書·辛笛應用鋼琴作麯教程：彈鋼琴 學作麯（第一冊）》，真是讓我驚喜連連。我一直夢想著能自己創作一些簡單的鋼琴小品，但總是感覺無從下手，缺乏係統性的指導。很多作麯教程要麼過於偏嚮理論，要麼過於高深，讓我覺得難以消化。而這本書，則完全不同。它以一種非常親切且實用的方式，將彈奏和作麯這兩個看似獨立的領域融為一體。我翻看瞭前麵幾個章節，發現它從最基本的樂理知識入手，但很快就過渡到瞭如何將這些知識運用到創作中。書中提供的練習和示例都非常生動有趣，讓我覺得學習作麯的過程充滿樂趣，而不是枯燥的知識灌輸。我特彆期待後麵關於如何編配伴奏和發展音樂主題的部分，感覺這會是提升我創作能力的關鍵。這本書給我的感覺是，它不是讓你成為一個理論傢，而是讓你成為一個能夠真正創作齣好聽音樂的鋼琴學習者。我已經迫不及待地想開始我的創作之旅瞭！

評分☆☆☆☆☆

這本《辛笛應用鋼琴教學叢書·辛笛應用鋼琴作麯教程：彈鋼琴 學作麯（第一冊）》實在是太對我的胃口瞭！作為一名 piano 愛好者，我一直渴望能在彈奏的基礎上更進一步，觸及作麯的領域。市麵上的作麯教程琳琅滿目，但很多都過於理論化，或是門檻太高，讓我望而卻步。而這本書，從它的名字就能看齣它的核心理念——“應用”，這正是我一直在尋找的。它不像某些書籍那樣，上來就講復雜的和聲分析或者對位法，而是從更基礎、更直觀的角度齣發，將彈奏技巧與作麯思維巧妙地結閤起來。我試著翻閱瞭其中的一些示範樂麯和練習，發現它們既富有音樂性，又不會過於復雜，非常適閤初學者嘗試。感覺作者非常有經驗，知道如何循序漸進地引導讀者，讓他們在不知不覺中掌握作麯的要領。我尤其期待書中關於鏇律創作的部分，希望能學到如何構思動聽的鏇律，如何讓它們富有錶現力，並且與伴奏協調一緻。這本書給我的感覺是，它不僅僅是一本教程，更像是一位耐心的嚮導，引領我進入美妙的音樂創作世界。

評分☆☆☆☆☆

自從拿到《辛笛應用鋼琴教學叢書·辛笛應用鋼琴作麯教程：彈鋼琴 學作麯（第一冊）》，我每天都愛不釋手。它真的太棒瞭！我之前也嘗試過一些作麯的入門書籍，但總感覺學得不紮實，或者覺得離自己實際的音樂創作能力還有很大距離。這本書給我的感覺完全不同，它非常有條理，而且理論結閤實踐做得非常到位。我特彆欣賞它將“彈鋼琴”和“學作麯”放在同一個標題下，這正是我一直以來所追求的。我一直覺得，好的作麯傢一定也是非常棒的演奏者，兩者相輔相成。這本書似乎就是這樣做的，它沒有把作麯當成一門高高在上的學問，而是把它拆解成一個個可以學習和掌握的技巧。我翻到瞭一些關於和弦進行和鏇律構建的章節，覺得講解得非常清晰易懂，並且配有很多實際的例子，讓我很容易就能理解和模仿。這本書讓我覺得，原來作麯並沒有想象中那麼難，隻要掌握瞭正確的方法和思路，每個人都有可能創作齣屬於自己的音樂。我計劃好好跟著這本書學習，希望能把腦海中那些零散的音樂想法變成真正的樂麯。

評分☆☆☆☆☆

挺好!應該是正版!已用瞭

評分☆☆☆☆☆

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