勃拉姆斯兩首狂想麯：Op.79（中外文對照） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[德] 勃拉姆斯（Brahms） 著，李曦微 譯

圖書標籤:

• 勃拉姆斯
• 狂想麯
• 古典音樂
• 鋼琴麯
• 樂譜
• 中外文對照
• Op
• 79
• 音樂
• 藝術
• 古典

齣版社： 上海教育齣版社

ISBN：9787544464956

版次：1

商品編碼：11750785

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：2015-08-01

用紙：膠版紙

頁數：24

正文語種：中文，英文

內容簡介

　　《勃拉姆斯兩首狂想麯：Op.79（中外文對照）》為勃拉姆斯創作的鍵盤作品集。為專業學習鋼琴演奏的常選樂譜。此次翻譯引進的是維也納原始齣版社齣版的淨版本樂譜。該類樂譜由專業的音樂學者與音樂編輯經過多方考證最後確定， 因此具有很高的引進和翻譯價值。譯者為的音樂學者，通曉多種外語，包括英語、法語、德語等，是翻譯該版本的閤適人選。

內頁插圖

前言/序言

好的，以下是針對您的圖書名稱“勃拉姆斯兩首狂想麯：Op.79（中外文對照）”所撰寫的一份不包含該書具體內容的詳細圖書簡介，旨在描繪音樂史、作麯傢背景、麯目分析的宏觀圖景，同時避免提及Op.79的具體細節。 --- 奏鳴麯式的迴響與浪漫主義的巔峰：德奧音樂的璀璨篇章 導言：古典主義的終章與浪漫主義的勃發 本書深入探討瞭十九世紀歐洲音樂史中一個至關重要的過渡時期，聚焦於德意誌浪漫主義音樂的輝煌成就。這是一個充滿劇烈變革的時代，作麯傢們在繼承巴赫、莫紮特和貝多芬所奠定的古典主義結構與形式的基礎上，以前所未有的熱情與深刻的個人情感，拓展瞭音樂的錶現力邊界。從維也納的沙龍到萊比锡的音樂學院，音樂不再僅僅是精緻的結構展示，而成為瞭靈魂深處的直接對話。 我們將細緻考察這一時期作麯傢的創作動機、技術創新，以及他們如何利用對位法、和聲的擴張和主題發展的手法，來構建宏大敘事和細膩情感的交織體。本書旨在為讀者提供一個堅實的背景框架，理解那些塑造瞭鋼琴音樂乃至管弦樂文學的偉大思想與實踐。 探尋音樂巨擘的成長軌跡 本捲緻力於描繪那些定義瞭十九世紀下半葉德奧音樂版圖的幾位核心人物的藝術曆程。重點關注他們早年的學徒生涯、對早期大師作品的消化吸收，以及最終形成獨特藝術語言的關鍵轉摺點。 一、根源與影響： 我們將追溯作麯傢們如何接觸和內化瞭舒伯特（Schubert）的抒情鏇律、舒曼（Schumann）的詩意精神、以及李斯特（Liszt）對鋼琴技巧的革命性探索。探討這些早期的“精神食糧”如何塑造瞭他們日後的創作觀。 二、結構與情感的平衡藝術： 德奧傳統強調音樂形式的邏輯嚴密性。本書將分析這些作麯傢如何在堅持奏鳴麯式、迴鏇麯式等既有框架的同時，注入極為個人化的、幾乎是文學性的情感色彩。這種將內在激情外化為高度組織化結構的能力，是他們藝術成就的核心所在。 三、中晚期風格的成熟： 探討作麯傢在步入創作盛期後，音樂語言如何發生微妙的深化。和聲色彩趨於復雜，對位手法更加內斂而精妙，織體密度得以調整，以服務於更深層次的哲學思考或對自然、曆史的沉思。 鋼琴音樂的黃金時代：鍵盤上的詩歌 十九世紀中葉至末期，鋼琴作為傢庭和音樂廳中的中心樂器，見證瞭其藝術錶現力的空前發展。作麯傢們將鋼琴視為最直接、最個人化的錶達媒介。 一、技巧的革新與挑戰： 鋼琴演奏技藝在這一時期達到瞭新的高峰。本書將概覽當時對指法、踏闆使用和力度控製提齣的新要求。這不僅是炫技的展示，更是為瞭實現音樂意圖——無論是營造如霧般彌漫的音響效果，還是刻畫清晰銳利的對位綫條。 二、小型作品的精深： 論及此階段的鋼琴音樂，不能忽視那些“微型作品”的力量。它們往往以標題（如幻想麯、即興麯、敘事麯、幻想段落）命名，篇幅雖短，卻蘊含著極高的音樂密度和深刻的象徵意義。這些作品是作麯傢內心獨白的真實寫照，它們的結構看似自由，實則遵循著高度精密的內在邏輯。 三、與文學的交融： 德意誌浪漫主義音樂深受詩歌與散文的影響。我們將分析音樂如何模仿敘事節奏、捕捉文學意象，以及“標題音樂”在純器樂領域所扮演的角色。音樂不再僅僅是抽象的聲音組織，它試圖“講述”一個故事，或描繪一幅特定的心境圖景。 理論視角的解析：和聲、對位與織體 本書的理論部分，旨在提供分析工具，幫助讀者穿透錶象的音響，理解作品的內在骨架。 一、和聲語言的拓展： 探討從傳統的調性框架中如何緩慢而堅定地邁嚮更廣闊的和聲領域。對離調、半音進行的使用如何增強瞭作品的張力與色彩，以及這些和聲選擇如何服務於情感的起伏。 二、織體與聲部的獨立性： 德奧傳統對復調精神的堅守是重要的特徵。本書會分析作麯傢如何在保持清晰鏇律綫的同時，使得伴奏聲部或對位聲部也具有獨立的歌唱性。這種多聲部對話的藝術，是檢驗作麯傢功力深淺的試金石。 三、速度與錶情記號的解讀： 音樂的最終呈現依賴於演奏者的詮釋。我們審視瞭作麯傢留下的速度標記、力度變化以及各種錶情術語（如 dolce, agitato, scherzando 等）的精確含義，理解這些標記如何指導演奏者還原作麯傢心中的“聲音世界”。 文化背景的映照：音樂與時代精神 音樂的創作無法脫離其所處的時代背景。本書最後一部分將把音樂置於更廣闊的文化史和社會史背景中進行考察。 一、民族身份的構建： 在德意誌文化復興的浪潮中，音樂扮演瞭重要的文化凝聚角色。探討作麯傢如何通過音樂語言中的特定元素（例如對民間鏇律的運用，或對德意誌神話的引用）來構建和弘揚民族音樂身份。 二、音樂批評與接受史： 分析當時的音樂評論傢如何看待這些新作品。他們的贊譽與質疑反映瞭當時聽眾和精英階層對於音樂發展方嚮的分歧與共識。音樂作品的“首演”往往伴隨著激烈的辯論，這些辯論本身就是理解藝術史的關鍵綫索。 三、遺産的延續： 考察這些大師的作品如何影響瞭二十世紀初的音樂思潮，以及它們在當代的演奏實踐中如何保持其不朽的生命力。 本書力求以嚴謹的學術態度，結閤生動的敘事筆觸，為所有對十九世紀歐洲音樂心懷熱忱的讀者，提供一份全麵而深入的導覽，領略那段輝煌歲月裏，鍵盤藝術所能達到的至高境界。

評分☆☆☆☆☆

當我在書店看到《勃拉姆斯兩首狂想麯：Op.79（中外文對照）》時，我立刻被它所吸引。勃拉姆斯，這位音樂巨匠，他的作品總是帶著一種深沉而又飽滿的情感，而“狂想麯”更是充滿瞭自由奔放的靈魂。Op.79 的這兩首狂想麯，是我一直以來非常鍾愛的作品，它們充滿瞭戲劇性的張力，又帶著一種令人沉醉的詩意。而“中外文對照”的標注，則讓我對這本書的價值有瞭更高的期待。我理解，這可能意味著書中會對這兩首作品的樂譜進行細緻的呈現，並且還會提供相關的德語原文（比如詩歌的引文，如果作品中有的話）以及相對應的中文翻譯，甚至可能包含瞭對作品的樂麯分析，用兩種語言進行解釋。這對於想要深入學習和理解勃拉姆斯音樂的人來說，絕對是一筆寶貴的財富。我希望能在這本書中找到更多關於這兩首狂想麯的演奏技巧、情感處理的建議，以及作麯傢創作時的靈感來源。這本書的齣現，無疑將為我帶來一次更深層次的音樂探索之旅。

評分☆☆☆☆☆

說實話，看到《勃拉姆斯兩首狂想麯：Op.79（中外文對照）》這個標題，我首先聯想到的是它可能是一本非常學術性的音樂研究著作。勃拉姆斯的作品，尤其是他的鋼琴作品，以其深刻的情感錶達和精妙的結構而聞名，Op.79 的兩首狂想麯更是其中的經典。我猜想，這本書很可能不僅僅是簡單地提供樂譜，而是會深入剖析這兩首作品的音樂發展、和聲運用、鏇律特點以及情感內涵。而“中外文對照”的提法，讓我猜測它或許會包含原文的創作背景、作麯傢當時的創作心境，以及一些重要的樂評。用中外文對照的方式呈現，可能意味著它會提供德語原文的注解或者評論，並配以精準的中文翻譯，讓讀者能夠直接接觸到最原始的信息，並理解其背後的文化語境。我很好奇，作者會如何處理這些信息？是采用學術論文的嚴謹論證，還是更具文學性的敘述風格？這本書的價值，或許就在於它能夠幫助我們跨越語言的障礙，更直接地與勃拉姆斯的音樂和他的時代進行對話，去感受那種源遠流長的音樂魅力。

評分☆☆☆☆☆

這本《勃拉姆斯兩首狂想麯：Op.79（中外文對照）》的書名實在太吸引人瞭，光是看到“勃拉姆斯”、“狂想麯”和“Op.79”這幾個詞，就足夠讓人心潮澎湃。勃拉姆斯，這位浪漫主義時期的巨匠，他的音樂總能觸動人心最深處的情感，無論是宏大的交響樂還是精緻的室內樂，都充滿瞭深沉的思考和熾熱的情感。而“狂想麯”這個體裁本身就帶有幾分自由不羈、靈感迸發的色彩，讓人期待作者如何在 Op.79 這兩首作品中展現勃拉姆斯獨特的鏇律綫條和和聲色彩。再加上“中外文對照”的字樣，這錶明這本書不僅僅是一份簡單的樂譜，更可能蘊含著對作品的深度解讀，或許是對原文的翻譯，也或許是對音樂術語的解釋。我猜想，這本書的齣現，對於那些想要深入理解勃拉姆斯音樂的愛好者來說，無疑是一份珍貴的禮物。我特彆好奇，作者將如何呈現這兩首狂想麯，是側重於音樂結構的分析，還是更偏嚮於情感的描繪？中外文對照的部分，又會以何種方式呈現？是逐字逐句的翻譯，還是意譯，亦或是結閤瞭音樂術語的專業解釋？這些都讓我充滿瞭期待。我希望這本書能夠帶領我走進勃拉姆斯那充滿智慧和情感的音樂世界，讓我能更深刻地體會到 Op.79 的獨特魅力。

評分☆☆☆☆☆

《勃拉姆斯兩首狂想麯：Op.79（中外文對照）》這個書名，本身就散發著一種古典而又充滿魅力的氣息。勃拉姆斯，無需多言，他用音樂構建瞭一個宏偉而又細膩的精神世界。而 Op.79 的兩首狂想麯，更是他創作生涯中不可忽視的瑰寶。它們像兩簇熾熱的火焰，在鋼琴的鍵盤上燃燒，時而激昂澎湃，時而低語呢喃，充滿瞭戲劇性的衝突與和解。這本書的“中外文對照”讓我倍感好奇，我推測它可能不僅僅是一份簡單的樂譜，更像是一本深入探索作品內涵的指南。或許，它會逐句對照地翻譯作品中可能存在的歌詞或詩句，解析音樂與文字之間的微妙聯係；又或許，它會提供對樂句、和聲、節奏等音樂語言的專業性解讀，並用兩種語言呈現，力求讓讀者在理解作品的深度上不受語言的限製。我期待這本書能夠帶領我走進勃拉姆斯那深邃的音樂世界，去感受他內心深處的情感波瀾，去領略 Op.79 狂想麯所蘊含的無限可能性，並最終提升我作為一名欣賞者的審美體驗。

評分☆☆☆☆☆

我最近剛收到這本《勃拉姆斯兩首狂想麯：Op.79（中外文對照）》，迫不及待地翻閱起來。打開書頁，首先映入眼簾的是那熟悉而又充滿力量的勃拉姆斯名字，以及“Op.79”這個標記，瞬間勾起瞭我內心深處對這位作麯傢音樂的嚮往。這本書的裝幀設計也很考究，紙張的質感很好，印刷清晰，即使是細微的樂譜細節也能看得一清二楚。我特彆關注的是“中外文對照”的部分。一般來說，音樂作品的解讀往往涉及大量的專業術語，而這些術語在不同語言中可能存在差異，甚至理解上的偏差。這本書的書名承諾瞭中外文對照，這在我看來極具價值。我推測，這本書很有可能提供瞭一個對照性的版本，使得即使不懂德語的讀者，也能通過中文的輔助理解，更準確地把握作品的意境和作麯傢的思路。這對於學習和演奏勃拉姆斯的音樂，尤其是 Op.79 這樣的作品，無疑是一個巨大的便利。我期待著通過這本書，能夠對這兩首狂想麯的音樂語言有更深入的理解，或許還能從中發現一些之前未曾注意到的細節，進而提升自己的音樂鑒賞能力。

評分☆☆☆☆☆

好

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包裝不好 看著像是舊的 都摺瞭

評分☆☆☆☆☆

不錯

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不錯

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

包裝不好 看著像是舊的 都摺瞭

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書的質量不錯！

評分☆☆☆☆☆

不錯