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龚鹏程著

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出版社：中华书局有限公司

ISBN：9787101105223

版次：1

商品编码：11592517

品牌：中华书局

包装：平装

开本：16开

出版时间：2015-01-01

用纸：轻型纸

页数：260

字数：260000

具体描述

编辑推荐

　　如果说《有文化的文学课》是作者文化深沉之思的杰作，《有知识的文学课》则彰显了作者的博学、明辨。
　　一般文学阐释之作，引用典籍都是寻常所见，而此书中，典籍众多，新奇醒目，作者信手拈来，运用自如；在宏博甚至陌生的知识叙述中，作者以其敏感的思索，纵横捭阖，常常令人意出尘外。
　　作者摒弃了纵向思考文学的形式，打破了文学高蹈于精神领空的惯式，从横向角度，走进古人的生活：衣食住行、花鸟虫鱼。在作者笔下，文学是一朵永恒开放的花朵，在精微、唯美的世界里，有渊博的知识、有惊人的洞见。

内容简介

　　作者从文学与天文、与岁时、与地理、与饮、与食、与衣、与住、与行、与草、与木、与鸟、与兽、与虫、与鱼的横向角度看文学，亦是在古人的生活领域看文学：天文、岁时、地理，是古人生活的日用所知，在古典文学典籍中频见，诸多意象意味深远；衣食住行里，更见古人的文学理想与审美境界；草木鸟兽虫鱼更是源远流长的文学意象，意蕴深厚。

作者简介

　　龚鹏程，北京大学中文系教授、博导。祖籍江西吉安，1956年生于台北。精通中国文学、中国史学、中国哲学、中国宗教，是当代享誉海内外华人世界的著名文史和国学学者。曾任淡江大学文学院院长，台湾南华大学、佛光大学创校校长，获台湾中山文艺奖、中兴文艺奖、杰出研究奖等奖项及台湾校园十大名师称号。2004年起，任北京师范大学、清华大学、北京大学教授。主要著作有《中国传统文化十五讲》、《汉代思潮》、《文学散步》、《中国文学批评史论》、《近代思潮与人物》、《中国小说史论》、《中国文学史》、《文学批评的视野》等。

精彩书摘

　　1. 然学在王官，释天既为天官专职，其余的人便不能知天吗？不然，《尚书·尧典》已云尧时命官“敬授民时”，可知古天文时令之学早已普及，民之耕稼兴作，俱赖于是，岂能不遍使通晓？清顾炎武《日知录》云：“三代以上，人人皆知天文：‘七月流火’，农夫之辞也；‘三星在户’，妇人之语也；‘月离于毕’，戍卒之作也；‘龙尾伏辰’，儿童之谣也。”即以此故。
　　这是因为大司徒要辨山林、川泽、丘陵、原隰之名物，一般农民、牧民也同样需要知道这些东西。近代博物学者，即类似大司徒、山师等官，对物类可以有系统性的知识；一般民众虽不是学者，对这些却拥有具体的实践性知识。某些时候，博物学者还得向农民、牧民请教呢！孔子答樊迟问圃问稼时说：“吾不如老农”、“吾不如老圃”，就是这个缘故。
　　而且古人与天地自然的关系，远比我们现在密切。风雨晴晦、斗转星移，决定着他们的作息与生计，一举一动，都是与自然要相配合的。因此，讲起天文历象，实是再亲切熟悉不过的事了。《诗经》中比兴，动观天文，即以此故。
　　2.当然西洋诗人对时间也很敏感，但他们似乎不像我国诗人这样普遍地对时间耿耿于怀。且中国诗如《郑风·女曰鸡鸣》这般，常比西洋诗更明确地指明季节和早晚的时间，哀悼春去秋来或忧老之将至的诗篇更不可胜数。春天的落花、秋天的枯叶、夕阳的余晖、岁暮的积雪……无一不使敏感的诗人察识到时间流遁、岁月不再。
　　是以在中国诗中的时间、季节通常有写实和象喻两种可能，如《豳风·七月》当然属写实的纪事；至如汉繁钦《定情诗》从日中直写到日暮，则非写实之笔，而是一种无尽的期许、一种时间的象喻。因为时序的推移，原本就可以在诗中造成一种绵长久远而循环不已的感觉。屈原《离骚》往往用“春”与“秋”、“朝”与“暮”的对举，暗示时间性的永恒周遍之感。民歌俗曲也常常透过四季十二月的更迭排比，来写无尽的爱恋相思，例如清华广生编《白雪遗音》所载《佳期约定》曲：“佳期约定桃花放，二月春光。哄奴等到菊花见黄，又到重阳。相思病，害得不像人模样”，就具备了这些基本特质。晋陆机有《百年歌》十首，从人少年“体如飘风行如飞”一直写到耳昏目病，形体支离的百岁寿终，说明人在时间之流中不能抗拒的自然法则。汉武帝的《秋风辞》则表达了面对季节时间而兴起的感慨和哀伤。这些情感类型虽或表现的方式不同，但我们应能看出：诗中的时间感是最动人的。其动人的力量，在于时间暗示着流动，因为时间是藏在人生事物的背后的。
　　所以从昧旦开始，天亮了，人也起来活动了，一整天都在时间之流里。文学写任何活动，都离不开时间。故除写时间中人、物、情、事之外，对年、月、节、日、辰光本身也常有直接描写。
　　3. 在中国，精彩的闺怨诗几乎都是男人写的。《诗经》以后，《古诗十九首》大半均可视为闺怨诗，唐代七言近体诗的各种宫词、闺怨，甚为脍炙人口。词则温、韦开山，即以闺怨擅长。温庭筠《菩萨蛮》：“小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。”《更漏子》：“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。”《梦江南》：“梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白洲。”无一非闺怨。唐韦庄《菩萨蛮》：“红楼别夜堪惆怅，香灯半卷流苏帐，残月出门时，美人和泪辞。”也是闺怨。故清末谭献评说此等词：“亦填词中《古诗十九首》，即以读《十九首》心眼读之。”（《复堂词话》）
　　而由闺怨开端的“词”这种文体，遂也以闺怨为主要内涵，从主题到写法，均以女子闺怨为正宗，直到苏轼所谓豪放一派词风崛起后，才略有改变。
　　可是女人真的像这些闺怨诗所说的那样吗？极痴、极挚，每天什么事情也不做，只专心致志地梳洗打扮好，坐在楼头等呀等，等了今天等明天，守着窗儿守着黄昏，守着“夜长衾枕寒”。像植物种在窗口一般，望着想着仿佛窗外流云一般的游子。
　　其实现实生活中的女人并非如此，早期诗歌中的女性也没有这样的形象。《周南·汉广》就描写：“南有乔木，不可休息。汉有游女，不可求思。”据朱熹《诗集传》说：“江汉之俗，其女好游，汉魏以后犹然，如大堤之曲可见也。”可见游子本来应该是女性，所以称为“游女”。其后宋玉描写巫山神女，也极力强调其游，云彼“朝为行云，暮为行雨”。此为早期女性十分重要的一种形象。
　　但“游女”变成“游子”之后，男出游，女守闺，竟成了常态，行云之意象，遂也被男人夺取了。五代冯延巳《蝶恋花》：“几日行云何处去？忘了归来，不道春将暮。百草千花寒食路，香车系在谁家树？”怨男子忘了归来，正与下篇“泪眼倚楼频独语”相呼应。上怨男子之薄幸，下言女子之痴情，“行云”一词，竟因此转换了性别。
　　更进一步说，我们还应注意到：在大部分闺怨诗中，其实都刻意淡化了夫妻关系，而还原为男女关系。
　　4.诗家比兴，多用草木鸟兽虫鱼。故孔子说读诗可以帮助人多识草木鸟兽虫鱼之名。但是，为何他老先生只说草木，不说花呢？
　　花当然也属于草木之一部分，然而后世论及草木，恐怕更多想到的是花。口语上说花花草草，花都在草之前，古代却不然，所以明谢肇淛《五杂俎》说：“古人于花卉似不着意，诗人所咏者不过芣苢、卷耳、蘩之属，其于桃李、棠棣、芍药、菡萏间一及之，至如梅、桂则但取以为调和滋味之具，初不及其清香也。”
　　是的！《诗经》所咏，如荇菜、茆、苹、藻、唐、萧、蓝、绿、芣苢、卷耳、薇、蕨、葑、菲、莫、桑、蒹葭、杷、芹、椒等，均就其枝干叶果说，甚少谈到花。仅有的，不过“桃之夭夭，灼灼其华”而已。梅、李、木瓜，讲的还都是它的果实。即使是“赠之以芍药”（《郑风·溱洧》）的芍药，也非类似牡丹那种，而是名为辛夷的药用植物。与《楚辞》说要“餐秋菊之落英”相似，重在它的食用价值，而非审美情趣。
　　《楚辞》无疑比《诗经》有更多的赏花态度。如《九歌》云：“瑶席兮玉瑱，盍将把兮琼芳。”（《东皇太一》）“采芳洲兮杜若，将以遗兮下女。”（《湘君》）“折疏麻兮瑶华，将以遗兮离居。”（《大司命》）“折芳馨兮遗所思。”（《山鬼》）都是折花采花赠人的。乃汉代《古诗十九首》中“涉江采芙蓉，兰泽多芳草。采之欲遗谁？所思在远道”之先声，对后世影响深远。
　　但若细看，你就会发现《天问》、《九章》、《远游》、《离骚》诸篇和《九歌》并不一样，虽或也谈及草木，却极少甚至根本没谈到花，采花赠人之事亦未发生。
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前言/序言

　　文学作品，我们自小读得够多了，文学课也没少上过。打幼儿园开始，就背诵了许多诗词；小学到中学，每学期又熟读了十来篇古今佳作名文；至大学，少说也有上百篇诗文是烂熟于胸的。文学典故、作家履历、字词解释、篇章大意、文法语态，什么都考不倒我们。
　　可是，考上了名校的大学生，你让他写篇诗文函札试试。除了考试用的作文套话，什么也不会。你找篇文章让他谈谈，也会发现他根本没有审美能力，超出字词解释之外的文学文化问题大抵皆一窍不通。
　　我在大学教书，于今快四十年了，年年碰到的学生均是如此，两岸都一样。为什么？因为我们的语文教育一塌糊涂，老是把诗文割裂为字词解释、文意译读、文法语态、作家生平资料等等，然后令学生背诵之，反复考习之。最终便使得学生都不知文学为何物。
　　而且，入了大学，一般人就再也不会接触文学的了，因门既已敲开，敲门砖谁也不会再拎在手上。少数进了文学科系的学生，则虽号称以文学为专业，然而习得的本领，其实与初高中并无大异，只是割裂更甚。要用西方哲学、当代思潮、政经社科知识、工科论文术语及格式去“剖析”中国文学。
　　我久不满于这种文学教育形态，认为把文学仅囿限于作家与作品，内缩式地讲作家人格如何高、心境如何好，作品又如何结构巧、修辞精，讲来讲去，豆剖瓜分，越缩越小。仅在版本、字句、语法、词意上打转，实在玩物丧志，越讲越没劲。
　　当然，这些方法当然不能说完全没用，但显然还再可以开发一些视域，让人对文学能有更入乎其内的理解。
　　“文学与文化”是把文学活动放在整体中国文化视域中去看，不认为文学作品是独立的，通过文学，可以了解中国社会、中国文化。中国文化也即整体体现为中国文学。
　　孔子说，读诗有诸多好处，“可以兴，可以观，可以群，可以怨”。还可以用其中的道理来侍奉父母，也可以来服侍君上，还可以“多识于鸟兽草木之名”。孔子的说法道尽了文学与人的密不可分。上至“天文”、下至“地理”，无不有文学；衣、食、住、行世俗之事中亦见文学；鸟兽草木虫鱼中更有文学。文学一直在这些寻常可见的文化知识中，只是我们习焉不察。
　　我们只看《诗经》的开篇中的“关关雎鸠，在河之洲”，接上了“窈窕淑女，君子好逑”，偶尔相遇，若有理若无理，若有意若无情，而这一切即兴发生成于此间，本非臆造，然义不尽处于意外，兴成可观，则又未必纯属被决定、被限制。这就是文学中的鸟兽虫鱼、江河湖海，他们在情理（知识）之中，也在意料之外。这等魅力也许只能来自神思。
　　相对于那种内缩而割裂的文学阐释形态，我如此恢拓无端，有点“其大无外”。但你不觉得唯其如此，才足以开豁耳目、高大其心志，非局促之学吗？
　　这样理解文学，才可以破除过去文学教育常给人一些迷思与错误。这些错误太多了，我每一讲都须花点口舌去拨乱反正。不是我比较聪明，故能识前人之误，只是大脉络理顺了，自然就会明白过去那些文学知识为何是胡说八道。希望大家看看，也能养成大识见，成为有文化的人。

《未知的旅途》在这本引人入胜的旅行随笔集《未知的旅途》中，作者以细腻的笔触，带领读者穿越地理的界限，深入那些被时间遗忘的角落，探寻隐藏在寻常风景之下的非凡故事。本书并非简单的游记堆砌，而是一场关于发现、感知与自我对话的深刻旅程。旅程始于古老而神秘的撒哈拉沙漠。作者并非着迷于征服自然的壮丽，而是捕捉那片广袤黄沙中生命的顽强与静默。黎明时分，当第一缕阳光刺破天际，将沙丘染成温暖的金黄色，那种寂静并非虚无，而是充盈着远古的回响。作者描述了与当地柏柏尔人的短暂邂逅，他们在极端环境下发展出的独特生存智慧，以及他们眼中对星辰大海的敬畏。一张张饱经风霜的面孔，一句句质朴的问候，都在作者的笔下化作了触动人心的画面。他细致地描绘了沙漠夜晚的星空，那是一种与城市截然不同的璀璨，仿佛能触摸到宇宙的脉搏。他没有刻意去探究历史遗迹的宏伟，而是更关注当下，关注风沙如何雕刻地貌，关注如何在看似荒芜中寻觅生命的痕迹。例如，他花了数页篇幅描写了一株在岩缝中倔强生长的胡杨，赞美它如何在贫瘠的土地上汲取养分，在酷暑中坚韧不拔，这株胡杨在作者眼中，便是对生命最朴素却也最动人的诠释。接着，笔锋一转，我们来到了被遗忘的东欧小镇。这里的空气中弥漫着历史的厚重感，每一个石板路，每一栋古老建筑，都仿佛承载着一段段被岁月模糊的记忆。作者穿梭于狭窄的街道，观察着当地居民缓慢而宁静的生活节奏。他描绘了一个老集市，那里出售的不仅仅是土特产，更是几代人传承下来的手工艺品和生活哲学。一位正在编织蕾丝的老妇人，她的手指灵巧而优雅，每一个针脚都凝聚着岁月的沉淀。作者与她攀谈，了解到蕾丝技艺的失传与重拾，感受到传统在现代社会中的挣扎与坚守。他还描述了当地人对节日的热情，那些古老而充满仪式感的庆典，将整个小镇笼罩在一片温馨祥和的氛围中。他没有去追寻那些惊心动魄的战争史，而是聚焦于普通人在时代洪流中的生活片段，那些琐碎却又真实的情感，构成了小镇独特的灵魂。他分享了一次意外的邀请，与一家人共进晚餐，餐桌上的家常菜，简单的对话，却让他体会到了久违的家庭温暖和人情味。旅程并未止步，作者将我们带入南美洲亚马逊雨林深处。这是一个充满生机与野性的世界，空气湿润而燥热，耳畔回荡着各种奇妙的虫鸣鸟叫。作者在这里的经历，更像是一次对自然最原始的敬畏。他跟随当地向导，深入丛林，观察那些令人惊叹的动植物。他没有去描绘捕猎的刺激，而是着重于雨林生态的微妙平衡，每一个物种的存在都有其独特的意义。他细致地描绘了色彩斑斓的毒蛇，并非出于恐惧，而是对其惊人保护色的赞叹；他捕捉了猴群在枝头嬉戏的瞬间，感受到了它们自由自在的生活状态。他描述了雨林夜晚的静谧，当白天喧嚣的生灵沉睡，另一种神秘的生命开始在黑暗中涌动。他分享了与原住民的交流，他们对森林的理解，对万物的尊重，以及他们与自然和谐共生的古老智慧。他描述了一次夜间徒步，在微弱的手电筒光线下，发现了一个平时难以察觉的昆虫世界，微小的生命以令人难以置信的方式生存着，这让他对“生命”有了更深层次的理解。最后，作者的目光转向了日本京都的一座隐世寺庙。这里远离尘嚣，红叶似火，古柏参天，一切都显得那么宁静而禅意。作者在这里的体验，是对内心的一种涤荡与沉淀。他描述了清晨的钟声，悠扬而深远，仿佛能洗净所有的浮躁。他参与了简单的茶道仪式，品味着茶香中蕴含的东方哲学。他观摩了僧侣的日常修行，他们的平静与专注，让他对“当下”有了更深刻的领悟。他没有去探究寺庙的历史典故，而是更关注寺庙所营造的氛围，那种与世无争的宁静，那种返璞归真的意境。他描绘了在红叶林中漫步的情景，落叶铺满小径，踩上去发出沙沙的声响，仿佛与自然的节奏融为一体。他还记录了一位老僧的开示，寥寥数语，却直指人心，让他开始审视自己的内心世界，以及生活中那些被忽略的真正重要的东西。《未知的旅途》并非一次简单的地理空间上的穿越，更是一次心灵的探索。作者在不同的地域，以一种近乎虔诚的态度，去观察、去感受、去记录。他笔下的文字，没有华丽的辞藻，却充满了真挚的情感和深刻的洞察。他让我们看到，即使在最平凡的风景中，也隐藏着不平凡的故事；即使在最陌生的环境中，也能找到与内心的共鸣。这本书会让你在阅读的过程中，仿佛置身于那些远方的土地，呼吸着异域的空气，感受着不同的文化，并最终，在你自己的内心深处，开启一段同样精彩的“未知的旅途”。它鼓励我们跳出舒适区，去拥抱未知，去发现生活中的点滴美好，去倾听内心的声音。它提醒我们，真正的财富，往往不在于我们拥有多少，而在于我们如何去感受这个世界，以及如何去理解自己。

用户评价

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，着实让我眼前一亮。我一直觉得文学作品，特别是那些经典名著，虽然价值连城，但有时候读起来会显得有些晦涩难懂，仿佛隔着一层纱，总让我感觉自己把握不住作者的深层意图。然而，这本书就像一位经验丰富的向导，用一种我从未想到过的角度，引领我一步步走进那些曾经让我望而却步的文学世界。它并没有直接告诉我“这本书讲了什么”，而是从一个更宏观、更基础的层面，去拆解文学作品的构成要素，去阐释那些隐藏在文字背后的逻辑和情感。比如，它会探讨一个看似简单的比喻，在不同的语境下会产生怎样的千差万别，又或者，某个反复出现的意象，是如何串联起整部作品的情感脉络。我印象最深刻的是，它用非常生动的例子，讲解了叙事视角的巧妙运用，让我恍然大悟，原来同一件事情，通过不同的“眼睛”来看，其呈现出的面貌竟然如此不同，这极大地拓展了我对叙事技巧的认知，也让我开始重新审视我曾经读过的那些作品，发现了不少新的解读维度。这本书的语言也十分考究，既有学者般的严谨，又不失大众化的亲切，读起来一点都不枯燥，反而觉得妙趣横生，仿佛在和一位博学的朋友聊天，不知不觉中就吸收了大量的知识。

评分☆☆☆☆☆

读这本书的过程，简直像是在进行一场文学的“考古挖掘”。我一直认为，理解一部文学作品，除了读懂字面意思，更重要的是去挖掘它背后的文化土壤、历史背景，以及作者所处的社会语境。而这本书，恰恰就是在这方面提供了极其宝贵的线索。它并没有直接给出某个作品的“标准答案”，而是教会我如何去提问，如何去寻找答案。比如，当我读到某部作品中一个我无法理解的习俗时，这本书会引导我去思考，这个习俗可能代表了当时怎样的社会观念？它对人物的命运又产生了怎样的影响？它就像一把万能钥匙，打开了我通往深度理解文学作品的大门。我特别喜欢它关于“象征意义”的阐述，它告诉我们，很多时候，文学作品中的事物并非仅有其字面意义，更承载着作者想要传达的更深层次的理念和情感。通过这本书，我学会了去辨识那些隐藏的象征，去解读那些模糊的意象，这让我在阅读过程中，不仅仅是作为一个旁观者，而是能够更主动、更积极地参与到作品的意义建构中去。它让我明白，文学不是死的文字，而是活的思想，是作者与读者之间一场穿越时空的对话，而这本书，正是这场对话的绝佳引路人。

评分☆☆☆☆☆

这本书像一位充满智慧的老者，用一种平易近人的方式，分享着他对文学的深刻洞察。它并没有试图构建一套复杂的理论体系，而是从最基础、最核心的元素入手，去解析文学的精髓。我尤其欣赏它对于“语言的力量”的解读。它向我展示了，同一个词语，在不同的语境下，可以产生多么巨大的能量；一个看似简单的句子，可以蕴含多么丰富的意象和情感。它让我意识到，文字本身就是一种艺术，而文学作品，则是这种艺术最极致的展现。读这本书，仿佛是在给我的大脑做一次“文学SPA”，它舒缓了那些曾经让我头疼的文学难题，让我重新找回了对文学的热情和兴趣。它并不枯燥，不学术，反而充满了生活的气息和人文的温度。我可以用最放松的状态去阅读它，同时又能从中获得最深刻的启发。它让我明白，真正优秀的文学，一定是能够触动人心的，而这本书，恰恰做到了这一点，它让我重新发现，原来文学，可以如此贴近我们的生活，如此富有力量。

评分☆☆☆☆☆

这是一本能够“唤醒”阅读者思考的书。我一直觉得，文学的价值，很大程度上在于它能够引发读者的共鸣和思考，让我们在读故事的同时，也反思我们自身的生活和人性。而这本书，正是将这种“思考”的过程，进行了系统性的梳理和引导。它并不直接告诉你应该怎么想，而是通过提出一系列发人深省的问题，引导你去主动探索。比如，它会问，为什么某个角色的行为会让你感到愤怒？这种愤怒背后，又揭示了怎样的社会问题？又或者，某段描写为何让你感到悲伤？这种悲伤，是否与你自身的经历产生了连接？通过这样的追问，我开始更深入地理解文学作品的情感力量，以及它如何触及我们内心最柔软的部分。这本书让我意识到，阅读不仅仅是信息的接收，更是一种情感的交流和精神的对话。它鼓励我成为一个更主动、更具批判性的读者，而不是被动地接受作者的观点。这种学习方式，让我觉得文学学习不再是枯燥的任务，而是一场充满惊喜和启发的旅程。

评分☆☆☆☆☆

这本书最大的魅力在于，它彻底颠覆了我对“学习文学”的刻板印象。我曾经以为，学习文学就意味着死记硬背那些人名、作品名、文学流派，然后去分析一些枯燥的理论。但这本书完全打破了这种模式，它让我感受到，学习文学，更像是在学习一种“思维方式”，一种观察世界、理解人性的方式。它教会我如何从细微之处发现故事的张力，如何去感知文字中流淌的情感。最让我惊喜的是，它并没有局限于某个特定的文学时期或流派，而是广泛地涉猎了不同时代、不同地域的文学经典，并从中提炼出共通的艺术规律和美学原则。这就像是在我的脑海中构建了一张巨大的文学地图，让我能够更清晰地看到文学发展的脉络，以及不同作品之间的联系。读这本书的过程中，我时常会有“原来如此”的感叹，很多曾经让我感到困惑的文学现象，在这本书的解释下，都变得清晰明了。它让我不再畏惧那些“高深”的文学理论，而是能够以一种轻松、自然的方式去理解它们，并将其运用到我自己的阅读体验中。

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完全不会。

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先生跟我一样爱孩子，但整日忙著工作的他，如果当初我只准备生一个孩子，他大概也不会有什么意见的。某一天，全家晚饭后在台大校园散步，看著姊弟俩在前面殷切对话的小小背影，不习於表露情感的中国爸爸，竟然用一种像是差点被捷运门夹到，才在最后半秒内冲进车厢的「好险」心态，呼了一口气，说道：

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好书，一直在买，一直在收藏，

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联合国教科文组织对图书的定义是：凡由出版社（商）出版的不包括封面和封底在内49页以上的印刷品，具有特定的书名和著者名，编有国际标准书号。有定价并取得版权保护的出版物称为图书。

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1定义

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但“游女”变成“游子”之后，男出游，女守闺，竟成了常态，行云之意象，遂也被男人夺取了。五代冯延巳《蝶恋花》：“几日行云何处去？忘了归来，不道春将暮。百草千花寒食路，香车系在谁家树？”怨男子忘了归来，正与下篇“泪眼倚楼频独语”相呼应。上怨男子之薄幸，下言女子之痴情，“行云”一词，竟因此转换了性别。