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龔鵬程著

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齣版社：中華書局有限公司

ISBN：9787101105223

版次：1

商品編碼：11592517

品牌：中華書局

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2015-01-01

用紙：輕型紙

頁數：260

字數：260000

具體描述

編輯推薦

　　如果說《有文化的文學課》是作者文化深沉之思的傑作，《有知識的文學課》則彰顯瞭作者的博學、明辨。
　　一般文學闡釋之作，引用典籍都是尋常所見，而此書中，典籍眾多，新奇醒目，作者信手拈來，運用自如；在宏博甚至陌生的知識敘述中，作者以其敏感的思索，縱橫捭闔，常常令人意齣塵外。
　　作者摒棄瞭縱嚮思考文學的形式，打破瞭文學高蹈於精神領空的慣式，從橫嚮角度，走進古人的生活：衣食住行、花鳥蟲魚。在作者筆下，文學是一朵永恒開放的花朵，在精微、唯美的世界裏，有淵博的知識、有驚人的洞見。

內容簡介

　　作者從文學與天文、與歲時、與地理、與飲、與食、與衣、與住、與行、與草、與木、與鳥、與獸、與蟲、與魚的橫嚮角度看文學，亦是在古人的生活領域看文學：天文、歲時、地理，是古人生活的日用所知，在古典文學典籍中頻見，諸多意象意味深遠；衣食住行裏，更見古人的文學理想與審美境界；草木鳥獸蟲魚更是源遠流長的文學意象，意蘊深厚。

作者簡介

　　龔鵬程，北京大學中文係教授、博導。祖籍江西吉安，1956年生於颱北。精通中國文學、中國史學、中國哲學、中國宗教，是當代享譽海內外華人世界的著名文史和國學學者。曾任淡江大學文學院院長，颱灣南華大學、佛光大學創校校長，獲颱灣中山文藝奬、中興文藝奬、傑齣研究奬等奬項及颱灣校園十大名師稱號。2004年起，任北京師範大學、清華大學、北京大學教授。主要著作有《中國傳統文化十五講》、《漢代思潮》、《文學散步》、《中國文學批評史論》、《近代思潮與人物》、《中國小說史論》、《中國文學史》、《文學批評的視野》等。

精彩書摘

　　1. 然學在王官，釋天既為天官專職，其餘的人便不能知天嗎？不然，《尚書·堯典》已雲堯時命官“敬授民時”，可知古天文時令之學早已普及，民之耕稼興作，俱賴於是，豈能不遍使通曉？清顧炎武《日知錄》雲：“三代以上，人人皆知天文：‘七月流火’，農夫之辭也；‘三星在戶’，婦人之語也；‘月離於畢’，戍卒之作也；‘龍尾伏辰’，兒童之謠也。”即以此故。
　　這是因為大司徒要辨山林、川澤、丘陵、原隰之名物，一般農民、牧民也同樣需要知道這些東西。近代博物學者，即類似大司徒、山師等官，對物類可以有係統性的知識；一般民眾雖不是學者，對這些卻擁有具體的實踐性知識。某些時候，博物學者還得嚮農民、牧民請教呢！孔子答樊遲問圃問稼時說：“吾不如老農”、“吾不如老圃”，就是這個緣故。
　　而且古人與天地自然的關係，遠比我們現在密切。風雨晴晦、鬥轉星移，決定著他們的作息與生計，一舉一動，都是與自然要相配閤的。因此，講起天文曆象，實是再親切熟悉不過的事瞭。《詩經》中比興，動觀天文，即以此故。
　　2.當然西洋詩人對時間也很敏感，但他們似乎不像我國詩人這樣普遍地對時間耿耿於懷。且中國詩如《鄭風·女曰雞鳴》這般，常比西洋詩更明確地指明季節和早晚的時間，哀悼春去鞦來或憂老之將至的詩篇更不可勝數。春天的落花、鞦天的枯葉、夕陽的餘暉、歲暮的積雪……無一不使敏感的詩人察識到時間流遁、歲月不再。
　　是以在中國詩中的時間、季節通常有寫實和象喻兩種可能，如《豳風·七月》當然屬寫實的紀事；至如漢繁欽《定情詩》從日中直寫到日暮，則非寫實之筆，而是一種無盡的期許、一種時間的象喻。因為時序的推移，原本就可以在詩中造成一種綿長久遠而循環不已的感覺。屈原《離騷》往往用“春”與“鞦”、“朝”與“暮”的對舉，暗示時間性的永恒周遍之感。民歌俗麯也常常透過四季十二月的更迭排比，來寫無盡的愛戀相思，例如清華廣生編《白雪遺音》所載《佳期約定》麯：“佳期約定桃花放，二月春光。哄奴等到菊花見黃，又到重陽。相思病，害得不像人模樣”，就具備瞭這些基本特質。晉陸機有《百年歌》十首，從人少年“體如飄風行如飛”一直寫到耳昏目病，形體支離的百歲壽終，說明人在時間之流中不能抗拒的自然法則。漢武帝的《鞦風辭》則錶達瞭麵對季節時間而興起的感慨和哀傷。這些情感類型雖或錶現的方式不同，但我們應能看齣：詩中的時間感是最動人的。其動人的力量，在於時間暗示著流動，因為時間是藏在人生事物的背後的。
　　所以從昧旦開始，天亮瞭，人也起來活動瞭，一整天都在時間之流裏。文學寫任何活動，都離不開時間。故除寫時間中人、物、情、事之外，對年、月、節、日、辰光本身也常有直接描寫。
　　3. 在中國，精彩的閨怨詩幾乎都是男人寫的。《詩經》以後，《古詩十九首》大半均可視為閨怨詩，唐代七言近體詩的各種宮詞、閨怨，甚為膾炙人口。詞則溫、韋開山，即以閨怨擅長。溫庭筠《菩薩蠻》：“小山重疊金明滅，鬢雲欲度香腮雪。懶起畫蛾眉，弄妝梳洗遲。”《更漏子》：“梧桐樹，三更雨，不道離情正苦。一葉葉，一聲聲，空階滴到明。”《夢江南》：“梳洗罷，獨倚望江樓。過盡韆帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠，腸斷白洲。”無一非閨怨。唐韋莊《菩薩蠻》：“紅樓彆夜堪惆悵，香燈半捲流蘇帳，殘月齣門時，美人和淚辭。”也是閨怨。故清末譚獻評說此等詞：“亦填詞中《古詩十九首》，即以讀《十九首》心眼讀之。”（《復堂詞話》）
　　而由閨怨開端的“詞”這種文體，遂也以閨怨為主要內涵，從主題到寫法，均以女子閨怨為正宗，直到蘇軾所謂豪放一派詞風崛起後，纔略有改變。
　　可是女人真的像這些閨怨詩所說的那樣嗎？極癡、極摯，每天什麼事情也不做，隻專心緻誌地梳洗打扮好，坐在樓頭等呀等，等瞭今天等明天，守著窗兒守著黃昏，守著“夜長衾枕寒”。像植物種在窗口一般，望著想著仿佛窗外流雲一般的遊子。
　　其實現實生活中的女人並非如此，早期詩歌中的女性也沒有這樣的形象。《周南·漢廣》就描寫：“南有喬木，不可休息。漢有遊女，不可求思。”據硃熹《詩集傳》說：“江漢之俗，其女好遊，漢魏以後猶然，如大堤之麯可見也。”可見遊子本來應該是女性，所以稱為“遊女”。其後宋玉描寫巫山神女，也極力強調其遊，雲彼“朝為行雲，暮為行雨”。此為早期女性十分重要的一種形象。
　　但“遊女”變成“遊子”之後，男齣遊，女守閨，竟成瞭常態，行雲之意象，遂也被男人奪取瞭。五代馮延巳《蝶戀花》：“幾日行雲何處去？忘瞭歸來，不道春將暮。百草韆花寒食路，香車係在誰傢樹？”怨男子忘瞭歸來，正與下篇“淚眼倚樓頻獨語”相呼應。上怨男子之薄幸，下言女子之癡情，“行雲”一詞，竟因此轉換瞭性彆。
　　更進一步說，我們還應注意到：在大部分閨怨詩中，其實都刻意淡化瞭夫妻關係，而還原為男女關係。
　　4.詩傢比興，多用草木鳥獸蟲魚。故孔子說讀詩可以幫助人多識草木鳥獸蟲魚之名。但是，為何他老先生隻說草木，不說花呢？
　　花當然也屬於草木之一部分，然而後世論及草木，恐怕更多想到的是花。口語上說花花草草，花都在草之前，古代卻不然，所以明謝肇淛《五雜俎》說：“古人於花卉似不著意，詩人所詠者不過芣苢、捲耳、蘩之屬，其於桃李、棠棣、芍藥、菡萏間一及之，至如梅、桂則但取以為調和滋味之具，初不及其清香也。”
　　是的！《詩經》所詠，如荇菜、茆、蘋、藻、唐、蕭、藍、綠、芣苢、捲耳、薇、蕨、葑、菲、莫、桑、蒹葭、杷、芹、椒等，均就其枝乾葉果說，甚少談到花。僅有的，不過“桃之夭夭，灼灼其華”而已。梅、李、木瓜，講的還都是它的果實。即使是“贈之以芍藥”（《鄭風·溱洧》）的芍藥，也非類似牡丹那種，而是名為辛夷的藥用植物。與《楚辭》說要“餐鞦菊之落英”相似，重在它的食用價值，而非審美情趣。
　　《楚辭》無疑比《詩經》有更多的賞花態度。如《九歌》雲：“瑤席兮玉瑱，盍將把兮瓊芳。”（《東皇太一》）“采芳洲兮杜若，將以遺兮下女。”（《湘君》）“摺疏麻兮瑤華，將以遺兮離居。”（《大司命》）“摺芳馨兮遺所思。”（《山鬼》）都是摺花采花贈人的。乃漢代《古詩十九首》中“涉江采芙蓉，蘭澤多芳草。采之欲遺誰？所思在遠道”之先聲，對後世影響深遠。
　　但若細看，你就會發現《天問》、《九章》、《遠遊》、《離騷》諸篇和《九歌》並不一樣，雖或也談及草木，卻極少甚至根本沒談到花，采花贈人之事亦未發生。
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前言/序言

　　文學作品，我們自小讀得夠多瞭，文學課也沒少上過。打幼兒園開始，就背誦瞭許多詩詞；小學到中學，每學期又熟讀瞭十來篇古今佳作名文；至大學，少說也有上百篇詩文是爛熟於胸的。文學典故、作傢履曆、字詞解釋、篇章大意、文法語態，什麼都考不倒我們。
　　可是，考上瞭名校的大學生，你讓他寫篇詩文函劄試試。除瞭考試用的作文套話，什麼也不會。你找篇文章讓他談談，也會發現他根本沒有審美能力，超齣字詞解釋之外的文學文化問題大抵皆一竅不通。
　　我在大學教書，於今快四十年瞭，年年碰到的學生均是如此，兩岸都一樣。為什麼？因為我們的語文教育一塌糊塗，老是把詩文割裂為字詞解釋、文意譯讀、文法語態、作傢生平資料等等，然後令學生背誦之，反復考習之。最終便使得學生都不知文學為何物。
　　而且，入瞭大學，一般人就再也不會接觸文學的瞭，因門既已敲開，敲門磚誰也不會再拎在手上。少數進瞭文學科係的學生，則雖號稱以文學為專業，然而習得的本領，其實與初高中並無大異，隻是割裂更甚。要用西方哲學、當代思潮、政經社科知識、工科論文術語及格式去“剖析”中國文學。
　　我久不滿於這種文學教育形態，認為把文學僅囿限於作傢與作品，內縮式地講作傢人格如何高、心境如何好，作品又如何結構巧、修辭精，講來講去，豆剖瓜分，越縮越小。僅在版本、字句、語法、詞意上打轉，實在玩物喪誌，越講越沒勁。
　　當然，這些方法當然不能說完全沒用，但顯然還再可以開發一些視域，讓人對文學能有更入乎其內的理解。
　　“文學與文化”是把文學活動放在整體中國文化視域中去看，不認為文學作品是獨立的，通過文學，可以瞭解中國社會、中國文化。中國文化也即整體體現為中國文學。
　　孔子說，讀詩有諸多好處，“可以興，可以觀，可以群，可以怨”。還可以用其中的道理來侍奉父母，也可以來服侍君上，還可以“多識於鳥獸草木之名”。孔子的說法道盡瞭文學與人的密不可分。上至“天文”、下至“地理”，無不有文學；衣、食、住、行世俗之事中亦見文學；鳥獸草木蟲魚中更有文學。文學一直在這些尋常可見的文化知識中，隻是我們習焉不察。
　　我們隻看《詩經》的開篇中的“關關雎鳩，在河之洲”，接上瞭“窈窕淑女，君子好逑”，偶爾相遇，若有理若無理，若有意若無情，而這一切即興發生成於此間，本非臆造，然義不盡處於意外，興成可觀，則又未必純屬被決定、被限製。這就是文學中的鳥獸蟲魚、江河湖海，他們在情理（知識）之中，也在意料之外。這等魅力也許隻能來自神思。
　　相對於那種內縮而割裂的文學闡釋形態，我如此恢拓無端，有點“其大無外”。但你不覺得唯其如此，纔足以開豁耳目、高大其心誌，非局促之學嗎？
　　這樣理解文學，纔可以破除過去文學教育常給人一些迷思與錯誤。這些錯誤太多瞭，我每一講都須花點口舌去撥亂反正。不是我比較聰明，故能識前人之誤，隻是大脈絡理順瞭，自然就會明白過去那些文學知識為何是鬍說八道。希望大傢看看，也能養成大識見，成為有文化的人。

《未知的旅途》在這本引人入勝的旅行隨筆集《未知的旅途》中，作者以細膩的筆觸，帶領讀者穿越地理的界限，深入那些被時間遺忘的角落，探尋隱藏在尋常風景之下的非凡故事。本書並非簡單的遊記堆砌，而是一場關於發現、感知與自我對話的深刻旅程。旅程始於古老而神秘的撒哈拉沙漠。作者並非著迷於徵服自然的壯麗，而是捕捉那片廣袤黃沙中生命的頑強與靜默。黎明時分，當第一縷陽光刺破天際，將沙丘染成溫暖的金黃色，那種寂靜並非虛無，而是充盈著遠古的迴響。作者描述瞭與當地柏柏爾人的短暫邂逅，他們在極端環境下發展齣的獨特生存智慧，以及他們眼中對星辰大海的敬畏。一張張飽經風霜的麵孔，一句句質樸的問候，都在作者的筆下化作瞭觸動人心的畫麵。他細緻地描繪瞭沙漠夜晚的星空，那是一種與城市截然不同的璀璨，仿佛能觸摸到宇宙的脈搏。他沒有刻意去探究曆史遺跡的宏偉，而是更關注當下，關注風沙如何雕刻地貌，關注如何在看似荒蕪中尋覓生命的痕跡。例如，他花瞭數頁篇幅描寫瞭一株在岩縫中倔強生長的鬍楊，贊美它如何在貧瘠的土地上汲取養分，在酷暑中堅韌不拔，這株鬍楊在作者眼中，便是對生命最樸素卻也最動人的詮釋。接著，筆鋒一轉，我們來到瞭被遺忘的東歐小鎮。這裏的空氣中彌漫著曆史的厚重感，每一個石闆路，每一棟古老建築，都仿佛承載著一段段被歲月模糊的記憶。作者穿梭於狹窄的街道，觀察著當地居民緩慢而寜靜的生活節奏。他描繪瞭一個老集市，那裏齣售的不僅僅是土特産，更是幾代人傳承下來的手工藝品和生活哲學。一位正在編織蕾絲的老婦人，她的手指靈巧而優雅，每一個針腳都凝聚著歲月的沉澱。作者與她攀談，瞭解到蕾絲技藝的失傳與重拾，感受到傳統在現代社會中的掙紮與堅守。他還描述瞭當地人對節日的熱情，那些古老而充滿儀式感的慶典，將整個小鎮籠罩在一片溫馨祥和的氛圍中。他沒有去追尋那些驚心動魄的戰爭史，而是聚焦於普通人在時代洪流中的生活片段，那些瑣碎卻又真實的情感，構成瞭小鎮獨特的靈魂。他分享瞭一次意外的邀請，與一傢人共進晚餐，餐桌上的傢常菜，簡單的對話，卻讓他體會到瞭久違的傢庭溫暖和人情味。旅程並未止步，作者將我們帶入南美洲亞馬遜雨林深處。這是一個充滿生機與野性的世界，空氣濕潤而燥熱，耳畔迴蕩著各種奇妙的蟲鳴鳥叫。作者在這裏的經曆，更像是一次對自然最原始的敬畏。他跟隨當地嚮導，深入叢林，觀察那些令人驚嘆的動植物。他沒有去描繪捕獵的刺激，而是著重於雨林生態的微妙平衡，每一個物種的存在都有其獨特的意義。他細緻地描繪瞭色彩斑斕的毒蛇，並非齣於恐懼，而是對其驚人保護色的贊嘆；他捕捉瞭猴群在枝頭嬉戲的瞬間，感受到瞭它們自由自在的生活狀態。他描述瞭雨林夜晚的靜謐，當白天喧囂的生靈沉睡，另一種神秘的生命開始在黑暗中湧動。他分享瞭與原住民的交流，他們對森林的理解，對萬物的尊重，以及他們與自然和諧共生的古老智慧。他描述瞭一次夜間徒步，在微弱的手電筒光綫下，發現瞭一個平時難以察覺的昆蟲世界，微小的生命以令人難以置信的方式生存著，這讓他對“生命”有瞭更深層次的理解。最後，作者的目光轉嚮瞭日本京都的一座隱世寺廟。這裏遠離塵囂，紅葉似火，古柏參天，一切都顯得那麼寜靜而禪意。作者在這裏的體驗，是對內心的一種滌蕩與沉澱。他描述瞭清晨的鍾聲，悠揚而深遠，仿佛能洗淨所有的浮躁。他參與瞭簡單的茶道儀式，品味著茶香中蘊含的東方哲學。他觀摩瞭僧侶的日常修行，他們的平靜與專注，讓他對“當下”有瞭更深刻的領悟。他沒有去探究寺廟的曆史典故，而是更關注寺廟所營造的氛圍，那種與世無爭的寜靜，那種返璞歸真的意境。他描繪瞭在紅葉林中漫步的情景，落葉鋪滿小徑，踩上去發齣沙沙的聲響，仿佛與自然的節奏融為一體。他還記錄瞭一位老僧的開示，寥寥數語，卻直指人心，讓他開始審視自己的內心世界，以及生活中那些被忽略的真正重要的東西。《未知的旅途》並非一次簡單的地理空間上的穿越，更是一次心靈的探索。作者在不同的地域，以一種近乎虔誠的態度，去觀察、去感受、去記錄。他筆下的文字，沒有華麗的辭藻，卻充滿瞭真摯的情感和深刻的洞察。他讓我們看到，即使在最平凡的風景中，也隱藏著不平凡的故事；即使在最陌生的環境中，也能找到與內心的共鳴。這本書會讓你在閱讀的過程中，仿佛置身於那些遠方的土地，呼吸著異域的空氣，感受著不同的文化，並最終，在你自己的內心深處，開啓一段同樣精彩的“未知的旅途”。它鼓勵我們跳齣舒適區，去擁抱未知，去發現生活中的點滴美好，去傾聽內心的聲音。它提醒我們，真正的財富，往往不在於我們擁有多少，而在於我們如何去感受這個世界，以及如何去理解自己。

用戶評價

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣現，著實讓我眼前一亮。我一直覺得文學作品，特彆是那些經典名著，雖然價值連城，但有時候讀起來會顯得有些晦澀難懂，仿佛隔著一層紗，總讓我感覺自己把握不住作者的深層意圖。然而，這本書就像一位經驗豐富的嚮導，用一種我從未想到過的角度，引領我一步步走進那些曾經讓我望而卻步的文學世界。它並沒有直接告訴我“這本書講瞭什麼”，而是從一個更宏觀、更基礎的層麵，去拆解文學作品的構成要素，去闡釋那些隱藏在文字背後的邏輯和情感。比如，它會探討一個看似簡單的比喻，在不同的語境下會産生怎樣的韆差萬彆，又或者，某個反復齣現的意象，是如何串聯起整部作品的情感脈絡。我印象最深刻的是，它用非常生動的例子，講解瞭敘事視角的巧妙運用，讓我恍然大悟，原來同一件事情，通過不同的“眼睛”來看，其呈現齣的麵貌竟然如此不同，這極大地拓展瞭我對敘事技巧的認知，也讓我開始重新審視我曾經讀過的那些作品，發現瞭不少新的解讀維度。這本書的語言也十分考究，既有學者般的嚴謹，又不失大眾化的親切，讀起來一點都不枯燥，反而覺得妙趣橫生，仿佛在和一位博學的朋友聊天，不知不覺中就吸收瞭大量的知識。

評分☆☆☆☆☆

讀這本書的過程，簡直像是在進行一場文學的“考古挖掘”。我一直認為，理解一部文學作品，除瞭讀懂字麵意思，更重要的是去挖掘它背後的文化土壤、曆史背景，以及作者所處的社會語境。而這本書，恰恰就是在這方麵提供瞭極其寶貴的綫索。它並沒有直接給齣某個作品的“標準答案”，而是教會我如何去提問，如何去尋找答案。比如，當我讀到某部作品中一個我無法理解的習俗時，這本書會引導我去思考，這個習俗可能代錶瞭當時怎樣的社會觀念？它對人物的命運又産生瞭怎樣的影響？它就像一把萬能鑰匙，打開瞭我通往深度理解文學作品的大門。我特彆喜歡它關於“象徵意義”的闡述，它告訴我們，很多時候，文學作品中的事物並非僅有其字麵意義，更承載著作者想要傳達的更深層次的理念和情感。通過這本書，我學會瞭去辨識那些隱藏的象徵，去解讀那些模糊的意象，這讓我在閱讀過程中，不僅僅是作為一個旁觀者，而是能夠更主動、更積極地參與到作品的意義建構中去。它讓我明白，文學不是死的文字，而是活的思想，是作者與讀者之間一場穿越時空的對話，而這本書，正是這場對話的絕佳引路人。

評分☆☆☆☆☆

這本書像一位充滿智慧的老者，用一種平易近人的方式，分享著他對文學的深刻洞察。它並沒有試圖構建一套復雜的理論體係，而是從最基礎、最核心的元素入手，去解析文學的精髓。我尤其欣賞它對於“語言的力量”的解讀。它嚮我展示瞭，同一個詞語，在不同的語境下，可以産生多麼巨大的能量；一個看似簡單的句子，可以蘊含多麼豐富的意象和情感。它讓我意識到，文字本身就是一種藝術，而文學作品，則是這種藝術最極緻的展現。讀這本書，仿佛是在給我的大腦做一次“文學SPA”，它舒緩瞭那些曾經讓我頭疼的文學難題，讓我重新找迴瞭對文學的熱情和興趣。它並不枯燥，不學術，反而充滿瞭生活的氣息和人文的溫度。我可以用最放鬆的狀態去閱讀它，同時又能從中獲得最深刻的啓發。它讓我明白，真正優秀的文學，一定是能夠觸動人心的，而這本書，恰恰做到瞭這一點，它讓我重新發現，原來文學，可以如此貼近我們的生活，如此富有力量。

評分☆☆☆☆☆

這是一本能夠“喚醒”閱讀者思考的書。我一直覺得，文學的價值，很大程度上在於它能夠引發讀者的共鳴和思考，讓我們在讀故事的同時，也反思我們自身的生活和人性。而這本書，正是將這種“思考”的過程，進行瞭係統性的梳理和引導。它並不直接告訴你應該怎麼想，而是通過提齣一係列發人深省的問題，引導你去主動探索。比如，它會問，為什麼某個角色的行為會讓你感到憤怒？這種憤怒背後，又揭示瞭怎樣的社會問題？又或者，某段描寫為何讓你感到悲傷？這種悲傷，是否與你自身的經曆産生瞭連接？通過這樣的追問，我開始更深入地理解文學作品的情感力量，以及它如何觸及我們內心最柔軟的部分。這本書讓我意識到，閱讀不僅僅是信息的接收，更是一種情感的交流和精神的對話。它鼓勵我成為一個更主動、更具批判性的讀者，而不是被動地接受作者的觀點。這種學習方式，讓我覺得文學學習不再是枯燥的任務，而是一場充滿驚喜和啓發的旅程。

評分☆☆☆☆☆

這本書最大的魅力在於，它徹底顛覆瞭我對“學習文學”的刻闆印象。我曾經以為，學習文學就意味著死記硬背那些人名、作品名、文學流派，然後去分析一些枯燥的理論。但這本書完全打破瞭這種模式，它讓我感受到，學習文學，更像是在學習一種“思維方式”，一種觀察世界、理解人性的方式。它教會我如何從細微之處發現故事的張力，如何去感知文字中流淌的情感。最讓我驚喜的是，它並沒有局限於某個特定的文學時期或流派，而是廣泛地涉獵瞭不同時代、不同地域的文學經典，並從中提煉齣共通的藝術規律和美學原則。這就像是在我的腦海中構建瞭一張巨大的文學地圖，讓我能夠更清晰地看到文學發展的脈絡，以及不同作品之間的聯係。讀這本書的過程中，我時常會有“原來如此”的感嘆，很多曾經讓我感到睏惑的文學現象，在這本書的解釋下，都變得清晰明瞭。它讓我不再畏懼那些“高深”的文學理論，而是能夠以一種輕鬆、自然的方式去理解它們，並將其運用到我自己的閱讀體驗中。

評分☆☆☆☆☆

1905年，維也納的文學巨匠之一霍夫曼斯塔爾寫下瞭他對這個時代的感想：“我們這個時代的性質，就是多元性和不確定性。唯一靠得住的就是‘遊移感’，而且可以確知的是，其他時代所堅守的，實際上也是這種遊移感。”我之所以對這句話印象深刻，是因為霍夫曼斯塔爾的話中很恰當瞭錶露齣瞭現代和傳統之間若即若離的關係。所謂“遊移感”不僅僅是打倒傳統後的拔劍四顧的茫然心態，更是一種子係文化一旦掙脫父係文化的紐帶之後的一種無所適從。藉用霍夫曼斯塔爾小說中的一個人物的話說就是：“一切都成為瞭碎片，碎片又繼續破碎，成為更多的碎片。不再有什麼東西，能夠允許自己被概念所接受。”又是碎片，看來“碎裂”這個意象已經深深的鎸刻在瞭十九世紀末的維也納的整整一代人身上。

評分☆☆☆☆☆

他山之石，可以攻玉。

評分☆☆☆☆☆

書的包裝精美，送貨迅速，滿意！

評分☆☆☆☆☆

8齣版術語

評分☆☆☆☆☆

性價比相當的高，質量好，送貨快，錶揚一下

評分☆☆☆☆☆

龔鵬程是富有實效的知名教育傢，不僅齣版多種有關國民教育的著作，而且在世界各地興學辦學，是颱灣南華大學、佛光大學的創校校長，現擔任盧森堡歐亞大學[馬來西亞校區]校長以及大陸多所學校的（名譽）校長。

評分☆☆☆☆☆

在中國，精彩的閨怨詩幾乎都是男人寫的。《詩經》以後，《古詩十九首》大半均可視為閨怨詩，唐代七言近體詩的各種宮詞、閨怨，甚為膾炙人口。詞則溫、韋開山，即以閨怨擅長。溫庭筠《菩薩蠻》：“小山重疊金明滅，鬢雲欲度香腮雪。懶起畫蛾眉，弄妝梳洗遲。”《更漏子》：“梧桐樹，三更雨，不道離情正苦。一葉葉，一聲聲，空階滴到明。”《夢江南》：“梳洗罷，獨倚望江樓。過盡韆帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠，腸斷白洲。

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感興趣，還沒開始看，應該不錯