中華經典碑帖彩色放大本：宋徽宗瘦金書韆字文 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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中華書局編輯部 編

圖書標籤:

• 書法
• 碑帖
• 宋徽宗
• 瘦金書
• 韆字文
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• 文化
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• 字帖

齣版社： 中華書局

ISBN：9787101108682

版次：1

商品編碼：11743653

品牌：中華書局

包裝：平裝

叢書名： 中華經典碑帖彩色放大本

開本：8開

齣版時間：2015-06-01

用紙：特種紙

頁數：16

正文語種：中文

産品特色

編輯推薦

　　超大八開。四色精印。版本上佳。釋文準確。

　　1.版本上佳。萃取颱北故宮、北京故宮、東京國立博物館、紐約大都會博物館等海內外館藏碑帖珍品。

　　2.印製精良。力邀彩印巨頭雅昌藝術共同打造，四色還原，用紙考究，傳統書跡珍品與現代印刷工藝交相輝映。

　　3.精選精編。精選重要且具代錶性的書傢名跡，以備書法初學者、愛好者選擇。標點釋文，精審精校，幫助讀者結閤文本品味書法。

內容簡介

　　趙佶，即宋徽宗，北宋第八位皇帝，國亡被擄受摺磨而死。趙佶能書善畫，精於鑒彆，是一位大藝術傢。其獨創楷書“瘦金體”，為後世所重。《韆字文》捲書於崇寜三年（1104），為趙佶早期楷書作品。素箋本，硃絲界欄，字大寸許，每行十字，前後百行。縱三〇·九厘米，橫三二二·一厘米。現藏於上海博物館。書畫鑒定傢楊仁愷評曰：“整體遒麗瘦硬”，“有飄逸清潤之感”。

內頁插圖

目錄

第一輯20種：
1.王羲之蘭亭序二種
2.懷仁集王羲之聖教序
3.王羲之十七帖
4.王獻之小楷洛神賦十三行
5.曹全碑
6.張遷碑
7.歐陽詢九成宮醴泉銘
8.褚遂良雁塔聖教序
9.顔真卿多寶塔碑
10.褚遂良陰符經
11.歐陽詢行書韆字文
12.孫過庭書譜
13.陸柬之文賦
14.張旭古詩四帖
15.懷素小草韆字文
16.顔真卿行書三稿
17.小楷靈飛經
18.宋徽宗瘦金書韆字文
19.米芾蜀素帖
20.趙孟頫洛神賦

前言/序言

好的，這是一份關於《中華經典碑帖彩色放大本：宋徽宗瘦金書韆字文》之外的其他圖書的詳細介紹，旨在提供豐富、有深度的內容，同時確保語言風格自然流暢。 --- 古籍珍賞與書法藝術係列精選 一、《宋代書法名傢精品選：顔真卿、柳公權書跡賞析》 內容概要： 本書收錄瞭宋代書法發展脈絡中至關重要的兩位巨人——顔真卿與柳公權的代錶性書作。不同於宋徽宗瘦金書的清瘦飄逸，顔真卿的書法以其雄渾博大、氣勢磅礴而著稱，被譽為“顔體”，對後世影響深遠。本書精選瞭《多寶塔碑》、《祭侄文稿》等顔體的經典碑刻高清拓本，並配以詳細的釋文與碑帖背景考證。 柳公權則以“顔筋柳骨”中的“骨”著稱，其楷書結構嚴謹，骨力洞達，是後世習書者必須研習的範本。我們收錄瞭《玄秘塔碑》等柳體楷書的頂尖拓本，並特邀多位書法史專傢撰寫瞭對兩位大傢風格流變的深入分析。本書不僅是書法學習的工具書，更是一部深入理解唐宋書風演變的關鍵文獻。重點分析瞭宋代文人士大夫如何繼承與革新唐代碑學，形成宋人尚意書風的基石。 裝幀特色： 采用手工宣紙印刷，力求還原拓本的墨色層次與紙張紋理，提供沉浸式的臨摹體驗。 --- 二、《中國古代園林藝術：從江南私傢園林到皇傢苑囿》 內容概要： 本書是一部全麵梳理中國古典園林發展史的專著。園林藝術是中國傳統文化與哲學思想的物化體現，它並非簡單的花草樹木的堆砌，而是“天人閤一”思想在空間中的演繹。 全書分為上下兩篇。上篇聚焦江南私傢園林，以蘇州園林為核心，深入剖析拙政園、留園等地的疊山理水、花木配置、建築布局中的詩意與哲理。詳細探討瞭“框景”、“對景”、“漏景”等造園手法如何營造齣步移景異、麯徑通幽的意境。我們不僅提供瞭大量的平麵圖和透視圖，更結閤當時的文人筆記與詩詞，重構瞭園林主人的審美情趣。 下篇則轉嚮皇傢苑囿，如頤和園、承德避暑山莊。對比分析瞭皇傢園林在尺度、軸綫、功能性上與私傢園林的根本區彆，探討瞭園林在政治象徵意義上的體現。本書特彆收錄瞭清代造園工匠的原始圖紙復刻件，揭示瞭古代工程技術與藝術融閤的精妙之處。閱讀本書，如同漫步於曆史的園林深處，感受中國人的空間智慧。 閱讀價值： 為建築、園藝、曆史及美學研究者提供瞭紮實的理論基礎和豐富的案例支撐。 --- 三、《漢畫像磚拓片精選及紋飾研究》 內容概要： 漢代畫像磚是中國古代藝術史上一顆璀璨的明珠，它以磚刻的形式，生動記錄瞭漢代社會的風貌、信仰、生活場景與藝術風格。本書摒棄瞭傳統的文字描述，完全以高清晰度的拓片影像為載體，進行係統的梳理與研究。 全書按主題分類，涵蓋瞭漢代畫像磚中最為重要的幾類題材：神仙瑞獸類（如羽人、硃雀、玄武的形象與道傢思想的關聯）、宴飲齣行類（展現瞭漢代貴族階層的日常生活細節）、曆史故事與孝道類（如“二十四孝”故事的早期錶現）。 本書的重點在於“紋飾研究”。我們對磚麵上的幾何紋樣、雲氣紋、竊麯紋進行瞭細緻的摹寫與歸類，探討瞭這些母題在不同地域（如巴蜀、中原）的地域差異和演變規律。通過對拓片邊緣、刀法痕跡的分析，本書還嘗試還原瞭當時的刻劃技法，為藝術史研究提供瞭第一手的視覺資料。每一塊拓片都附有詳細的齣土信息和曆史背景解讀，是研究漢代圖像學和民間信仰的權威參考書。 獨特之處： 采用瞭獨特的“反白”印刷技術，使拓片的陰刻綫條如同在紙上重現，極大地提升瞭視覺的真實感。 --- 四、《中國傳統器樂理論譯注：<樂記>與<九宮大成>的對話》 內容概要： 音樂理論是中國古代“禮”與“樂”並重思想的重要組成部分。本書精選瞭兩部具有裏程碑意義的音樂文獻：《禮記·樂記》與清代徐青山所編的《燕京樂說》（簡稱《九宮大成》），進行對照研究與現代化譯注。 《樂記》部分，作為儒傢音樂倫理的最高文本，本書對其“樂者，天地之和也”的哲學內核進行瞭詳盡的闡釋，並對文中的“八音”分類、雅俗之辨進行瞭精確的古音學考證與釋義，幫助現代讀者理解古代社會中音樂的教化功能。 《九宮大成》部分，則代錶瞭清代雅樂與民間燕樂的集大成。本書對其中記載的工尺譜、燕樂二十四調、以及古琴指法進行瞭細緻的轉寫與注釋，將晦澀難懂的古代記譜法轉化為現代樂理可理解的形式。 本書的獨特價值在於，它構建瞭一個跨越兩韆年的理論對話：從先秦的哲學思辨，到清代的實踐體係，清晰地展示瞭中國音樂思想的傳承與變遷。對於音樂學、哲學史、以及古樂器修復的專業人士而言，這是一部不可或缺的工具書。 裝幀設計： 采用對開本設計，左頁為原典影印，右頁為譯注與現代樂譜對照，方便比對研究。 --- 五、《魏晉風度與竹林七賢：魏晉人物肖像畫研究》 內容概要： 魏晉南北朝是中國思想史上一個充滿激情與矛盾的時代，其“玄學”思潮催生瞭獨特的“魏晉風度”。本書聚焦於描繪這一時代精神的藝術載體——人物肖像畫（主要以墓葬壁畫和絹本畫為參照）。 本書首先通過文獻梳理，界定瞭“風度”的內涵，包括對名士之態、山水隱逸、以及對生命本體的追問。隨後，我們細緻分析瞭代錶性的人物肖像，如竹林七賢的形象演變。重點研究瞭竹林七賢畫像在不同時期（如西晉、東晉、南朝）中形象的微妙變化，分析瞭畫傢如何通過衣袂的飄逸、眼神的迷離、以及場景的布置來傳達名士們超脫塵世的氣質。 書中收錄瞭大量高清的壁畫摹本與拓本，並輔以與當時文學作品（如《世說新語》）的互證，力求還原魏晉名士“坦率而風流”的群體畫像。本書不僅是一部美術史研究著作，更是一部關於古代知識分子精神氣質的深度剖析。它探討瞭藝術如何捕捉並固化一個時代最核心的文化氣質。 核心章節： 專門分析瞭“褒衣博帶”的審美定型，以及其背後對儒傢禮製的反撥。

評分☆☆☆☆☆

這本書在對篆隸的講解部分，展現齣瞭一種令人耳目一新的視角。它沒有將篆隸簡單地視為楷書的“前身”而草草帶過，而是著重闡述瞭它們自身的獨立美學價值。例如，在解讀小篆時，書中詳細分析瞭其綫條的圓轉與勻稱中蘊含的秩序感，以及它如何體現瞭秦代大一統的哲學思想。而到瞭漢隸，那種蠶頭燕尾的開張和波磔的誇張，則被解讀為漢代那種自信、開放、充滿生命力的時代精神的物化錶現。我印象最深的是，作者探討瞭隸書在隸變過程中，將“象形”的痕跡轉化成“符號性”筆畫的艱難曆程，這個過程充滿瞭張力和創造力。讀到這裏，我甚至忍不住拿起筆，嘗試去感受那種筆觸在轉摺處的緩慢蓄力和果斷提拉，感受古人改造文字的智慧。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本書中關於唐代楷書演變的那一部分，我深深體會到瞭一種由“法度”到“意趣”的過渡是如何發生的。書中對歐陽詢的“險勁”和虞世南的“溫潤”進行瞭對比分析，這種對比手法極其有效，它強迫讀者去思考，同樣是楷書，為什麼會有如此天壤之彆的情緒錶達。作者似乎用一種非常冷靜的學術口吻，層層剝開瞭書法從嚴格遵循古法到逐漸釋放個性的過程，讓我對“帖學”與“碑學”的差異有瞭更清晰的認知。尤其是它對唐代以後，文人書風如何逐漸擺脫官方規範，轉嚮更加個人化、更具抒情色彩的探討，簡直是精彩絕倫。這種從宏觀的曆史脈絡到微觀的筆鋒轉換的敘述，讓原本枯燥的理論變得鮮活起來，仿佛曆史長河中的浪花，清晰可見地拍打在我的眼前。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計實在是太考究瞭，光是捧在手裏就能感受到一種沉甸甸的曆史分量。我特彆欣賞它在版式布局上的匠心獨運，大量的留白運用得恰到好處，不僅沒有讓畫麵顯得空曠，反而襯托齣瞭主體文字的清雅與力量。翻閱時，那些精選的碑刻拓片，即便是印刷品，也最大限度地保留瞭原件那種粗糲的肌理感和時間留下的斑駁痕跡，那不是簡單的復製，更像是一種對曆史質感的緻敬。我注意到它對不同材質（如麻紙、絹本）的模仿處理，使得即便是宋元時期的不同書寫媒介，也能在視覺上得到區分，這種對細節的極緻追求，對於一個注重視覺體驗的讀者來說，簡直是福音。它讓我意識到，書法藝術的完整體驗，從來就不僅僅是筆畫本身，還包括瞭載體與光影共同作用下所營造齣的獨特氛圍。

評分☆☆☆☆☆

最近翻開瞭一本關於古代書法藝術的精裝書，名字裏帶著“瘦金書”的字樣，雖然內容並不是我手頭的這本特定書籍，但那種撲麵而來的古典氣息和對筆法的精妙捕捉，著實讓人沉醉。書裏詳盡地描繪瞭宋代書法大傢們如何將情感與綫條融為一體，特彆是對那些流傳韆古的名篇進行瞭細緻入微的解析。比如，它會用極具畫麵感的語言來描述顔真卿那種雄渾厚重的“顔筋”，那種仿佛山嶽巍峨，氣勢磅礴的視覺衝擊力是如何通過墨色的濃淡乾濕、筆鋒的迴鏇頓挫來實現的。更妙的是，書中沒有停留在簡單的技法介紹，而是深入探討瞭不同時代書法風格背後的文化心理和社會背景，比如魏晉風度的飄逸與魏碑的方峻，是如何映射齣那個時代文人的精神麵貌。讀完後，我感覺自己不僅僅是看瞭一堆字帖，更像是一次穿越時空的對話，與那些沉寂在紙墨中的靈魂進行瞭深層次的交流，對於理解中國傳統美學中“氣韻生動”的真諦，有瞭更直觀的認識。

評分☆☆☆☆☆

這本書的選材廣度令人稱贊，它不局限於某一位大傢或某一個朝代，而是形成瞭一個涵蓋魏晉風骨、唐楷端正、宋人尚意到明清帖學的完整體係。尤其讓我驚喜的是，它還穿插瞭一些關於文房用品對書法影響的章節，比如不同産地的徽墨如何影響墨色的層次變化，以及不同年代的筆毫對行筆的彈性影響。這種跨學科的考察，讓讀者意識到，欣賞和學習書法，需要建立在一個更為廣闊的文化基石之上。它讓我明白瞭，一件好的書法作品，是作者心境、筆墨、紙張乃至空氣濕度共同作用下的産物，絕非孤立的技藝展示。這種全景式的掃描，極大地拓寬瞭我對中國傳統藝術的理解維度，讀完後，我感覺自己的知識結構有瞭一個非常紮實的嚮上支撐。

評分☆☆☆☆☆

本書選擇靈飛經最著名的墨跡版。僅存43行。盧中南老師逐字精臨。是書法愛好者不可多得的練習範本

評分☆☆☆☆☆

很好，速度很快！！！！！！！！！！

評分☆☆☆☆☆

2. 這是一部超躍當時時代意識和精神境界的作品，與《尤利西斯》一樣，經過時光的磨礪纔展露光華，眼人眼目。

評分☆☆☆☆☆

一次性買瞭好多中華書局的字帖，這個放大版本挺好的！

評分☆☆☆☆☆

書法考試用的，平時練字也不錯，掃二維碼還有視頻

評分☆☆☆☆☆

好，不錯的東西。。

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

很好用的學習字帖，正在努力的學習中

評分☆☆☆☆☆

練字練字練字！原來我老公練的是這個字啊！