一本摄影书（第2版）（全彩） pdf epub mobi txt 电子书下载 2025

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赵嘉著，爱摄影公社编

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出版社：电子工业出版社

ISBN：9787121272837

版次：1

商品编码：11791362

包装：软精装

开本：16开

出版时间：2015-11-01

用纸：铜版纸

页数：392

具体描述

产品特色

编辑推荐

　　《一本摄影书》的概念，是七年前在咖啡厅的阳光里晒出来的热情。三年前，爱摄影工社一版的《一本摄影书》正式推出，在这之前的四年中，我们采访过的人足够再出上三到四本这类型的图书。因此《一本摄影书》的内容，不仅是作者赵嘉的话，也不仅是我们作为编辑的话，而是几十名知名的摄影师、几百个一流高校的摄影专业学生、十几名编辑的思想共同碰撞、融合而形成的成果。而这一切也与我们的初衷相符合，《一本摄影书》是给中国刚入门的摄影爱好者写一本好的入门指导书，让他们对摄影产生更大的兴趣。直至2015年10月，《一本摄影书》先后已经加印了数十次，约有二十万人购买并阅读过这本书，对于一本技术技法书，我想这应该是一种褒奖。

　　当然，《一本摄影书》也并非完美，每次加印时我们都会针对读者的反馈对它进行适当的修改，但它依然不够完美，当然也永远不够完美。因此，在出版《一本摄影书II》时，我们便已经开始改版的计划，期间同样经历了多次的讨论和权衡，最终呈现为你所看到的《一本摄影书》（第2版）。此次改版我们在内容结构上做出了较大改动，总体来说更为强调对于基础知识和常用技巧的分析、讲解，加入更多有用的实例，调整一些过于专业化的技术知识，更为偏重于摄影入门的实用性。依然坚持干货满满、内容丰富的特点，但更易阅读。此外，我们还从原有的300余张照片中替换、增加了一些更加精彩的照片，如果这是你的一本摄影书，它将为你打开一个充满乐趣的摄影世界。

内容简介

　　《一本摄影书（第2版）》的内容是由畅销书制作团队的十几名作者与编辑历时4年共同创作完成的。

　　这是一本真正从一线摄影师的视角向初级爱好者和有进阶需求的爱好者传授数码摄影技术、解答摄影疑问、提炼关键知识点的摄影书。本书的图片和文字来自全球200多位知名人文地理、新闻、婚礼、旅行摄影师，而更有吸引力的是他们从实战经验中总结出来的拍摄思路、实拍技巧与重点提示。这本摄影书，无论是器材知识的介绍，还是摄影技术的阐述，都会使读者有更加开阔的视野，了解更加适合自己的学习方式和观察、思考方法。相信本书会给摄影爱好者带来前所未有的学习体验。

　　《一本摄影书（第2版）》适合大众摄影爱好者及摄影相关专业师生阅读参考。

作者简介

　　赵嘉，从事摄影及传媒相关工作。作为摄影师和摄影指导，与多家欧洲和国内的人文地理、时尚类杂志及相关机构合作；同时为媒体及高校进行摄影培训；长于纪实和报道专题，并喜欢尝试关于影像的各个领域；作为摄影器材领域的专家，文章见诸于各摄影刊物。作为多部热销图书的作者，创作的书籍涉及多个领域，近年出版的书籍包括:《兵书十二卷》《那时西藏》《EOS王朝》《佳能镜界》《Redemption》《一本摄影书》《经典尼康》《光的美学》《上帝之眼：旅行者的摄影书》《通往独立之路：摄影师生存手册》《摄影的骨头：高品质数码摄影流程》。

内页插图

前言/序言

前言

之前我们出过不少受欢迎的书，所以不时有朋友问我，如果我想学摄影，应该从哪一本看起呢？这时候我总是很犹豫，市场上有琳琅满目的摄影入门书，但是如果从摄影师的角度来看，确实会和别人有不同的角度。

他们总是说，要不你们做一本摄影书给我们吧。

于是，我们想尝试做一本这样的书。这还是爱摄影团队在2008年出版《EOS王朝》之前的事情，开始这个项目之后我们花了很多时间和摄影出版界的同仁商讨、向摄影教学领域的老师们请教，当然，更多的时间是和其他摄影师分析，哪些知识是摄影学习中最需要的，哪些技巧是最该优先掌握的，而还有哪些知识是超越技术技巧之外，能让学习者真正了解摄影的。

中间我们走过很多弯路，甚至出现过停顿，和我们谈论过这本书之后，出版社总是希望书能尽快做出来、上市销售。只有我们自己的团队，在一遍遍地修改目录，讨论和完善知识点。

我们很庆幸与电子工业出版社的合作加快了这本书的进程，使得这本做了4年的书可以最终脱稿。

在此，我要特别感谢我们团队的所有成员。

本书由爱摄影工社集体完成。初版的前期准备工作主要由杨磊先生、于然先生和我完成。第1版参与写作人员包括：于然先生、杜永乐先生、唐山立先生、张玉薇女士、邓扬帆女士、李定华先生、倪晓兰女士、徐岩冰女士和我。最终由我和于然先生做整体的编辑统稿。徐岩冰女士完成图片编辑工作。设计指导为晏琳女士。内文设计在徐岩冰女士的领导下，由宋媛媛女士具体执行。沈筱微女士雪中送炭地帮助我们完成了终稿的排版工作。李新社先生和姜伟先生在前期为我们提出了大量有价值的建议，在此我们一并感谢。

此外，我要特别感谢为我们这本书的出版提出大量建议和意见的摄影师，他们是陈仲元先生、刘世昭先生、傅兴先生、王建军先生、谢墨先生、奚志农先生、黎朗先生、马良先生、刘展耘先生、陈华琛先生、张千里先生、林怡君女士。

《一本摄影书》上市以后，深得读者厚爱，得以一而再再而三地重印，我们也得以借机不断完善、更新内容，到现在有几十次了。在这个过程中，李亚楠先生和吴穹先生分别负责了2014年和2015年两次大的修订工作。

另一件有趣的事情，我们本来设定这本书是适合摄影爱好者学摄影的“唯一”的一本摄影书。上市之后《一本摄影书》成为市场上最受读者欢迎的摄影入门书之一。而且大量读者对我们表示他们有更多的学习热情，结果我们在2014年出版了《一本摄影书II》作为本书的续篇。

我们希望这本书和我们之前出版的所有书一样，可以随着时间的流逝始终保持进步，以适应读者的需求，因此，你有任何建议，欢迎告诉我们。

我们的微信公共号是：www.aisheying.com

我们的E-mail：aisheying@live.com

赵嘉/爱摄影工社

一本摄影书（第2版）（全彩）简介穿越光影的旅程：一本摄影书（第2版）（全彩）—— 探索视觉艺术的深度与广度在这个信息爆炸、影像无处不在的时代，摄影早已超越了简单的记录功能，成为一种强大的语言，一种表达情感、传递思想、记录时代的艺术形式。它捕捉瞬间的美丽，定格历史的片段，揭示不为人知的世界，更重要的是，它能触动人心最柔软的角落。《一本摄影书（第2版）（全彩）》并非是一本仅仅陈列精美图片的画册，也不是一本枯燥乏味的器材说明手册。它是一次深刻的、全方位的视觉艺术探索之旅，是一本旨在陪伴每一位摄影爱好者，无论您是刚刚拿起相机的新手，还是已经沉浸于光影世界多年的资深玩家，都能从中获得启发、成长与共鸣的指南。第二版的蜕变与升华相较于初版，《一本摄影书（全彩）》在内容上进行了全面而深入的优化与拓展，以迎接时代的变化，满足读者日益增长的探索欲。这次的“第二版”并非简单的内容增减，而是一次基于对摄影艺术理解的深刻反思与迭代。我们更加关注当下的摄影趋势，采纳了最新鲜的创作理念，并针对摄影实践中遇到的实际问题，提供了更具前瞻性和操作性的解决方案。 “全彩”的呈现，不仅仅是视觉上的盛宴，更是对摄影作品质感和细节的极致追求。每一页精心挑选的图片，都经过严谨的色彩管理和高品质印刷，力求将摄影师眼中的世界真实而生动地展现在您的面前。色彩的细微变化、光影的微妙过渡，都将以最纯粹的形式呈现，让您在翻阅的同时，仿佛置身于摄影师的创作现场，感受光影的呼吸。内容纵览：从基础到精深，覆盖摄影的每一个维度《一本摄影书（第2版）（全彩）》以系统性的结构，带领读者循序渐进地深入摄影的每一个角落。第一部分：认识你的伙伴——相机与镜头在踏上摄影之路前，了解你手中的工具至关重要。本部分将以清晰易懂的方式，为您解析各类相机（单反、微单、手机等）的优势与特点，以及不同焦段、光圈、景深的镜头如何影响画面效果。我们将超越冰冷的参数，探讨镜头背后的光学原理，以及如何根据拍摄题材选择最合适的镜头，赋予画面独特的视觉语言。您将了解到，相机和镜头不仅仅是冰冷的金属和玻璃，更是你延伸感官、捕捉世界的得力助手。第二部分：光影的魔法师——曝光与色彩的奥秘摄影的核心在于对光线的驾驭。本部分将深入剖析曝光三角形（光圈、快门速度、ISO）之间的关系，以及它们如何协同工作，创造出千变万化的画面效果。您将学习如何理解测光模式，如何运用曝光补偿，以及如何在极端光线下进行拍摄。同时，色彩学在摄影中的应用也将被详细阐述，包括色彩的心理影响、色彩搭配的原则、白平衡的设置以及如何通过后期调整，还原或再创出令人惊艳的色彩表现。我们将揭示光影变幻中的规律，让您成为驾驭光线的魔法师。第三部分：构图的智慧——引导视线的艺术一张成功的照片，不仅仅是记录了眼前的事物，更重要的是它能够有效地引导观众的视线，传达摄影师的思想与情感。本部分将系统介绍经典的构图法则，如三分法、黄金分割、对称构图、引导线、框架构图等。但我们更会强调，规则是用来打破的，摄影的构图是充满创造性的。我们将通过大量实例，分析不同构图方式在不同题材（人像、风光、静物、街头等）中的运用效果，以及如何通过视角、景别、空间关系来增强画面的表现力。您将学会如何用眼睛“看到”画面，如何将复杂的场景化繁为简，赋予照片独特的节奏感和故事性。第四部分：聚焦故事——不同题材的创作解析摄影的魅力在于其题材的广泛性。本部分将针对几种常见的摄影题材，进行深入的创作解析。人像摄影：不仅是捕捉面孔，更是捕捉灵魂。我们将探讨如何与拍摄对象建立连接，如何利用光线和环境塑造人物性格，如何通过眼神、姿态和服装来讲述故事。从肖像特写到全身照，从环境人像到情感捕捉，您将学习到如何拍出有温度、有灵魂的人像作品。风光摄影：记录地球的壮丽与宁静。我们将分享如何寻找绝佳的拍摄时机（黄金时刻、蓝色时刻），如何运用长曝光、HDR等技术，如何构图才能展现出大自然的宏伟与细腻。从高山大海到田园小镇，您将学会如何用镜头描绘出大地的诗篇。街头摄影：捕捉生活的瞬间与真实。我们将深入探讨街头摄影的伦理与技巧，如何快速反应，如何在嘈杂的环境中找到属于你的焦点，如何用照片讲述都市的百态人生。您将体会到街头摄影的挑战与乐趣，以及它所蕴含的社会洞察力。静物与微距摄影：发现细节之美。我们将分享如何通过光线、背景和角度，让普通的物体焕发新生，如何运用微距镜头探索肉眼无法察觉的微观世界。您将学会如何从细微之处发现美，并将其放大呈现在画面之中。纪实与新闻摄影：时代的记录者。我们将探讨如何以客观、真实的视角去记录事件，如何通过照片传递信息和情感，以及在拍摄过程中需要注意的伦理问题。您将理解摄影作为一种强大媒体的责任与力量。第五部分：后期处理的润色——让照片更上一层楼现代摄影离不开后期处理。本部分将为您提供一套实用、高效的后期处理流程。我们将介绍主流的后期软件（如Lightroom、Photoshop）的基本操作，包括亮度、对比度、色彩、锐度等调整，以及如何进行裁剪、去污、局部调整等。但我们更强调“适度”和“有目的”的后期，即后期是为了更好地表达摄影师的意图，而非扭曲真实。我们将分享一些创意后期技法，帮助您在技术上实现艺术的飞跃。第六部分：摄影师的思考——创作的心得与进阶摄影不仅仅是技术，更是思想与艺术的融合。本部分将邀请多位在不同领域取得卓越成就的摄影师，分享他们的创作理念、心路历程以及宝贵的经验。您将听到关于如何建立个人风格、如何从生活中汲取灵感、如何克服创作瓶颈、如何经营自己的摄影事业等方面的深度对话。这部分将是本书的点睛之笔，它将帮助您跳出技术层面，从更宏观的角度去理解摄影艺术，激发您的内在创作动力。超越书本：与光影共舞的无限可能《一本摄影书（第2版）（全彩）》的出版，并非终点，而是您摄影旅程的新起点。我们希望这本书能成为您案头常备的参考，能点燃您每一次按下快门的激情。它承载的是对光影的敬畏，对瞬间的珍视，以及对艺术的不懈追求。无论您是为了记录生活中的美好瞬间，还是渴望用镜头表达内心的情感，亦或是希望成为一名专业的摄影师，《一本摄影书（第2版）（全彩）》都将是您最忠实的伙伴。翻开它，让光影在您的指尖流淌，让色彩在您的眼前绽放，让每一个瞬间都化为永恒的艺术。这是一本关于观看、关于理解、关于表达的书。它邀请您一同走进摄影的世界，探索它的无限可能，与光影共舞，创造属于您自己的视觉传奇。

用户评价

评分☆☆☆☆☆

作为一个长期关注当代视觉艺术动态的人来说，我发现这本书的选材角度非常刁钻且深刻。它没有过多地纠缠于那些已经被讨论到烂熟的经典大师作品，而是将焦点投向了那些在特定文化背景下进行探索的新锐力量。比如，其中有一组关于城市边缘人群的纪实系列，摄影师巧妙地运用了长曝光和多重曝光的技法，成功地捕捉到了现代生活中的那种疏离感和身份的流动性，那种无声的呐喊非常有冲击力。更值得称道的是，书中穿插的几篇评论文章，虽然篇幅不长，但观点犀利独到，它们没有落入空泛赞美的窠臼，而是深入剖析了这些摄影作品背后的社会结构和心理动机。这使得整本书的厚度瞬间增加，不再只是图册，更像是对特定时代影像语言的一次有力论证。我甚至觉得，对于刚入行的新锐摄影师来说，研究这份选辑的目录和作者介绍，可能比翻阅任何教科书都来得实在。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，我最初购买这本书是抱着试一试的心态，毕竟市面上同类书籍汗牛充栋，很容易买到内容空洞、徒有其表的“大片集”。然而，这本书带给我的震撼是结构性的。它似乎有一种魔力，能让你在观看每一张照片时，不自觉地进入一种“解构”模式。它不是告诉你“这张照片拍得好在哪里”，而是用一种非常克制的方式，让你自己去感受光影、构图、景深是如何协同作用来达成某种情绪表达的。我特别喜欢其中关于“慢摄影”理念的探讨——如何通过延长曝光时间，将时间本身作为一种创作媒介。那些描绘自然景观的作品，不再是简单的风光记录，而是时间的痕迹被具象化了，水流仿佛凝固的丝绸，云层如同油画般的笔触。这种对摄影本体论的探索，无疑将阅读体验推向了一个新的维度，它要求的不只是眼力的投入，更是心力的参与。

评分☆☆☆☆☆

对于我这种已经有十几年拍摄经验的老炮来说，要找到一本能真正“刷新认知”的摄影书籍越来越难了，大多是老生常谈的技巧复述。但这本书的奇妙之处在于，它似乎是从一个完全不同的文化语境下切入摄影观念的。我感觉作者群更侧重于探讨“观看”本身在后现代社会中的异化和重塑。其中有一组非常抽象的室内静物系列，我起初完全看不懂，觉得构图怪异、光线刻意，但当我看到附带的艺术家自述后，我才恍然大悟，那是对消费主义美学的一种反讽和颠覆。它迫使我跳出自己固有的审美框架，去接纳那些看似“不完美”的、充满张力的视觉语言。这本书的价值，不在于教授你如何拍出漂亮的照片，而在于教会你如何“质疑”你所看到的一切影像，这种挑战性才是真正令人兴奋的阅读体验。

评分☆☆☆☆☆

从实用性的角度来看，这本书的案例分析具有极强的可操作性和启发性，但其高明之处在于，它从未将这些技巧固化为教条。它更像是一个开放性的工具箱，展示了如何将不同的技术手段服务于特定的视觉目的。例如，书中对“色彩管理”的阐述，就远远超出了普通的色彩平衡和曲线调整的范畴，它深入探讨了不同冲印介质对色彩心理学的影响，以及如何根据展览空间来预设最终的视觉感受。我曾尝试模仿其中一个黑白肖像的布光思路，发现即便是使用了完全不同的灯光设备和模特，只要掌握了那种“光线塑造体积感”的核心理念，最终的质感依然能保持在极高的水准。这表明，这本书并非是提供了一套标准答案，而是提供了一套可以灵活迁移的思维框架，它让学习者从“模仿”走向了“创造”，这种由内而外的能力提升，才是所有摄影学习者梦寐以求的成果。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是让人眼前一亮，拿在手里沉甸甸的，质感十足。封面那种低饱和度的色彩搭配，透露出一种沉稳而高级的审美，一看就知道这不是那种泛泛而谈的入门读物。内页的纸张选择也非常考究，那种微微带点纹理的哑光纸，完美地衬托出了作品的层次感，即便是色彩浓郁的图像，印出来也不会显得过于刺眼或失真。翻开第一页，我就被那种对细节的执着给吸引住了。它不仅仅是展示了一堆精美的照片，更像是在构建一个视觉叙事空间。作者的排版思路非常清晰，相邻页面的照片之间存在着微妙的对话关系，你必须放慢速度去解读这种意图。我尤其欣赏它在留白上的处理，那些恰到好处的空白，反而让主体更加凸显，给予了观者喘息和思考的空间，而不是用密集的图片信息进行轰炸。这种对“阅读”体验的重视，远超出了普通摄影集的一般水准。

评分☆☆☆☆☆

内容讲解得非常详细，图片清晰，很不错。

评分☆☆☆☆☆

我注意到有人问会不会被洗脑这件事，这本书会不会被洗脑具体看个人，因为微单这一个词本来就是索尼公司专有的商标，虽然这个可以理解为一本有一点广告的书，但是这本书确实为你购买索尼的器材提供了比较详尽的专业的知识，对于索尼的一些非常经典的高端镜头都有比较详细的参数，简而言之就是方便大家选购(? •?_•?)?。不过有一点要说的是这款书有一点点老| ?•?ω•?)???，毕竟现在索尼的微单A9都出来了。如果不是买索尼的产品的话这本书买的用处就不是非常大了，以上仅供参考大家自己看。（打这么多字也是蛮累的！）

评分☆☆☆☆☆

好好好，送货快，活动买的划算，有书看了！

评分☆☆☆☆☆

喜欢拍照，也想学习摄影，选了很久，没失望。

评分☆☆☆☆☆

书挺好，适合想入手或是正在学习使用的人。不过大致阅览下并非摄影的入门书籍，基础的知识需要额外补充。

评分☆☆☆☆☆

下单就发货速度很快快递员也很专业,加油

评分☆☆☆☆☆

终于可以装斯文，把书柜挤满了。

评分☆☆☆☆☆

全彩书页，质量不错，值得购买。