棔柿楼集：两宋茶事 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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杨之水 著

图书标签:

• 宋代文化
• 茶文化
• 茶史
• 两宋
• 饮食文化
• 文史
• 历史
• 传统文化
• 生活方式
• 宋词

出版社： 人民美术出版社

ISBN：9787102072784

版次：1

商品编码：11808169

包装：精装

丛书名： 棔柿楼集

开本：16开

出版时间：2015-09-01

用纸：胶版纸

页数：204

正文语种：中文

产品特色

内容简介

　　《棔柿楼集（卷六）：两宋茶事》收录了扬之水先生关于宋代与饮茶及茶具有关的文章及古代生活习俗考证的文章，以“名物新证”的方法结合文献、考古及图像资料，详细考证了两宋时期饮茶方法、茶具的变化及古代若干生活习俗。《棔柿楼集（卷六）：两宋茶事》收录了扬之水先生关于宋代与饮茶及茶具有关的文章及古代生活习俗考证的文章，以“名物新证”的方法结合文献、考古及图像资料，详细考证了两宋时期饮茶方法、茶具的变化及古代若干生活习俗。

内页插图

目录

说“勺药之和”
两宋茶事
茶匙
三清茶与三清茶瓯
“碗”的定名及其他
附：“惊喜碗”
摺叠扇底一捻风
说“事儿”
剔牙杖
十八子
油缸
每回拈著长相忆
鸟蝶双飞入绣衣
——丝绸图案讲述的故事
领边秀
索引
后记
附：初刊之篇名以及期刊号

前言/序言

棔柿楼集：两宋茶事 卷一：饮之肇始，茗之初探 两宋时期，饮茶之风盛行，茶已然成为士庶阶层不可或缺的日常饮品。然茶之起源，其味之变迁，其饮之礼仪，皆有其深厚的历史渊源与文化积淀。本卷“饮之肇始，茗之初探”，旨在追溯茶饮文化的源头活水，探寻两宋茶事的时代脉络，为读者勾勒出一幅丰富而细腻的饮茶画卷。 第一章：神农尝百草，茶的萌芽 关于茶的起源，传说纷纭，最广为流传的莫过于神农氏尝百草的典故。相传神农氏在巡视山野时，误食毒草，危在旦夕，恰逢此时，一片嫩叶从天而降，他怀着求生的本能将其嚼食。瞬间，一股清新的甘甜在口中弥漫，身体的不适也随之消退。这便是茶的雏形，最初被发现时，它更多地以药用价值为人所知。 早期的文献中，对茶的记载多集中于其药效。《神农本草经》中便有“茶，味甘，苦，微寒。主伤寒，止咳，消下气，忧能食。”的记载，这说明在先秦时期，茶已被认知为一种具有药用价值的植物。彼时，饮茶并非今日之享受，而更像是一种养生之道，一种对身体的调理。 随着时间的推移，人们逐渐发现茶除了药用价值外，其清心提神、消食解腻的功效也日益凸显。尤其是在唐代，陆羽《茶经》的出现，标志着茶文化进入了一个全新的发展阶段。陆羽集前人之经验，系统地论述了茶的起源、产地、制作、器具、烹煮、饮用以及茶的品鉴等方方面面，将茶从一种粗朴的饮品提升到了艺术的高度。 第二章：唐风遗韵，宋韵初显 唐朝时期，饮茶已蔚然成风，从皇宫贵族到文人墨客，再到寻常百姓，都乐于品茗。唐代的茶饮方式以煮茶为主，将茶叶研磨成末，与水一同在锅中煮沸。这种方式能够最大限度地释放茶叶的香气与滋味，且能在寒冷的时节带来温暖。唐代的茶文化也与佛教紧密相连，寺庙常以茶待客，以茶会友，茶也成为僧侣们静心修行的重要伴侣。 到了宋代，茶的饮用方式和文化内涵发生了显著的变化。宋人对茶的品鉴更为讲究，宋徽宗在《大观茶论》中，详细阐述了点茶法。点茶法是将茶末放入碗中，注入少量沸水，用茶筅搅打，使其产生细腻的泡沫，如同“冷粥面”。这种技法不仅考验操作者的功力，更注重茶汤的色、香、味、形，将茶饮推向了极致的艺术化。 宋代茶盏的演变也反映了当时茶文化的精致化。建窑的兔毫盏、油滴盏，吉州窑的木叶盏、剪纸贴花盏，以及景德镇的青白瓷盏，都以其独特的艺术风格，成为茶道美学的重要载体。茶盏的釉色、造型、大小，都与点茶法的要求相契合，能够更好地衬托茶汤的色泽，增添饮茶的乐趣。 第三章：宋人饮茶的日常图景 宋朝社会，茶无处不在，茶馆、茶肆如雨后春笋般涌现。这些场所不仅是人们品茗休憩的地方，更是信息交流、社交娱乐的中心。文人雅士在此聚会，吟诗作对，切磋茶艺；商贾往来，洽谈生意；市井百姓，则在茶馆中消磨时光，放松身心。 宋人对于茶的品质要求也越来越高。他们讲究“上者采摘，中者揉捻，下者为末”，对茶叶的产地、采摘时间、制作工艺都有着精细的区分。明前茶、雨前茶等概念应运而生，人们趋之若鹜，只为品尝那一季最鲜嫩的春茶。 除了饮用，宋人还将茶融入生活的各个方面。茶点、茶食、茶酒，各种以茶为原料的食品层出不穷。茶更是文人墨客创作的灵感源泉，无数诗词歌赋，绘画作品，都以茶为主题，展现了茶在宋代人心中的重要地位。 第四章：器具之美，点茶之韵 本章将聚焦于两宋时期精美的茶具以及点茶这一极具代表性的饮茶技法。 茶具的演进与审美品味： 唐代以越窑青瓷、邢窑白瓷为主，茶器朴实而实用。唐人喜用煮茶法，大口径的煎茶器、煮水器与之相匹配。进入宋代，情况则大为不同。宋人崇尚简洁、素雅的审美，对茶具的要求也随之提高。 茶盏： 宋代茶盏是茶具中的重中之重。尤其是宋代五大名窑的茶盏，更是集艺术性与实用性于一体的珍品。 建窑兔毫盏： 其标志性的兔毫纹理，如同月光下兔子的毛发，细腻而富有光泽。釉色以黑釉为主，因窑址属建州（今福建建阳），故得名。盏口常有“金丝”或“银丝”般的釉斑，在光线下闪耀，甚是迷人。建盏的特点在于其厚重的釉层和独特的烧制工艺，能够使茶汤的色泽更加浑厚，口感更加醇和。 建窑油滴盏： 同样产自建窑，油滴盏的釉面散布着大小不一、形状各异的斑点，如同油滴在水面上散开，晶莹剔透，充满动感。这些斑点并非人工点缀，而是窑变的结果，其形成与烧成温度、气氛等因素息息相关，极具偶然性和独特性。 吉州窑木叶盏： 吉州窑位于江西吉安，以其独特的黑釉和剪纸贴花、木叶纹等装饰手法闻名。木叶盏的魅力在于将真实的落叶置于盏内烧制，经过高温烧结，叶脉清晰可见，色彩历久弥新，仿佛一片秋叶静静地落在茶碗中，极富诗意和禅意。 吉州窑剪纸贴花盏： 这种盏以黑釉为底，用剪纸制作的各种图案（如花鸟、人物等），贴在盏内或盏外，再施以透明釉烧制而成。图案清晰，变化多样，为素雅的黑釉增添了几分活泼与生机。 景德镇青白瓷盏： 景德镇窑自宋代起就以其精美的青白瓷闻名于世。青白瓷釉色介于青瓷和白瓷之间，施釉肥厚，温润如玉，质地细腻。其造型优雅，线条流畅，常带有暗刻或划花等装饰，既有实用价值，又不失艺术品味，深受士大夫阶层的喜爱。 其他茶具： 除了茶盏，宋代茶具还包括茶碾（研磨茶叶）、茶磨（进一步研磨）、滤网（过滤茶渣）、茶匙（取茶）、茶盒（存放茶叶）等。这些茶具的材质多为陶瓷、金属（如银、铜），工艺精湛，设计巧妙，与茶盏一同构成了一套完整的茶道用具。 点茶法的艺术与哲学： 点茶法是宋代最富代表性的饮茶方式。其操作过程复杂而讲究，包含“下盏”、“注汤”、“击拂”等几个主要步骤。 1. 下盏： 将适量的茶末放入茶盏中。 2. 注汤： 注入少量沸水，与茶末混合，用茶匙轻轻调匀，形成茶膏。 3. 击拂： 用茶筅（一种由竹篾制成的工具）在茶盏中搅打。击拂的力度、速度和角度都至关重要。好的击拂能够产生细腻、持久的泡沫，称为“汤花”。汤花的色泽、厚度、均匀度，是衡量点茶技艺高低的重要标准。宋人甚至根据汤花的形态，将其形象地分为“蟹眼”、“鱼眼”、“珠玑”等。 点茶不仅是一种技艺，更是一种对美的追求。它强调的是茶汤的视觉享受，细腻的泡沫如同云雾缭绕，色泽鲜亮，口感绵密。宋徽宗在《大观茶论》中形容：“汤候调匀， the foam is delicate and white, like snow. The color is pure and transparent, and the taste is sweet and refreshing.” (汤候调匀，浮浪成花， the foam is delicate and white, like snow. The color is pure and transparent, and the taste is sweet and refreshing.) 点茶的哲学内涵在于其“动”与“静”的结合。击拂的过程是动态的，需要全神贯注，技巧娴熟；而静置片刻后，茶汤表面形成的细腻泡沫，则是一种短暂的静谧之美。这种追求瞬间完美，又在瞬间消逝的美学，也体现了宋人对生命无常的体悟。 卷二：茶之品鉴，韵味悠长 两宋时期，茶的饮用已不再是简单的解渴，而是升华为一种品鉴的艺术，一种精神的寄托。本卷“茶之品鉴，韵味悠长”，将深入探讨宋人如何品鉴茶叶，如何从茶中体味人生，以及茶在文学艺术中的独特表现。 第一章：从“五味”到“五德”，茶的味觉哲学 宋人对茶的品鉴，并非仅仅停留在对苦、涩、甘、鲜等基本味觉的感知，而是上升到了对茶“五德”的认识，即“静、真、和、雅、美”。 静： 饮茶能使人内心宁静，抛却尘世烦忧。宋人常在幽静的茶室或山水之间品茗，感受茶带来的平和与安宁。 真： 茶的本味纯粹，不加修饰。饮茶能让人返璞归真，体会自然的本真。 和： 茶汤的滋味醇厚，能够调和人的情绪，使人心情舒畅。饮茶亦能促进人与人之间的和谐相处。 雅： 饮茶的整个过程，从备器、烹煮到品饮，都充满了雅致的仪式感。茶文化本身就是一种雅文化的体现。 美： 茶汤的色泽、香气、滋味，以及与之相伴的器具、环境，共同构成了一种综合的美学体验。 这种“五德”的提炼，将饮茶从一种物质消费提升到了精神享受的高度。茶不再仅仅是一种饮品，而是成为一种修身养性的媒介，一种道德的象征。 第二章：闻香辨味，辨识乾坤 宋人对茶香的追求，可谓是精益求精。他们能够敏锐地辨识不同茶叶的香气，并从中品味出产地、季节、制作工艺等信息。 香气分类： 茶叶的香气多种多样，宋人将其大致分为“兰花香”、“桂花香”、“松香”、“梅香”等。每一种香气都代表着一种独特的风味和品质。例如，顶级的春茶，常带有清幽的兰花香，令人心旷神怡。 辨识技巧： 好的品茶者，在接触茶叶之初，便能通过干茶的香气，大致判断其品质。而冲泡后的茶汤，更是香气四溢，此时需要静心品嗅，从茶汤的香气中体会其层次感和变化。 与味觉的结合： 香气与味觉是相辅相成的。好的茶，其香气清幽持久，与滋味甘醇协调。闻香之后，啜饮一口，茶汤入口，香气在口中弥漫，与味蕾一同感受茶的曼妙。 第三章：啜饮之道，体悟人生 品饮茶汤，对于宋人而言，更是一种深刻的人生体悟。 初啜： 第一口茶汤入喉，感受的是茶的初步滋味。此时，茶汤的鲜爽、微涩，或是醇厚，都给品鉴者留下最初的印象。 再啜： 随着茶汤在口中的回荡，茶的后味逐渐显现。甘甜、回甘，以及各种细微的滋味变化，都在此刻得到充分的展现。 三啜： 几啜之后，茶的深层滋味得以释放。此时，品鉴者能够感受到茶的醇厚、绵长，以及其所蕴含的丰富层次。 宋人认为，品茶的过程，如同品味人生。初饮时的新鲜与冲动，逐渐沉淀为对事物深层次的理解与感悟。茶汤的苦涩，如同人生中的磨难；而随之而来的甘甜回味，则象征着经历风雨后的释然与收获。 第四章：茶与文人雅事，诗书画中的茶韵 茶文化与两宋文人雅士的生活密不可分，茶渗透到了他们的诗词、书画、生活起居的方方面面。 茶与诗词： 不少宋代诗人以茶为主题，创作了大量脍炙人口的诗篇。如苏轼的“问汝平生功业，黄州惠州儋州”，其中便有对茶的赞美。欧阳修、陆游等也留下了许多咏茶的佳句，描绘了茶的色、香、味，以及饮茶时的心境。这些诗词不仅展现了茶的魅力，也反映了当时文人的生活情趣和审美追求。 茶与绘画： 宋代绘画中，描绘茶事场景的作品也屡见不鲜。如《清明上河图》中，便有茶馆的描绘，展现了市井茶饮的生动画面。更有专门描绘茶会、文人品茶的画作，通过精妙的笔触，传达出茶的意境和氛围。 茶与书法： 许多文人雅士在品茶之余，喜欢挥毫泼墨，将对茶的感受融入书法之中。茶的清雅、韵味，常常能在行云流水的笔墨间得到体现。 第五章：茶事活动与社交礼仪 两宋时期，茶事活动丰富多样，茶也成为重要的社交媒介。 茶会： 文人雅士之间常举办茶会，以茶会友，切磋茶艺，交流诗文。茶会的形式多样，或在幽静的庭院，或在山水之间，或在书房之中，都旨在营造一种雅致的氛围。 茶礼： 赠送茶叶、以茶待客，都蕴含着一定的礼仪。宋人讲究“以茶会友”，以茶表示敬意和情谊。在家庭生活中，晚辈为长辈敬茶，也是孝道的体现。 茶肆与茶馆： 如前所述，茶肆和茶馆是宋代重要的公共社交场所。人们在此品茶、聊天、听书、观戏，茶馆成为连接社会各阶层的重要纽带。 卷三：茶器之辨，技法之妙 “棔柿楼集：两宋茶事”卷三，将专注于两宋时期茶器具的辨识与鉴赏，以及当时最为盛行的饮茶技法——点茶法的精深探索。本卷旨在为读者提供一个更为具体、微观的视角，去理解两宋茶文化的精妙之处，以及其中蕴含的匠心与智慧。 第一章：名窑争辉，器韵传世 两宋时期，是中国陶瓷史上的黄金时代，涌现出无数举世闻名的窑口，它们生产的茶具，至今仍被视为艺术珍品。本章将重点介绍几个代表性的窑口及其茶具特色。 建窑（今福建建阳）： 黑釉茶盏： 建窑以其独特的黑釉茶盏闻名于世，尤以“兔毫”和“油滴”纹理最为著名。 兔毫盏： 釉面呈现出细密的、如同兔子身上的毛发般的条状纹理，颜色多为褐色或黑褐色。在光线下，这些纹理会闪耀出金银般的光泽，如同丝线般精致。兔毫的形成与窑内的温度、气氛以及釉料成分密切相关，每一只兔毫盏都是独一无二的艺术品。 油滴盏： 釉面散布着大小不一、形状各异的斑点，如同油滴在水面上散开，晶莹剔透，富有动感。这些油滴斑点通常呈金属光泽，有金、银、铜等不同色彩，其产生过程更为复杂，是窑变艺术的极致体现。 建盏的特点： 建盏的釉层厚重，能够很好地吸收和反射光线，使茶汤的色泽更加浓郁、浑厚，凸显茶汤的“白”，即茶汤的汤花（泡沫）的鲜明度。同时，其厚重的釉层也使得茶盏具有良好的保温性能，能够延长茶汤的温度，更适合当时流行的点茶法。 吉州窑（今江西吉安）： 黑釉刻花、贴花、彩绘茶盏： 吉州窑在黑釉的基础上，运用了多种装饰手法，使其茶盏风格多样，极具艺术魅力。 木叶盏： 这是吉州窑最具代表性的器物之一。将真实的落叶（通常是桑叶、柿叶等）置于盏内烧制，经过高温，叶片会碳化，但叶脉清晰可见，色彩历久弥新，如同落叶静静地落在茶碗中，充满自然之美和禅意。 剪纸贴花盏： 以黑釉为底，将剪纸制作的各种图案（如花鸟、人物、山水等）粘贴在盏内或盏外，再施以透明釉烧制而成。图案清晰，变化丰富，为素雅的黑釉增添了生动的情趣。 彩绘盏： 使用彩料在黑釉上进行绘画，题材多为花鸟、山水等，色彩鲜艳，图案精美，具有较高的观赏价值。 景德镇窑（今江西景德镇）： 青白瓷茶盏： 景德镇窑自宋代起就以其闻名遐迩的青白瓷而受到皇室和士大夫的青睐。 青白瓷的特点： 釉色介于青瓷的青翠和白瓷的洁白之间，呈现出一种温润如玉的质感，光泽柔和，不刺眼。器形优雅，线条流畅，常带有暗刻、划花或印花等装饰，纹饰清晰，构图优美。青白瓷的质地细腻，手感温润，非常适合作为茶盏使用，能够衬托出茶汤的清澈和雅致。 薄胎工艺： 景德镇窑在宋代已掌握了高超的薄胎工艺，烧制出的茶盏轻薄坚固，透光性好，更显其精巧和贵气。 龙泉窑（今浙江龙泉）： 青瓷茶盏： 龙泉窑以其温润如玉的青瓷闻名，其釉色如梅子青、粉青等，色彩典雅，釉层厚实，给人以宁静、雅致的感觉。 器形与装饰： 龙泉窑的茶盏造型多样，既有简洁素雅的碗形，也有带有精美刻花、划花、弦纹的器皿。其器物的线条流畅，釉色饱满，无一不体现着宋人对极致美学的追求。 第二章：点茶法的精微与奥妙 点茶法是宋代最主要、最隆重的饮茶方式，其操作的复杂性和对技巧的要求，使其成为一种艺术化的表现。本章将详细剖析点茶法的每一个环节。 点茶器具： 茶碾/茶磨： 用以将饼茶研磨成细末。宋代茶多为蒸青饼茶，需在饮用前进行研磨。茶碾多为石质，茶磨则有木质、石质等。研磨的细度对汤花的形成至关重要。 茶筅： 点茶的核心工具，由一整块竹子制作而成，其顶端分出细密的竹丝，用于搅打茶汤，产生泡沫。竹丝的粗细、长短、疏密，都影响着打出的泡沫细腻度。 汤瓶： 用于烧水和注水。宋代汤瓶多为金、银、铜等贵金属制成，造型优美，带有长长的鹅颈，便于控制注水的水流。 茶盏： 如前所述，建盏、吉州窑盏等都是点茶法的理想载体。 点茶步骤详解： 1. 取茶： 将研磨好的茶末放入茶盏中。茶末的量根据个人口味和习惯而定。 2. 注汤（预注）： 注入少量沸水，用茶匙轻轻调匀，使茶末与水充分融合，形成浓稠的茶膏。这一步非常关键，能够避免茶末结块，为后续的击拂打下基础。 3. 击拂： 这是点茶技艺的核心环节。将茶筅浸入茶膏中，以“挽”为主，快速、均匀地在盏内搅打。 挽： 指的是茶筅在盏底画圈的动作，要求力度均匀，速度适中。 浮： 指的是将茶筅提起，让其在茶汤表面搅打，产生泡沫。 击： 指的是茶筅快速击打茶汤，使泡沫更加细腻。 拨： 指的是将茶筅在盏壁轻轻刮擦，使泡沫更加均匀。 点： 指的是用茶筅轻轻一点，稳定泡沫，使其不易消散。 一个熟练的点茶者，能够根据汤水的温度和茶末的特性，灵活运用这些技巧，最终打出细腻、持久、色泽纯白的泡沫，即“汤花”。 4. 汤花形态： 宋人对汤花的追求极高，将汤花的形态分为多种，如“蟹眼”（表示水温适中）、“鱼眼”（表示水温略高）、“珠玑”（表示泡沫细密如珍珠）、“沦肌”（表示泡沫如美玉的肌理）等。汤花越细腻、越持久、色泽越白，则说明点茶技艺越高超。 点茶的温度控制： 水温是影响汤花形成的关键因素。宋人认为，水沸的程度不同，其“活”的程度也不同。过热的水会烫坏茶末，产生苦涩味；水温过低，则难以打出细腻的泡沫。因此，控制好水温，是点茶技艺的重要组成部分。 茶与水的比例： 茶末与水的比例同样重要。过浓则苦涩难耐，过淡则味同嚼蜡。 第三章：器用之辨，巧思妙合 本章将进一步探讨两宋时期茶器具的设计理念，以及如何做到器具与茶、与技法之间的完美契合。 茶盏的选材与造型： 建盏： 厚重而深腹的造型，能够更好地容纳茶汤，保温效果极佳，其黑釉能够衬托出洁白的汤花，与点茶法最为契合。 青白瓷盏： 质地细腻，釉色温润，造型优雅，其透光性好，能够清晰地展现茶汤的色泽，适合品味茶汤的清澈之美。 碗口大小： 适中的碗口大小，既方便击拂，又易于观察汤花的形成。 汤瓶的巧妙设计： 鹅颈嘴： 细长的鹅颈嘴，能够精确地控制水流的大小和方向，避免水流过大冲散茶膏或汤花。 握柄设计： 舒适的握柄，便于操作者稳定地注水，减轻长时间操作的疲劳。 茶筅的精湛工艺： 竹材选择： 选用质地坚韧、弹性好的竹材，保证茶筅的耐用性和性能。 竹丝处理： 竹丝的粗细、长度、密度经过精心设计，能够最大程度地产生细腻而持久的泡沫。 制作技艺： 制作茶筅需要极高的手工技艺，将一整块竹子分解成数百根细密的竹丝，且要求粗细均匀，分布合理。 第四章：饮茶环境与氛围的营造 尽管本卷侧重于器物和技法，但两宋时期茶事活动的成功，离不开适宜的环境与氛围。 茶室的布置： 简洁、雅致的茶室，常配有字画、插花、香炉等，营造出宁静、脱俗的氛围。 光线与色彩： 柔和的光线，素雅的色彩，都能够提升品茶的体验。 背景音乐： 或许是古琴的悠扬，或是鸟语花香，都为饮茶增添一份雅趣。 通过对茶器具的深入辨识和对点茶技法的细致剖析，本卷旨在揭示两宋茶文化的独特魅力，以及其中所蕴含的古人对生活美学和精神追求的深刻理解。

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对于《棔柿楼集：两宋茶事》，我隐约感觉到，它所承载的，不仅仅是文字，更是一种对过往时光的追溯与对生活美学的探索。我可能会在其中读到，古人对于茶具的精雕细琢，那些青瓷、白瓷、甚至金银制成的茶碗，它们本身就是艺术品，承载着主人的品味与地位。我也会去想象，那些茶盏的形状、大小、甚至是釉色，如何在品茗过程中，为整个体验增添一份仪式感与美感。

评分☆☆☆☆☆

在我设想的《棔柿楼集：两宋茶事》中，或许会有一些关于特定地域茶事的描写。比如，南方某个茶产区的独特风土，那里的人们如何因地制宜地种植、制作茶叶，又如何在日常生活中饮用。我可能会读到关于某种名茶的起源故事，或是某种地方特色茶饮的制作方法。这是一种对地域文化的深层挖掘，让茶事不再是孤立的存在，而是与一方水土紧密相连。

评分☆☆☆☆☆

在我脑海中，《棔柿楼集：两宋茶事》所描绘的，绝不仅仅是文人雅士的清谈。我会期待看到其中包含的，关于市井生活中的茶事。想象着集市上的茶馆，人声鼎沸，茶博士们忙碌地穿梭其中，为各色人等奉上热气腾腾的茶汤。在那里，贩夫走卒、商贾游侠，都能在一杯茶中找到片刻的休憩与放松。或许，书中会描绘出不同阶层的人们，在品茶时不同的情态与心境，勾勒出一幅鲜活的宋朝市井画卷。

评分☆☆☆☆☆

读到《棔柿楼集：两宋茶事》，我会自然而然地想到，古代的文人墨客，在创作诗词歌赋时，茶是如何成为他们的灵感来源的？是否会有许多描写茶的诗句，或者是在品茗之时，触发了他们创作的灵感？我甚至会去想象，那些传世名篇的背后，是否都曾有过一杯茶的陪伴，为他们注入了源源不断的创造力。

评分☆☆☆☆☆

初读《棔柿楼集：两宋茶事》，脑海中浮现的并非书页上的文字，而是一幅幅生动的画面。想象着北宋徽宗时期，那文人雅士们围坐在一起，精心准备着盏盏茶汤，空气中弥漫着茶香与墨香的交织。他们品茗论道，从诗词歌赋聊到家国大事，茶，早已不是简单的饮品，而是承载着思想、情感与社交的媒介。书中字里行间流淌出的，或许是那些文人对茶的考究，从茶叶的采摘、制作，到水质的选择、火候的掌握，每一个细节都充满了对极致的追求。我仿佛能看到他们手捧着精心烹制的茶，眼神中闪烁着对生活的热爱与对艺术的品味。

评分☆☆☆☆☆

翻开《棔柿楼集：两宋茶事》，我不禁开始想象，书中所记载的，是否会涉及宋朝那些宏大的历史事件与茶的关联？例如，在某些重要的朝会或宴饮上，茶是如何扮演角色的？是作为一种礼仪的象征，还是作为一种招待来宾的必备饮品？我甚至会去揣测，在那些波诡云谲的政治斗争中，是否也曾有茶香氤氲的角落，文臣武将们借由品茗来传递信息，抑或是在茶歇之间，悄悄地商议着国事？这是一种将茶的文化视角，延伸到历史宏大叙事中的想象。

评分☆☆☆☆☆

这本《棔柿楼集：两宋茶事》，让人联想到南宋时期，那种更加精致、更具生活气息的茶文化。或许会有关于点茶的细腻描绘，那种将茶末与水击打成细腻泡沫的技艺，本身就带着一种表演的美感。我脑海里勾勒出一幅画面：几位闺阁女子，身着素雅的宋裙，在庭院中品茗赏花，轻声细语间，茶香四溢。她们谈论着最新的丝绸，分享着各自的针线活，偶尔也会低吟几句时下流行的词曲。茶，在这个场景中，是她们生活中不可或缺的慰藉，也是她们情感交流的润滑剂。这是一种将茶融入日常，让生活变得更加美好的方式。

评分☆☆☆☆☆

我很好奇，《棔柿楼集：两宋茶事》是否会触及到宋朝饮茶方式的演变？从最初的煎茶，到后来的点茶，再到后世的泡茶，这种转变的过程，是否与当时的社会文化、经济发展息息相关？我仿佛能看到，宋人是如何不断地创新与改良，去追求一种更佳的饮茶体验。这种对饮茶方式的细致探究，本身就反映了宋人精益求精的生活态度。

评分☆☆☆☆☆

在我对《棔柿楼集：两宋茶事》的期待中，它应该会包含一些关于茶的养生之道。毕竟，古代的人们也越来越重视健康，而茶，作为一种天然的饮品，想必也被赋予了许多保健的功效。我可能会读到，古人如何通过饮用不同种类的茶，来调理身体，甚至是如何将茶与中医药理相结合，达到治病养生的目的。这是一种对茶的实用价值的探索。

评分☆☆☆☆☆

对于《棔柿楼集：两宋茶事》，我感到它所蕴含的，是一种对“闲适”生活哲学的解读。想象着宋朝文人在茶馆中，或者是在自家庭院里，悠然自得地品着茶，与三五好友谈天说地，这种无拘无束、超然物外的生活状态，正是茶所能带来的。我可能会在书中感受到，茶不仅仅是一种饮品，更是一种精神的寄托，一种对内心宁静的追求。

评分☆☆☆☆☆

扬之水先生的书，内容自然十分精彩，但现在买她的书已经不仅仅是为了阅读，已经成了一种收藏的需要了~

评分☆☆☆☆☆

品质不错！还会回购！

评分☆☆☆☆☆

扬之水的作品单行本大多已有，这次集中出棔柿楼集，价格畸高，犹豫了很久，趁这次难得大促，下单，总计全套十本，不到三百拿下，内文印刷十分精美，唯一稍感遗憾的是平脊精装美观度不够。

评分☆☆☆☆☆

棔柿楼集：两宋茶事

评分☆☆☆☆☆

很好，印刷非常精美，非常满意！

评分☆☆☆☆☆

活动好多两宋茶事的书籍，来买买买的说。

评分☆☆☆☆☆

印刷精美，图文并茂，值得收藏！

评分☆☆☆☆☆

本书通过对标志性作品以及先前未发表作品加以仔细选择，探索了霍克尼对其身边人物的多种描绘方式，在这些众多的人物当中，既包括著名的安迪·沃霍尔、克里斯托弗·伊舍伍德和W．H．奥登，也包括艺术家的终身挚友如亨利·格尔德扎勒以及西莉亚·伯特威尔。它讲述了艺术家和家庭、朋友以及爱人之间关系的故事，从对其父母与伙伴那亲密而感人的研究，到艺术家最近创作的大幅水彩画双人像，都一一通过作品加以图解。

评分☆☆☆☆☆

《唐宋家具寻微》研究方法创新：作者运用“名物新证”的方法，通过文献记载的典章制度和和著名历史人物的活动来讨论宋代贵族和士大夫生活中的具体细节，辅之以当时人的诗词，并用考古资料加以印证，资料十分丰富。“散文式”学术文章，可读性强：作者本人是散文高手，兼之古诗文功底深厚，每篇研究文章都能将繁琐的研究