荣宝斋藏册页：齐白石人物册 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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《荣宝斋藏册页：齐白石人物册》编写组 编

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• 齐白石
• 人物画
• 中国画
• 荣宝斋
• 册页
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• 艺术
• 传统艺术
• 收藏
• 名家作品

出版社： 荣宝斋出版社

ISBN：9787500318200

版次：1

商品编码：11834939

包装：平装

开本：12开

出版时间：2015-12-01

用纸：胶版纸

正文语种：中文

内容简介

　　这套《荣宝斋藏册页》系统地整理了荣宝斋所收藏的历代名家名作，经过精心梳理、编辑后以飨读者。这不仅是对中国书画创作及形制进行的研究与呈现，同时也反映出荣宝斋作为百年文化老字号的深厚积淀。这其中有明末清初的“浙派”代表人物蓝瑛与“姑孰派”大家萧云从，清早期的学者型画家王概与“戾家”吴世贤，清中期“扬州八怪”中的黄慎与名未见经传但画艺精湛的曹涧，近代的海派巨擘任熊、吴昌硕，以及文人画的集大成者黄宾虹、齐白石等诸多历史上各门派的代表人物和精品力作，从一个侧面展示了自晚明以降中国书画的主流面貌。

　　这本《齐白石人物册》是该系列其中一册。

作者简介

　　齐白石（1864—1957），生于湖南长沙府湘潭。原名纯芝，字渭青，号兰亭。近现代中国绘画大师。世界文化名人。早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物。笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。

荣宝斋藏册页：齐白石人物册 卷首语 在中国画的璀璨星河中，齐白石的名字无疑是最耀眼的一颗。他以其质朴率真的艺术风格，将生活中的平凡事物提升至哲学的高度，用浓墨重彩和生动线条，勾勒出鲜活的生命姿态，传递出他对自然万物的深情与热爱。此次呈献的《荣宝斋藏册页：齐白石人物册》，便是遴选了荣宝斋珍藏的齐白石先生创作的人物画册页精品。这些册页，尺幅之间，浓缩了老人晚年神思的精华，展现了他炉火纯青的艺术造诣，更是对中国画人物造型意境的深刻探索。 册页，作为中国传统绘画的一种重要形式，以其灵巧的尺寸、精美的装裱，以及系列性的主题呈现，成为艺术家表达创作心绪、记录生活点滴的理想载体。齐白石先生创作了大量的册页作品，而人物册页更是其艺术生涯中不可忽视的重要篇章。这些作品，或写意，或工笔，或设色，或水墨，无不体现出老人晚年依然勃发的创作激情和对艺术的孜孜以求。 翻阅此册，我们仿佛能穿越时空，置身于齐白石先生的工作室，听闻他那爽朗的笑声，感受他那充满生活气息的创作氛围。每一幅画，都不仅仅是笔墨的堆叠，更是他内心世界的真实写照。他笔下的人物，无论是农夫、渔翁、樵夫，还是帝王将相、贤人哲士，亦或是寻常百姓，都带着一种独特的神采，一种源自生活又超越生活的精神力量。它们不是僵硬的图样，而是鲜活的生命，充满了故事感和人情味。 荣宝斋，作为中国历史最悠久的文化品牌之一，历来以其精湛的木版水印技艺和对中国传统艺术的传承与发扬而闻名。此次，荣宝斋以其一贯的严谨态度和精益求精的精神，将这些珍贵的齐白石人物册页呈现于世，不仅是对大师艺术的致敬，更是为广大艺术爱好者提供了一个近距离欣赏和学习齐白石人物画艺术的绝佳机会。 本册页的编选，力求呈现齐白石人物画的多样性与代表性。我们精心挑选了不同时期、不同题材、不同风格的作品，力图展现老人人物画创作的全貌。从早年对传统题材的借鉴与创新，到晚年将个人情感与生活体验融入创作，他的笔下的人物逐渐形成了独特的风格，简练的笔法，奔放的色彩，以及出人意表的构图，都成为其标志性的艺术语言。 在这些册页中，您会看到老人对于现实生活的深刻洞察，他善于捕捉人物的神态和动作，并通过简化的笔触，提炼出人物的精神特质。他笔下的老者，皱纹里藏着岁月的沧桑，眼神中闪烁着智慧的光芒；他笔下的孩童，天真烂漫，活泼可爱，仿佛能听到他们的笑声；他笔下的英雄豪杰，虽寥寥数笔，却气势逼人，英姿勃发。这些人物，无论身份地位如何，都在齐白石的画笔下获得了生命，得到了升华。 同时，我们也将重点关注这些作品的艺术价值和历史意义。齐白石的人物画，是对中国传统人物画的革新与发展。他打破了程式化的束缚，将文人画的写意精神与民间艺术的质朴情趣相结合，创造出了一种全新的艺术面貌。他的作品，不仅具有极高的审美价值，更是研究近现代中国画发展的重要文献。 编纂此册，我们秉持着对艺术的敬畏之心，力求在图版选择、印制工艺、文字解读等方面做到尽善尽美。每一幅画作的呈现，都经过了精心的扫描和色彩校对，力求最大程度地还原原作的风貌。 accompanying 的文字，则由国内资深艺术史学者撰写，他们从多个角度深入剖析了齐白石人物画的艺术特点、创作背景以及历史地位，希望能为读者提供更深层次的理解和欣赏。 我们深知，艺术的魅力在于其无穷的解读空间。希望通过《荣宝斋藏册页：齐白石人物册》，能够引发您更多的思考和感悟。愿这本册页，能成为您艺术之旅中的一位良师益友，带您走进齐白石先生那丰富多彩的艺术世界，感受他笔下人物的生命之美，体悟中国画的独特韵味。 绪论：齐白石人物画的时代印记与精神风貌 齐白石，这位中国近现代绘画史上的巨匠，其艺术成就彪炳史册，尤以花鸟虫鱼闻名，然其人物画同样不可忽视，且独具特色，蕴含着深厚的时代印记与独特的人文精神。本次呈现的《荣宝斋藏册页：齐白石人物册》，正是精选了其晚年创作的若干人物画册页，尺幅虽小，意蕴无穷，为我们窥探这位艺术大师笔下的人物世界，提供了一个绝佳的窗口。 齐白石的人物画，并非仅仅是对传统题材的继承，更重要的是他将个人的生活经验、时代变迁以及对人生百态的深刻体悟，熔铸于笔端，形成了独树一帜的风格。相较于其花鸟画的意趣横生，人物画则更显其对社会现实的关照，以及对人性的洞察。他笔下的人物，或是历史上的贤哲名士，或是现实生活中的普通人，都被赋予了鲜活的生命力与饱满的精神气象。 一、笔墨演变与造型创新：质朴中见精神 齐白石的人物画，其笔墨技法经历了从早期相对工细到晚年大写意的演变。在册页作品中，我们更能清晰地看到这种演变留下的痕迹。他的线条，简练而富有力量，无论是勾勒人物的轮廓，还是描绘衣纹的褶皱，都显得生动传神，毫不拖泥带水。这种“减笔”的造型方式，并非是对细节的省略，而是对精神气质的高度提炼。他善于运用浓墨、淡墨、焦墨等多种墨法，通过墨色的浓淡干湿变化，来塑造人物的体积感和质感。 尤其值得注意的是，齐白石在人物造型上，大胆借鉴民间艺术的特点。他并不拘泥于古代绘画的程式化，而是从现实生活中汲取灵感，将人物的五官、神态刻画得生动有趣，甚至带有一丝朴拙的稚气。他的脸部造型，常常采用“蓝脸”、“红脸”等民间脸谱化的手法，但又在此基础上注入了独特的个人理解，使其既具有程式化的辨识度，又不失鲜活的情感表达。例如，一些老者的形象，他会用寥寥几笔勾画出深刻的皱纹，却能传递出岁月的沧桑与智慧；而描绘孩童时，则用圆润的线条和明快的色彩，展现出天真烂漫的童趣。这种造型上的创新，打破了传统文人画人物造型的束缚，赋予了人物画新的生命力。 二、题材选择与情感寄托：现实关照与人文情怀 齐白石的人物画题材广泛，既有对历史典故的演绎，也有对现实生活的描摹。然而，无论描绘何种题材，他都注入了自己独特的情感和理解。在本次展出的册页中，我们可以看到多种类型的作品。 有的册页可能描绘的是古代的贤人哲士，如孔子、老子等。齐白石对这些历史人物的描绘，并非是刻板的复述，而是融入了他对人生哲理的思考。他笔下的圣贤，常常带着一种超然物外的气度，又兼具一种亲切的人格魅力。他通过对人物神态的刻画，传递出一种内敛的智慧和淡泊宁静的心境。 同时，他也非常善于描绘普通人，如农夫、渔翁、樵夫、甚至是街头巷尾的贩夫走卒。这些作品，最能体现他“衰年变法”后，艺术风格的成熟与对现实生活的真挚情感。他笔下的劳动者，虽然衣着朴素，但眼神坚毅，动作有力，充满了生命的活力与尊严。这些作品，是齐白石对底层人民的关怀与尊重，也是他对社会现实的写照。例如，他画的挑担的农夫，虽然只是一根扁担，几件物品，但你能感受到人物的辛劳，以及他身上那股不屈不挠的生命力。 更为重要的是，齐白石在描绘人物时，常常将自己的个人经历和情感寄托其中。他晚年丧妻，又屡遭不公，这种人生经历使得他的人物画中，有时会流露出一种淡淡的哀愁，但更多的是一种乐观、顽强的生命态度。他通过笔下的人物，表达对生活的热爱，对人生的感悟，以及对美好事物的向往。 三、设色与构图的妙趣：色彩的张力与空间的趣味 齐白石的人物画，在色彩运用上同样独具匠心。他大胆地使用浓烈、明快的色彩，如大红、大绿、金黄等，与水墨的写意手法相结合，形成强烈的视觉冲击力。这些色彩的运用，并非是为了单纯的装饰，而是为了更好地烘托人物的情感和性格。例如，他为人物披上鲜艳的袍服，更能衬托出人物的喜悦、庄重或热烈的情感。 在构图方面，齐白石也常常采用出人意表的布局。他善于利用空白，制造空间感和想象力。他的画面，往往简洁而有力，寥寥几笔，就能勾勒出一个完整的场景，营造出丰富的意境。他有时会将人物置于简洁的背景之中，突出人物本身；有时又会在画面中加入一些简单的景物，如山石、树木，来烘托人物的气质。这种构图上的简洁与留白，使得画面充满了呼吸感和张力。 四、册页形式的价值：凝练的艺术表达与珍贵的史料 册页作为一种艺术形式，其特点在于篇幅适中，便于携带和观赏，同时又能通过一系列作品，形成一个相对完整的主题表达。齐白石的人物册页，正是将他高超的艺术技巧和深刻的思想内涵，凝练于方寸之间。每一幅册页，都像是一首小诗，一幅浓缩的画卷，蕴含着丰富的故事和情感。 荣宝斋作为中国传统书画的宝库，能够珍藏并呈现这些齐白石的人物册页，具有重要的意义。这些册页不仅是齐白石艺术创作的重要实证，更是研究其人物画发展脉络、艺术风格演变以及时代背景的重要史料。通过这些册页，我们得以近距离地欣赏大师的笔墨神韵，学习其造型艺术的精髓，感受其深厚的人文情怀。 结语 《荣宝斋藏册页：齐白石人物册》，不仅是一次对齐白石人物画艺术的集中展示，更是一次与大师心灵对话的契机。在这些册页中，我们看到了一个充满生命力的世界，看到了一个饱含深情的心灵，看到了一个独具个性的艺术大师。希望通过本册页的呈现，能让更多的人了解和喜爱齐白石的人物画，感受中国传统绘画的独特魅力，汲取其中蕴含的东方智慧与人文精神。

评分☆☆☆☆☆

当我被《荣宝斋藏册册页：齐白石人物册》吸引时，我并没有预设任何先入为主的观念。我只是被画作本身散发出的浓郁的生活气息所打动。齐白石先生的人物画，有一种独特的亲切感，仿佛他描绘的不是遥远的古人，而是我身边邻居、街坊。我能从那些笔触中感受到老北京的市井风情，听到那嘈杂而热闹的叫卖声，看到那些辛勤劳作的身影。画中的人物，无论是挑着担子的小贩，还是坐在墙头晒太阳的老人，抑或是巷子里玩耍的孩童，他们都如此真实，如此生动。他们的表情，他们的动作，都充满了生命的张力。齐白石先生的笔墨，在人物画上，显得更加写实，但他对人物精神的刻画，却丝毫不减。我能感受到他们的辛劳，也能感受到他们的满足，更能感受到他们对生活的热爱。荣宝斋的装帧，无疑是这本册页的点睛之笔。纸张的触感温润，印刷的色彩饱满，使得每一幅画作都栩栩如生。这本册页，不仅仅是一本画册，更像是一扇窗，让我得以窥见一个时代的变迁，感受到那份朴实而真挚的人情味。它让我重新审视了“艺术”的定义，也让我更加珍惜当下，热爱生活。

评分☆☆☆☆☆

这本《荣宝斋藏册册页：齐白石人物册》，简直就是一部生动的北京风情画卷。我并非专业的艺术评论家，也对中国画论涉猎不深，但当我翻开这本册页时，我能清晰地感受到画中的温度和人情味。齐白石先生笔下的人物，仿佛从老北京的胡同里走出来，他们有着朴实的面庞，穿着粗布衣裳，有的在忙碌地劳作，有的在悠闲地歇息，有的在嬉笑打闹，每一个形象都充满了生活气息。我能看到一位老奶奶慈祥的笑容，能感受到一位父亲沉重的步伐，能听到孩子们清脆的笑声。这些人物，不是被理想化或程式化的符号，而是鲜活的个体，他们有血有肉，有情感，有故事。册页的装帧非常讲究，纸张的触感很舒服，印刷的色彩也非常饱满，这使得每一幅画作都栩栩如生。我尤其喜欢那些描绘孩童的画作，他们的天真烂漫，他们的活泼可爱，都通过齐白石先生几笔简单的线条，被淋漓尽致地展现出来。这本册页，不单单是艺术品的展示，更像是一次穿越时空的旅行，让我得以窥见那个时代的日常生活，感受那份淳朴与真挚。荣宝斋的出品，品质总是有保证的，这次也不例外，细节处理得非常到位。对于我这样一个普通读者来说，这本册页提供了一种非常直观的艺术体验，不需要复杂的解读，就能感受到画作中的情感。

评分☆☆☆☆☆

当我将手指轻柔地拂过《荣宝斋藏册页：齐白石人物册》的封面，一股沉静而古朴的气息便扑面而来。这并非是一本充斥着华丽辞藻或深奥理论的艺术评论集，而是一次与历史深处的对话，一次与凡人生活最真挚的凝视。齐白石先生的人物画，在我眼中，仿佛是将时间凝固的魔法。他笔下的每一个人物，不论是街头巷尾的贩夫走卒，还是田间地头的辛勤农人，都散发着一种蓬勃的生命力。我能够从那些饱经风霜的脸上读出岁月的痕迹，从他们坚实的步伐中感受到生活的重量，从他们专注的眼神中体会到对未来的期盼。这些人物，没有被赋予任何虚浮的象征意义，他们就是最真实的自己，是我们身边随处可见的鲜活个体。册页的装帧设计，更是将这种“真实”与“质朴”发挥到了极致。纸张的触感温润，色彩的还原度极高，仿佛我正置身于齐白石先生的画室，与大师一同感受创作的温度。荣宝斋在细节处的打磨，让人不禁赞叹其对艺术品的敬畏之心。这本册页，不仅仅是视觉的盛宴，更是一次心灵的洗礼，让我重新审视了“艺术”的定义，也让我更加珍视平凡生活中的点点滴滴。它像一位老朋友，静静地诉说着那些被时间遗忘，却又无比动人的故事。

评分☆☆☆☆☆

说实话，一开始我拿起这本《荣宝斋藏册页：齐白石人物册》的时候，并没有抱有多大的期待。我一直觉得齐白石的人物画，相较于他的花鸟鱼虫，似乎少了些“神韵”，更加写实一些，甚至有时显得有些“俗气”。但当我逐页翻阅时，我的想法开始发生了巨大的转变。这里的“俗气”，不是贬义，而是一种来自生活最深处的“接地气”。画中的人物，无论是挑担的小贩，还是坐在屋檐下抽烟的老人，抑或是围坐在桌边吃饭的家人，他们都如此真实，如此生动，仿佛我一伸手就能触碰到他们粗糙的衣料，听到他们此起彼伏的谈笑声。齐白石先生的笔墨，在描绘人物时，少了几分写意，多了几分严谨，但他对人物精神的捕捉，却丝毫不减。你看那挑夫肩上沉重的担子，你就能感受到他默默承受的辛劳；你看那老人脸上的笑容，你就能体会到岁月的智慧与从容。这些人物，不是被神化的偶像，而是鲜活的个体，他们的喜怒哀乐，他们的生活点滴，都被齐白石先生毫无保留地展现在纸上。荣宝斋将这些画册装帧得如此精美，纸张的质感极佳，印刷也十分清晰，这让每一处笔触的细节都得以完美呈现。我开始意识到，齐白石的人物画，恰恰是他对现实生活最真挚的回应，是他对普通人最深沉的关怀。他没有去刻意追求某种艺术的“高雅”，而是将艺术的根深深地扎在了土地里，扎在了人民的生活中。这本册页，让我重新认识了齐白石的艺术，也让我看到了另一种形式的伟大——平凡中的伟大。

评分☆☆☆☆☆

当我怀着一种近乎朝圣的心情，翻开这本《荣宝斋藏册页：齐白石人物册》时，我被一种难以言喻的力量所吸引。这种力量并非源于对艺术史的了解，而是来自画作本身所散发出的鲜活生命力。齐白石先生笔下的人物，与其说是描绘，不如说是“塑造”。他赋予了这些平凡的生命以不凡的灵魂。我看到一位老农，额头的皱纹仿佛刻满了岁月的风霜，但眼神中却闪烁着坚毅与希望；我看到一群孩童，嬉笑打闹，无忧无虑，他们的童真像阳光一样穿透纸面，温暖了我的心房。这些人物并非脱离现实的理想化形象，他们是鲜活的，是呼吸着的。他们的衣着朴素，神态自然，仿佛就在我眼前。我能感受到他们的喜怒哀乐，他们的辛勤劳作，他们的简单幸福。册页的排版设计也极具匠心，每一幅画都有足够的空间呼吸，不会显得拥挤，这使得观赏者可以更专注于画作本身，细细品味其中的韵味。纸张的触感温润而富有韧性，让人在翻阅时倍感舒适。荣宝斋的装帧工艺，无疑为这些珍贵的艺术品增添了庄重与典雅。这本册页，更像是一本无声的史书，记录着一个时代的市井百态。它让我思考，在快速发展的现代社会，我们是否还保有这份对普通人的关注，对生活的热爱。齐白石先生的作品，给予了我一种深刻的启示：艺术并非只存在于高雅的殿堂，它也可以源于生活，源于我们身边的每一个人。这本册页，是一次心灵的洗礼，是一次对生命本真的重新审视。

评分☆☆☆☆☆

初次翻阅这本《荣宝斋藏册页：齐白石人物册》，心中涌起的，并非预期的知识梳理或艺术分析，而是一种奇妙的时间穿梭感。仿佛我不再是现代社会的观察者，而是被一股无形的力量，温柔地牵引至二十世纪初那个充满生机与烟火气的北京。册页上的每一幅人物，都不仅仅是线条与色彩的组合，它们是凝固的瞬间，是历史的回响。我仿佛能听到画中老翁的低语，感受到小童奔跑的欢快，甚至能闻到菜市场里辛辣的葱姜蒜味。齐白石先生以其独特的大写意手法，将普通人 mundane 的生活，升华为一种诗意的存在。他的画，没有故作高深的理论，没有刻意的雕琢，只有最质朴的情感流露，最真切的对生命的洞察。册页的装帧精美，纸质温润，触摸上去，仿佛能感受到岁月的痕迹，那是经过时光沉淀的质感，是物质与精神的完美融合。每一页都仿佛在讲述一个故事，一个关于北京，关于市井，关于人生的故事。我在这册页中看到了劳动人民的辛勤，看到了孩童的天真烂漫，看到了老年人的安详平和。这些人物，没有浮夸的装饰，没有耀眼的光环，他们就是我们身边的普通人，是构成社会最坚实的基础。而齐白石先生，正是用他那双洞察世事的眼睛，捕捉到了他们身上最动人的瞬间，用他的画笔，将这些瞬间永恒地定格。这不仅仅是一本画册，更像是一扇窗，透过这扇窗，我得以窥见一个时代的脉搏，感受那份久违的人情味。荣宝斋的用心良苦，在册页的每一个细节中都有所体现，无论是印刷的精度，还是色彩的还原，都力求达到极致。这让我更加沉浸其中，仿佛置身于画家的工作室，与大师一同感受创作的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

当我怀着一颗平常心，轻轻翻开《荣宝斋藏册页：齐白石人物册》时，我并没有预设任何关于“艺术价值”或“学术高度”的框架。我只是一个渴望与画中人对话的普通读者。而这本册页，恰恰满足了我最纯粹的愿望。齐白石先生的人物画，没有矫揉造作，没有刻意迎合，只有对生活最赤裸裸的呈现。我看到了老北京街头的挑夫，他们肩上的重担仿佛压在了我的肩上；我看到了围炉而坐的妇人，她们的谈笑声仿佛回荡在耳边；我看到了嬉戏打闹的孩童，他们的纯真无邪感染了我。这些人物，不是被符号化的形象，而是有着自己独特生命轨迹的个体。他们是那个时代的缩影，也是我们所有人都能在其中找到共鸣的普通人。册页的质感温润，纸张的厚度适中，使得翻阅过程成为一种享受。荣宝斋对于细节的把控，体现在每一幅画的色彩还原和线条清晰度上。我尤其欣赏那些看似简单的笔触，却能勾勒出人物丰富的内心世界。这本册页，让我看到了艺术的另一种可能：它不是高高在上，而是触手可及；它不是遥不可及，而是就在我们身边。它是一次心灵的回归，一次对生活本真的拥抱。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到这本《荣宝斋藏册页：齐白石人物册》时，我带着一种略显“挑剔”的眼光。毕竟，在很多人的认知里，齐白石的“神”在于花鸟，而人物画，总觉得少了些“魂”。然而，当我沉浸其中，逐一品味时，我发现自己大错特错。齐白石先生笔下的人物，没有华丽的辞藻，没有深奥的哲理，只有最朴实、最真挚的情感流露。我看到一位老农，他脸上的皱纹仿佛是土地的年轮，他的眼神里却透露着对生活的热爱；我看到一群孩子，他们的笑脸如同阳光般灿烂，驱散了我内心的阴霾。这些人物，充满了生命力，他们不是被艺术化的偶像，而是活生生的个体，是我们生活中最熟悉的身影。荣宝斋的装帧设计，更是锦上添花，纸张的质感和印刷的精度，都让人赏心悦目。每一次翻阅，都仿佛是一次与历史的对话，一次与普通人情感的交流。我从中感受到了那个时代的气息，感受到了人与人之间的温情。这本册页，让我对齐白石先生的艺术有了更全面的认识，也让我看到了艺术最动人的一面：那就是它源于生活，高于生活，却又回归生活。它是一份珍贵的礼物，让我更加懂得去欣赏生活中的每一个平凡而伟大的瞬间。

评分☆☆☆☆☆

初次接触这本《荣宝斋藏册册页：齐白石人物册》，我内心是怀着一种复杂的心情。一方面，我一直对齐白石先生的花鸟画情有独钟，认为那才是他艺术的巅峰。另一方面，我又对他的写实性人物画抱有一丝疑虑，觉得可能少了些“大家风范”。然而，随着我一页页地翻阅，这种疑虑烟消云散，取而代之的是深深的震撼和敬意。画中的人物，不是那些脱离尘世的神仙，也不是遥不可及的贵族，而是活生生的劳动人民。他们有着淳朴的面庞，粗糙的双手，以及在生活压力下略显疲惫但充满希望的眼神。齐白石先生用他那简练而精准的笔触，将这些人物的灵魂捕捉得淋漓尽致。我仿佛能看到一位老农在烈日下辛勤耕作的身影，能听到一位母亲在菜市场讨价还价的声音，能感受到一个孩子在巷口玩耍的欢笑。这些画面，充满了浓浓的生活气息，让人倍感亲切。册页的印刷质量毋庸置疑，色彩还原准确，细节清晰可见，这使得每一处笔墨的运用都能得到充分的展现。荣宝斋的出品，一向是品质的保证。这本册页，让我看到了一个不一样的齐白石，一个更加贴近大地，更加关怀民众的齐白石。它是一次对艺术的重新认知，也是一次对生命的深刻体悟。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我之前对齐白石的人物画并没有太多的印象，脑海中更多的是他那“红花墨叶”的虾和“浓墨焦笔”的螃蟹。因此，当我收到这本《荣宝斋藏册页：齐白石人物册》时，内心是带着一丝好奇，也有一丝不确定。然而，当我迫不及待地翻开它时，我被深深地震撼了。画中的人物，不是高高在上的神佛，也不是文人雅士的寄托，而是最最普通的市井百姓。我看到了卖菜的老妇，看到了挑担的壮汉，看到了街头卖艺的小孩，甚至还有在劳作的农夫。齐白石先生用他那极具辨识度的笔触，将这些人物的神态、动作、甚至连他们衣服上的褶皱，都刻画得栩栩如生。他的画，没有故作深沉，没有刻意雕饰，只有一种从心底涌出的真诚。我仿佛能听见菜市场里的叫卖声，能闻到田野里的泥土芬芳，能感受到老北京的烟火气。册页的装帧和纸质都非常出色，能够很好地呈现画作的细节。每一幅画都仿佛在诉说着一个故事，一个关于生命、关于生活、关于普通人的故事。这本册页，让我重新认识了齐白石的艺术广度，也让我感受到了他对生活最质朴的热爱。荣宝斋作为国内知名的艺术品出版机构，其严谨的出版态度在这本册页中得到了充分体现，让我觉得物超所值。