跟宋老师弹小汤学乐理(2) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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宋林洺 编

图书标签:

• 乐理
• 钢琴
• 汤学
• 宋老师
• 音乐教育
• 入门
• 少儿
• 教材
• 音乐基础
• 音乐理论

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515345536

版次：1

商品编码：12038057

包装：平装

开本：16开

出版时间：2016-12-01

用纸：胶版纸

页数：48

字数：70000

内容简介

　　由宋林洺主编的《跟宋老师弹小汤学乐理(2)》与现下主流的钢琴启蒙教程《约翰·汤普森简易钢琴教程》（俗称“小汤”）配套的乐理教材，彩色版。　　由从美国引进“小汤”教材的著名钢琴教授周广仁先生亲自作序，特别推荐。这套教程的乐理知识程度与“小汤”钢琴教学的内容同步，有配套的知识讲解、风趣幽默的插图、课后小练习，意在为使用“小汤”教材的学生和辅导老师提供一套易学、易懂、好看、好玩的辅学“小汤”弹钢琴学乐理知识辅导教材。

琴键上的星辰：儿童钢琴入门与基础乐理探索 (适合初学者) 引言：音乐的魔法之门，为你开启 你是否曾被悠扬的琴声深深打动？是否渴望让指尖在黑白琴键上自由舞蹈，演奏出属于自己的旋律？《琴键上的星辰：儿童钢琴入门与基础乐理探索》是一本专为零基础的琴童和热衷于音乐启蒙的家长精心编写的读物。它不仅仅是一本教材，更是一张通往美妙音乐世界的导航图，旨在用最生动、最直观的方式，引领孩子们迈出学习钢琴的第一步。 我们深知，对于初学者而言，枯燥的理论和机械的练习容易让人望而却步。因此，本书摒弃了传统教材的刻板说教，将乐理知识巧妙地融入到充满趣味性的钢琴实践中，让学习过程变成一场充满发现与探索的奇妙旅程。 第一部分：初识钢琴——你的第一位音乐伙伴 本部分将带领小读者与钢琴这位“音乐伙伴”建立亲密的联系。 1. 认识钢琴的“家”：琴键的构造与站位 我们将从最基础的层面入手，详细描绘钢琴的结构。哪里是白键，哪里是黑键？它们是如何排列的？通过清晰的图示和形象的比喻（例如，将白键比作“大道”，黑键比作“小路”），孩子们能迅速掌握琴键的布局。随后，我们将讲解正确的坐姿、手型和触键方式。一个正确的开始，是避免将来形成不良习惯的关键。我们将强调放松的肩膀、拱起的手指和轻盈的触键感，如同轻轻抚摸一只小猫的皮毛。 2. 寻找“中央C”：定位与命名 “中央C”是钢琴上的“中心灯塔”。我们将使用有趣的故事和视觉辅助工具，帮助孩子们快速定位中央C，并理解C、D、E、F、G、A、B这七个基本音级在键盘上的位置。这一阶段的学习是建立空间感和音高概念的基础。 3. 声音的魔法：高低与强弱 音乐是由声音构成的，而声音的两个重要属性就是高低和强弱。本书通过对比不同的乐器音色（例如，大提琴的低沉与长笛的高亢），让孩子理解音高；通过模仿风声、鼓声等自然声音，让他们感受力度记号（如 p 和 f）所带来的情感表达。 第二部分：音符的语言——乐理知识的趣味解码 乐理不再是深奥的符号，而是我们与音乐对话的语言。在本部分，我们将把抽象的理论概念转化为具体的音乐元素。 1. 认识音符与休止符：音乐的“字母” 我们将介绍五线谱的结构，包括高音谱号和低音谱号的识别。音符的“身体”——符头、符干、符尾，将以卡通形象出现，让孩子记住它们各自代表的音高和名称。同时，休止符作为音乐中的“暂停键”，也同样重要，它教会孩子“留白”的艺术。 2. 时值的秘密：音乐的“节奏脉搏” 节奏是音乐的骨架。本书将通过计数、拍手、跺脚等身体律动方式，讲解全音符、二分音符、四分音符、八分音符等不同时值的概念。例如，将四分音符比作一次平稳的呼吸，二分音符则是两次平稳的呼吸，以此建立孩子对时值的直观感受。 3. 拍号的规则：音乐的“节拍器” 什么是4/4拍？3/4拍又意味着什么？我们将使用“走路的步伐”来解释拍号的意义——上面的数字告诉你每小节有多少拍，下面的数字告诉你以什么音符为一拍。通过反复的身体律动练习，让孩子自然地体会到不同拍号带来的风格差异（如华尔兹的圆润与进行曲的坚定）。 第三部分：弹奏的实践——从单个音到小旋律 理论学习的最终目的是为了弹奏。本部分将引导学生将所学知识应用于键盘上。 1. 五指练习的乐趣：建立手指的独立性 我们将设计一系列针对初学者的、符合人体工学的手指练习。这些练习并非机械重复，而是被编排成有趣的“小游戏”，例如“五指爬山”、“手指躲猫猫”，目的是提高每个手指的力度控制和独立性。 2. 旋律的构建：单音旋律的演奏 基于前面对音高和节奏的认知，学生将开始弹奏简单的单音旋律。这些旋律选自世界各地的民间童谣和经典儿歌，旋律优美、易于上手。在弹奏过程中，我们会强调乐句的连贯性和情感的表达，而非仅仅是“按对”音符。 3. 简单的节奏配对练习 为了巩固时值概念，我们将加入与拍手、踏脚相配合的节奏练习。例如，老师（或家长）先弹奏一个简单的节奏型，学生用手拍打出来，反之亦然。这不仅训练了听力，也加深了对节奏的内在理解。 4. 视奏的启蒙：看谱即弹 视奏是阅读音乐能力的核心。本书提供“微型乐谱”——只包含两到三个音符的极短乐句，要求学生在不预习的情况下立即准确演奏。通过这种“短跑”式的训练，逐步建立起视觉识别与键盘演奏之间的快速通路。 结语：播下音乐的种子 《琴键上的星辰》致力于为孩子们提供一个轻松愉悦、富有启发性的音乐学习起点。我们相信，音乐教育的价值不在于培养多少演奏家，而在于让每一个孩子都能感知美、表达美，让音乐成为他们终身相伴的良师益友。现在，请坐到钢琴前，让我们的音乐探险之旅正式开始吧！

评分☆☆☆☆☆

这本乐理书简直就是给我的乐理学习打开了一扇新世界的大门！我一直觉得乐理知识枯燥乏味，学起来就像在啃一本天书，总是抓不住重点，考试也经常失分。但自从我翻开这本书，那种感觉瞬间就消失了。宋老师的讲解方式太接地气了，就像和一位非常有耐心、经验丰富的朋友聊天一样。她不会用很多晦涩难懂的术语，而是用生活中常见的例子来比喻，比如把音程比作距离，把和弦比作家庭成员，一下子就把抽象的概念变得生动形象。而且，这本书的编排也非常合理，循序渐进，每一章的内容都像是在为下一章打基础，学起来一点也不吃力。我特别喜欢书中穿插的那些小练习，做起来很有成就感，也巩固了刚刚学到的知识。以前我总是在网上找各种乐理视频，但总觉得碎片化，不成体系，看完之后还是云里雾里。这本书就像一个完整的知识体系，把我零散的乐理知识串联起来，让我明白了它们之间的内在联系。现在，我不仅能更好地理解乐谱，甚至在听音乐的时候，也能捕捉到更多的细节和层次，感觉音乐的世界变得更加丰富多彩了。

评分☆☆☆☆☆

说实话，对于乐理，我一直以来都是处于一种“半懂不懂”的状态。上过一些基础课程，也看过一些网络上的零散讲解，但总感觉缺了点什么，很多知识点就像隔着一层纱，怎么也拨不开。这本书的出现，真的改变了我的看法。宋老师在讲解一些比较复杂的乐理概念时，会非常巧妙地运用类比和比喻，而且她的语言非常生动有趣，一点也没有枯燥乏味的感觉。例如，她解释某个和弦的构成时，会把它比作一个“小家庭”，每个音符都有自己的角色和位置，这样一来，复杂的和弦关系就变得一目了然。书中的例子也都很贴近实际，很多都是大家耳熟能详的曲目片段，这样在学习理论的同时，还能直接听到和感受到理论的应用，大大提升了学习的兴趣和效率。我尤其喜欢的是书中对音乐“表情”和“色彩”的阐释，这部分内容让乐理不再是冰冷的音符和规则，而是与音乐的情感表达紧密联系起来，让我在弹奏时能有更深刻的理解和更自由的发挥。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得乐理就像学外语一样，一开始的基础打不好，后面就寸步难行。我之前学过一些乐理，但总感觉像是在背单词，理解得不够深入，应用起来更是捉襟见肘。这本书给我最大的感受就是，它真正教会了我“怎么去思考”乐理，而不是“怎么去记忆”乐理。宋老师在讲解每一个概念时，都会深入浅出地分析其背后的逻辑和原理，让你明白“为什么是这样”，而不是简单告诉你“就是这样”。她还特别强调了乐理与音乐实践的结合，书中有很多引导性的思考题和实践练习，鼓励读者在弹奏中去体会和验证所学的知识，这种“学以致用”的方式，让我感觉乐理不再是纸上谈兵，而是真正能够为我的音乐演奏服务。我特别欣赏书中关于调式和音阶的讲解，她不仅仅是罗列了音阶的构成，而是更侧重于分析不同调式所带来的独特“味道”和情感色彩，这让我对音乐的理解上升了一个新的高度。

评分☆☆☆☆☆

对于许多音乐爱好者来说，乐理常常是一个令人望而却步的门槛，我自己也曾是其中一员。我尝试过很多方法，但总是难以真正地理解和掌握。直到我遇见了这本书，它的出现就像一道温暖的光，照亮了我对乐理的探索之路。宋老师以一种极其人性化和充满智慧的方式，将那些原本可能令人费解的乐理概念，化繁为简，变得清晰易懂。她没有使用生硬的学术术语，而是用一种平易近人、充满生活气息的语言进行阐述，仿佛在与一位老朋友分享音乐的奥秘。书中融入的很多插画和图例，更是起到了画龙点睛的作用，它们用直观的方式，将抽象的乐理知识转化为我能够理解和吸收的内容。我非常喜欢书中关于和声发展的讲解，它让我明白了为什么某些和弦的组合会如此动听，以及它们是如何支撑起一段旋律的。这本书不仅让我对乐理有了更深刻的认识，更重要的是，它让我重新爱上了学习乐理，并从中获得了极大的乐趣和成就感。

评分☆☆☆☆☆

我之前尝试过自学乐理，买过几本厚重的乐理教材，但总是浅尝辄止，因为那些书的讲解方式太学术化了，看得我头昏脑涨，而且缺乏互动性，很难坚持下去。直到我偶然发现了这本书，简直像救命稻草一样！宋老师的写作风格非常独特，她不是那种高高在上、不近人情的“理论家”，而是更像一位和蔼可亲的“引路人”，一步一步地牵引着读者走进乐理的世界。书中的插图和图示都非常精美且富有启发性，它们不仅仅是装饰，更是帮助理解抽象概念的绝佳工具。我印象最深刻的是关于节奏的部分，书中用了很多生动的比喻和图示来解释不同节拍下的律动感，让我终于摆脱了死记硬背的困境，能够真正“感受”到节奏。而且，这本书还鼓励读者多动手实践，书中提供的练习题都非常有针对性，能够帮助我们及时检验学习效果，并找出自己的薄弱环节。最重要的是，这本书让我重新燃起了对乐理学习的兴趣，不再把它看作是必须克服的难关，而是将其视为探索音乐奥秘的有趣旅程。