儿童国画基础教程动物篇

儿童国画基础教程动物篇 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

郑迪民,化雨编著 著
图书标签:
  • 儿童画
  • 国画
  • 动物
  • 绘画教程
  • 基础
  • 启蒙
  • 少儿
  • 艺术
  • 绘画技巧
  • 水墨画
想要找书就要到 新城书站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!
店铺: 文轩网旗舰店
出版社: 安徽美术出版社
ISBN:9787539854878
商品编码:1508894304
出版时间:2015-01-01

具体描述

作  者:郑迪民,化雨 编著 著作 定  价:12 出 版 社:安徽美术出版社 出版日期:2015年01月01日 页  数:32 装  帧:平装 ISBN:9787539854878 国画介绍
工具和材料
用笔
用墨
色彩组合
乌龟
刺猬
松鼠


兔子
企鹅
猴子
狐狸
树懒
熊猫
河马
鹿

虎 

内容简介

本书的内容包括国画知识介绍、工具材料、用笔用墨、色彩知识和课例,课例选取传统绘画中常见的动物题材——鹿、树獭、猫、乌龟、刺猬、松鼠、河马、大熊猫、狗、企鹅、狐狸、兔子、猴子、牛、虎等各类动物。每个课例都配有详细的分解步骤和分析文字,图文结合,简单明了,易于少年儿童的学习和掌握。课例由浅入深,笔墨变化生动,富有情趣。通过本书的学习,可以让少年儿童初步掌握简单的国画理论知识,丰富其作画技巧,激发他们对传统国画的喜爱。
《丹青绘灵:中国山水画意境探微》 引言 中国画,以其独特的东方美学,跨越千年,沉淀出无数璀璨的艺术瑰宝。其中,山水画更是独树一帜,不仅描绘了自然万象,更寄托了古人的精神情怀。从巍峨的山峦到潺潺的溪流,从孤寂的远岫到咫尺的近景,山水画以其深邃的意境,带领观者进入一个超越现实的艺术时空。本书《丹青绘灵:中国山水画意境探微》旨在深入剖析中国山水画的灵魂——那份难以言喻的“意境”,通过梳理历史脉络、解读经典作品、解析技法内涵,为读者开启一扇通往中国山水画精神世界的门扉。 第一章:山水画的历史回响——从魏晋的玄远到宋元的哲思 中国山水画的萌芽可以追溯到先秦的纹饰和汉代的画像石,但真正作为独立的画种,其发展脉络则清晰地展现在魏晋南北朝时期。这一时期,玄学盛行,士人追求精神的自由与超脱,山水画开始承载起寄情山水的文化内涵。顾恺之的“山水之境,寄以人事”,虽非纯粹山水,却已显露其雏形。 进入唐代,山水画进入了第一个高峰期。李思训的“金碧山水”以其精工富丽的设色,展现了宫廷贵族对山水盛景的描绘;而王维则开创了“水墨山水”的先河,他将诗、书、画融为一体,以写意的笔法,抒发着文人雅士的隐逸情怀和禅意哲学。王维的山水画,不再是简单的景物堆砌,而是将自然的山川景象与个人的心境融为一体,达到了“诗中有画,画中有诗”的境界。 宋代是中国山水画的黄金时代。文人士大夫阶层的崛起,使得山水画更加注重写意精神和哲学思考。宋初的荆浩、关仝,以雄浑苍劲的笔法,开创了北方山水的雄伟气象;而南方的董源、巨然,则以温润秀雅的笔墨,勾勒出江南水乡的灵动秀美。尤其值得一提的是范宽的《溪山行旅图》,其层层叠叠的山峦,苍润厚重的笔法,以及云雾缭绕的意境,无不展现出一种崇高而宁静的宇宙意识。宋代山水画的集大成者——郭熙,其《林泉高致》不仅是理论著作,更是对山水画创作思想的系统阐述,他提出了“春山烟欲暝,秋水日将休”等富有诗意的山水画审美标准,强调了“山水有可行者,有可望者,有可游者,有可居者”,将山水画的欣赏提升到了体验和居住的层面。 元代,虽然政治动荡,但文人画的兴盛,使得山水画在个人情感的抒发上达到了新的高度。黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇被誉为“元四家”,他们或苍浑、或秀逸、或枯淡、或雄劲,各自以独特的风格,将山水画的笔墨情趣推向极致。元代山水画更注重笔墨的韵味和结构的经营,强调“以形写神”,将山水景物人格化,赋予其丰富的文人情志。 第二章:意境的构成——山水画中的“可行、可望、可游、可居” 意境,是中国山水画的核心魅力所在。它并非对自然景物的简单摹写,而是画家通过笔墨的挥洒,将自然之形与人文之神相结合,创造出的一种能够引发观者联想、感悟和共鸣的艺术境界。郭熙提出的“可行、可望、可游、可居”四字,精辟地概括了山水画意境的构成要素。 “可行”指的是山水画中可以让人感觉仿佛可以行走其中。这要求画面有明确的路径、桥梁、小径,或是可以循序渐进的层次感,引导观者沿着视线在画面中“漫步”。例如,一条蜿蜒的小路,通向远方的山峦,或者一条河流,蜿蜒流淌,引人入胜。 “可望”则强调了画面的开阔感和纵深感,让观者能远眺、欣赏。这通常通过对高远、深远、平远等空间的处理来实现。高远的山峦,层层叠叠,仿佛高耸入云;深远的山峦,云雾缭绕,引人探寻;平远的山峦,视野开阔,气象万千。这些景致都给观者以强烈的视觉冲击和想象空间。 “可游”是指山水画中能够让观者产生身临其境、随意游览的感受。画面中需要有足够的细节和趣味点,如同园林景致一般,让观者在细细品味中获得乐趣。一处亭台楼阁,一湾清澈的溪流,一株古树,都能成为吸引观者“游玩”的焦点。 “可居”则是山水画意境的最高境界,它意味着画面能够提供一种安宁、宁静、适合隐居的生活环境。一个茅屋,一处竹林,一泓泉水,都能唤起观者对归隐田园、远离尘嚣的向往。这种“可居”的意境,体现了中国传统文化中“天人合一”的思想,将人与自然融为一体。 第三章:笔墨的诗语——点、线、面的韵律与表现力 在中国山水画中,笔墨不仅是描绘物象的工具,更是表达情感、塑造意境的语言。点、线、面是中国山水画中最基本的构成元素,它们的组合与变化,构成了山水画的丰富语汇。 线条:是中国山水画的骨骼。勾勒、皴擦、点染,不同的线条表现出不同的质感和力量。 勾线:用于勾勒物象的轮廓,如山石的轮廓、树木的枝干。勾线有粗细、刚柔之分,粗壮的线条显得雄浑有力,细劲的线条则显得秀丽轻盈。 皴法:是中国山水画特有的表现山石纹理和质感的技法。披麻皴、斧劈皴、雨点皴、解索皴等,每一种皴法都有其独特的笔触和方向,能够生动地表现出山石的岩层、纹理和体积感。例如,斧劈皴的刚劲有力,适合表现坚硬的山石;披麻皴的绵密柔和,适合表现山峦的浑厚。 点法:用于表现树木的叶子、山石的苔点、地面的草木等。点法有大小、疏密、浓淡之分,能够丰富画面肌理,增加层次感。墨点的运用,尤其能表现出苔藓的生长,增添山野的生趣。 墨色:是中国山水画的灵魂。浓、淡、干、湿、焦,五种墨色的变化,能够表现出山水的阴阳向背、远近虚实。 浓墨:厚重、有力,表现近景、突出主体,增加画面的立体感。 淡墨:轻柔、飘逸,表现远景、烘托气氛,营造空灵感。 焦墨:最浓的墨,极富力量感,常用于表现山石的坚硬或突出某个焦点。 湿墨:笔中含水量多,墨色滋润,晕染开来,表现水汽、云雾或湿润的质感。 干墨:笔中含水量少,笔触清晰,表现山石的粗糙或枯树的质感。 点:作为最基本的单位,点的组合能够形成各种形状和质感。 聚点成线,点线结合:如树叶的点染,疏密有致,既能表现树冠的蓬勃,又能构成画面的节奏。 点景:用点来表现远处的村落、人物、房屋等,起到“点睛”之笔的作用。 面:是中国山水画的整体气势和空间感。 墨块:大面积的墨块运用,能够塑造山峦的体积感和整体的结构。 晕染:利用墨色的浓淡变化,对山石、树木进行晕染,增强画面的空间层次和质感。 留白:在中国山水画中,留白并非“空白”,而是“虚空”的创造,是画家有意为之的空间,留给观者无限的想象。留白既可以是天空,也可以是云雾,还可以是水面,它与实景相互衬托,共同构成意境。 第四章:景物的情怀——山、水、树、石的情感解读 在山水画中,山、水、树、石并非简单的自然物象,它们被赋予了丰富的人文情感和象征意义。 山:在中国传统文化中,山象征着稳重、坚毅、永恒,同时也代表着高远、隐逸、超脱。巍峨的山峦,给人以力量和依靠;陡峭的山崖,展现出不屈的精神;绵延的山脉,象征着宇宙的辽阔。画家笔下的山,往往承载着对人生哲理的思考,对精神寄托的追求。 水:水在中国山水画中,象征着柔韧、流动、变化,也代表着生命、智慧和情感。潺潺的溪流,轻柔而充满生机;奔腾的江河,气势磅礴,象征着强大的生命力;平静的湖面,倒映着山峦,增添了几分宁静与深邃。水也常常被用来表现人物的情感,如“流水落花春去也,天上人间”。 树:树木在中国山水画中,是画面的“呼吸”。它们的存在,为画面增添了生机与活力。古树苍劲,象征着岁月的沉淀和人生的沧桑;嫩绿的枝叶,展现着生命的勃勃生机。树木的姿态,如松柏的挺拔,柳枝的婀娜,都蕴含着不同的象征意义,传递着画家的情感。 石:山石是中国山水画的骨骼,是山峦的基石。石头的质感、纹理、形状,都经过画家的精心选择和表现。奇石峻岭,象征着人生的坎坷与挑战;平缓的岩石,则给人以安定和可靠的感觉。石头的皴法,更是艺术家笔墨功力的集中体现。 第五章:意境的升华——虚实相生与禅意哲思 意境的升华,离不开“虚实相生”的艺术法则。“实”是画面中有形有质的景物,是可见可感的物质世界;“虚”则是画面中留白、空气、云雾等不可触摸的元素,是画家留给观者想象的空间。二者相互依存,相互渗透,共同营造出画面的深度和广度。 当山水画不仅仅停留在对自然景象的描绘,而融入了深刻的哲学思考和精神寄托时,它便获得了禅意。中国传统山水画与禅宗思想有着天然的联系,许多画家本身便是僧人或深受禅宗影响。禅宗追求“顿悟”、“空性”,山水画中留白的运用、意境的营造,都与禅宗的“空”和“无”不谋而合。一泓清水,几笔山峦,留下的无限空间,便是对“万物皆空,心生万象”的最好诠释。山水画不再仅仅是描绘外在的山川,更是对内在精神世界的观照。 结语 《丹青绘灵:中国山水画意境探微》并非一本简单的技法教程,它是一次穿越时空的艺术之旅,是对中国传统文化精神的深度探索。通过对山水画历史脉络的梳理,对意境构成要素的解析,对笔墨语言的解读,以及对景物背后情感的挖掘,我们希望能引领读者深入理解中国山水画的独特魅力,感受那份“行于斯,望于斯,游于斯,居于斯”的悠远情怀,体会“诗中有画,画中有诗”的艺术境界。愿本书能够成为您探索中国山水画艺术的良师益友,助您在丹青世界中,找到属于自己的精神栖居之地。

用户评价

评分

自从给孩子买了这本《儿童国画基础教程动物篇》,我家里的氛围都变得不一样了。以前总觉得国画离我们生活太远,太高深,不适合小孩子,但这本书彻底改变了我的看法。它用一种非常有趣、生动的方式,把国画的魅力展现得淋漓尽致,让孩子在玩乐中学习,在不知不觉中爱上国画。 首先,这本书的选材绝对是抓住了孩子的心。它选取了孩子们最熟悉、最喜爱的各种动物,比如可爱的兔子、威风的老虎、憨态可掬的大熊猫、灵动的小鸟等等。每一个动物的形象都描绘得栩栩如生,充满了生命力,而且还带着国画特有的意境,既可爱又富有艺术感。这让孩子一看就觉得亲切,而且很有想动笔画一画的冲动。 其次,教程的编排设计非常合理,非常适合孩子学习。它不是一下子就把所有复杂的技巧都抛给孩子,而是从最基础的笔法、墨法开始讲起。比如,如何正确握笔、如何调墨、如何用不同的笔触表现不同的质感。这些基础知识讲解得非常细致,配有清晰的图示,孩子跟着一步步来,很容易就能掌握。然后,再过渡到具体的动物画法,每一个动物都分解成几个简单的步骤,孩子很容易就能理解和模仿。 让我特别喜欢的是,这本书不仅仅是教孩子怎么画,还会引导孩子去思考。比如,在画小鸟的时候,它会讲到如何用简单的几笔勾勒出小鸟的动态,如何用点染法表现小鸟羽毛的蓬松感。在画鱼的时候,它会讲到如何用不同的笔触表现鱼鳞的光泽和身体的起伏。这些讲解让孩子在绘画的过程中,不仅仅是在模仿,更是在理解国画的艺术语言,培养他们的观察力和创造力。 而且,这本书还巧妙地融入了中国传统文化元素。在介绍不同的动物时,书中会穿插一些关于这些动物的民间传说、诗词歌赋,或者它们在中国文化中的象征意义。比如,在讲到鲤鱼的时候,会提到“鲤鱼跳龙门”的寓意,在讲到熊猫的时候,会提到它是中国的国宝。这让孩子在学习绘画的同时,还能了解到丰富的文化知识,对中华传统文化产生浓厚的兴趣。 这本书的装帧设计和纸张质量也非常好,非常耐用,印刷清晰,色彩饱满。给孩子用,我完全放心。而且,它的大小也设计得恰到好处,孩子拿在手里画画非常方便。我儿子现在每天都要花很多时间来看这本书,有时候还会自己发挥,画出一些很有创意的作品,让我感到非常惊喜。 总而言之,《儿童国画基础教程动物篇》是一本非常棒的儿童国画启蒙教材。它用孩子最喜欢的方式,将国画的技法和文化内涵巧妙地结合起来,让孩子们在轻松愉快的氛围中,爱上国画,培养艺术情操。我强烈推荐给所有希望孩子接触国画的家长,这绝对是一笔超值的投资。

评分

我一直觉得,艺术教育对孩子成长非常重要,尤其是中国传统艺术,更是不能丢。但是,真正适合孩子入门的国画教程却很难找。《儿童国画基础教程动物篇》这本书,可以说是解决了我的一个大难题。我原本以为国画会很抽象,很难教,但这本书用非常巧妙的方式,把这些难题都化解了。 首先,这本书的切入点非常棒。它选择了孩子最容易接受和喜欢的动物作为主题,比如活泼的小兔子,憨厚的小熊猫,威风的老虎等等。这些动物的形象描绘得非常生动,充满了童趣,能立刻吸引孩子的注意力。而且,它画出来的动物,既有国画的写意特点,又不失动物本身的可爱之处,让孩子觉得“我也能画出来”,从而激发他们的绘画热情。 其次,它的教学方法非常科学,循序渐进。它没有一开始就让孩子去画复杂的动物,而是从最基本的笔法、墨法开始讲解。比如,如何用毛笔蘸墨,如何控制笔的轻重缓急,如何用不同的笔触表现不同的质感。这些基础知识讲解得非常清晰,配有大量的示范图,孩子很容易理解和模仿。然后,再慢慢过渡到具体的动物画法,比如先勾勒轮廓,再添加墨色,最后点睛。每一个步骤都讲解得很细致,就像有一位经验丰富的国画老师在旁边指导一样。 让我印象深刻的是,它不仅仅是教孩子怎么画,还引导孩子去理解为什么这么画。比如,在画竹叶的时候,它会告诉孩子,用浓墨和淡墨可以表现出竹叶的不同层次,用飞白可以表现出竹叶的疏朗。在画鱼的时候,它会讲解怎么用笔触表现鱼鳞的鳞次栉比,怎么用线条表现鱼在水中的游动感。这些讲解让孩子在绘画的过程中,不仅仅是机械地模仿,更能理解国画的艺术原理和表现手法,从而提升他们的审美能力。 这本书还巧妙地融入了中国传统文化。在介绍每一种动物的时候,都会穿插一些关于这种动物的文化背景,比如它在中国传统文化中的象征意义,相关的诗词歌赋等等。这让孩子在学习绘画的同时,还能了解到丰富的文化知识,培养对中华优秀传统文化的认同感和自豪感。我儿子在画完熊猫后,就会缠着我讲熊猫的故事,他对国画的兴趣也因此更加浓厚了。 这本书的装帧设计也很用心,纸张厚实,印刷色彩鲜艳,图案清晰,非常适合孩子使用。而且,它的大小也比较适中,方便孩子拿在手中翻阅和绘画。我儿子现在每天都会主动拿出这本书来画几幅画,每次都能画出让我惊喜的作品。 总的来说,《儿童国画基础教程动物篇》是一本非常优秀的国画启蒙教材。它用孩子喜欢的方式,将国画的技法和文化内涵巧妙地结合起来,让孩子们在轻松愉快的氛围中,爱上国画,培养艺术情操。我非常庆幸能找到这样一本高质量的书,它不仅教会了孩子画画,更重要的是,点燃了他对中国传统艺术的热情。

评分

哇,这本书真的太惊喜了!我原本只是想给孩子找一本能培养点艺术兴趣的书,没想到《儿童国画基础教程动物篇》的质量这么高,完全超出了我的预期。我一直觉得国画离我们孩子的生活有点远,又难学又抽象,但这本书却用一种非常亲切、有趣的方式把国画的精髓展现出来了。 首先,它的选材就非常吸引孩子。书里涵盖了各种各样我们生活中常见又孩子喜欢的动物,从威风凛凛的老虎、憨态可掬的大熊猫,到活泼灵动的小鸟、优雅的鲤鱼,应有尽有。每一页都充满了生动的画面,让孩子立刻就想拿起画笔去尝试。而且,它不仅仅是教孩子画出动物的“形”,更重要的是引导孩子去感受动物的“神”。书中会通过一些简单的语言和对比,让孩子理解为什么国画要这样画,比如用简单的几笔勾勒出老虎的威猛,或者用晕染的方式表现大熊猫的毛茸茸。这让孩子在绘画的过程中,不仅仅是在模仿,更是在学习观察和理解。 其次,教程的编排逻辑非常清晰,循序渐进。它从最基础的笔法、墨法讲起,比如如何握笔、如何调墨、如何用不同的笔触来表现不同的质感。一开始,我以为这会对孩子来说太难,但书里的讲解真的非常到位,配图也非常清晰,就像一位耐心的老师手把手教一样。它会先从最简单的线条开始,比如画草图,然后慢慢过渡到用墨色来区分层次,再到最后的点睛之笔。即使是完全没有绘画基础的孩子,也能跟着书里的步骤一步一步来,不会感到迷茫。而且,它还提供了很多可以临摹的范例,这些范例的难度设计得很合理,从易到难,让孩子在练习中不断进步,获得成就感。 最让我感动的是,这本书没有生硬地灌输理论,而是充满了人文关怀。它不仅仅是教画画,还在传递一种中国传统文化的美学理念。在讲解一些动物的时候,书里会穿插一些关于这些动物的民间传说、诗词歌赋,或者它们在中国文化中的象征意义,比如龙代表吉祥,鲤鱼代表年年有余。这让孩子在学习绘画的同时,还能了解到丰富的文化背景,培养对传统文化的兴趣和认同感。我看到孩子一边画画,一边听我讲书里的一些小故事,眼神里充满了好奇和光彩,这让我觉得这笔钱花得太值了。 这本书的装帧设计也很精美,纸张的质感很好,印刷色彩也很饱满,即使是给孩子用,感觉也很耐用。而且,它的大小适中,方便孩子阅读和操作。我之前买过一些儿童绘画教程,有的纸张太薄,墨水很容易洇开,影响作画效果,有的尺寸太大,孩子拿起来很不方便。《儿童国画基础教程动物篇》在这方面做得都非常出色,细节之处体现了出版社的用心。 另外,这本书的亮点还在于它鼓励孩子发挥创造力,而不是死板地模仿。在学习完基础技法后,书里会给出一些开放性的练习,让孩子根据自己的想法去创作,比如“画一只你想象中的动物”、“给小鸟添上它喜欢的食物”等等。这充分激发了孩子的想象力和创造力,让他们觉得自己不仅仅是一个模仿者,更是一个小小艺术家。我看到孩子画的一些“不像”的动物,但我能感受到他们内心的想法,这就是最宝贵的。 我尤其喜欢书中关于“写意”的讲解。国画最吸引人的地方之一就是那种“意境”,不事事俱全,却能神形兼备。这本书用非常浅显易懂的方式,告诉孩子如何抓住动物的特点,用最少的笔墨表现出最生动的神韵。比如,不用把老虎的每一根毛都画出来,但通过几处眼神、几处鬃毛的点染,就能立刻感受到它的威猛。这种“留白”的艺术,真的让孩子大开眼界。 这本书最大的价值在于,它让国画不再是遥不可及的高雅艺术,而是变成了孩子们触手可及的快乐源泉。在电子产品泛滥的今天,能让孩子静下心来,拿起毛笔,在一张纸上挥洒色彩,本身就是一种难得的体验。它培养的不仅仅是绘画技巧,更是孩子的专注力、耐心和细致。我看到孩子画画时那种全神贯注的样子,真的觉得特别欣慰。 而且,这本书提供的范例和讲解,非常适合家长和孩子一起学习。我陪着孩子一起看书,一起尝试,在这个过程中,我也重新认识了国画的美。书里的一些讲解,即使是我这样对国画一窍不通的人,也能理解。所以,这不仅仅是一本给孩子的书,更是一本增进亲子关系,一起探索艺术的桥梁。 最后,我想说,这本书的内容非常丰富,完全超出了“基础教程”的范畴。它不仅包含了各种动物的画法,还涉及了国画的色彩运用、构图技巧,甚至是一些简单的山水背景的搭配。这些内容都讲解得非常到位,而且不枯燥。孩子不仅学会了画动物,还对国画有了更全面的认识。我敢说,这本书绝对是市面上同类儿童国画教程中的佼佼者,物超所值。

评分

说实话,我一直对儿童国画教程持保留态度,总觉得国画的意境和韵味很难在儿童教育中体现出来,而且那些复杂的笔触和墨色运用,孩子真的能掌握吗?直到我翻开这本《儿童国画基础教程动物篇》,我才发现,我的担忧是多余的。这本书简直是一股清流,用一种非常接地气、充满童趣的方式,将国画的精髓融入到孩子们喜爱的动物世界里。 首先,它的选材真的太棒了!小孩子嘛,最喜欢的就是各种各样的小动物了。这本书里涵盖的动物种类非常丰富,从常见的猫狗、小鸟、鱼,到稍微复杂一些的老虎、熊猫、兔子,应有尽有。而且,它画出来的动物形象都非常生动可爱,不是那种刻板的写实,而是带着国画特有的神韵,但又不会过于抽象,孩子很容易产生共鸣,并且有强烈的绘画欲望。 然后,最让我惊喜的是它的讲解方式。它不是那种枯燥的理论说教,而是把每一个动物的绘画过程分解成一个个小步骤,每一个步骤都配有非常清晰的示意图,就像一位耐心的小老师在手把手教孩子一样。它会从最简单的线条入手,比如怎么画出动物的头部轮廓,怎么勾勒出身体的形状,然后慢慢加入墨色,表现出动物的毛发、眼睛、爪子等等。而且,它还会讲解不同的笔触和墨色的运用,比如用浓墨画出老虎的威严,用淡墨表现熊猫的憨厚,用晕染法画出鱼鳞的光泽。这些讲解都非常浅显易懂,孩子跟着做,很容易就能掌握。 更让我赞赏的是,这本书非常注重培养孩子的观察力和对事物神韵的把握。它不是鼓励孩子去死记硬背,而是引导孩子去观察动物的特点,比如小鸟的灵动,小猫的慵懒,小狗的忠诚,然后用最恰当的笔墨去表现出来。它会告诉孩子,为什么国画要这样画,这样的笔触能表现出什么样的感觉。这让孩子在绘画的过程中,不仅仅是在模仿,更是在思考和理解,这对于培养孩子的艺术感觉非常有益。 此外,书中还穿插了一些与动物相关的中国传统文化小知识。比如,在画鲤鱼的时候,会讲到“年年有余”的寓意;在画龙的时候,会讲到龙在中国人心目中的地位。这些小知识不仅丰富了孩子的知识面,更让他们在绘画的过程中,感受到中国传统文化的魅力,将艺术与文化巧妙地结合起来。 这本书的装帧和纸张质量也非常不错。纸张厚实,印刷清晰,色彩饱满,即使是孩子反复涂抹,也不容易破损。而且,它的尺寸也比较合适,孩子拿在手里画画非常方便。我儿子现在几乎每天都要抱着这本书画上几笔,有时候还会自己发挥,画出一些我意想不到的创意来。 我之前也给孩子买过一些其他绘画教程,但很多都过于写实,或者技巧过于复杂,孩子根本学不下去。《儿童国画基础教程动物篇》在这方面做得非常出色,它找到了一个非常好的平衡点,既有国画的韵味,又符合儿童的学习特点。它不仅仅是一本绘画教程,更是一本激发孩子艺术兴趣,培养文化自信的优秀读物。 总的来说,这本书的优点真的太多了,它完美地解答了我之前对儿童国画教程的顾虑。它让国画变得亲切可爱,让孩子们在轻松愉快的氛围中,掌握国画的基本技巧,体会国画的魅力,这对我来说,真的是一次非常惊喜的发现。

评分

我一直认为,培养孩子的艺术兴趣,尤其是中国传统艺术的兴趣,是非常有意义的。但市面上真正优秀的儿童国画教程却不多,《儿童国画基础教程动物篇》这本书的出现,简直是填补了一个大大的空白。这本书从内容到形式,都做得非常出色,让我非常满意。 首先,这本书的选材非常贴合儿童的兴趣。它选择了各种孩子们最熟悉的动物,比如活泼可爱的小狗,优雅的猫咪,威风的老虎,憨厚的大熊猫等等。每一个动物的形象都描绘得栩栩如生,充满童趣,让孩子一看就喜欢,并且有强烈的绘画冲动。而且,它画出来的动物,既保留了国画的写意韵味,又不会过于抽象,孩子很容易理解和模仿。 其次,它的教学体系非常完善,循序渐进。它从最基础的笔墨运用开始讲解,比如如何用笔、如何调墨、如何控制笔墨的浓淡干湿,这些都讲解得非常细致,配有大量的示范图,孩子很容易理解和掌握。然后,它就进入具体的动物画法,每一个动物的绘画过程都被分解成几个简单的步骤,孩子跟着一步步来,很容易就能画出令人满意的作品。我儿子现在画起老虎来,已经有模有样的了。 最让我惊喜的是,这本书不仅仅是教孩子绘画技巧,更注重培养孩子的观察力和对事物神韵的把握。它会引导孩子去观察动物的特征,比如小狗的眼神,小猫的姿态,然后用最恰当的笔墨去表现出来。它会告诉孩子,为什么国画要这样画,这样的笔触能表现出什么样的感觉。这让孩子在绘画的过程中,不仅仅是在模仿,更是在思考和理解,极大地提升了他们的艺术鉴赏能力。 而且,书中还巧妙地融入了中国传统文化元素。在介绍不同的动物时,书中会穿插一些与动物相关的文化知识,比如它们的象征意义、相关的诗词歌赋等等。这让孩子在学习绘画的同时,还能了解到丰富的文化知识,对中华传统文化产生浓厚的兴趣。我儿子现在对熊猫的兴趣,很大一部分就来自于这本书。 这本书的装帧设计也极其用心。纸张厚实,印刷清晰,色彩饱满,而且还带有淡淡的墨香味,非常适合孩子使用。它的尺寸也设计得恰到好处,孩子拿在手中翻阅和绘画都非常方便。我儿子现在每天都会主动拿出这本书来画几幅画,每次都能画出让我惊喜的作品。 总而言之,《儿童国画基础教程动物篇》是一本非常优秀的儿童国画启蒙教材。它用孩子最喜欢的方式,将国画的技法和文化内涵巧妙地结合起来,让孩子们在轻松愉快的氛围中,爱上国画,培养艺术情操。我非常庆幸能找到这样一本高质量的书,它不仅教会了孩子画画,更重要的是,点燃了他对中国传统艺术的热情。

评分

我一直觉得,让孩子接触中国传统艺术非常有意义,但市面上很多国画教程都过于高深,不容易让孩子理解。《儿童国画基础教程动物篇》这本书,彻底改变了我之前的看法。它用一种非常亲切、有趣的方式,将国画的精髓融入到孩子们喜爱的动物世界里,让孩子在快乐中学习,在不知不觉中爱上国画。 首先,这本书的选材非常棒,完全抓住了孩子的心。它选择了孩子们最熟悉、最喜欢的各种动物,比如活泼的小兔子,憨厚的小熊猫,威风的老虎,灵动的小鸟等等。每一个动物的形象都描绘得栩栩如生,充满了生命力,而且还带着国画特有的写意风格,既可爱又富有艺术感。这让孩子一看就觉得亲切,并且有强烈的绘画欲望。 然后,最让我惊喜的是它的讲解方式。它不是那种枯燥的理论说教,而是把每一个动物的绘画过程分解成一个个小步骤,每一个步骤都配有非常清晰的示意图,就像一位耐心的小老师在手把手教孩子一样。它会从最简单的线条入手,比如怎么画出动物的头部轮廓,怎么勾勒出身体的形状,然后慢慢加入墨色,表现出动物的毛发、眼睛、爪子等等。而且,它还会讲解不同的笔触和墨色的运用,比如用浓墨画出老虎的威严,用淡墨表现熊猫的憨厚,用晕染法画出鱼鳞的光泽。这些讲解都非常浅显易懂,孩子跟着做,很容易就能掌握。 更让我赞赏的是,这本书非常注重培养孩子的观察力和对事物神韵的把握。它不是鼓励孩子去死记硬背,而是引导孩子去观察动物的特点,比如小鸟的灵动,小猫的慵懒,小狗的忠诚,然后用最恰当的笔墨去表现出来。它会告诉孩子,为什么国画要这样画,这样的笔触能表现出什么样的感觉。这让孩子在绘画的过程中,不仅仅是在模仿,更是在思考和理解,这对于培养孩子的艺术感觉非常有益。 此外,书中还穿插了一些与动物相关的中国传统文化小知识。比如,在画鲤鱼的时候,会讲到“年年有余”的寓意;在画龙的时候,会讲到龙在中国人心目中的地位。这些小知识不仅丰富了孩子的知识面,更让他们在绘画的过程中,感受到中国传统文化的魅力,将艺术与文化巧妙地结合起来。我儿子在画完熊猫后,就会缠着我讲熊猫的故事,他对国画的兴趣也因此更加浓厚了。 这本书的装帧和纸张质量也非常不错。纸张厚实,印刷清晰,色彩饱满,即使是孩子反复涂抹,也不容易破损。而且,它的尺寸也比较合适,孩子拿在手里画画非常方便。我儿子现在几乎每天都要抱着这本书画上几笔,有时候还会自己发挥,画出一些我意想不到的创意来。 总的来说,这本书的优点真的说不完,它完美地解答了我之前对儿童国画教程的顾虑。它让国画变得亲切可爱,让孩子们在轻松愉快的氛围中,掌握国画的基本技巧,体会国画的魅力,这对我来说,真的是一次非常惊喜的发现。

评分

我一直对中国传统水墨画情有独钟,觉得它有一种独特的东方韵味。但一直苦于没有合适的途径让孩子接触和学习。市面上儿童绘画教程很多,但大多是西式素描或油画,国画方面的选择非常少,而且即使有,也往往过于复杂,不容易让孩子入门。《儿童国画基础教程动物篇》这本书的出现,简直是解决了我的一个大难题。 首先,这本书的选材非常贴心,完全抓住了孩子们的喜好。它选择了各种各样孩子们最熟悉、最喜欢的动物,比如活泼的小兔子,憨厚的小熊猫,威风的老虎,灵动的小鸟等等。每一个动物的形象都描绘得非常生动,充满了童趣,能立刻吸引孩子的注意力。而且,它画出来的动物形象,既有国画特有的神韵,又不会过于抽象,让孩子很容易产生共鸣,并且有强烈的绘画欲望。 其次,它的教学方法非常科学,循序渐进,特别适合儿童学习。它从最基础的笔法、墨法开始讲解,比如如何正确握笔、如何调墨、如何用不同的笔触表现不同的质感。这些基础知识讲解得非常清晰,配有大量的示范图,孩子很容易理解和模仿。然后,再慢慢过渡到具体的动物画法,比如先勾勒轮廓,再添加墨色,最后点睛。每一个步骤都讲解得很细致,就像有一位经验丰富的国画老师在旁边指导一样。 让我印象深刻的是,它不仅仅是教孩子怎么画,还引导孩子去理解为什么这么画。比如,在画竹叶的时候,它会告诉孩子,用浓墨和淡墨可以表现出竹叶的不同层次,用飞白可以表现出竹叶的疏朗。在画鱼的时候,它会讲解怎么用笔触表现鱼鳞的鳞次栉比,怎么用线条表现鱼在水中的游动感。这些讲解让孩子在绘画的过程中,不仅仅是机械地模仿,更能理解国画的艺术原理和表现手法,从而提升他们的审美能力。 此外,书中还穿插了一些与动物相关的中国传统文化小知识。比如,在画鲤鱼的时候,会讲到“年年有余”的寓意;在画龙的时候,会讲到龙在中国人心目中的地位。这些小知识不仅丰富了孩子的知识面,更让他们在绘画的过程中,感受到中国传统文化的魅力,将艺术与文化巧妙地结合起来。我儿子在画完熊猫后,就会缠着我讲熊猫的故事,他对国画的兴趣也因此更加浓厚了。 这本书的装帧设计也很用心,纸张厚实,印刷清晰,色彩饱满,非常适合孩子使用。而且,它的尺寸也比较适中,方便孩子拿在手中翻阅和绘画。我儿子现在每天都会主动拿出这本书来画几幅画,每次都能画出让我惊喜的作品。 总的来说,《儿童国画基础教程动物篇》是一本非常优秀的国画启蒙教材。它用孩子喜欢的方式,将国画的技法和文化内涵巧妙地结合起来,让孩子们在轻松愉快的氛围中,爱上国画,培养艺术情操。我非常庆幸能找到这样一本高质量的书,它不仅教会了孩子画画,更重要的是,点燃了他对中国传统艺术的热情。

评分

当我拿到《儿童国画基础教程动物篇》这本书的时候,说实话,我并没有抱太大的期望。市面上儿童绘画教程太多了,很多都大同小异,要么太幼稚,要么太枯燥。但当我翻开这本书,我真的被深深吸引了。它完全颠覆了我对儿童国画教程的认知,给我带来了巨大的惊喜。 首先,这本书的开篇就非常吸引人。它没有直接切入复杂的绘画技巧,而是先用非常生动形象的比喻,讲解了国画的魅力,比如“寥寥数笔,便能勾勒出万物的神韵”。然后,它就进入了孩子们最喜欢的主题——动物。书中选取了各种各样孩子们喜爱的动物,比如活泼可爱的小狗、优雅的猫咪、威风的老虎、憨厚的大熊猫等等。每一个动物的形象都描绘得栩栩如生,充满了生命力,而且还带着国画特有的写意风格,既可爱又富有艺术感,孩子一看就会爱上。 其次,这本书的教学方法非常科学,循序渐进,特别适合儿童学习。它从最基础的笔法、墨法入手,比如如何握笔、如何调墨、如何控制笔的轻重缓急,这些都讲解得非常细致,配有清晰的图示,孩子很容易理解和模仿。然后,它就进入具体的动物画法,每一个动物都分解成几个简单的步骤,孩子跟着一步步来,很容易就能画出令人满意的作品。而且,它还注重引导孩子观察动物的特点,比如小狗摇尾巴的样子,小鸟展翅欲飞的姿态,然后用最恰当的笔墨去表现出来,这极大地激发了孩子的观察力和创造力。 最让我感动的是,这本书并没有生硬地灌输理论,而是充满了人文关怀。它在讲解绘画技巧的同时,还会穿插一些与动物相关的中国传统文化知识,比如它们的象征意义、相关的诗词歌赋等等。这让孩子在学习绘画的同时,还能了解到丰富的文化知识,培养对中华优秀传统文化的认同感。我儿子在学画熊猫的时候,就会缠着我讲熊猫的故事,他对国画的兴趣也因此更加浓厚了。 这本书的装帧设计也极其用心。纸张厚实,印刷清晰,色彩饱满,而且还带有淡淡的墨香味,非常适合孩子使用。它的尺寸也设计得恰到好处,孩子拿在手中翻阅和绘画都非常方便。我儿子现在每天都会主动拿出这本书来画几幅画,每次都能画出让我惊喜的作品。 总的来说,《儿童国画基础教程动物篇》是一本非常优秀的儿童国画启蒙教材。它用孩子最喜欢的方式,将国画的技法和文化内涵巧妙地结合起来,让孩子们在轻松愉快的氛围中,爱上国画,培养艺术情操。我非常庆幸能找到这样一本高质量的书,它不仅教会了孩子画画,更重要的是,点燃了他对中国传统艺术的热情。

评分

当我第一次拿到这本《儿童国画基础教程动物篇》,就有一种耳目一新的感觉。我一直以为国画对小孩子来说太难了,更何况是动物篇,听起来就更复杂。但这本书完全颠覆了我的想法。它用一种非常生动有趣的方式,将国画的奥秘一点点地揭示出来,让孩子们在快乐中学习,在不知不觉中爱上国画。 首先,它的内容组织得非常有条理。书的开头并不是直接教画动物,而是从最基础的“工欲善其事,必先利其器”开始,详细介绍了国画所需的笔墨纸砚,以及如何正确地握笔、运笔。这部分讲解得非常细致,配有清晰的插图,即使是第一次接触国画的孩子,也能清楚地了解每种工具的用途和基本用法。我儿子就特别喜欢看这部分,还缠着我要买一套毛笔来尝试。 接着,它就循序渐进地进入到动物的绘画技巧。它不是一次性丢给孩子一大堆复杂的动物,而是从最简单的线条入手,比如画出动物的轮廓,再慢慢加入墨色,表现出动物的层次感和立体感。书中有很多步骤化的讲解,比如画一只小鸟,会先教你怎么画出头部,再画身体,然后是翅膀和尾巴,最后才是点睛之笔。每一个步骤都配有清晰的图示,让孩子能够清晰地模仿。而且,它还特别强调了“写意”的画法,用最少的笔触捕捉动物的神韵,这对于培养孩子的观察力和艺术表现力非常有帮助。 让我特别惊喜的是,书中不仅教怎么画,还教“为什么”要这么画。比如,在画老虎的时候,它会讲解用浓墨和淡墨如何区分老虎的毛发质感,用飞白如何表现出老虎的威风。在画鲤鱼的时候,它会讲解鱼鳞的画法,以及用不同方向的笔触表现鱼在水中的动态。这些讲解都非常到位,让孩子在绘画过程中,不仅是在机械地模仿,更是在理解国画的魅力和技巧。 此外,这本书还融入了丰富的中国传统文化元素。在介绍不同的动物时,书中会穿插一些关于这些动物的典故、诗句,甚至是它们在中国文化中的象征意义。比如,在讲到熊猫的时候,会提到它是中国的国宝,象征着和平与友谊。在讲到鲤鱼的时候,会提到“鲤鱼跳龙门”的传说,寓意着积极向上。这让孩子在学习绘画的同时,还能了解到丰富的文化知识,培养对传统文化的兴趣。 我还注意到,这本书非常注重培养孩子的观察力和想象力。在教授了基础技法之后,书中会鼓励孩子根据自己的观察和想象去创作。比如,会提出“画一只你觉得最快乐的小狗”或者“想象一下,如果你是一只小鸟,你会飞到哪里去”这样的问题,引导孩子将所学的技法运用到实际创作中。这不仅能锻炼孩子的绘画能力,更能激发他们的创造思维。 这本书的排版和设计也非常出色。纸张的质感很好,不容易洇墨,印刷清晰,色彩饱满。而且,字体大小适中,图案布局合理,给孩子提供了舒适的阅读和绘画体验。我儿子经常抱着这本书,看得津津有味,有时候还会边看边画,完全沉浸在国画的世界里。 最重要的是,这本书给了我很大的信心。我原本觉得国画太难,不适合给孩子入门,但这本书却做得这么好,完全可以作为孩子学习国画的启蒙教材。它不仅教授了绘画技巧,更重要的是传递了一种中国传统的艺术审美。我相信,通过这本书的学习,我的孩子不仅能画出漂亮的动物,更能对中国传统文化产生浓厚的兴趣。 这本书的优点真的说不完,它不仅仅是一本绘画教程,更是一本关于美学、关于文化、关于创造力的启蒙书。我强烈推荐给所有希望孩子接触国画的家长。它会让你的孩子在拿起毛笔的那一刻,就感受到中国传统艺术的独特魅力。

评分

我一直希望孩子能多接触一些中国传统文化,尤其是国画,觉得它蕴含着独特的东方美学。但一直苦于找不到合适的入门教材,《儿童国画基础教程动物篇》的出现,可以说是让我眼前一亮。这本书的内容和形式都做得非常出色,完全超出了我的预期。 首先,这本书的选材非常吸引孩子。它选择了孩子们最熟悉、最喜欢的动物,比如活泼可爱的小兔子,憨厚的小熊猫,威风的老虎,灵动的小鸟等等。每一个动物的形象都描绘得栩栩如生,充满了童趣,能立刻吸引孩子的注意力。而且,它画出来的动物形象,既有国画特有的神韵,又不会过于抽象,让孩子很容易产生共鸣,并且有强烈的绘画欲望。 其次,它的教学方法非常科学,循序渐进,特别适合儿童学习。它从最基础的笔法、墨法开始讲解,比如如何正确握笔、如何调墨、如何用不同的笔触表现不同的质感。这些基础知识讲解得非常清晰,配有大量的示范图,孩子很容易理解和模仿。然后,再慢慢过渡到具体的动物画法,比如先勾勒轮廓,再添加墨色,最后点睛。每一个步骤都讲解得很细致,就像有一位经验丰富的国画老师在旁边指导一样。 让我印象深刻的是,它不仅仅是教孩子怎么画,还引导孩子去理解为什么这么画。比如,在画竹叶的时候,它会告诉孩子,用浓墨和淡墨可以表现出竹叶的不同层次,用飞白可以表现出竹叶的疏朗。在画鱼的时候,它会讲解怎么用笔触表现鱼鳞的鳞次栉比,怎么用线条表现鱼在水中的游动感。这些讲解让孩子在绘画的过程中,不仅仅是机械地模仿,更能理解国画的艺术原理和表现手法,从而提升他们的审美能力。 此外,书中还穿插了一些与动物相关的中国传统文化小知识。比如,在画鲤鱼的时候,会讲到“年年有余”的寓意;在画龙的时候,会讲到龙在中国人心目中的地位。这些小知识不仅丰富了孩子的知识面,更让他们在绘画的过程中,感受到中国传统文化的魅力,将艺术与文化巧妙地结合起来。我儿子在画完熊猫后,就会缠着我讲熊猫的故事,他对国画的兴趣也因此更加浓厚了。 这本书的装帧设计也很用心,纸张厚实,印刷清晰,色彩饱满,非常适合孩子使用。而且,它的尺寸也比较适中,方便孩子拿在手中翻阅和绘画。我儿子现在每天都会主动拿出这本书来画几幅画,每次都能画出让我惊喜的作品。 总的来说,《儿童国画基础教程动物篇》是一本非常优秀的国画启蒙教材。它用孩子喜欢的方式,将国画的技法和文化内涵巧妙地结合起来,让孩子们在轻松愉快的氛围中,爱上国画,培养艺术情操。我非常庆幸能找到这样一本高质量的书,它不仅教会了孩子画画,更重要的是,点燃了他对中国传统艺术的热情。

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版权所有