不朽的失眠：張曉風散文 [Immortal Sleeplessness] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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張曉風 著，杜南馨 译

图书标签:

• 散文
• 张晓风
• 文学
• 中国现当代文学
• 随笔
• 文化
• 哲学
• 思辨
• 精神
• 内省

出版社： 九歌出版社有限公司

ISBN：9789574447268

版次：1

商品编码：16013336

包装：平装

丛书名： 讀名家．學英文

外文名称：Immortal Sleeplessness

开本：25開

出版时间：2010-10-01

用纸：胶版纸

页数：272

正文语种：中英對照

商品尺寸：15*21cm

编辑推荐

★散文名家張曉風女士第一本中英對照作品!
★特邀筆會專業翻譯家翻譯，譯文優美流暢是學習英文、品味散文的最佳選擇!

内容简介

散文名家林文月曾說：「散文的經營，是需費勞心神的，作者萬不可忽視這一番努力的過程。」好的散文不僅文字具有生命力，更是讓人受用無盡。為凸顯台灣優秀文化競爭力，特推出「讀名家，學英文」系列，希冀藉由好看好讀的文字，讓國人同時領略中英雙種語言之美。
《不朽的失眠：張曉風散文》精選名散文家曉風11篇不同題材、風格的散文，展現曉風多種深刻卻又柔情與天真的面貌。有替懷才不遇的詩人張繼訴說不得志心情的〈不朽的失眠〉，有描繪另一種香江景致的〈不是遊記〉，更有青春情懷的〈你真好，你就像我少年伊辰〉……
有的精闢入理，剖析眾生百態；有的上天下海，富含種種奇思異想；有的在隨寫隨抹中，訝異造物之奇。
全書採用中英對照的編排方式，閱讀散文風采外，還能欣賞精準譯文。讓想學英文與中文的讀者，能自由穿梭在兩種語言中，享受文字所蘊含的意義，並懂得如何使用。

作者简介

張曉風
江蘇銅山人。曾獲得吳三連文學獎、中山文藝獎、國家文藝獎。當選過十大傑出青年。曾任教東吳大學、陽明大學，現為「搶救國文教育聯盟」副召集人。她編、寫戲劇，雜文，小說。然而真正表現她創作的，應是她的散文，詩人□弦則稱她是「詩人散文家」。著有散文集《玉想》、《星星都已經到齊了》、《從你美麗的流域》、《送你一個字》，主編《中華現代文學大系》散文卷、《小說教室》等。
審訂者簡介
筆會
創立於1924年，為1921年創立之國際筆會最早會員之一。首任會長蔡元培，秘書林語堂。1953年在台北復會，參加國際筆會恢復會籍。
筆會英文季刊〈The Chinese PEN〉創刊於1972年秋季，發行一百二十餘會員國。歷任總編輯包括張蘭熙、齊邦媛、彭鏡禧、張惠娟、高天恩。現任總編輯梁欣容。
彭淮棟
現任報社編譯。譯有1991年諾貝爾文學獎得主南非女作家娜汀．葛蒂瑪的《我兒子的故事》、薩依德《鄉關何處》、《論晚期風格：反常合道的音樂與文學》，以撒．柏林《現實意識》，安伯托．艾可《美的歷史》、《醜的歷史》等書。
譯者簡介
杜南馨
輔仁大學翻譯研究所碩士，於台灣大學教授翻譯及口譯。自1993年起，已為筆會英文季刊英譯小說、散文多篇。
吳敏嘉
輔仁大學翻譯學研究所筆譯暨口譯碩士。現任教於台灣大學外文系。教授中英文會議傳譯、文學翻譯等。譯有：《千江有水千江月》英譯長篇小說。曾獲得第十屆梁實秋文學翻譯獎。
胡守芳
東海大學外文系畢業。赴加拿大讀比較文學，後改讀室內設計及建築。現從事寫作和翻譯。曾獲多項海外華文創作獎及多次梁實秋文學獎散文獎、翻譯獎。
施鐵民（一九四二 ~ 二○○一年）
生於美國密蘇里州聖路易市，曾任東吳大學教授。早年翻譯多篇中國古典與現代短篇小說，把中國文化透過小說介紹給海外學生，是中西文化交流的先驅。
康士林
美國印第安那大學比較文學博士，現任輔仁大學比較文學研究所教授。著作有專書The Best and Fairest Land： Medieval Images of China，及翻譯文章多篇。
陳懿貞
譯者，為筆會英文季刊英譯小說、散文多篇。
彭鏡禧
台灣大學外文系學士及碩士、密西根大學比較文學博士。曾任維吉尼亞大學客座教授、《中外文學》及筆會（英文）季刊主編、台灣大學外文系主任、戲劇系主任、文學院院長、特聘教授。現為台灣大學名譽教授、輔仁大學客座教授、筆會會長。研究及教學領域為莎士比亞、文學翻譯。已出版編、著、譯作品三十餘冊。
彭安之
台灣大學外文系畢業。曾獲梁實秋文學翻譯獎第十一屆英譯中（散文組）、第十二屆英譯中（詩組）第一名、第十二屆中譯英（短篇小說）優選。出版譯有《東京》。現旅居夏威夷，從事口、筆譯工作。

目录

欣賞中文與英文雙美
不朽的失眠Immortal Sleeplessness
杜南馨／譯
就讓他們不知道吧！Just Let Them Not Know!
陳懿貞／譯
你真好，你就像我少年伊辰You’re So Good, You’re Just Like Me When I Was Young
彭安之／譯
點, Spots
彭鏡禧／譯
我撿到了一張身分證Finding An ID
康士林／譯
月，闕也The Moon, The Imperfect
胡守芳／譯
十月的陽光October Sun
施鐵民／譯
不是遊記Not a Travelogue
吳敏嘉／譯
畫 晴Painting a Sunny Day
吳敏嘉／譯
我不知道怎樣回答I Don’t Know How to Answer
吳敏嘉／譯
給我一個解釋 Give Me an Explanation
吳敏嘉／譯

前言/序言

《山海之间：流动的光影与时间的低语》 卷首语：在记忆的渡口，回望来时路 这是一本关于“在场”与“缺席”的文字集。它并非聚焦于某一时空下的特定事件，而是试图捕捉那些在日常流逝中，那些稍纵即逝却又在心底留下深刻烙印的瞬间、感受与哲思。本书汇集了作者近年来对自然、历史、人际关系以及自我内心深处进行探索的随笔、游记与沉思录。我们试图超越简单的记录，进入一种与世界对话的深层共鸣状态。 第一辑：大地之歌——物质的哲学与生命的纹理 本辑探讨的是人与自然环境之间那种既疏离又密不可分的张力。自然的呈现不再是风光摄影式的描摹，而是将其视为一种具有内在生命力的哲学载体。 1. 石头的沉默与回响： 聚焦于那些看似永恒不动的物质——岩石、古墙、河流冲刷过的卵石。作者试图解读这些“无言者”所承载的时间重量。一块饱经风霜的青石，它如何见证了风雨的侵蚀、季节的更迭，以及其上苔藓的兴衰？这不仅仅是地质学的观察，更是对“慢时间”的一种致敬。通过对物质纹理的细致描摹，引申出关于坚韧、等待与生命耐性的思考。其中一篇《时间的刻度：从地层到指纹》探讨了不同尺度时间如何在同一种介质上留下痕迹，从而引发对人类短暂生命与宏大宇宙背景的对比。 2. 森林的呼吸： 深入描绘森林生态系统的复杂性。这不是一篇生物学报告，而是对光影穿透树冠、腐殖质在泥土中分解、菌丝网络悄然连接万物的过程的文学性捕捉。重点在于描述那种“看不见的活动”——生命在黑暗中进行的复杂循环。其中穿插了对雨后森林气味的记忆，以及阳光穿过林隙时，光线形态的微妙变化，揭示自然界中秩序与混沌的完美平衡。 3. 水的形态与隐喻： 从清晨的露珠到奔腾的江河，再到凝固的冰晶，水的多变形态被用作阐释“变迁”与“适应”的载体。探讨水流如何塑造景观，以及它在不同文化中作为生命之源、净化之力的象征意义。特别记录了作者在某处古老水系边，观察水面反射天光时，对“倒影真实性”的哲学追问。 第二辑：城邦的脉络——在人造空间中寻找意义 第二辑将目光转向人类的居所与构建，审视城市、建筑以及其中蕴含的社会与情感结构。 1. 街道的记忆迷宫： 探讨城市空间如何储存和释放记忆。一条熟悉的街道，每一次重访都会带来新的解读。那些被遗忘的角落、被拆除的旧屋址，如何在记忆中保持其原有的坐标。作者尝试勾勒出城市发展过程中，被无情抹去但仍以“幽灵”形态存在的旧日景象。重点在于描述行人在迷宫般的街道中，如何与过去的自我进行无声的对视。 2. 建筑的温度： 关注建筑的非功能性价值——情感与历史的承载。无论是宏伟的殿堂还是寻常的民居，墙壁与梁柱都吸收了居住者的情绪。通过对老旧木制家具表面的打磨痕迹、墙上泛黄的旧报纸残片的观察，来重构其中曾经发生的故事。特别有一篇关于“空房间”的素描，探讨空间在被清空后，所残留的强大“存在感”。 3. 交通工具上的沉思： 火车、渡轮、长途巴士，这些移动的空间是观察社会众生相的绝佳场所。在这些半封闭、半流动的环境中，陌生人之间的短暂交集、窗外景物的快速更迭，成为思考个体疏离感与集体共存性的绝佳背景。记录了在夜行列车上，观察车厢内昏黄灯光下疲惫面容的体验，以及那种被集体裹挟着驶向未知目的地的奇特感受。 第三辑：时序的缝隙——个体与时间的搏击 本辑是关于时间感本身——时间的不可逆性、主观延展性，以及个体在时间洪流中的定位。 1. 日常的复沓与错位： 探讨每日重复出现的例行公事（如清晨的咖啡、夜晚的阅读），如何构成我们对时间稳定的感知。然而，当某一个微小的细节被打破时（例如一个未曾注意到的声响，或一个意料之外的来访），这种稳定感瞬间瓦解，时间似乎被拉伸或凝固。重点描述了这种“时间错位感”带来的震撼。 2. 瞬间的永恒化处理： 记录那些被深度感知、仿佛被按下了慢放键的瞬间——一个决定下达前的一秒钟、一个笑容的定格。这些瞬间如何被大脑捕捉并转化为一种超越性的体验，成为日后反复提取的“时间样本”。作者运用细腻的感官描写，力求还原当时的全部环境信息，以抵抗遗忘。 3. 书页间的对话： 讨论阅读行为本身对时间维度的影响。一本老旧的书，翻开的瞬间，读者便与书页背后的作者和历史语境产生了连接。这是一种超越作者生卒年的“平行时间”体验。作者反思了自己是如何通过阅读古代文本，来挑战现代性对“当下”的绝对统治。 卷末语：在行走中重塑边界 全书的笔触力求保持一种清醒的克制，不渲染宏大叙事，而是沉浸于事物肌理的细微之处。这不是一本关于“如何生活”的指南，而是一组观察与感知的碎片，它们共同构成了一个试图理解自身所处世界边界的内在地图。书中的每一个段落，都像是一次轻微的侧身，让观察的目光略微偏离既定的轨迹，去捕捉那些通常被速度和目的性所忽略的——微弱的、却又极其真实的存在痕迹。

评分☆☆☆☆☆

这本《不朽的失眠：張曉風散文》的选集，简直是为那些在深夜里辗转反侧，试图从文字中寻觅慰藉的灵魂准备的良药。张晓风的笔触，如同黎明前最幽微的星光，带着一种近乎透明的冷静与穿透力。她不像某些作家那样急于将自己的哲思灌输给你，而是巧妙地设置了一个个场景，让你自然而然地走入她构建的那个世界。我尤其欣赏她处理“时间”的方式，时间在她笔下不再是线性的、冰冷的刻度，而是一种富有生命力的、可以被感知的物质。读她的文字，常常会有一种感觉，好像自己站在高处俯瞰人世的喧嚣，那些曾经困扰我的烦恼，在她的文字的烘托下，变得微不足道，甚至带上了一种古典的悲剧美感。每一次翻开，总能捕捉到一些新的细微之处，比如对一片落叶纹理的精准描摹，或是对一阵风拂过耳际时无声叙事的捕捉，这些看似不经意的细节，汇聚成了她对生命深刻的洞察。这散文集，与其说是在阅读，不如说是在进行一场与智者心灵的私密对话，它要求你慢下来，去倾听那些被日常生活噪音所掩盖的真正重要的声音。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我以前对散文这种文体抱持着一种“可有可无”的态度，认为它往往流于抒情而缺乏实质性的内容。但张晓风完全颠覆了我的看法。她的散文，与其说是抒发个人情怀，不如说是通过个人体验来触碰普世的哲学命题。她对“虚空”和“充实”的辩证处理，尤其令我印象深刻。她能够将看似空泛的哲理，落实到具体可感的画面中去，这体现了极高的文学驾驭能力。例如，她描述一段回忆的消逝时，那种空灵的哀伤，既是她个人的，却又让你联想到人类共同的失落感。这种广阔的共情能力，是优秀作家必备的素质。这本书的排版和装帧也十分考究，体现了对文字本身的尊重。当你抚摸着书页，闻到淡淡的油墨香时，你已经进入了一种仪式感。这不仅仅是一本供消遣的书，更像是一件值得珍藏的艺术品，它见证着一位大师在文字世界中不懈的探索与永恒的坚持。

评分☆☆☆☆☆

初次接触张晓风的作品，我本以为会面对一堆艰涩难懂的学院派文字，毕竟“不朽”这个词本身就带着某种沉甸甸的重量。然而，实际的阅读体验却是出乎意料的轻盈与灵动。她的语言结构有一种独特的韵律感，仿佛音乐家在演奏复杂的复调。不同于那种直抒胸臆、情感外溢的写作风格，张晓风的文字是内敛的、节制的，但其蕴含的情感张力却极其强大，犹如紧绷的弓弦，蓄势待发。这种张力让她在探讨宏大主题时，依然能保持一种恰到好处的距离感，让你在敬佩之余，不会感到压迫。特别是关于自然与人文的交融，她总能找到最精妙的比喻。例如，她描述山峦的沉默时，那种将山石的亘古与人类的短暂生命进行对比的方式，既不显得矫揉造作，却又让人对自身的渺小与永恒产生深刻的思考。这本书更像是一本需要反复咀嚼的珍馐，每一口都能品出不同的层次感，这是一种需要耐心去品味的文学体验。

评分☆☆☆☆☆

说实话，这本书的阅读过程，更像是一次精神上的“排毒”。我们活在一个信息爆炸的时代，我们的注意力被切割成无数碎片，很难沉浸于任何一种纯粹的思辨之中。张晓风的散文恰好提供了一个对抗这种碎片化的避难所。她的段落布局极其讲究，常常是短句的犀利与长句的绵延交替出现，如同呼吸的节奏。我发现自己不知不觉中，开始模仿她的呼吸节奏来阅读，不知不觉中，那些因为长期紧绷而产生的焦虑感也随之消散了。她很少直接给出“答案”，更多的是提出问题，然后引导读者沿着她设定的逻辑链条自行探索。这种“不教而教”的方式，才是真正高明的教育。我最欣赏她对“边缘事物”的关注，那些容易被我们忽略的，如雨后的苔藓、被遗弃的物件，在她细腻的笔触下，瞬间获得了存在的价值和深度。读完后，世界似乎都被她重新刷洗过一遍，色彩更加鲜明，声音也更加清晰了。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我的整体感觉是——它是一种“慢艺术”的结晶。在如今追求效率和即时反馈的社会中，张晓风的作品无疑是对抗“快餐文化”的一剂强效良方。她的叙事常常带着一种古典的庄重感，但奇怪的是，这种庄重感并未让人感到沉闷，反而产生了一种对“经典”的敬畏。阅读过程中，我常常需要停下来，合上书本，凝视窗外，让那些文字在脑海中进行充分的化学反应。她的词汇选择极其精准，每一个动词、每一个形容词似乎都经过了千锤百炼，没有一个冗余的字眼。这使得她的行文非常紧凑，信息密度极高。对于那些习惯了轻松叙事的读者来说，初读可能会有些门槛，因为它要求你拿出百分之百的专注力。但一旦你适应了这种节奏，你就会发现，这种投入是完全值得的，因为你收获的不仅仅是知识，更是一种思维的训练和审美境界的提升。这是一部需要用“心”去读的书，而不是用“眼”去扫过的书。