中国当代名家画集 白崇然 白崇然山水 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 北京工艺美术出版社

ISBN：9787805262475

商品编码：28111484589

开本：8

页数：128

基本信息

书名:中国当代名家画集：白崇然

定价：168元

作者:贾德江　主编

出版社：北京工艺美术出版社

出版日期：2007-04-01

ISBN：9787805262475

字数：

页码：128

版次：1

装帧：精装

开本：8

白崇然：笔墨丹青，山川入画 在中国当代绘画的浩瀚星河中，白崇然先生以其独特的山水画风，在艺坛上留下了深刻的印记。他的作品，不仅是对自然景色的忠实描摹，更是对生命感悟与哲学思考的深沉流露。欣赏白崇然的山水画，如同踏入一片宁静致远的意境，在那浓淡相宜的墨色与生动鲜活的笔触间，感受人与自然的和谐共生，体会生命的辽远与厚重。 白崇然先生的山水画，最引人注目的便是其对传统山水画精神的继承与创新。他深谙中国山水画的笔墨之道，对皴法、点染、勾勒等技法烂熟于心，信手拈来，却又能在传统的基础上，注入属于自己的独特理解与时代精神。他的笔墨，既有古人苍劲浑厚的气韵，又不失现代人的细腻与灵动。观其画，仿佛能听到泉水叮咚，松风徐徐，感受到山峦叠嶂的雄伟与溪流潺潺的婉约。 在构图方面，白崇然先生的山水画展现出高超的驾驭能力。他善于经营画面空间，虚实相生，留白之处，意境无穷。无论是气势磅礴的巨嶂，还是静谧幽深的峡谷，亦或是云雾缭绕的峰峦，在他的笔下都显得错落有致，引人入胜。他懂得如何运用“散点透视”的手法，将多维度的自然景象融入二维的画幅之中，既有整体的宏大感，又不乏局部的精巧。这种构图的智慧，使得其作品在视觉上具有极强的冲击力，同时也蕴含着深邃的东方哲学理念，体现了“天人合一”的宇宙观。 色彩的运用上，白崇然先生亦有独到之处。他并非一味追求写实，而是更注重色彩在情感表达上的作用。在传统的青绿山水基础上，他大胆引入更为丰富的色彩语言，如赭石、藤黄、花青等，这些色彩的搭配，既保留了山水的自然本色，又增添了画面的层次感与艺术感染力。他笔下的山水，有时是烟雨朦胧，色彩素雅，营造出一种诗意的朦胧美；有时又是朝霞满天，色彩绚丽，展现出生命蓬勃的活力。这些色彩的运用，无不体现了他对自然景色的敏锐观察和对人文情感的深刻体悟。 白崇然先生的山水画，并非仅仅是对自然风光的复制，更是一种心灵的映射。他的画中，不仅仅有山川的巍峨、河流的秀丽，更有一种人文的关怀和精神的寄托。他笔下的山水，往往承载着他对于人生的思考，对于历史的追溯，对于未来的憧憬。他通过描绘山水，来表达自己对生命价值的理解，对社会发展的感悟，以及对传统文化的传承与发展。他的作品，既是对自然美的礼赞，也是对心灵美的追求。 在他的作品中，我们常常可以看到人迹的出现，但这些人迹并非画面主体，而是作为点缀，以一种渺小而又顽强的姿态，融入宏大的自然之中。这种处理方式，既突显了自然的博大与神秘，也暗示了人类在自然面前的谦卑与敬畏。这反映了白崇然先生对人与自然关系的深刻洞察，他认为，人类应该顺应自然，与自然和谐相处，而非征服与破坏。这种“天人合一”的思想，贯穿于他作品的始终，也正是其山水画最宝贵的精神内核之一。 对于传统山水画的传承，白崇然先生有着严谨的态度。他学习历代名家的技法，吸收他们的艺术精华，但又不受其束缚，敢于突破。他并没有停留在对古法的简单模仿，而是将传统技法与现代审美观念相结合，创造出具有时代特征的山水画。他的一些作品，在构图、笔墨、色彩等方面，都展现出鲜明的个人风格，体现了他作为一位成熟艺术家的创造力与魄力。 白崇然先生的山水画，还具有一种耐人寻味的意境。他的画作，往往给人一种“咫尺之内，再造乾坤”的感觉。通过精心布局，他能够将广阔的自然景色浓缩于方寸之间，使观者在有限的空间里，体会到无限的意境。这种意境的营造，依赖于他对自然景物的细致观察，更依赖于他对情感的精准把握。他能够将自己的情感，巧妙地融入到山水的描绘之中，使得每一幅画都充满了生命力与感染力。 细致品读白崇然先生的山水画，会发现其中蕴含着丰富的文化内涵。他不仅关注自然之美，更关注人文精神的表达。他的作品，常常能够引发观者对中国传统文化的思考，对民族精神的体悟。他通过笔墨丹青，将中国式的审美情趣、哲学思想、人生态度，融于山水之中，展现出一种独特的东方神韵。 白崇然先生的山水画，是当代中国山水画发展的重要组成部分。他的艺术探索，不仅丰富了中国山水画的表现形式，也深化了其精神内涵。他的作品，为我们提供了一个观察自然、思考人生的独特视角。每一次欣赏他的画作，都是一次心灵的洗礼，一次对生命意义的重新审视。 总而言之，白崇然先生的山水画，是以笔墨为载体，以山川为对象，以精神为灵魂的艺术创作。他以其精湛的技艺、独特的构图、丰富的色彩、深邃的意境，以及饱含人文关怀的创作理念，在中国当代画坛上树立了自己独特的艺术旗帜。他的山水画，不仅是中国传统文化的重要载体，也是当代中国艺术家对自然与人生进行深刻探索的生动写照。每一幅作品，都仿佛是一扇窗，引领我们进入一个宁静、悠远、充满哲思的艺术世界，感受生命的气息，体悟自然的伟力。

评分☆☆☆☆☆

当我第一次接触到《中国当代名家画集·白崇然·白崇然山水》这本书时，就被其中所展现的山水画所震撼。白崇然先生的画，给我的感觉是“雄浑壮阔，灵动飘逸”。他笔下的山，充满了力量感，仿佛能感受到大地的脉搏；他画的水，则充满了生命力，时而奔腾不息，时而又静谧如镜。最让我称道的是他对“意”的把握，他不仅仅是描绘山水的形，更是捕捉山水的“魂”，将自然的壮美与文人的情怀巧妙地融合在一起。画册的印刷质量非常高，色彩还原度极佳，让我能够近距离地欣赏到白崇然先生精湛的笔墨技法和独特的艺术风格。无论是构图的巧妙，还是笔触的细腻，都展现了他深厚的功底和高超的艺术造诣。画册中，许多作品都描绘了壮丽的自然风光，让人心旷神怡，仿佛置身其中，感受大自然的鬼斧神工。这本画集，不仅是一次视觉的享受，更是一次心灵的洗礼，让我对中国山水画的魅力有了更深刻的理解和体会。

评分☆☆☆☆☆

在众多当代山水画家的作品中，白崇然先生的画集《中国当代名家画集·白崇然·白崇然山水》给我留下了深刻的印象。他的山水画，给我一种“气韵生动，意境无穷”的感觉。与一些写实风格的画作不同，白崇然先生的作品更加注重“神”的表达，他笔下的山水，不仅仅是形似，更重要的是神似。他通过对笔墨的巧妙运用，将山水的精神气质表现得淋漓尽致。比如，他画的山，有的是雄伟挺拔，仿佛撑起一片天；有的是蜿蜒起伏，如同绵延的山脉；有的是孤峰突起，带着一种遗世独立的气质。而水，无论是急流还是静水，都充满了生命力。画册的印刷质量真的非常棒，细节处理得十分到位，色彩层次丰富，完全可以媲美原作。我最喜欢他画中的云雾处理，那种朦胧而又富有层次感的云雾，既表现了山的雄伟，又增添了画面的神秘感。这本画集，不仅是艺术的欣赏，更是一种文化的传承，让我领略到中国山水画的博大精深，也让我对白崇然先生的艺术造诣有了更深的敬意。

评分☆☆☆☆☆

刚收到这本《中国当代名家画集·白崇然·白崇然山水》，迫不及待地翻阅起来。白崇然先生的山水画，给我的感觉是“意境深远，气象万千”。他的画不仅仅是描绘自然，更是对自然精神的捕捉和升华。在看他的画时，我常常会联想到古人的诗句，似乎每一幅画背后都蕴藏着一段不为人知的故事，或者是一个文人墨客在山水间的情怀。他笔下的山，有巍峨雄壮的气势，也有温婉秀丽的姿态，各种形态的山峦在他的笔下都栩栩如生。而水，无论是奔腾的江河还是静谧的湖泊，都显得格外灵动，仿佛能听到水流的声响。最让我印象深刻的是他对于“气”的运用，画中的云雾缭绕、山风吹拂，都充满了生命力，给画面注入了一种动态的活力。这种“气”的描绘，是许多山水画作品中难以企及的，它使得画面不再是静止的，而是充满了呼吸感。画册的装帧设计也很精美，纸张的质感一流，触感舒适，而且每一幅画都得到了充分的展示，没有任何压缩和变形。这让我觉得，不只是在看画，更是在体验一种来自古老东方哲学的宁静与和谐。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《中国当代名家画集·白崇然·白崇然山水》后，我几乎是一口气翻看完的。白崇然先生的山水画，给我一种“古韵新生，神形兼备”的感受。他的画作既有传统山水画的功底，又注入了现代人的审美情趣和时代精神。我能从中看到古代大师们的影子，但又明显带有白崇然先生独特的个人风格。他对于山石皴法的运用，可谓炉火纯青，既有北派的苍劲，又有南派的秀润，将不同地域的山水特色融合得恰到好处。而且，他笔下的树木，无论是一株孤松，还是成片的杂木林，都显得生意盎然，仿佛能感受到生命的顽强和四季的更迭。画中的留白处理也十分考究，恰到好处的空白，反而赋予了画面更广阔的想象空间，让观者能够自己去“填补”那份意境。我尤其喜欢他画中的点景人物，虽然不大，但却为画面增添了灵气和生活气息，让原本静态的山水变得更加生动有趣。这本画册的印刷质量没得说，细节处理得非常到位，色彩也还原得真实自然。这不只是一本画册，更像是一次与白崇然先生在精神上的对话，一次对中国传统山水美学的深度探索。

评分☆☆☆☆☆

我最近新入手的这本《中国当代名家画集·白崇然·白崇然山水》，简直是爱不释手。白崇然先生的山水画，让我感受到一种“静谧致远，诗意盎然”的美。他的画，仿佛就是为那些渴望心灵宁静的人们而创作的。画中的山水，常常呈现出一种淡雅、宁和的氛围，没有过多的渲染和雕饰，却充满了东方哲学中的“留白”之美。每一笔都经过深思熟虑，每一墨都恰到好处。我尤其喜欢他画中的水，那种清澈、透亮的感觉，仿佛能洗涤心灵的尘埃。他笔下的云，时而飘渺如烟，时而厚重如棉，都为画面增添了灵动感。在欣赏他的画时，我常常会联想到古诗词中的意境，似乎他笔下的每一座山、每一条河，都在诉说着一个古老的故事，或者是一种隐逸的生活方式。画册的装帧设计十分用心，图片清晰，色彩饱满，能够让我充分感受到原作的魅力。这不仅仅是一本画册，更是一次与大自然的亲密接触，一次对中国传统文化审美意趣的深度体验，它让我暂时忘却了世俗的烦恼，沉浸在艺术的宁静之中。

评分☆☆☆☆☆

自从收藏了这套《中国当代名家画集·白崇然·白崇然山水》，我时常拿出来细细品味。白崇然先生的山水画，给我最直接的感受是“厚重而灵动，苍茫而有意”。他的画不仅仅是技术的展现，更是一种情感的抒发，一种对天地万物的敬畏和热爱。画册中，许多作品都展现了北方山水的雄浑壮阔，那种高耸的山峰、辽阔的云海，带给人一种震撼人心的力量。然而，在雄浑之中，他又巧妙地融入了江南水乡的灵秀，使得画面既不显得过于粗犷，又不失细腻的情感。他的用墨，浓淡干湿变化丰富，层次分明，将山石的体积感和质感表现得淋漓尽致。我常常会沉浸在他的画面中，想象自己就站在那高山之巅，俯瞰着滚滚的云海，感受着自然的伟大与渺小。画册的纸张选择和印刷技术都非常出色，能够真实地展现原作的每一个细节，色彩的过渡也十分自然。这本画集，不仅是一件艺术品，更是一扇窗户，让我得以窥见白崇然先生内心深处的那片山水世界，也让我对中国山水画的魅力有了更深刻的认识。

评分☆☆☆☆☆

这本《中国当代名家画集·白崇然·白崇然山水》，是我近期收藏中最满意的一本。白崇然先生的山水画，给我一种“笔精墨妙，意境高远”的直观感受。他的画，无论大小，都透着一股沉静的力量。在构图上，他善于利用空间，将宏大的山峦与精巧的点景巧妙结合，使得画面既有气势又不失细腻。我尤其喜爱他处理水墨的技巧，那种“浓、淡、干、湿”的运用，变化多端，但又恰到好处，将山石的质感、云水的灵动表现得淋漓尽致。画册的纸张和印刷质量都非常出色，色彩饱满，细节清晰，能够最大限度地展现原作的艺术魅力。在我看来，白崇然先生的山水画，不仅仅是对自然景色的描绘，更是对人生哲理的感悟，他将自己对自然的理解和对生命的思考，都融入到了笔墨之中。每一次翻阅，都能从中获得新的感悟和启发。这本画集，是我书架上一道亮丽的风景线，也是我精神世界里的一方清净之地。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《中国当代名家画集·白崇然·白崇然山水》，我立刻被它所呈现的山水世界所吸引。白崇然先生的山水画，给我一种“苍润兼备，魂魄相融”的独特风格。他的画作，既有北方山水的硬朗、苍劲，又有南方山水的温润、秀丽，将两者完美地结合在一起，形成了一种既雄浑又不失细腻的艺术风格。我特别欣赏他对于山石的处理，那种层层叠叠的皴法，仿佛能触摸到山石的纹理，感受到岁月的痕迹。而他画中的树木，无论是什么季节，都显得生机勃勃，仿佛能听到风吹过树叶的沙沙声。画册的印刷非常精良，色彩还原度极高，细节处理得非常到位，让我能够清晰地欣赏到原作的每一个笔触和墨韵。我时常被他画中的光影变化所吸引，那种淡淡的、笼罩在山水之间的光，给画面带来一种宁静而又深远的氛围。这本画集，不仅仅是一次艺术的鉴赏，更是一次与自然的深度对话，让我感受到了大自然的神奇与壮丽，也让我对白崇然先生的艺术才华有了更深的认识。

评分☆☆☆☆☆

这套《中国当代名家画集·白崇然·白崇然山水》是我近期最喜欢的一套艺术画册。白崇然先生的山水画，给我的感觉是“气韵厚重，意境深邃”。他的画，没有华而不实的装饰，一切都回归到笔墨的本质，通过精妙的用墨和严谨的构图，营造出一种沉静而又充满力量的山水世界。我特别喜欢他笔下的山石，那种坚实而又富有变化的皴法，赋予了山体生命感，仿佛能听到山峦在诉说着古老的故事。而他画中的云雾，则处理得如同中国的写意山水般，既有写实的痕迹，又不失写意的精神，给画面增添了无限的诗意和遐想空间。画册的印刷质量非常出色，每一幅画都得到了充分的展示，色彩和细节都还原得非常到位，让我能够充分感受到原作的艺术感染力。这本画集，不仅仅是艺术的欣赏，更是一种精神的沉淀，让我能够在快节奏的生活中找到片刻的宁静，重新审视人与自然的关系，也让我对中国传统山水画的博大精深有了更深层次的认识。

评分☆☆☆☆☆

这套《中国当代名家画集·白崇然·白崇然山水》画集，当我第一次翻开它时，就被深深地吸引了。白崇然先生的山水画，不仅仅是对景物的描摹，更像是他内心世界的写照。画中的每一笔、每一墨，都带着一种独特的韵味，时而苍劲有力，如雄浑的山峦，直入云霄；时而又细腻婉转，如潺潺的溪流，蜿蜒而下。他的笔触仿佛拥有生命，能够将山石的坚韧、树木的生机、云水的灵动一一呈现。我特别喜欢他对于光影的处理，那种淡淡的、笼罩在山水之间的光，既不刺眼，也不晦暗，恰到好处地营造出一种宁静而又深远的意境。仿佛置身于画中，能够感受到山间的清风拂面，听到鸟儿在林间的鸣唱，甚至能闻到泥土和草木的芬芳。画册的印刷质量也相当出色，色彩还原度很高，细节之处也得以清晰展现，让我能够近距离地欣赏到白崇然先生技法的精妙。对于热爱中国山水画的读者来说，这绝对是一次不容错过的视觉盛宴。它不仅是艺术的欣赏，更是一种精神的涤荡，让人在繁忙的生活中找到片刻的宁静与超脱。