236清新花草小刺绣 日本E &G创意著,千寻 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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日本E &G创意著，千寻 著

图书标签:

• 刺绣
• 花草
• 清新
• 日式
• E&G
• 千寻
• 手工
• DIY
• 创意
• 艺术

店铺： 品读天下出版物专营店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787518022694

商品编码：29471371284

包装：平装

出版时间：2016-03-01

基本信息

书名:236清新花草小刺绣

定价：35.00元

售价：20.7元,便宜14.3元,折扣59

作者:日本E &G;创意著,千寻

出版社：中国纺织出版社

出版日期：2016-03-01

ISBN：9787518022694

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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《236清新花草小刺绣》为日亚5星推荐畅销书品，数周蝉联手工图书销售榜单。
知名手工团队倾力打造，内含川上成子、石井寛子、川畑杏奈 （annas）、桜井一恵、siesta、Ogura Miko、Komurata Noriko、BIRDCAFE八位日本刺绣名家作品。
高颜值日系小清新风格，书中包括多达236款花朵刺绣单品，同时结合动物、人物、植物搭配出多种可人款式。美到爱不释手，是颜控的刺绣图书！
一学就会的15种基础针法图解，0基础轻松掌握。超实用的1:1实物大纸样，采用双页彩图 双页图纸的排版方式，方便随时查找。海报：

内容提要

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《236清新花草小刺绣》以“花”为主题，由八位人气刺绣家创作。介绍了多款简单可爱的单点花纹刺绣。把这些刺绣变成配饰，尝试一下专属自己风格的作品怎么样？此外，还可以尝试将一部分的图案与其它图案组合搭配，放大或缩小使用图案等等，你可以自由地享受它的制作过程。将自己喜欢的花朵做成刺绣小物，一定能够引人注目。
书中使用的主要刺绣技法为欧洲刺绣法，素材包括一般的棉花，亚麻，毛毡等。此外书中包含15种基础刺绣方法教学。

目录

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作者介绍

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E&G;创意公司以出版手工图书为主，邀请多位日本知名手工艺术家参与创作。其出版的图书立意新颖，实用性高，在日本、中国大陆、台湾等地都享有较高的知名度。近年来，其图书被中国大陆、台湾等地区翻译成多个版本。
部分作者简介
【川畑杏奈 （annas）】刺绣作家、刺绣插图画家、刺绣动画师。著有《annas的次刺绣》、《annas的小刺绣图案（女郎精品系列）》、《annas的微型刺绣》（译名）等多本畅销图书。曾经为（株）春日井製菓设计“花之吻”系列刺绣包装。
【桜井一恵】现居日本千叶县。曾在1977年留学于瑞典的手工艺学校。回国后开办刺绣教室及商店“KAZUE艺术室”。在杂志及书籍中发表自己作品的同时，在国内外多次举办了个人艺术展。曾制作了多本宣传册的封面。现在除了开办艺术室外还在全国各地担任讲师。曾著有《山野草 花的刺绣》《图案集 花园中盛开的花刺绣》（译名）等图书。
【川上成子】生于日本横滨市。大学专业为图案设计，毕业后在一家包具公司上班。之后作为手工艺品设计师松浦香苗的助手，从事拼花手工近10年，同时制作刺绣作品。辞职后，主要从事个人的拼花手工、刺绣以及衲缝衣物工作。和其他人共著有《简单可爱的刺绣500》（译名）等书籍。
【Ogura Miko】生于日本东京，现居札幌市。作为插画家曾多次参与形象设计和商品设计，现主要从事纺织品设计。她的像绘画一样的刺绣作品深受广大读者喜爱。个人兴趣是听音乐和看电影，喜欢猫。曾著有《开始刺绣生活》、《手帕刺绣》（译名）等图书。

文摘

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序言

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《古董钟表的修复与鉴赏》 一、绪论：时间的韵律与机械的诗篇 本书旨在为钟表爱好者、修复师以及对机械艺术怀有好奇心的读者，提供一份详尽而深入的古董钟表知识指南。时间，作为宇宙的基本维度，被人类以最精妙的机械形式——钟表——所捕捉和量化。从早期的日晷到精密的航海计时器，再到如今的收藏级艺术品，古董钟表不仅是计时工具，更是特定历史时期工艺水平、审美趣味与工程智慧的结晶。 本书将带领读者穿越时空，探究钟表设计与制造的历史演变，重点聚焦于17世纪至20世纪初这段机械钟表工艺的黄金时期。我们将不仅仅讨论如何操作和维护这些精密仪器，更会深入剖析驱动它们运转的物理原理、背后的文化意义，以及如何鉴别其真伪与价值。 二、钟表简史与流派纷呈 2.1 机械钟表的曙光 (14世纪至17世纪) 本章将追溯机械钟表诞生的历史背景，从最早的塔钟到便携式“郁金香钟”（spring-driven clocks）。重点阐述摆轮和游丝的发明，以及格林尼治天文台建立前后对计时精度的追求。我们将介绍早期著名钟表匠人的贡献，如彼得·亨莱因（Peter Henlein）对钟表小型化的推动。 2.2 黄金时代的辉煌：摆轮与擒纵器的革命 17世纪中叶，惠更斯（Christiaan Huygens）将单摆引入时钟，极大地提高了精度。随后，擒纵机构的不断改进——特别是锚形擒纵（Anchor Escapement）的发明——彻底改变了钟表制造的面貌。本章会详细图解不同擒纵系统的结构和工作原理，并探讨英国和法国在这一时期的风格差异。 2.3 艺术与科学的融合：洛可可到新古典主义 18世纪是钟表作为艺术品的顶峰时期。本节将重点分析法国“布勒”（Boulle）工艺对钟壳装饰的影响，以及英国的钟表家族（如布雷德沃斯家族）如何将科学精确性与奢华的外部装饰完美结合。我们会展示不同风格（如路易十五、帝国风格）在钟表外壳材质、雕刻主题和镀金工艺上的体现。 2.4 航海计时与工业化浪潮 经度问题的解决是钟表史上一次里程碑式的成就。本章将深入探讨约翰·哈里森（John Harrison）及其H系列航海表的研发历程，分析其超越传统机械限制的创新之处。同时，随着工业革命的推进，标准部件的出现和量产技术对传统手工制作产生了怎样的冲击和影响，也将是讨论的重点。 三、核心机械结构详解 本书的第二部分将进入技术层面，为读者提供一套系统的机械知识框架。 3.1 动力源与传动系统 详细解析发条盒（Barrel）的构造、如何上链（Key Winding vs. Pendant Winding）以及过卷保护机制。图解发条释放动力的过程，以及齿轮系（Gear Train）如何将有限的能量传递至擒纵机构并驱动时、分、秒针。特别关注齿轮的切削精度和润滑的重要性。 3.2 调节机构：心脏的律动 深入剖析摆轮（Balance Wheel）、游丝（Hairspring）和校正装置。解释温度变化、位置变化对走时的影响，并介绍微调螺丝、补偿摆轮（如双金属摆轮）等技术如何实现更稳定的计时。 3.3 擒纵系统的深度解析 本章是技术核心。我们将分类讨论主要的擒纵类型： 杠杆擒纵（Lever Escapement）： 现代腕表的主流，分析其脱击原理。 芝麻链（Fusee）： 用于平衡发条松紧力矩不均的古老装置。 恒定力擒纵（Constant Force Escapement）： 针对弱动力输出阶段的特殊设计。 通过清晰的剖面图，解释每个部件如何“锁住”并“释放”能量，产生我们听到的“嘀嗒”声。 四、修复与维护的实践指南 4.1 诊断与安全操作 在开始任何修复工作前，必须掌握的基本原则：不盲目干预、记录原始状态。如何安全拆卸钟壳、保护敏感的表面处理。识别常见故障：停摆、走时不准、能量耗尽等。 4.2 清洁与保养的艺术 详细介绍古董钟表专用清洁液的选择与使用方法。清洁的步骤应遵循从外部到内部、从主要部件到微小零件的顺序。强调“洗油”的重要性，即清除旧润滑剂、重新涂布高品质钟表油（如合成油或矿物油）的技巧，以及不同摩擦点油位的控制。 4.3 零件的修复与替代 对于损坏的零件（如断裂的游丝、磨损的齿轮或断裂的发条），本书提供两种处理思路： 原真性修复： 尽可能通过打磨、重塑或焊接来恢复原件。 功能性替代： 在无法修复且对外观无碍的情况下，如何根据原始图纸或样本制作符合规格的新零件。特别关注对古老或稀有机芯（如Stembly机芯）的保护性处理。 4.4 钟壳、面板与雕刻的保护 钟壳的保养往往决定了钟表的收藏价值。探讨对镀金层（如鎏金）、珐琅面板、木制或大理石基座的去污和稳定处理方法，避免使用刺激性化学品导致氧化或腐蚀。 五、鉴赏与收藏的智慧 5.1 鉴定真伪与瑕疵判断 高级鉴定的核心在于“一致性”：机芯编号与机壳标记是否匹配？机芯风格是否与外部装饰年代吻合？识别“嫁接”机芯（将不同来源的部件拼凑在一起）的特征。讲解如何辨别后期的翻新或伪造部件。 5.2 评估收藏价值的关键要素 价值评估不仅仅是机械结构的复杂性，更包括： 稀有性： 存世量、特殊订制款。 出处（Provenance）： 历史归属记录，例如是否曾属于知名人物或重要机构。 工艺水平： 装饰工艺（雕刻、珐琅、镶嵌）的精细程度。 完好程度： 原始状态的保留程度远胜于过度修复。 5.3 建立私人收藏 为初级和中级收藏者提供建议，如何建立一个有主题、有梯度的收藏体系。讨论不同价位区间的投资机会，例如从高品质的19世纪中型座钟起步，逐步过渡到18世纪的精品台钟。同时强调收藏的法律和保险事宜。 结语 古董钟表是一门关于耐心、精确和对人类智慧敬畏的学问。它们是流动的艺术品，记录着逝去时光的每一个瞬间。通过理解其结构、珍视其历史，并以负责任的态度进行维护，我们不仅是保护了精密的机械，更是守护了一段段凝固的工业文明史诗。愿本书能成为您探索这一迷人领域的可靠向导。

评分☆☆☆☆☆

初见《236清新花草小刺绣》，便被它那扑面而来的日式精致感所吸引。书的整体设计简洁而不失格调，封面上的那一抹淡雅的色彩，已经预示着内里将是一场视觉的盛宴。书中呈现的花草图案，并非是那种过于浓烈或华丽的风格，而是恰到好处地捕捉了自然界中最令人心动的瞬间——清晨沾着露珠的叶片，午后在微风中摇曳的花枝，甚至是雨后悄然绽放的小野菊。作者E & G创意，将这些平凡的生命元素，通过精巧的针法和配色，赋予了全新的生命。我尤其喜欢其中关于不同花卉刺绣的解析，那种对花材的理解，对色彩的搭配，都显得十分专业且充满艺术感。它不仅仅是一本刺绣教程，更像是一本关于“用针线描绘四季”的画册。每一页都充满了灵感，让我迫不及待地想要拿起针线，去复刻那些我心仪的图案。书中对于初学者也很友好，步骤讲解清晰，配图详尽，即使是零基础的人，也能从中找到入门的乐趣。它点燃了我心中沉寂已久的创作欲望，让我相信，原来美丽是可以如此简单地被创造出来的。

评分☆☆☆☆☆

当我翻开《236清新花草小刺绣》，我感觉自己被带入了一个充满生机与治愈力的世界。书中的花草刺绣，并没有刻意追求复杂的设计，而是将焦点放在了花草最本真的形态上，用最精巧的针法，捕捉了它们最动人的瞬间。无论是盛放的玫瑰，还是含苞待放的丁香，亦或是随风摇曳的麦穗，都通过作者E & G创意的妙手，变得栩栩如生。我尤其欣赏书中对于色彩的运用，那种清淡而富有层次感的配色，恰如其分地展现了花草的自然之美，没有一丝一毫的矫揉造作。这本书，不仅仅是一本技术指导，它更像是一堂关于如何与自然对话的艺术课。它让我明白，原来在忙碌的生活中，还可以通过这样一种温婉而富有创造力的方式，去感受和表达对自然的热爱。它点燃了我对刺绣的热情，也让我对生活本身有了更深的体悟。

评分☆☆☆☆☆

这本《236清新花草小刺绣》在我手中，我似乎能闻到一股淡淡的、带着阳光味道的植物清香，仿佛置身于一个被绿意环绕的宁静角落。书中的每一个针脚，都凝聚着匠心和对自然之美的细腻捕捉。翻阅之间，我仿佛看到了作者们在日复一日的时光里，用针线勾勒出一片片生动的绿叶，一朵朵娇嫩的花瓣。那些作品，不仅仅是绣品，更是时间的沉淀，是情感的寄托。我特别欣赏其中对于细节的刻画，无论是叶脉的纹理，还是花瓣边缘微微卷曲的弧度，都被表现得淋漓尽致，仿佛触手可及。这种写实的风格，又带着几分写意的灵动，让每一幅绣品都充满了生命力。我曾经尝试过一些刺绣，但总是觉得缺乏灵魂，而这本书，就像一位循循善诱的老师，用它所展示的丰富案例，教会我如何去观察，如何去感受，如何在针线下注入情感。它不仅仅是关于刺绣技巧的指导，更是一种生活美学的启迪，让我重新审视身边那些被忽略的细微之美，并将这份美好用一种更为温婉的方式定格。

评分☆☆☆☆☆

《236清新花草小刺绣》这本书，仿佛是一股清新的风，吹散了我生活中的些许浮躁。它所呈现的花草主题，精准地击中了内心对自然、对宁静的渴望。书中的绣品，没有繁复的装饰，没有炫目的色彩，却有一种直击人心的力量。每一针，每一线，都仿佛带着阳光的温度和泥土的芬芳。我喜欢它那种“少即是多”的设计理念，将最纯粹的花草之美，通过最简洁的针法展现出来。例如，一片叶子的脉络，一朵小花的轮廓，甚至是几颗露珠的点缀，都显得恰到好处，充满生命力。这本书，不仅仅是一本刺绣教程，它更像是一本关于如何用艺术来点缀生活的指南。它让我开始留意身边那些被我们忽视的角落，那些默默绽放的小生命。它教会我，原来生活的美，可以如此触手可及，只需要我们用一双发现的眼睛，和一双灵巧的手。我常常在翻阅这本书的时候，感到一种宁静和治愈，仿佛整个世界的喧嚣都被隔绝开来。

评分☆☆☆☆☆

翻阅《236清新花草小刺绣》，我仿佛置身于一个由针线编织而成的梦幻花园。书中的花草图案，带着一种独特的生命力，它们不是静止的图画，而是充满了动态的美感，仿佛下一秒就会随风摇曳，散发出芬芳。千寻的译本，语言流畅自然，将日本作者的创作意图和美学理念，清晰地传达给了读者。我特别欣赏其中对于不同花卉表现手法的差异化处理。例如，玫瑰的花瓣层次感，薰衣草的浪漫飘逸，小雏菊的纯真烂漫，都被用不同的针法和色彩巧妙地呈现出来，让人叹为观止。这本书不仅仅是关于技巧的教授，它更像是在传达一种生活态度——一种热爱自然，善于发现生活中细微之美的态度。我在阅读过程中，常常会停下来，仔细揣摩每一个针脚的走向，感受那种细致入微的匠心。它激发了我内心深处对美的追求，也让我重新认识到，原来用一根细细的针线，就能将平凡的生活变得如此富有诗意和艺术感。