全新正版 插画师之路-100堂水彩插画手绘实战课 哆多 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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哆多 著

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店铺： 久点图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115448392

商品编码：29525484238

包装：平装-胶订

出版时间：2017-05-01

基本信息

书名：全新正版 插画师之路-100堂水彩插画手绘实战课

定价：89.00元

作者：哆多

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2017-05-01

ISBN：9787115448392

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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知识全面：从水彩插画的绘图工具及技法开始讲起，通过案例罗列的方式对绘画技法进行示范，学习性较强。案例丰富：通过5个大的主题，100个完整的案例，详细讲解了水彩插画的绘制过程，帮助读者掌握不同主题插画的绘制要点。 讲解详细：每一个案例均有详细的步骤介绍，将案例的每一个绘制步骤都详细的展示给读者，读者可以参考具体的步骤进行学习，学习更高效。

内容提要

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这是一本水彩插画手绘技法书。本书共6章，章介绍了插画绘图工具及绘画技法的知识；第2章～第6章主要通过100个水彩案例的绘制步骤讲解对绘画技法进行示范，其中包括植物类插画、食物类插画、动物类插画、人物类插画和创作类插画5个方面。本书案例丰富,讲解细致,根据学习需求安排案例从易到难，层层递进，有助于掌握和提高水彩绘制技法。 本书适合插画师和对插画感兴趣的读者临摹、学习，也可以作为美术培训机构的参考资料。

目录

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01 插画绘图工具及技法讲解 009
1.1 绘图工具介绍 010
1.2 色彩基本理论 013
1.3 画面构图 014
1.4 水彩小技法讲解 016
02 植物类插画综合篇 019
2.1 雏菊手信 020
2.2 向日葵日记 022
2.3 彼岸花 023
2.4 桂花 025
2.5 花朵上的露珠 027
2.6 多肉植物 029
2.7 康乃馨 030
2.8 郁金香 032
2.9 凌霄花 034
2.10 蓝雪花 036
2.11 山茶花 038
2.12 梨花 040
2.13 绣球花 042
2.14 扶桑花 044
2.15 蔷薇 046
2.16 牡丹 048
2.17 梦幻白菊 050
2.18 灯笼花 052
2.19 牵牛花 054
2.20 绿叶红墙 056
03 食物类插画综合篇 059
3.1 火龙果 060
3.2 山竹 061
3.3 草莓 062
3.4 石榴 064
3.5 樱饼 066
3.6 日式三色团子 067
3.7 章鱼小丸子 068
3.8 鲷鱼烧 069
3.9 布丁 070
3.10 甜甜圈 072
3.11 纸杯蛋糕 073
3.12 牛角面包 075
3.13 华夫饼 077
3.14 泡芙 079
3.15 冰淇淋 081
3.16 麻婆豆腐 083
3.17 干煸四季豆 084
3.18 剁椒鱼头 086
3.19 油焖大虾 088
3.20 螺蛳粉 091
04 动物类插画综合篇 093
4.1 树枝上的鸟儿 094
4.2 雪枝上的肥啾（银喉长尾山雀） 096
4.3 鹦鹉 098
4.4 金鱼一 100
4.5 金鱼二 102
4.6 金鱼三 104
4.7 仓鼠 106
4.8 小松鼠 108
4.9 兔子 110
4.10 猴子 112
4.11 老虎 114
4.12 戴帽子的小黄鸭 116
4.13 布偶猫 118
4.14 熊猫 120
4.15 树上的考拉 122
4.16 水里的鸳鸯 124
4.17 湖里的天鹅 126
4.18 花丛中的法斗 128
4.19 月夜里的狐狸 130
4.20 过圣诞节的猫咪 133
05 人物类插画综合篇 135
5.1 少女画像 136
5.2 少女侧脸 139
5.3 男生头像 142
5.4 微笑的少女 145
5.5 戴眼镜的少女 147
5.6 戴花帽子的少女 149
5.7 穿花裙子的少女 152
5.8 风中的少女 155
5.9 下雨天的少女 158
5.10 趴在书桌上的少女 161
5.11 弹吉他的少女 164
5.12 手捧鲜花的女孩 166
5.13 学习花艺的女孩 169
5.14 枫叶少女 172
5.15 新娘 175
5.16 圣诞节派送礼物的少女 179
5.17 冬季恋人 184
5.18 闺密 188
5.19 野餐的少女 192
5.20 睡着了的少女 195
06 创作类插画综合篇 201
6.1 星座猫头鹰 202
6.2 花中鱼一 205
6.3 花中鱼二 208
6.4 蝴蝶书 211
6.5 花丛中的少女 214
6.6 粉色精灵 217
6.7 金鱼笔记本 220
6.8 金鱼少女 224
6.9 凌霄花的故事 230
6.10 花园一角 233
6.11 捉迷藏 236
6.12 郁金香中的探险 239
6.13 星空图书馆 242
6.14 白桦树林 246
6.15 竹林中的少女 249
6.16 三色堇花园 252
6.17 春暖花开 256
6.18 夏天的雨 261
6.19 秋风落叶 264
6.20 冬日可爱 268

作者介绍

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哆多：90后自由插画师，LOFTER插画师。毕业于广西艺术学院商业美术插画专业，擅长水彩插画。绘制过多本书本封面和插图，作品入围金风车国际青年插画大赛。出版个人绘本《幸福悄悄来》。

文摘

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序言

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《笔尖下的奇幻世界：从零开始的水彩插画教程》 水彩，一种充满生命力的媒介，它以轻盈的色彩、流动的韵味，将画者的情感与想象编织成一幅幅动人心魄的画面。如果你心中藏着一个色彩斑斓的梦想，渴望用画笔描绘出脑海中那些跃动的精灵、古老的传说、亦或是日常生活中的点滴美好，那么，这本书将是你踏上这段奇幻旅程的最佳起点。 本书并非一本枯燥的技术手册，而是一场充满探索与发现的艺术冒险。它将带领你从最基础的色彩原理和工具使用出发，循序渐进地解锁水彩插画的无限可能。无论你是从未拿起过画笔的完全新手，还是已经有一定绘画基础，希望系统地学习水彩插画技巧的爱好者，都能在这本书中找到属于自己的位置，找到激发动机和前进的方向。 第一章：唤醒手中的色彩——水彩的入门与基础 我们深知，任何伟大的建筑都离不开坚实的地基。因此，本书的第一部分将为你打下坚实的水彩基础。我们将从认识水彩画的“性格”入手，了解不同品牌的颜料、画笔、纸张之间的差异，以及它们如何影响你的创作。你将学会如何选择最适合自己的工具，让它们成为你手中的魔法棒。 颜料的奥秘： 从透明度、遮盖力到色彩饱和度，我们将逐一剖析各种水彩颜料的特性。你将了解色彩的“家族”，例如冷暖色调、互补色、邻近色等，并学习如何利用这些关系调配出丰富而和谐的色彩。我们还将探讨如何通过“湿画法”和“干画法”这两种最基础的技法，来表现水彩的独特韵味，例如如何让色彩晕染得自然流畅，又如何让线条清晰锐利。 笔尖的舞蹈： 画笔的选择看似简单，实则对画面效果影响深远。本书将为你介绍不同形状和大小的画笔，以及它们各自的适用场景。你将学习如何运用笔尖的压力、角度和沾水量的变化，来控制线条的粗细、色彩的浓淡，甚至表现出细腻的毛发质感和柔软的布料纹理。 纸张的呼吸： 纸张是水彩画的灵魂伴侣。我们将详细讲解不同克数、不同纹理的纸张对水彩渗透性和显色度的影响。从棉纸的细腻，到粗纹纸的肌理感，你将学会如何选择合适的纸张，让你的画面在纸上“呼吸”，绽放出最美的色彩。 水，是魔法的源泉： 水在水彩画中扮演着至关重要的角色。你将学习如何控制水的用量，掌握“干湿结合”的精髓，让色彩在纸上自由流淌，创造出梦幻般的晕染效果，又能在需要的时候收放自如，展现笔触的力量。 第二章：解构眼中的世界——观察与速写训练 插画并非凭空想象，而是源于对生活的细致观察和对世界的独特理解。本章将引导你走出书房，走进自然，走进生活，用画笔记录下你眼中所见的美好。 构图的语言： 一个好的构图是吸引读者的第一步。我们将学习黄金分割、对称、引导线等经典的构图法则，并探讨如何打破常规，创造出更具冲击力和故事感的画面。你将学会分析和拆解复杂的场景，将其简化为画面中易于表现的元素，并思考如何通过构图来引导观众的视线，讲述你的故事。 光影的魔法： 光影是赋予物体立体感和生命力的关键。你将学习如何识别光源方向，分析物体在光照下的明暗变化，以及如何利用色彩的冷暖变化来表现不同的光照效果。无论是晨曦的温暖，还是黄昏的柔光，你都将能用画笔捕捉到它们独特的光影魅力。 形态的捕捉： 万物皆有其形。我们将通过大量的实例，教你如何快速捕捉物体的基本形态，无论是圆润的果实，还是棱角分明的建筑，你都将学会抓住它们的关键特征，并在画面中进行准确的表现。 速写的力量： 速写是培养敏锐观察力和快速反应能力的重要途径。你将学会如何在短暂的时间内，抓住物体的神韵和动态，为后续的创作积累丰富的素材和灵感。我们将从简单的几何形体开始，逐步过渡到人物、动物、风景等更复杂的对象。 第三章：色彩的交响乐——色彩理论与运用 色彩不仅仅是颜料的混合，更是情感的表达，是故事的语言。本书将深入探讨色彩的奥秘，帮助你构建属于自己的色彩体系。 色彩的和谐： 你将学习如何运用色彩的对比与统一来增强画面的表现力。从大胆的撞色，到微妙的同类色过渡，你都将找到属于自己的色彩搭配之道。我们将介绍色彩的调和原则，以及如何避免画面色彩的“脏乱”和“灰暗”。 情绪的渲染： 不同的色彩能够唤起不同的情感。红色代表热情，蓝色象征宁静，绿色传递生机……你将学习如何根据画面想要表达的情绪，来选择和运用色彩，让你的插画不仅仅是好看，更能触动人心。 光感的表现： 光感是水彩插画的灵魂所在。你将学习如何运用色彩的深浅、冷暖变化来表现光线的质感，例如柔和的散射光、硬朗的直射光，以及它们在不同物体上的表现。 质感的描绘： 水彩画最能表现出细腻的质感。你将学习如何通过色彩的叠加、留白、刮擦等技法，来表现不同材质的特点，例如光滑的陶瓷、毛茸茸的绒毛、透明的玻璃，甚至是流动的液体。 第四章：技法的进阶与创新——从基础到精通 在掌握了基础之后，我们将一同探索更多高级的水彩技法，为你的创作注入更多的可能性。 湿中湿的韵味： 学习如何更好地运用“湿中湿”技法，创造出朦胧、梦幻的背景和过渡。你将了解如何控制水分的饱和度，以及如何利用颜料的流动性来产生意想不到的惊喜效果。 干画法的精细： 探索“干画法”在刻画细节方面的优势。你将学习如何用干湿适度的笔触，勾勒出清晰的轮廓，表现细腻的纹理，例如人物的眉毛、动物的绒毛，或是建筑的纹路。 叠加与罩染： 学习色彩的叠加和罩染技巧，如何一层层地构建画面的色彩层次，让色彩更加丰富饱满，富有深度。你将理解如何在不同颜色之间进行巧妙的叠加，而不至于让色彩变得浑浊。 留白艺术： 留白并非“空白”，而是画面中不可或缺的一部分。你将学习如何巧妙地利用纸张本身的颜色作为亮部，以此来表现画面的光感和立体感，让画面更加通透。 特殊效果的运用： 探索盐、酒精、喷壶等辅助工具，如何为你的水彩画带来独特的肌理和效果，例如星空般的斑点、朦胧的雾气，或是特殊的纹理。 第五章：主题创作与风格探索——将想象变为现实 掌握了基本的技法之后，我们便可以开始进行主题创作，将你的想象力转化为真实的画面。 人物插画的魅力： 从简单的 Q 版人物到细腻的写实肖像，你将学习如何捕捉人物的表情、动态和服装的特点，赋予笔下的人物生命。我们将从脸部结构、五官的绘制入手，逐步引导你完成整个人物的创作。 动物世界的描绘： 无论是可爱的小猫小狗，还是威猛的野生动物，你都将学会如何观察它们的形态、毛发和肢体语言，并用色彩将它们生动地呈现在画面上。 风景的诗意： 从宁静的田园风光到壮丽的自然景致，你将学习如何运用色彩和笔触来表现景物的层次感、空间感和氛围感。你将学会如何捕捉不同季节、不同时间下的风景特点。 静物的写生与再创作： 学习如何描绘静止的物体，并在此基础上进行艺术化的再创作，赋予它们新的生命和故事。你将学会如何将简单的水果、花卉，或是日常用品，通过色彩和构图，转化为引人入胜的画面。 故事场景的构建： 学习如何根据一个故事的梗概，来构思和创作插画。你将学习如何通过场景的布置、人物的表情和色彩的运用，来烘托故事的氛围，传达故事的情感。 第六章：你的专属插画风格——个性化的表达 每一位优秀的插画师都拥有自己独特的风格。本书的最后一章，将是你探索和形成自己个人风格的关键。 灵感的来源与捕捉： 我们将分享各种获取灵感的方法，包括从自然、电影、书籍、音乐中汲取养分，以及如何建立自己的灵感库。 风格的形成要素： 你将了解到，风格并非一蹴而就，而是由你对色彩的偏好、对线条的运用、对构图的选择、以及你想要表达的情感等多种因素共同决定。 突破与尝试： 我们鼓励你大胆尝试不同的技法和风格，不断地去挑战自己，寻找最能代表你个人特点的表达方式。 作品的展示与分享： 在学习和创作的过程中，你将获得关于如何整理和展示自己作品的建议，让你更有信心与世界分享你的艺术成果。 本书不仅仅是一本教程，更是一位循循善诱的引路人，一位充满热情的同伴。我们将用最浅显易懂的语言，最详尽的图例，最贴心的提示，陪伴你走过水彩插画的每一步。无论你的梦想是大是小，是描绘一个奇幻的童话世界，还是记录生活中的点滴温暖，在这里，你都将找到开启这一切的钥匙。 现在，请深吸一口气，拿起你的画笔，让色彩在你指尖绽放，去创造属于你自己的，独一无二的笔尖下的奇幻世界吧！

评分☆☆☆☆☆

天呐，我最近真的太沉迷于那些充满生命力的水彩插画了！以前总觉得手绘插画离我遥不可及，感觉需要天赋和长时间的练习。但是，最近偶然间看到一些博主分享他们的水彩作品，那种通透的色彩、灵动的线条，还有那种亲手创作的温度，一下子就击中了我的心。我开始在网上搜集各种水彩插画的教程和灵感，看了好多国内外的优秀作品，真的让人挪不开眼。特别是那些教程，有的讲解得非常细致，从工具的选择到基础的晕染技法，再到复杂的色彩搭配，一步步教你如何入手。有时候看着那些艺术家们在纸上挥洒自如，感觉他们的画笔仿佛有了生命，能勾勒出世间万物的美好。我还在琢磨着要不要去报个线下的插画班，但是又觉得时间上不太方便，而且价格也有些贵，所以一直在寻找更灵活的学习方式。我特别喜欢那些能激发我创作欲的例子，比如有人用寥寥几笔就画出了一个生动的小动物，或者用丰富的色彩组合出了一个梦幻般的场景。这些都让我觉得，原来插画并没有那么难，只要找到对的方法，每个人都能成为一个有创造力的人。我还在学习如何捕捉光影的变化，这是让水彩画看起来更立体、更有质感的重要技巧。总而言之，我对水彩插画的热情已经被彻底点燃了，希望能找到更多的好书来学习和实践。

评分☆☆☆☆☆

作为一个曾经的艺术生，虽然现在的工作与绘画没有直接关系，但骨子里对绘画的热爱从未熄灭。最近在浏览一些艺术类图书的时候，看到了一些非常吸引人的水彩插画作品，它们那种独特的质感和丰富的表现力，真的让我回想起当年学习素描和色彩时的那种激情。我尤其对那些能够展现出水彩独特韵味的作品感到着迷，比如那些朦胧的光影效果，或者颜料在纸上自然晕染开来的那种随性美。我一直在思考，如何在保持水彩的这种特性的同时，又能创作出具有现代感和个人风格的插画。我曾经尝试过一些线上课程，但总觉得缺乏系统的指导，很多技巧只能靠自己摸索，效率不高。我更希望找到一本能够系统性地讲解水彩插画技法，并且能够激发我创作灵感的书籍。我喜欢那些不仅教你“怎么画”，更教你“如何思考”的书。比如，如何从一个想法到一个完整的插画作品，中间的构思、草图、色彩选择等等一系列过程。我还在研究一些名家的作品，试图从他们的构图、用色以及对题材的处理上学习经验。总而言之，我对水彩插画的热情又被重新点燃了，希望能找到一本能够帮助我重拾绘画技艺，并且能够引领我进入全新创作境界的书籍。

评分☆☆☆☆☆

我一直在寻找能够提升我画面表现力的插画书籍，尤其是在色彩和光影方面。我发现，虽然我能画出基本的形体，但画面总是显得有些平淡，缺乏生气。这让我非常苦恼。我观察了很多优秀的插画作品，发现它们在色彩的运用上非常大胆和有层次感，而且光影的处理也非常巧妙，能够营造出非常生动和立体的感觉。我特别喜欢那些能够通过色彩来传达情绪，或者通过光影来突出主题的插画。我一直在琢磨，如何才能在我的画中运用更丰富的色彩，以及如何才能更好地捕捉和表现光线的变化。我最近接触到了一些关于色彩理论和光影写实的教程，觉得非常有启发。我希望能找到一本能够系统性地讲解这些技法的书籍，并且能够提供大量的实践案例，让我能够边学边练。我希望通过学习，能够让我的插画作品在视觉冲击力上有一个大的提升，让我的画面能够更加生动、更加有故事感。我还在尝试着加入一些特殊的笔触和肌理，来增加画面的表现力。总而言之，我希望我的插画能够变得更加精致和专业。

评分☆☆☆☆☆

哇，最近真的被那种温暖治愈系的插画深深吸引了！尤其是那些以日常生活为主题，用柔和的色彩描绘出温馨场景的作品，每次看都觉得心底里暖暖的。我特别喜欢那些画中小物件的细节，比如一杯冒着热气的咖啡，一盆绿意盎然的小盆栽，或者一只趴在窗边打盹的小猫。这些看似平凡的元素，在插画家的笔下却变得格外有生命力，仿佛能听到咖啡的香气，感受到阳光的温度，甚至能听到小猫轻微的呼噜声。我一直在想，为什么有些插画能有如此强大的治愈力量？我想，这和插画师对生活的热爱和细腻的观察力是分不开的。他们能从琐碎的生活中捕捉到那些美好的瞬间，然后用画笔将其放大，传递给观者。我最近也尝试着画一些身边的小物件，虽然技术还很粗糙，但那种自己动手创造的过程，让我感到无比的快乐。我特别关注那些强调“用心去感受生活”的插画教程，觉得这比单纯的学习技巧更重要。我还在琢磨，如何才能将自己的情绪和感受融入到画作中，让我的画也能够拥有这样的温度。我觉得，好的插画不仅是视觉上的享受，更是一种情感的连接，能够触动人心深处。我希望我的画也能像那些治愈系插画一样，给看到的人带来一份平静和安慰。

评分☆☆☆☆☆

最近看了一些关于儿童绘本插画的作品，真是太可爱了，完全击中了我的少女心！那些圆滚滚的小动物，弯弯的笑脸，还有色彩鲜艳的场景，简直就是童话世界里的模样。我特别喜欢那些充满想象力和趣味性的插画，比如一只小兔子穿着宇航员的衣服去月球探险，或者一群小鸟在用树叶搭成的小船上航行。这些画面真的能瞬间把人带回到无忧无虑的童年时光。我一直在思考，是什么让这些儿童插画如此具有吸引力？我想，除了色彩和造型，更重要的是它们传递的那种纯真和快乐。我还在尝试着画一些简单的卡通形象，虽然笔触还比较稚嫩，但看着自己画出的小角色活灵活现地出现在纸上，心里还是挺有成就感的。我特别关注那些讲解如何构思故事情节，以及如何将故事通过画面表现出来的教程。因为我觉得，一本好的儿童插画，不仅要有好看的画面，还要有一个能够吸引孩子的好故事。我希望能找到一本能够教我如何创作出既有艺术性，又能给孩子们带来快乐和启发的插画作品的书。