全新正版 摄影入门实战50招 轻松拍出好照片 打造日式风格的生活影像学 【日】秦达夫, 鹿 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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【日】秦达夫，鹿野贵司，小泽太一，c原和 著

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• 鹿
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店铺： 久点图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115472199

商品编码：29525589938

包装：平装-胶订

出版时间：2018-01-01

基本信息

书名：全新正版 摄影入门实战50招 轻松拍出好照片 打造日式风格的生活影像学

定价：49.00元

作者：【日】秦达夫, 鹿野贵司, 太一, c原和

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2018-01-01

ISBN：9787115472199

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：128开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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掌握这些技巧 你也可以拍出更 优 秀 的照片！涵盖风光摄影、街头快拍、人像摄影、日常摄影、黑白摄影等摄影入门技法。书中以正确与错误的拍摄对比图展示，让你可以直观感受到构图、用光、拍摄模式等对成像效果的深刻影响。拍摄步骤全图解，化繁为简，让晦涩的摄影术语也能一看 就 懂。

内容提要

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在缺乏的摄影经验和知识时，遵循的规则和技巧同样也能拍出令人称赞的好照片。本书涉及风光、街拍、人像、日常生活、黑白照片等常见的拍摄题材，通过典型的拍摄案例，从基本原理、构图、用光、色彩、镜头附件等方面，分享了50种怎样拍摄当前场景才能获得更好效果的技巧，从而打开读者的拍摄思路，并提高读者对照片的审美水平。对于各个拍摄技巧，书中还给出了好、坏拍摄效果的对比与分析，使读者可以更加直观地了解并掌握提升照片美感的拍摄技法。全书案例典型，配图精美，实操性强，对于刚刚接触摄影的初学者来说，阅读完本书后可以在短时间内掌握拍出好照片的技巧。而对于对有摄影基础的人来说，阅读完本书后相信会有新的启发。

目录

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准备篇00

在开始摄影前，先记住这些吧 ……………………………… 006



第 1 章 风光摄影的技巧

技巧01

使用1/2秒的快门速度拍摄出丝缎般的水流 …………………… 010

技巧02

在拍摄星空时，使用 大 光圈，以ISO1600、快门速度20秒为基准 012

技巧03

想拍摄到激动人心的场景，就 瞄准清晨和黄昏时分吧 …………… 014

技巧04

要拍摄到印象深刻的夕阳，就 应坚持到日落后30分钟 …………… 016

技巧05

下雨天是摄影的好天气，在下雨时和雨停后都是拍摄对象的宝库 ………… 018

技巧06

拍摄太阳的时机基本在早晨和傍晚 ……………………… 020

技巧07

在拍摄花朵时，焦点要对准花蕊 …………………………… 022

技巧08

在拍摄瀑布时要明确表现水流的静态或流动 …… 025

技巧09

当不知该拍什么时，去水边走走会找到灵感 ………………… 026

技巧10

在拍摄山脉时，要寻找云朵，避免画面单调 ……………………………… 028

技巧11

在顺光的时间段拍摄，以丰富蓝天的色彩 ……………………… 030

技巧12

当画面色彩轻浅抑或浓烈时，通过曝光补偿确定红色 ………………… 032

技巧13

在拍摄色彩浓烈的绿色时使用负向曝光补偿，在拍摄嫩叶的绿色时使用正向曝光补偿 ……………………………… 034

技巧14

使用正向曝光补偿重现黄色拥有的透明感 ………………… 037



第 2 章 街头快拍的技巧

技巧15

纵深感的构图使快拍照片蕴含深意 ……………………… 042

技巧16

在街头快拍时将人物拍摄进画面吧 …………………… 044

技巧17

鲜明、清晰的构图来源于毫不浪费的空间 ………………… 046

技巧18

拍摄街头满溢的风情能带来配色和变化 ……………………… 048

技巧19

想拍摄到激动人心的场景，日落后30分钟乃是胜负关键 ……… 050

技巧20

着眼于形态和设计，寻找全新的拍摄角度来摄影吧 …… 052

技巧21

在拍摄司空见惯的街道时，运用逆光定格戏剧性的画面吧 …… 054

技巧22

高位和低位的 极 端 拍摄角度能拍摄出 优 秀 照片 ……………………… 056

技巧23

运用慢速快门在静态构图中营造出跃动感 ………… 058

技巧24

灵活运用广角镜头营造出身临其境之感和气势感 …… 060



第3章 人像摄影的技巧

技巧25

肖像摄影的基本原则是虚化，轻轻调整使画面前后虚化 ……………066

技巧26

在拍摄人物时，画面宁可切割头部也 绝 对 不能切割颈部 ……………………068

技巧27

关于焦点位置，应该遵循的理论 ……………………………070

技巧28

根据拍摄主体的大小调整着眼点 ……………………………072

技巧29

在人像摄影时必不可少的是将空间转化为“氛围”的力量 ………075

技巧30

想要强化印象的话，使用能发挥阴影效果的摄影方法 …076

技巧31

在使用广角镜头拍摄时，多留意距离感和远近感 …………………079

技巧32

观察人物，能塑造出有魅力的作品 …………………080

技巧33

充分利用连拍捕捉到意想不到的画面 …………………083

技巧34

运用高色调营造出让眼睛铭记的清爽感 ……………………084

技巧35

高自由度的标准镜头也 适合人像摄影 …………086



第4章 日常摄影的技巧

技巧36

在下雨之时，到室外多拍摄情感丰富的风景吧 …092

技巧37

在拍摄猫咪时，距离感比技巧更为重要 …………………094

技巧38

在拍摄甜品时，巧用逆光和辅助光 ………………………096

技巧39

去动物园时，长焦镜头是必需品 ………………………098

技巧40

回家途中也是摄影时光，来拍摄夜晚专属的照片吧 ……………100

技巧41

偶尔变换一下氛围，尝试拍摄正方形照片吧 …………………102

技巧42

原模原样拍摄未免单调，去捕捉孩子的举止神态吧 ……………104

技巧43

以孩子的视线为基准来确定相机的拍摄角度 …………………106

技巧44

在拍摄动态画面时，运用连拍模式瞄准拍摄时机 …………108

技巧45

适当的虚化和画面排列可以呈现出小物件的意趣 ……………110



第5章 黑白摄影的技巧

技巧46

黑白摄影的基本原则是运用能呈现出形态的斜光来拍摄 …116

技巧47

多关注画面中心附近的色彩浓淡，力图拍摄出有层次感的照片 …………118

技巧48

高光的炫目感能决定黑白摄影的印象 …………………120

技巧49

通过黑白之间 低 限度的信息，充分表现形态和质感 ……………………122

技巧50

以黑白摄影的视角来面对拍摄对象 ……………………………124



专栏1

常用的「70─200mm f/4」防抖镜头 ……………………………………040

专栏2

在选择旅伴时 就 用50mm的定焦镜头吧 ……………064

专栏3

万 能 的50 mm定焦镜头 ……………090

专栏4

令人喜爱的，拥有 优 秀 虚化性能的中长焦定焦镜头 …114

作者介绍

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秦达夫，鹿野贵司，太一，c原和幸，吉住志穗，福田健太郎均为日本知名摄影师，对人物照、静物（商品）照、美食、快照等的题材拍摄都有老到的经验，并已有多本著作出版。

文摘

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序言

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《光影叙事：重塑你的视觉语言》 在这瞬息万变的时代，每个人都是生活的记录者，手机镜头下的点滴瞬间，汇聚成我们独特的生命轨迹。然而，你是否曾感到，那些按下快门的瞬间，虽承载着情感与记忆，却未能完全捕捉到内心的那份感动？那些精心挑选的场景，却总是与想象中的画面有所偏差？我们渴望用影像讲述更动人的故事，渴望照片中的光影，能够跳脱出平淡，抵达心灵的深处。 《光影叙事：重塑你的视觉语言》并非一本教你如何堆砌技巧的书，它是一场关于“看见”的修行，一次关于“表达”的探索。本书旨在帮助你建立起一套全新的视觉思维模式，让你不再只是被动地按下快门，而是主动地与光影对话，让你的每一张照片都成为一次充满哲思的表达。 第一章：唤醒你的“摄影眼”—— 从观察到感知 我们每天生活在由无数光线交织而成的世界里，但有多少人真正“看见”了光？光线，是摄影的灵魂。它塑造形体，渲染情绪，勾勒空间。本章将带领你重新审视光线的本质，学习如何辨识自然光在不同时间、不同方向下的特质——晨曦的柔和、午后的硬朗、夕阳的温暖、夜色的神秘。我们将深入探讨不同光源对主体的影响，以及如何利用光线的方向、强度和色彩来赋予画面生命力。 更重要的是，本书将引导你超越对光线的简单认知，学会“感知”光线。这意味着，你将不再仅仅关注技术层面的光线运用，而是去体会光线所传递的情感信息。一束穿透阴霾的光，可能象征着希望；斑驳的树影，可能勾起怀旧的情绪；柔和的室内光，可能营造出温馨的氛围。通过大量的案例分析和引导性练习，你将逐步培养出对光线敏锐的感知力，让你的眼睛成为捕捉情感的相机。 第二章：构图的艺术—— 秩序与和谐的构建 构图，是摄影师在二维平面上构建三维世界的魔法。它关乎元素的排列，空间的分割，以及视线的引导。我们常常陷入“居中构图”的窠臼，或是杂乱无章的画面，让本应精彩的主体淹没在背景之中。 《光影叙事》将为你揭示构图的内在逻辑，让你理解那些经典构图法则的意义，如三分法、黄金分割、对角线构图、引导线等，但并非让你生搬硬套。我们将探讨如何根据画面的内容和想要表达的情绪，灵活运用这些法则，甚至打破它们。本书将强调“减法构图”的重要性，教你如何在纷繁的景物中提炼出最核心的元素，去除干扰，让画面简洁而有力。 我们将学习如何利用线条、形状、色彩和空间来引导观者的视线，让他们不自觉地被画面吸引，并按照你所设定的路径去发现故事。同时，你会了解到“负空间”的妙用，明白留白并非是一种空虚，而是为了让主体更加突出，让画面拥有呼吸感和想象空间。通过分析大量优秀作品，我们将剖析其构图的精妙之处，让你在实践中逐步形成自己独特的构图风格。 第三章：色彩的语言—— 情绪与氛围的调色盘 色彩，是直接触碰人心的视觉元素。不同的色彩组合能够唤起不同的情绪，营造出截然不同的氛围。本书将深入探索色彩的心理学效应，让你明白为什么红色会带来热情，蓝色会引发平静，绿色会传递生机。 你将学习到如何运用色彩的对比与和谐来增强画面的表现力。例如，冷暖色的对比能够制造视觉张力，而同类色的和谐则能营造出宁静致远的氛围。我们将探讨如何通过观察和调整，让照片中的色彩更加丰富、生动，并且与你想要传达的情感相契合。 更重要的是，本书将引导你关注色彩的“关系”。一张照片中，每个色彩都与其他色彩相互作用。学会理解并运用这种关系，能够让你的画面层次更加分明，主题更加突出。我们会分析不同文化背景下对色彩的理解差异，以及如何在影像中巧妙地融入这些文化元素。本书鼓励你跳出“忠实还原”的束缚，大胆运用色彩，让你的照片成为你内心世界的调色盘。 第四章：故事的讲述者—— 从细节到叙事 摄影的本质，是为了讲述故事。一张好的照片，能够引发观者的思考，触动他们的情感，甚至让他们产生共鸣。然而，我们常常只停留在记录表象，而忽略了故事的内在驱动力。 《光影叙事》将带领你思考，你的照片想要传达什么？你捕捉的瞬间，背后隐藏着怎样的情感？本章将引导你从细节入手，学会捕捉那些能够揭示人物性格、事件发展或情感状态的关键细节。一个眼神，一个微小的动作，一个独特的道具，都可能成为故事的关键线索。 我们将学习如何通过景深、焦点以及画面元素的互动来营造叙事感。模糊的背景可以突出主体的情感，而前景的细节则可以丰富故事的层次。本书还将探讨如何通过一系列的照片，构建起一个完整的故事线，让观者能够跟随你的镜头，沉浸在一个充满情节的世界中。我们会分析不同类型的故事性摄影，如肖像、街拍、纪实等，从中提炼出叙事的手法和技巧。 第五章：情感的共鸣—— 触及心灵的光影 最终，摄影的价值在于它能否触动人心。一张照片的成功，不仅仅在于其技术上的完美，更在于它能否引起观者的情感共鸣。 本书将探讨如何通过摄影来表达和唤起情感。我们会分析那些能够让你感同身受的照片，思考它们是如何做到的。这可能与光线的运用有关，与构图的引导有关，也与色彩的选择有关。但更深层次的，是摄影师对生活的热爱和对人性的洞察。 你将被鼓励去关注那些容易被忽视的情感瞬间，去捕捉那些平凡生活中的诗意。无论是家人间的温情，独自一人的宁静，还是城市中的喧嚣，都可以成为你表达情感的素材。本书将引导你思考，如何让你的照片拥有灵魂，让它们不再仅仅是冰冷的影像，而是充满温度的生命记录。 第六章：实践的魔力—— 从理论到创造 理论的海洋需要实践的船只才能抵达彼岸。《光影叙事》并非停留在纸上谈兵，它为你准备了一系列切实可行的实践方法。 我们将提供多样化的摄影主题和练习，鼓励你走出舒适区，去探索不同的拍摄场景和风格。你会被邀请去观察周围的世界，去捕捉那些让你心动的美好，去尝试用不同的方式来表达。本书将强调“慢摄影”的理念，鼓励你在拍摄前进行深入的思考和观察，而非仓促按下快门。 同时，我们也会探讨后期处理在现代摄影中的作用，但强调后期是为影像服务，而非造假。我们将分享一些通用的后期思路，让你能够更好地还原和提升照片的质感，但核心仍然是保持照片的真实情感和故事性。 结语：你的视觉，你的语言 《光影叙事：重塑你的视觉语言》是一本为你而生的书。它不提供一套僵化的规则，而是为你打开一扇通往视觉世界的窗户。它鼓励你用自己的眼睛去“看见”，用自己的心灵去“感受”，用自己的镜头去“表达”。 当你翻开这本书，你开启的不仅仅是一次摄影的学习，更是一次关于自我发现和情感表达的旅程。愿你手中的相机，成为你与世界沟通最美的语言，愿你用光影记录下那些独一无二的生命故事，让每一个瞬间，都闪耀着属于你的光芒。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，这本书的标题听起来很有吸引力，“全新正版”、“实战50招”、“轻松拍出好照片”，这些都让人觉得这本书能带来立竿见影的效果。然而，在我实际阅读和尝试之后，我发现所谓的“实战50招”，很多都偏向于理论的讲解，或者说是一些比较宽泛的建议。比如，书中提到“学会观察光线”，这无疑是正确的，但“如何观察”，“观察什么样的光线”，以及“观察到的光线如何转化为实际的拍摄技巧”，这部分的内容就显得比较模糊了。我尝试去运用书里的一些关于色彩搭配的建议，想要拍出那种日式生活感，但总觉得差了点什么，照片看起来还是比较平淡，没有那种“氛围感”。我个人认为，一本好的摄影入门书，应该提供更具体的步骤、更详细的参数设置指导，甚至是一些“错误示范”和“改进方法”的对比，这样才能帮助读者真正理解和掌握。现在这本书给我的感觉，更像是一本摄影理念的普及读物，而不是一本操作指南。对于想要快速提升摄影技术，并且切实掌握拍摄技巧的读者来说，可能需要再做一些补充的学习。

评分☆☆☆☆☆

我一直对摄影挺感兴趣的，尤其是那种充满故事感的生活影像。看到这本书的名字，觉得挺符合我的需求，所以就入手了。刚开始看的时候，确实被书里的一些画面吸引住了，那种日系小清新的风格，真的太治愈了。但是，当我深入下去，尝试书里的一些“招式”时，就发现事情没那么简单了。比如，书中提到了“利用景深来突出主体”，我理解这个意思，就是把背景虚化。但是，实际操作的时候，我发现光靠调整光圈数值，很难达到书里那种效果。有时候虚化过度，主体反而显得不真实，有时候虚化不够，背景又会抢了主体的风头。还有，书里讲到“捕捉瞬间”，这听起来很酷，但实际生活中，很多“瞬间”稍纵即逝，你还没来得及调整好参数，那个画面就已经过去了。我觉得，这本书更像是给有一定基础的人提供一些灵感和方向，而不是真的从零开始教你如何“轻松拍出好照片”。我希望这本书能更具体地讲解一下，在不同场景下，比如室内、室外，白天、夜晚，如何根据环境光线去调整相机设置，以及一些快速反应的技巧，这样对于我这样的初学者来说，会更有帮助。

评分☆☆☆☆☆

我一直对日式美学很着迷，尤其是那种简洁、干净、充满生活气息的影像风格。看到这本书的介绍，觉得非常符合我的兴趣。读完这本书，我确实获得了一些关于“日式风格”的启发，比如对光线的运用，对色彩的搭配，以及对生活细节的捕捉。但总的来说，我觉得它更像是一本“关于”摄影的书，而不是一本“教你摄影”的书。书里的一些理论性的东西，比如“留白”的意境，我能理解，但实际操作起来，很难做到。我尝试去拍一些空镜头，想要营造那种宁静的氛围，但总觉得画面构图不够讲究，或者光线不够柔和。我一直觉得，摄影入门最重要的是掌握相机的基本操作和一些核心的拍摄技巧，比如如何控制曝光、如何对焦、如何利用景深。而这本书在这方面的讲解，相对来说比较浅显，并没有提供足够详细的指导。我希望它能更侧重于“技法”的讲解，而不是停留在“理念”的层面。

评分☆☆☆☆☆

这本书我翻了好几遍，确实有些地方让我有点困惑。比如，书里提到了一些关于构图的原则，像是黄金分割、三分法之类的，但实际操作起来，感觉还是有些抽象。书上给出的例子也挺好看的，但当我尝试去模仿的时候，总觉得抓不到那个精髓。我怀疑是不是自己的理解能力有限，或者说书里对这些基础概念的讲解，对于完全零基础的新手来说，还是不够直观。有时候，看着书上的照片，觉得“哦，原来是这样”，但放到自己拍的时候，就完全不是那么回事了。而且，书里的一些术语，比如“光圈”、“快门”、“景深”，虽然解释了，但我觉得还是不够深入，没有真正讲透它们之间是如何联动影响最终画面的。我总觉得，想要拍出“日式风格”那种干净、治愈的感觉，光靠知道这些名词是不够的，还需要更深层次的理解和实践，而这本书在这方面，我感觉还有提升的空间。我试着去拍了一些静物，感觉光线处理上还是个大问题，书里虽然提到了光线的重要性，但具体如何运用柔光、硬光，如何利用自然光，感觉还是点到为止，没有给出太多实用的技巧。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得摄影是一门需要大量实践的艺术，而这本书在“实践”方面，我觉得还可以做得更到位。书里确实给了一些例子，也提到了一些技巧，但感觉更像是“点到为止”，没有深入挖掘。比如，书中讲到“如何让照片更有故事性”，我理解它的意思，就是照片需要传达某种情感或者信息。但是，具体要怎么做呢？是可以通过人物的表情、动作，还是通过场景的布置？书里并没有给出太多的具体指导。我尝试着去模仿书里的一些拍摄场景，比如拍摄一些生活中的细节，但拍出来的照片总觉得少了点“味道”。我希望这本书能够提供更多不同场景下的实操案例，并且详细分析每个案例是如何运用摄影技巧来达到预期的效果的。例如，对于新手来说，可能需要明确的“步骤说明”，而不是一句笼统的“利用好前景”。如果能有“拍摄前准备”、“拍摄中调整”、“拍摄后思考”这样的结构，并且配上大量的实拍照片和解析，我想会更有帮助。