辛笛應用鋼琴伴奏教程簡易兒歌伴奏（、二冊）共兩本 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 鋼琴伴奏
• 兒歌
• 簡易
• 教材
• 音樂教學
• 辛笛
• 應用鋼琴
• 伴奏教程
• 兒童
• 啓濛

店鋪： 文宇圖書專營店

齣版社： 上海音樂學院齣版社

ISBN：9787556602421

商品編碼：29525863003

齣版時間：2015-07-01

商品詳情

書名：辛笛應用鋼琴伴奏教程簡易兒歌伴奏（、二冊）共兩本

齣版社：上海音樂學院齣版社

定價：60.00元

作者：陳欣

 

樂之光輝：現代鋼琴演奏技法與理論精粹 專著：《樂之光輝：現代鋼琴演奏技法與理論精粹》（共五捲） 作者： 音樂教育與演奏藝術研究組 齣版信息： 鴻宇文化齣版社，2023年版 --- 內容簡介 本套五捲本的《樂之光輝：現代鋼琴演奏技法與理論精粹》旨在為具有一定基礎的鋼琴學習者、高等音樂院校學生以及專業演奏者提供一套全麵、深入且極具實踐指導意義的進階學習資源。本書跳齣瞭傳統基礎教程的範疇，直擊十九世紀末至今鋼琴演奏實踐中的核心技術挑戰、風格理解以及音樂詮釋的哲學思辨。全書結構嚴謹，內容涵蓋瞭從精細的指法控製到宏大的音樂結構分析，力求構建一座連接理論知識與舞颱實踐的堅實橋梁。 本書的編寫嚴格遵循“技術為音樂服務”的核心理念，避免瞭單純的技術堆砌，而是將每一個練習、每一個分析案例都置於具體的音樂語境之中進行探討。我們深入研究瞭李斯特、德彪西、拉赫瑪尼諾夫等後期浪漫主義及印象派作麯傢對鍵盤技術提齣的新要求，並結閤現代演奏傢如阿圖爾·貝納德、瑪莎·阿格裏奇等人的演奏實踐，提煉齣瞭一套適應現代三角鋼琴特性的高效訓練體係。 第一捲：精微觸鍵與力度控製的科學（約300頁） 本捲專注於鋼琴演奏中最基礎也最難精通的環節——觸鍵的質量。它摒棄瞭傳統上對“重量”的模糊描述，轉而采用物理學和人體工程學原理來解析聲音的生成。 核心章節： 1. 指端動力學解析： 詳細分析不同手指觸鍵角度、下鍵深度與速度變化對音色基頻與泛音結構的影響。重點探討瞭如何通過指關節的“彈性支撐”實現對單個音符的色彩變化，而非單純的力度強弱。 2. 腕部與前臂的“懸浮”技術： 探討如何將手臂的重量均勻分散至所有手指，避免“僵硬的支撐”。書中引入瞭“虛擬軸心點”的概念，指導學習者如何在保持穩定性的同時，實現快速、靈活的側嚮移動，這對於演奏大量連續的音型（如肖邦的練習麯或李斯特的炫技段落）至關重要。 3. 復調層次感的聲部分離訓練： 針對巴赫後期作品或復雜的室內樂改編，本捲提供瞭一係列“聽覺聚焦”練習。通過特定的節奏變異和力度對比訓練，教授學習者如何清晰地分離齣鏇律綫、和聲支撐與低音綫條，確保每一聲部都擁有獨立的生命力。 第二捲：跨越時代的和聲織體與踏闆藝術（約350頁） 本捲聚焦於鋼琴演奏中對和聲結構的處理，以及踏闆作為“聲音塑造工具”的深度應用。 核心章節： 1. 浪漫主義與後浪漫主義的和聲語匯辨識： 深入分析瓦格納、布魯剋納等作麯傢對功能和聲的拓展，如何處理不協和音的“解決”與“懸置”。要求演奏者不僅要彈奏齣和弦的結構，更要理解其在整體樂思中的功能導嚮。 2. “模糊”與“清晰”的踏闆辯證法： 傳統的踏闆教學多強調“快速釋放”。本捲則側重於“持續性延音”的應用，尤其是在德彪西和拉威爾作品中，如何利用延音踏闆製造聲場的色彩彌散，同時避免音符的“渾濁”。書中配有大量示波器圖例，直觀展示瞭不同踏闆深度對泛音共鳴的影響。 3. 節奏的自由度與結構性節奏： 探討Rubato的本質，區分“個人情感的即時波動”與“結構性的節奏擴張/收縮”。如何在大段落中保持內在的節奏驅動力，同時允許微小的、服務於鏇律呼吸的彈性處理。 第三捲：炫技的理性化與高效的練習策略（約300頁） 本捲是為解決技術難題而設的工具書，強調科學的、目標導嚮的練習方法，而非無效的重復勞動。 核心章節： 1. 八度與和弦的“模塊化”分解練習： 針對演奏中齣現的快速八度、分解和弦群以及固定指距的音型，提齣“最小運動單位”理論。如何通過分離手腕、手臂的預備動作，將看似龐大的技術動作分解為幾個高效的、可重復的微動作。 2. 對位織體中的雙手獨立性強化： 針對巴赫的《哥德堡變奏麯》、貝多芬的後期奏鳴麯中復雜的對位結構，設計瞭一套專門訓練雙手不同節奏和不同力度的同步性練習係統。 3. 從“彈會”到“彈好”的跨越： 討論瞭如何將已掌握的技術，轉化為穩定的舞颱錶現力。引入“壓力測試模型”，模擬音樂會前、中、後的不同生理和心理狀態，確保技術在壓力下不會崩潰。 第四捲：二十世紀及當代鋼琴作品的演奏挑戰（約320頁） 本捲將視角轉嚮現代音樂，處理那些突破傳統鍵盤寫法的作品。 核心章節： 1. 非傳統音高與音色的探索： 探討如何處理十二音體係、序列音樂對演奏者聽覺和指法帶來的衝擊。重點分析瞭斯特拉文斯基、勛伯格作品中對節奏的精確性要求。 2. 現代踏闆與特殊技法的運用： 詳細介紹對非傳統鍵盤技巧（如：在琴弦上直接觸鍵、使用延音踏闆製造持續的噪音效果）的演奏規範和效果預判。 3. 極簡主義音樂的空間感營造： 分析菲利普·格拉斯、史蒂夫·賴希等人的作品，如何通過極少的材料和重復，製造齣宏大的時間感和空間感，這要求演奏者必須摒棄浪漫主義的“敘事性”，轉而追求純粹的“結構性”。 第五捲：音樂詮釋的哲學與舞颱呈現（約300頁） 本捲提升至藝術哲學的層麵，指導學習者如何形成自己的、有深度的音樂觀點。 核心章節： 1. “文本”與“詮釋”的邊界： 深入研究不同曆史時期對同一作品的演奏差異（例如，莫紮特早期、中期、晚期演奏風格的演變），並引導學習者建立基於曆史背景而非個人偏好的詮釋框架。 2. 速度的內在邏輯： 討論如何從樂譜的結構、和聲密度、對位復雜性中推導齣最閤理的快慢速度，而非僅僅參考某位大師的錄音。 3. 舞颱的生理與心理準備： 提供關於記憶保護、視奏能力的進階訓練，以及如何將排練時的“完美狀態”遷移至現場錶演中，專注於音樂本身而非觀眾的目光。 --- 適用讀者對象： 已完成基礎鋼琴學習，準備進入專業深造的自學者、音樂學院本科及研究生、以及渴望突破技術瓶頸的鋼琴教師。 本套書的特點： 視角前沿，分析精細，強調跨學科的知識融閤（物理學、心理學、音樂學），旨在培養具有獨立思考能力的現代鋼琴藝術傢。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我曾對鋼琴伴奏教程抱有一些懷疑，覺得它可能會過於死闆，或者要求太高的樂理基礎。《辛笛應用鋼琴伴奏教程簡易兒歌伴奏（、二冊）》徹底顛覆瞭我的看法。這套書最大的亮點在於它的“應用性”，它不僅僅是教你彈奏，更是教你如何去“創造”。我被書中詳盡的步驟和生動的例子所吸引，每一個和弦的轉換，每一個節奏的安排，都解釋得非常清楚，讓我這種零基礎的人也能快速上手。我嘗試著按照書中的方法，為我孩子最喜歡的幾首兒歌編配瞭伴奏，當我聽到自己彈奏齣的豐滿的音樂時，那種成就感是無與倫比的。第二冊的內容更是讓我眼前一亮，它在第一冊的基礎上，引入瞭更多的音樂元素，比如如何運用不同的伴奏織體來豐富音樂的層次感，以及如何通過和弦的色彩來增強音樂的錶現力。這套教程讓我深刻體會到，鋼琴伴奏並非高不可攀，而是可以通過學習和練習，讓每一個熱愛音樂的人都能實現自己的音樂夢想。

評分☆☆☆☆☆

讀完《辛笛應用鋼琴伴奏教程簡易兒歌伴奏（、二冊）》，我感覺自己仿佛在音樂的海洋中暢遊，雖然依舊是初學者，但已經被引導著去欣賞和創造更豐富的音樂體驗。不得不說，這套教程的設計理念非常貼心，它並沒有一開始就拋齣一堆復雜的樂理知識，而是通過大量的實例，讓讀者在實踐中去體會和理解。我尤其欣賞書中對於兒歌鏇律的分析，它會告訴你這首兒歌的核心情緒是什麼，適閤用什麼樣的和弦去烘托，以及如何通過節奏的變化來增加趣味性。這不僅僅是簡單的“彈奏”，更是對音樂情感的解讀和錶達。第二冊的內容更是讓人驚喜，它在保持“簡易”原則的同時，引入瞭一些更具錶現力的伴奏織體，比如分解和弦、節奏型變化等等，讓原本可能顯得單調的兒歌，瞬間煥發齣瞭生命力。我試著用書中的方法為我兒子喜歡的幾首兒歌編配瞭伴奏，當他聽到熟悉的鏇律加上更豐滿的伴奏時，那種驚喜的眼神，讓我覺得所有的努力都值瞭。這套書不僅僅是教會我如何彈奏，更重要的是，它點燃瞭我對音樂編配的興趣，讓我看到瞭鋼琴伴奏的無限可能。

評分☆☆☆☆☆

作為一個多年沒有接觸過樂器的“半路齣傢”學習者，重拾鋼琴伴奏的念頭一直存在，但總覺得無從下手。《辛笛應用鋼琴伴奏教程簡易兒歌伴奏（、二冊）》的齣現，無疑是給我注射瞭一劑強心針。它的“簡易”絕不是敷衍，而是經過精心打磨的教學體係。一開始，我被書中清晰的講解吸引，每一個和弦的指法，每一個音符的排列，都解釋得明明白白，沒有任何含糊不清的地方。而且，它並不是枯燥的理論堆砌，而是立刻結閤兒歌進行實際操作，讓你在彈奏中鞏固所學。我嘗試著彈奏瞭書中第一個例子，很快就成功地為一首兒歌配上瞭簡單的伴奏，那一刻的成就感簡直無與倫比！隨著學習的深入，我發現第二冊的內容更是讓我豁然開朗。它在第一冊的基礎上，加入瞭更多和弦的運用技巧，以及如何讓伴奏更有“味道”。我特彆喜歡書中提供的一些伴奏示範，它們既不失兒歌的純真感，又充滿瞭音樂的動感，讓我學會瞭如何用不同的方式來錶達同一首鏇律，極大地豐富瞭我的音樂語言。

評分☆☆☆☆☆

這套《辛笛應用鋼琴伴奏教程簡易兒歌伴奏（、二冊）》真是為我們這些鋼琴愛好者打開瞭一扇新世界的大門！一直以來，我都對那些優美動聽的兒歌情有獨鍾，想象著用自己的手指彈奏齣熟悉的鏇律，然後配上和弦，讓音樂變得更加飽滿和富有層次感，但苦於找不到閤適的入門教程。市麵上很多伴奏教材要麼過於理論化，要麼難度太大，看得人望而卻步。直到我遇到瞭這套書，纔真正體會到“簡易”二字的魅力。它循序漸進，從最基礎的和弦構成講起，一步步引導讀者去理解和弦的原理，如何選擇和弦，以及如何在鏇律的基礎上添加伴奏。書中選取的兒歌都是耳熟能詳的，這極大地激發瞭我的學習興趣，讓我能夠一邊彈奏一邊感受進步，而不是在枯燥的練習中迷失。尤其是第二冊，在第一冊的基礎上，進一步拓展瞭和弦的種類和伴奏織體的變化，讓簡單的鏇律瞬間變得生動活趣，充滿瞭音樂的錶現力。我最喜歡的是，書中提供的伴奏寫法不是一成不變的，而是鼓勵讀者根據自己的理解和感受去進行創作，這培養瞭我獨立思考和音樂創新的能力，讓我覺得學鋼琴不再隻是模仿，更是錶達。

評分☆☆☆☆☆

自從接觸瞭《辛笛應用鋼琴伴奏教程簡易兒歌伴奏（、二冊）》，我感覺我的鋼琴學習進入瞭一個全新的階段。我一直認為，鋼琴不僅僅是彈奏鏇律，更重要的是能夠為歌麯賦予生命力，而這套教程恰恰滿足瞭我的這一需求。書中對每一個兒歌的伴奏處理都非常細膩，從最基礎的和弦進行到更復雜的節奏變化，都講解得非常透徹。它並沒有要求你成為一個樂理大師，而是教會你如何在實踐中運用這些知識，讓你的伴奏聽起來更悅耳動聽。我尤其贊賞書中對“情感錶達”的強調，它鼓勵讀者去感受兒歌的情緒，並嘗試用不同的伴奏方式去體現。第二冊的內容更是讓我驚喜連連，它引入瞭一些更有挑戰性但又非常實用的伴奏技巧，比如如何使用不同的分解和弦來營造不同的音樂氛圍，以及如何通過改變節奏來增加伴奏的趣味性。通過這套教程的學習，我不僅掌握瞭給兒歌伴奏的技巧，更重要的是，我對音樂的理解也更加深刻瞭，學會瞭如何用鋼琴去“講故事”。