索尼微单摄影从新手到高手(全新畅销升级版)9787515342382 中国青年出版社 曹照 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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曹照 著

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• 摄影
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• 数码摄影
• 曹照
• 中国青年出版社

店铺： 悟元图书专营店

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515342382

商品编码：29527860386

包装：平装

出版时间：2016-10-01

图书基本信息
图书名称	索尼微单摄影从新手到高手(全新畅销升级版)
作者	曹照
定价	79.90元
出版社	中国青年出版社
ISBN	9787515342382
出版日期	2016-10-01
字数
页码
版次	1
装帧	平装
开本	16开
商品重量	0.4Kg

内容简介

本书是《索尼NEX微单摄影从新手到高手》、《索尼微单摄影从新手到高手（畅销升级版）》的继续更新升级版，针对α5000、α5100、α6000、α6300、α7、α7Ⅱ、α7R、α7RⅡ、α7S、α7SⅡ等机型做详尽讲解，使之更适合于广大索尼微单相机使用者的需求。 本书作为一本工具书，旨在帮助读者学会使用相机，并且能够用好相机。使索尼微单相机的功能得到有效发挥，进而拍摄出好照片来。书中就索尼微单相机的特点及其操作方法进行了系统的分析和讲解，针对各个菜单功能，全程配以的照片做示范，对菜单的设置步骤以及为什么这样设置也进行了详细的说明。

作者简介

曹照，女，1975年生，摄影师，摄影图书作者。其作品有：《DSLR佳能单反摄影圣经》、《我要学摄影：摄影构图精技》《索尼NEX微单摄影从新手到高手》等。其写作风格严谨、务实，文笔隽永。出于对摄影器材的深入了解，其作品条理清晰，讲解方法独树一帜。

目录

编辑推荐

本书专为使用索尼微单系列相机的人群量身定做，内容包括*机型介绍 功能操作详解 配件选购使用 摄影构图技巧，一本全覆盖，更有10大类常见拍摄题材精讲，多彩世界任我拍！通过学习本书，您将逐步学会使用索尼微单相机，掌握各个题材的拍摄方法，真正领略摄影的美妙之处，并能够根据所学进行有创造性的摄影创作，迅速地从一名摄影新手成长为一名摄影高手！

文摘

序言

聚焦影像叙事：探索光影的无限可能 导论： 摄影，从来不只是按下快门，更是一种对世界细致入微的观察，一种用光影讲述故事的艺术。在这个瞬息万变的时代，我们渴望捕捉那些转瞬即逝的美好，记录下生命中每一个值得珍藏的瞬间。无论是壮丽的山河，还是细腻的情感，抑或是日常生活中的点滴惊喜，都值得我们用影像去定格，去传达。本书将带领您踏上一段视觉探索之旅，从基础的理论知识到进阶的技巧运用，全面解锁影像创作的奥秘，让您不再满足于简单的记录，而是能够真正用镜头描绘出属于您自己的精彩故事。 第一章：认识你的镜头语言——相机与配件的深度解析 在开始任何一场摄影冒险之前，了解你的“武器”是至关重要的。本章将带领你深入剖析相机机身的核心功能，从感光元件的种类与差异，到不同测光模式的原理与应用，再到白平衡的精确调校，我们将层层剥开相机背后的技术逻辑。你将学会如何根据不同的拍摄场景，选择最适合的拍摄模式，例如光圈优先、快门优先以及全手动模式，并理解它们在实际拍摄中的效用。 同时，我们还会详细介绍各类镜头的特性。从广角镜头的宏大视野，到标准镜头的经典视角，再到长焦镜头的压缩空间与虚化效果，每一种镜头都有其独特的“语言”。你将了解不同焦距对画面构图的影响，以及如何通过选择合适的镜头来营造特定的视觉氛围。 此外，闪光灯、三脚架、滤镜等常用配件也将一一亮相。我们将探讨闪光灯的布光技巧，如何利用离机闪光灯创造出更具艺术感的照明效果；三脚架在长曝光、弱光拍摄中的不可替代性；以及各类滤镜（如渐变灰、偏振镜、ND镜）如何在前期拍摄中解决光线难题，为后期处理留出更多空间。通过对这些器材的深入理解，你将能够更自信、更准确地运用它们，为你的影像创作打下坚实的基础。 第二章：光影的魔法师——掌握曝光与色彩的精髓 光线是摄影的灵魂，而曝光则是控制光线进入相机的方式。本章将为你揭示曝光三角——光圈、快门速度和ISO感光度——之间微妙而强大的联系。你将学会如何通过调整这三者来精确控制画面的亮度，从而在明暗对比强烈的场景下也能捕捉到细节丰富的影像。我们会深入讲解景深的概念，让你明白光圈如何影响画面的清晰范围，以及如何利用大光圈营造令人陶醉的背景虚化效果，突出主体；或是在风光摄影中，利用小光圈获得从近景到远景的全方位清晰。 快门速度的运用，则能让你成为时间的掌控者。从凝固瞬间的极速快门，到记录运动轨迹的慢速快门，你将学会如何通过不同的快门速度来表现动态感，例如捕捉水流的丝滑质感，或是定格飞鸟的翱翔姿态。ISO感光度的调整，也将在弱光环境下为你提供强大的支持，但同时我们会探讨过高的ISO可能带来的噪点问题，以及如何权衡画质与亮度。 色彩，是赋予画面生命力的关键。本章将深入讲解白平衡的原理，让你理解不同光源下色彩的差异，并学会如何准确还原物体的真实色彩，或是通过冷暖色调的对比来营造情绪。你还会接触到色彩饱和度、色相、明度等概念，以及它们对画面整体风格的影响。我们将鼓励你尝试不同的色彩搭配，探索如何在画面中运用对比色、邻近色来增强视觉冲击力，或是创造和谐统一的视觉感受。掌握了曝光与色彩的精髓，你便能真正驾驭光影，赋予你的作品独特的灵魂。 第三章：构图的艺术——让你的画面“会说话” 一张引人入胜的照片，离不开精妙的构图。本章将带你走进构图的殿堂，学习那些被无数摄影大师奉为圭臬的经典法则。我们将详细讲解“三分法”如何引导观众的视线，让画面更具平衡感和层次感；“黄金分割”又如何在不经意间营造出视觉上的和谐与美感。你还会了解如何运用“引导线”将观众的目光自然地引入画面深处，如何利用“对称构图”营造稳定庄重之感，或是在“框架式构图”中，利用前景元素为主体提供一个天然的画框，增加画面的纵深感。 我们还将探讨负空间（留白）的妙用，学会如何通过恰到好处的留白来突出主体，让画面呼吸，增强作品的意境。景深和焦距在构图中的作用也将被进一步强调，你会理解如何在特定场景下选择合适的焦距和光圈来强化构图效果。 更重要的是，本章将鼓励你打破常规，勇于尝试。在掌握了经典构图法则之后，你将学会如何根据自己的创作意图，灵活运用甚至颠覆这些法则，形成自己独特的视觉语言。我们将通过大量的实例分析，让你在潜移默化中领悟构图的精髓，最终能够创作出结构清晰、重点突出、富有张力的视觉作品。 第四章：捕捉瞬间的魅力——人像摄影的深度技巧 人像摄影，是将人物的情感与个性凝固在画面中的艺术。本章将从人像摄影的核心出发，深入探讨如何与你的拍摄对象建立连接，捕捉他们最真实、最自然的状态。我们将讲解不同类型的人像拍摄思路，无论是强调眼神的特写，还是展现肢体语言的全身照，你都会找到适合自己的方法。 在光线运用方面，我们将聚焦人像摄影中最具表现力的光线——眼神光。你将学会如何通过调整光源的位置和角度，在被摄者的眼睛中点亮“死亡之光”，让眼神焕发生机。柔和的侧光、顶光、逆光等不同光线的运用，将如何塑造人物的面部轮廓，营造不同的氛围感，也将在本章一一呈现。 构图方面，我们将探讨如何利用景深和焦距来突出人物主体，模糊背景，让画面聚焦于人物本身。经典的“三分法”和“黄金分割”在人像摄影中的应用，以及如何运用“框架式构图”来增强画面的故事性，都将是本章的重点。 更深层次的，我们将探讨如何引导被摄者摆姿，让他们的姿态自然而不做作。如何通过交流与引导，捕捉他们最真实的情绪，无论是喜悦、忧伤，还是沉思，都能在你的镜头下得到完美呈现。从简单的表情捕捉到复杂的心理刻画，人像摄影将是一场与人性对话的旅程，你将学会用镜头去读懂、去表达。 第五章：记录世界的宏大与细微——风光与纪实的创作实践 风光摄影，是对大自然的敬畏与赞美。本章将引导你走进壮丽的山河，感受风光摄影的魅力。你将学习如何提前规划拍摄行程，了解天气、光线变化对风光摄影的影响，并学会如何利用不同的拍摄时间和季节来展现自然景色的独特之美。无论是日出日落时分的“黄金时刻”，还是阴雨天气下营造的独特氛围，都将是你的创作素材。 在构图上，我们将强调如何运用地平线、引导线、前景元素来构建富有层次和深度的风光画面。如何利用大景深展现开阔的视野，或是在拍摄溪流、瀑布时，通过慢快门来表现水的柔美动感。 纪实摄影，则是用镜头记录真实的生活。本章将带你深入街头巷尾，捕捉那些转瞬即逝的生活瞬间。你将学习如何保持低调，融入环境，用敏锐的观察力发现平凡中的不凡。我们还将探讨如何利用环境光，以及如何选择合适的焦距来捕捉有故事感的画面。无论是人文的关怀，还是事件的记录，纪实摄影都要求你用真诚的双眼去发现，用负责任的态度去记录。 风光与纪实的结合，往往能碰撞出意想不到的火花。你将学会如何在壮丽的风光中融入人文元素，或是用宏大的视角去审视个体，让你的作品兼具视觉冲击力和思想深度。 第六章：后期修饰的魔力——提升影像的视觉表现力 摄影的魅力，不止于按下快门那一刻，精彩的后期处理更是能够让你的作品“活”起来。本章将为你揭示后期处理的强大功能，让你能够将前期拍摄的素材，打磨成更具视觉冲击力和艺术感染力的作品。 我们将从基础的软件操作入手，让你熟悉常用的图像处理软件界面和基本工具。你将学习如何进行曝光、色彩、白平衡的二次调整，纠正前期拍摄中的不足，优化画面的整体质感。 细节的处理，同样至关重要。你将学会如何进行锐化、降噪，让画面清晰细腻。如何通过局部调整，突出画面的主体，增强视觉焦点。我们还将探讨色彩的进阶运用，例如HSL（色相、饱和度、明度）的精确调校，以及如何利用色彩渐变、曲线等工具来营造独特的画面风格。 更重要的是，本章将引导你理解后期的“度”。后期不是无休止的“P图”，而是为了更好地表达创作者的意图，提升作品的艺术表现力。你将学会如何在“真实”与“艺术”之间找到平衡点，让你的后期处理既能锦上添花，又不失作品的本真。通过本章的学习，你将能够为你的影像作品赋予更丰富的层次和更深邃的内涵。 结语： 摄影是一场永无止境的学习与探索。从认识器材，到掌握光影，再到构图、人像、风光、纪实以及后期处理，每一个环节都蕴含着无限的创造可能。希望本书能够成为您摄影道路上的良师益友，陪伴您在光影的世界里自由翱翔，用您的镜头，去发现，去记录，去创造，去讲述属于您自己的精彩故事。记住，最好的相机，是你手中那一部；而最美的风景，往往就在你下一次按下快门的瞬间。

评分☆☆☆☆☆

我购买这本书的初衷，是因为我希望能够更好地利用我手里的索尼微单相机。我买相机已经有一段时间了，但大部分时间都只是在自动模式下拍摄，很多高级功能我根本不敢触碰。每次看到别人拍出那么漂亮的、富有艺术感的照片，我总是羡慕不已。我听说这本书能够详细讲解索尼微单的各种设置和操作，这对我来说简直是雪中送炭。我希望能在这本书中找到关于如何调整白平衡、如何运用对焦模式、如何进行曝光补偿等实用技巧的详细说明。而且，我非常好奇书中是否会包含一些关于索尼微单镜头选择的建议，因为我目前拥有的镜头不多，希望能在这个方面有所扩展。这本书如果能让我彻底摆脱对自动模式的依赖，并且能够根据不同的拍摄需求，灵活运用相机的各项功能，那么我花在这本书上的钱就绝对物超所值了。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书的那一刻，我最直观的感受就是它的内容编排非常用心。目录非常清晰，从最基础的相机介绍，到光圈、快门、ISO的理解，再到各种拍摄场景的应用，一步一步地引导读者，感觉非常系统。我平时比较忙，没有太多时间去上线下课程，所以一本优秀的线上教程就显得尤为重要。这本书的字体大小适中，排版也很舒服，阅读起来不会感到疲惫。我尤其喜欢它在讲解一些技术性概念时，配有很多实用的图例和案例分析，这大大降低了理解的难度。举个例子，在讲到景深的时候，书中不仅仅是文字解释，还配了多张不同光圈下拍摄的对比图，让你一目了然地看到光圈对景深的影响。我曾经尝试过一些其他摄影书籍，但总感觉内容碎片化，学完之后很难形成一个完整的知识体系。这本书给我的感觉就是，它能一步一步地带你走完整个学习过程，让你从一个完全不懂摄影的新手，逐渐成长为一个能够独立思考和创作的摄影爱好者。

评分☆☆☆☆☆

这本书的作者在摄影界应该有相当的知名度，我之前在一些摄影论坛上看到过他分享的经验，印象非常深刻。他总是能用非常通俗易懂的语言，把复杂的摄影技巧讲得明明白白。所以，当看到这本书是出自他之手时，我就毫不犹豫地入手了。我最看重的是这本书是否能够教会我如何拍出有“故事感”的照片。我总觉得，照片不仅仅是记录，更是一种情感的传达。我希望这本书能教我如何捕捉生活中的美好瞬间，如何通过构图和用光来突出照片的主题，以及如何运用色彩来烘托氛围。我特别期待书中关于人像摄影和风光摄影的部分，因为这两种题材我都很喜欢，但总觉得拍出来的效果不尽如人意。我希望作者能够分享一些他多年积累的拍摄经验和心得，让我少走弯路，更快地提升自己的拍摄能力。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计得相当有吸引力，淡淡的蓝色背景搭配了一张充满动感的索尼微单拍摄的照片，瞬间就吸引了我的目光。封面上“从新手到高手”的字样更是让我这个摄影小白心头一动，感觉这本书能带我走出那个“只会按快门”的阶段。我一直对摄影很感兴趣，但总觉得自己拍出来的照片总是差那么点意思，要么曝光不对，要么构图奇怪，要么色彩不自然。朋友推荐了很多摄影教程，但我总觉得那些书要么过于理论化，要么就是针对专业人士的，对我这种零基础的来说，根本看不懂。这本书从名字上看就非常贴切我的需求，希望能有一本真正能让我理解摄影原理，并且能够实际操作的书。我尤其关注的是这本书是否能详细讲解索尼微单的各种功能，因为我手里的就是索尼微单，如果这本书能结合我的相机型号来讲解，那就太棒了。我期待能从这本书中学到如何更好地运用光线，如何进行构图，以及如何后期处理照片，让我的摄影水平得到质的飞跃。

评分☆☆☆☆☆

在我看来，一本优秀的摄影教材，不仅仅是技术的传授，更重要的是能够激发读者的创作热情和想象力。我希望这本书能够让我不仅仅学会“怎么拍”，更能学会“拍什么”以及“为什么要这样拍”。我希望书中能有一些关于摄影构图的经典法则的讲解，比如三分法、黄金分割等，并且能够结合实际案例分析，让我能够理解这些法则背后的逻辑。同时，我也期待书中能够分享一些关于色彩搭配的知识，以及如何通过后期处理来增强照片的视觉冲击力。我更希望这本书能够让我认识到，摄影不仅仅是一种技能，更是一种艺术。通过学习这本书，我希望能够培养出自己独特的摄影风格，并且能够用我的镜头去记录我眼中的世界，去表达我内心的情感。