数码摄影大师班：摄影菜鸟手册 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[英] 乔治，彭娟 著

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• 摄影入门
• 摄影基础
• 摄影大师班

店铺： 炫丽之舞图书专营店

出版社： 北京美术摄影出版社

ISBN：9787805016269

商品编码：29612676093

包装：平装-胶订

出版时间：2014-06-01

基本信息

书名：数码摄影大师班：摄影菜鸟手册

定价：68.00元

作者：乔治 ,彭娟

出版社：北京美术摄影出版社

出版日期：2014-06-01

ISBN：9787805016269

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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　　新手教程一对一，带给您*丰富的摄影体验！

如果您喜爱摄影，也刚刚配备了心仪的单反相机，正准备提升自己的摄影水平，那么这是一部非常适合您的内容丰富的摄影进阶教程，《摄影菜鸟手册》由位摄影大师带领各自的菜鸟学徒奔赴各种拍摄场地，妙趣横生的过程将带领大家在享受摄影的乐趣的同时学到许多关于数码单反的知识以及专业的摄影技巧。数码单反摄影绝没有想象中那样复杂，只要掌握要领，也许您就是下一个单反摄影大师！

当您准备好使用数码单反相机时，便开启了一个充满各种可能性的世界，当然，能够熟练掌握这些技巧的前提是大量的学习，并且不同的摄影风格也有不同的规则。掌握这些知识*好的办法就是通过一对一的辅导，从实地拍摄中收获知识。

考虑到这一点，我们在书中展示了**职业摄影师们对我们充满激情但稍显稚嫩的业余摄影菜鸟们的帮助和指导，从野生动植物到人像，从自然风光到城市街景等，各种摄影题材任你掌控。

《摄影菜鸟手册》格式规整，个章节几乎涉猎了摄影菜鸟们经常会选择拍摄的各种题材，我们选用简单易懂的方式，在摄影实践中融入摄影知识及相关设备的讲解，对于我们的菜鸟摄影学徒们的部分实习作品，我们也会相应地标出相机参数，方便读者模仿与创新，关于不同的拍摄题材，我们也会突出重点，为每种主题提供实用的经验建议，相信我们的一对一教程，定能帮助广大单反菜鸟摆脱摄影迷雾，拿起手中的相机，创作出满意的佳作！

内容提要

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　　★英国摄影畅销书作家克里斯乔治人物摄影经验技巧无保留诠释之作　　★打破固有的教条式填塞，以实拍为主线实例讲解　　★人物、自然、地点、运动，全方位囊括摄影新手们常用的拍摄主题　　★19位摄影大师带领学员深入各种拍摄地，全程记录一对一指导过程

《摄影菜鸟手册》专为数码单反新人而作，采取一对一指导的方式，由位摄影师带领各自的菜鸟学徒深入拍摄地，全程记录摄影实践中的方方面面，旨在让学徒们在享受拍摄的过程中，自然而然地掌握大量摄影基础知识，快速入门，同时，也帮助广大读者在进行实际拍摄前，能够足不出户进行入门培训，一举多得。

《摄影菜鸟手册》共分章，选取了初学者经常会选择拍摄的几种素材：人物、自然、地点、运动。我们还将分课时，分别展现组摄影师徒在实地拍摄中的见闻和感想，各种实用技巧和经验逐步浮出水面，给您带来别具一格的学习体验！在整个学习过程中，每一组摄影师徒都会带着自己的单反相机深入各种拍摄地点，摄影大师们根据自己丰富的经验，为学员们推荐适配的镜头、云台等辅助设备，我们还为大部分学员的作品标上了摄影参数，比如曝光和镜头的选择，帮助读者模仿或创新，摄影大师们的拍摄角度也会开拓学员们的思路，在大师们的指导下，摄影学徒们都有了长足的进步，在每位学徒的“*作品”中，您都可以看到他们对构图和对焦等的改善，效果显著！

除文字表述外，《摄影菜鸟手册》还配备大量师徒拍摄过程中的纪实画面，搭配各种专家点评和学员自评，成为可供读者参考的全面的学习笔记，一起来享受快乐的学习过程吧！

目录

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人物篇
　儿童摄影就是小儿科！
　如何拍摄的人像
　婚礼从红毯开始！
　只是摇滚，而吾爱之！
自然篇
　沙中城堡
　准备进行高峰体验吧！
　从沼泽到海滨，拍我所想！
　我真的很喜欢身处于自然之中！
　羽翼上的生命
　满园春色关不住
地点篇
　来自巴黎的明信片
　马拉喀什的市场
　拉斯维加斯万岁！
　威尼斯之旅
　这才是真正的广角！
　这才是真正“动态的”图片！
运动篇
　我的运动摄影水平创下新高！
　阿尔卑斯山冒险之旅
　魔幻光影之旅

作者介绍

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[英克里斯·乔治(Chris George)，英国摄影家，摄影畅销书作者。曾任《What Camera and Video Camera》杂志编辑、《Amateur Photographer》杂志副总编辑，被授予“年度青年摄影师”称号。他已撰写或参与编撰了约20本摄影技法类图书，其撰写的文章在《每日电讯报》、《星期日泰晤士报》、《数码相机用户》、《ComputerActive》、《WebUser》、《FHM》等报刊杂志上刊载，其创作的图像作品通过网上图片库出售到世界各地。

文摘

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序言

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《数码摄影大师班：摄影菜鸟手册》 第一章：开启你的数码摄影之旅：从入门到精通 欢迎来到《数码摄影大师班：摄影菜鸟手册》的世界！你是否曾被一张精彩的照片所吸引，渴望自己也能捕捉到生活中的美好瞬间？是否曾对着相机上的各种按钮和菜单感到束手无策？是否曾觉得摄影是一门遥不可及的艺术，只有专业人士才能掌握？现在，是时候打破这些束缚，踏上属于你的数码摄影探索之旅了！ 本书不仅仅是一本讲解相机操作的说明书，更是一本引导你理解光影、构图、色彩，以及如何用镜头讲述故事的实用指南。我们深知，对于初学者而言，摄影的世界充满了新奇与挑战。因此，我们摒弃了晦涩难懂的专业术语，以最贴近生活、最易于理解的方式，带领你一步步揭开数码摄影的神秘面纱。 1.1 告别“傻瓜”模式，掌控你的相机 许多初学者习惯于将相机设置为“自动”模式，然后期望相机能像“魔法”一样拍出好照片。然而，自动模式就像是给你一把锁但只给你一把万能钥匙，它或许能打开大部分锁，但永远无法让你体验到亲自挑选钥匙的乐趣，也无法应对所有复杂的情况。 在本章，我们将首先带你认识你的数码相机，了解它的基本构造和重要部件。你会了解到，相机并非一个只会“咔嚓”的机器，而是你延伸的眼睛，是你表达创意的画笔。我们将深入浅出地解析各种模式： 自动模式（Auto Mode）： 了解它的优势和局限性，以及何时可以依赖它。 程序自动曝光（P Mode）： 学习如何在这个模式下稍微调整参数，开始体验“控制”的乐趣。 光圈优先模式（Av/A Mode）： 这是你踏入创意摄影的第一步！我们将详细讲解光圈的作用，如何通过它来控制景深（背景虚化），让你的照片更具艺术感。想象一下，将人物从杂乱的背景中“抽离”出来，唯美地聚焦在主体上，这就是光圈的魔力。 快门优先模式（Tv/S Mode）： 学习如何通过快门速度来捕捉动态瞬间。是冻结一个飞溅的水珠，还是记录下车流划过的光轨？快门速度将是你的决定者。 手动模式（M Mode）： 别被“手动”两个字吓到！我们将分解手动模式的奥秘，让你真正理解曝光三要素——光圈、快门速度、ISO——之间的关系，并学会如何灵活运用它们，创造出独一无二的照片。这就像学会了驾驶，你可以自由选择路线和速度，而不是被动地跟随导航。 你将学习到如何设置白平衡，让你的照片色彩真实还原，避免偏色。我们将探讨ISO感光度的意义，以及如何在弱光环境下平衡画面亮度和噪点。 1.2 掌握曝光的艺术：让你的照片“看得见” 曝光是摄影的基石。一张曝光不足的照片可能一片漆黑，让你错失所有细节；而一张曝光过度的照片则可能白茫茫一片，失去色彩和层次。学会控制曝光，是迈向摄影大师的第一步。 我们将深入讲解： 曝光补偿（Exposure Compensation）： 即使在自动模式下，你也可以通过曝光补偿来微调照片的明暗，让你的相机更懂你的意图。 测光模式（Metering Modes）： 了解点测光、中央重点测光、评价测光等模式的区别，以及它们在不同场景下的应用，让你对画面亮度有更精准的把握。 直方图（Histogram）： 这个看似复杂的图表，实则是你判断曝光是否准确的“法官”。我们将教你如何阅读直方图，避免出现“死黑”和“死白”，确保画面细节丰富。 1.3 聚焦的魅力：让你的画面“清晰”而“生动” 对焦，就是让你的画面在你想呈现的地方清晰起来。自动对焦方便快捷，但了解手动对焦和各种自动对焦模式，能让你在创作时拥有更大的自由度。 自动对焦点选择： 如何选择正确的对焦点，确保你的主体清晰锐利。 连续对焦（AI Servo/AF-C）与单次对焦（One-Shot/AF-S）： 适用于拍摄运动物体和静止物体。 景深（Depth of Field）： 我们将更详细地阐述景深的概念，如何通过调整光圈、焦距和拍摄距离来控制景深，创造出浅景深（背景虚化）或大景深（前后景都清晰）。 第二章：构图的语言：用镜头讲述你的故事 “照片是二维的平面，但我们可以通过构图，在画面中创造出三维的空间感和故事性。” 构图并非一成不变的死板规则，而是摄影师表达思想、引导观众视线、营造画面的重要手段。一个好的构图，能让平凡的景物焕发光彩，让观看者仿佛置身其中，感受到摄影师想要传达的情感。 2.1 基础构图法则：经典永流传 三分法（Rule of Thirds）： 这是最常用也最有效的构图法则之一。我们将讲解如何将画面分割成九宫格，并将主体放置在交叉点上，让画面更具吸引力。 黄金分割（Golden Ratio）： 介于三分法之上，更加精妙的构图比例，带给你视觉上的和谐与美感。 对称构图（Symmetrical Composition）： 利用画面的对称性，营造出稳定、庄重或宁静的氛围。 引导线构图（Leading Lines）： 如何利用画面中的线条（道路、河流、栅栏等）引导观众的视线，直达主体。 框架构图（Framing）： 利用前景中的元素（门框、窗户、树枝等）形成一个“画框”，突出主体，增强画面纵深感。 留白（Negative Space）： 学会利用画面中的空白区域，让主体更加突出，画面更加简洁有力，给观众留下想象的空间。 2.2 视角与景别：让你的照片“说话” 高低视角： 从低处仰拍，让主体显得高大；从高处俯拍，则可以展现宏大的场景或强调主体的渺小。 特写（Close-up）、近景（Medium Shot）、远景（Long Shot）： 不同的景别传递不同的信息和情感。特写可以捕捉细节和情感，远景则能展现环境和氛围。 透视（Perspective）： 了解如何通过改变拍摄角度和焦距来改变画面的透视感，创造出拉伸或压缩的效果。 2.3 寻找与捕捉：发现生活中的精彩 主体明确： 确保你的照片有一个清晰的主体，让观众一眼就能知道你想要表达什么。 背景简洁： 杂乱的背景容易分散观众的注意力，影响主体表达。学会如何选择或虚化背景。 动与静的平衡： 如何捕捉运动的瞬间，让画面充满活力；又如何通过静止的画面传达宁静与祥和。 第三章：光影的魔术：让你的照片“有温度” 光是摄影的灵魂，影是光的伴侣。光影的运用，能够极大地影响照片的情绪、氛围和质感。 3.1 理解自然光：最美妙的光源 日出日落： 黄金时段的光线柔和温暖，是拍摄人像和风景的绝佳时机。 正午强光： 如何避免顶光带来的刺眼阴影，或是利用它来创造戏剧性的效果。 阴天与散射光： 散射光柔和均匀，是拍摄人像和静物的理想光线。 室内光： 窗户光、台灯光等，如何在有限的室内环境中运用自然光。 3.2 人工光源的运用：你的创作助手 闪光灯： 学习如何使用相机的内置闪光灯，以及外接闪光灯的补光、控光技巧，避免“大白光”的生硬感。 持续光源： 如LED灯、影棚灯等，如何利用它们来创造柔光、硬光，甚至模拟自然光。 3.3 光的方向与质感：塑造画面的立体感 顺光（Front Lighting）： 光线从正面照射，画面清晰明亮，但可能缺乏立体感。 侧光（Side Lighting）： 光线从侧面照射，能产生明显的明暗对比，突出物体的轮廓和质感。 逆光（Backlighting）： 光线从主体后方照射，能形成漂亮的轮廓光（发光边），营造唯美氛围，但需注意主体曝光。 顶光（Top Lighting）： 光线从正上方照射，容易在面部产生阴影，需要谨慎使用。 硬光与柔光： 理解不同光线的特点，以及如何通过调整光源距离、使用柔光罩等工具来改变光线的质感。 3.4 剪影、轮廓光与剪影：玩转光影对比 我们将详细介绍如何巧妙地利用光线，创造出富有戏剧性的剪影效果，或是人物边缘迷人的轮廓光，让你的照片充满艺术感染力。 第四章：色彩的语言：让你的照片“有情感” 色彩是照片的另一大表达工具。正确的色彩运用，能唤起观众强烈的情感共鸣。 4.1 色彩的基础知识：认识色彩的语言 色温（Color Temperature）： 理解冷暖色调对照片氛围的影响，以及如何通过白平衡来调整。 色彩搭配： 互补色、邻近色、同类色等色彩组合的视觉效果。 色彩的情感： 红色代表热情，蓝色代表宁静，绿色代表生机……了解不同颜色所代表的情感含义。 4.2 在拍摄中运用色彩：让你的画面更出彩 寻找色彩对比： 利用色彩的对比来突出主体，增强画面的视觉冲击力。 色彩的统一与和谐： 创造出整体色调统一、和谐的画面。 利用色彩讲故事： 如何通过色彩来烘托主题，表达情绪。 4.3 后期色彩调整：锦上添花 在后期处理中，我们将介绍如何通过调整饱和度、色相、亮度对比度等，进一步强化色彩的表达力，让你的照片更加完美。 第五章：后期处理的魔法：让你的照片“更完美” 许多人认为后期处理是“造假”，但实际上，它就像画家完成一幅画的最后润饰。后期处理能够修正拍摄中的不足，更能放大你想要表达的创意。 5.1 数码暗房入门：Lightroom 与 Photoshop 概览 我们将简要介绍市面上主流的后期处理软件，如Adobe Lightroom和Photoshop，让你对它们的功能和定位有一个初步的了解。 5.2 基础调整：曝光、色彩、对比度 裁剪与校正： 优化构图，修正倾斜的画面。 曝光与亮度调整： 找回丢失的细节，让画面明暗适中。 白平衡与色彩校正： 确保色彩的准确还原，或根据创意进行色彩渲染。 对比度与锐化： 增强画面的层次感和清晰度。 5.3 进阶技巧：局部调整与创意风格 蒙版与选区： 精准地对画面中的局部进行调整。 降噪与修复： 消除画面中的噪点，去除瑕疵。 色彩风格化： 创造出复古、清新、电影感等多种不同的视觉风格。 景深模拟与背景虚化： 在后期中进一步强化景深效果。 第六章：不同题材的拍摄技巧：让你的作品“多样化” 掌握了基础的摄影理论和技术，我们就可以将它们应用到各种不同的拍摄题材中。 6.1 人像摄影：捕捉人物的灵魂 眼神的沟通： 如何引导模特的眼神，让照片充满交流感。 表情与情绪的捕捉： 抓住最自然、最动人的瞬间。 光线与背景的选择： 突出人物主体，营造氛围。 全身、半身、特写： 不同景别的人像表现。 6.2 风景摄影：记录自然的壮丽 寻找最佳拍摄时机： 清晨、傍晚的光线，不同的季节。 利用引导线与框架： 增强画面的纵深感和层次感。 表现天气与季节的特点： 雾气、雨滴、雪景。 广角与长焦的运用： 捕捉宏大场景与局部细节。 6.3 微距摄影：发现世界的细节之美 对焦的挑战： 极小的景深，需要精准的对焦。 光线的运用： 突出被摄物体的质感和纹理。 背景的虚化： 让主体更加突出。 6.4 街头摄影：捕捉生活的瞬间 耐心与观察： 敏锐的观察力，等待决定性瞬间。 不打扰的艺术： 在不被察觉的情况下拍摄。 构图与故事性： 画面中人物的互动、环境的氛围。 6.5 静物摄影：陈列与组合的艺术 灯光设计： 突出物体的质感和光泽。 色彩与构图： 巧妙的摆放与搭配。 表现物的“故事”： 让静物也充满生命力。 第七章：摄影师的进阶之路：持续学习与实践 摄影是一门永远没有终点的艺术。技术的精进、审美的提升，以及个人风格的形成，都需要持续的学习和不懈的实践。 7.1 学习与分享：从他人作品中汲取灵感 欣赏大师作品： 学习不同摄影师的风格和技巧。 参加摄影社区与论坛： 与同好交流，获得反馈。 阅读摄影书籍与杂志： 扩展视野，了解最新趋势。 7.2 实践出真知：多拍、多思考 设定拍摄目标： 有意识地去练习特定的拍摄技巧或题材。 反思与总结： 每次拍摄后，都要回顾自己的作品，分析优点和不足。 勇敢尝试： 不要害怕失败，每一次尝试都是进步。 7.3 培养你的摄影眼：发现不一样的世界 摄影不仅仅是记录，更是用你独特的视角去观察和解读世界。学会发现生活中的美，捕捉那些容易被忽略的瞬间，用你的镜头去表达你对世界的感受。 《数码摄影大师班：摄影菜鸟手册》将是你摄影道路上最忠实的伙伴。我们将一路陪伴你，从拿起相机的那一刻起，到成为一个能够自如运用相机、用画面讲述精彩故事的摄影爱好者。现在，就让我们一起，用镜头，点亮生活！

评分☆☆☆☆☆

不止是技巧，更是对摄影的热爱与敬畏 《数码摄影大师班：摄影菜鸟手册》带给我的远不止是摄影技巧的提升，更是一种对摄影艺术的敬畏之情。作者在书中字里行间流露出的对摄影的热爱，深深地感染了我。他不仅仅是教我如何操作相机，更是让我理解了摄影的本质——捕捉瞬间，记录情感，表达思想。我开始明白，一张好的照片，不仅仅是清晰的成像，更是背后所蕴含的故事和情感。我尝试着去拍摄我的家人、我的朋友，用镜头去捕捉他们最真实、最动人的瞬间。有时候，仅仅是因为捕捉到了一个孩子天真烂漫的笑容，或是父母眼中慈祥的光芒，我就会感到无比的满足。这本书也让我意识到，摄影是一门需要不断学习和实践的艺术，没有止境。我虽然是“菜鸟”，但在阅读和实践的过程中，我感受到了前所未有的乐趣和成就感。

评分☆☆☆☆☆

打破技术壁垒，点燃创作激情 对于我这种技术小白来说，数码摄影的各种设置和参数常常让我感到无从下手。《数码摄影大师班：摄影菜鸟手册》就像是一道及时的雨露，滋润了我干涸的求知欲。它没有让我沉溺于复杂的理论，而是直击核心，将那些看似高深的技术问题，用最接地气的方式呈现出来。我以前对曝光补偿、白平衡这些概念一窍不通，现在却能得心应手地运用。更重要的是，这本书并没有止步于技术层面，它巧妙地融入了大量的创意引导。在学习如何控制景深时，作者会鼓励你去尝试不同的背景；在学习如何运用快门速度时，作者会让你去捕捉运动的轨迹。这些看似简单的引导，却极大地激发了我的创作灵感。我开始不再仅仅是“拍”，而是思考“我想要拍什么”，以及“如何才能拍出我想表达的感觉”。

评分☆☆☆☆☆

从迷茫到清晰，摄影之路豁然开朗 曾经，我拿着相机，面对着美丽的风景，却不知道从何下手，只能随意地按下快门，结果拍出来的照片总是差强人意。《数码摄影大师班：摄影菜鸟手册》的出现，彻底改变了我的摄影观。它用一种非常系统和有条理的方式，为我勾勒出了摄影学习的清晰路径。从认识相机的功能，到理解光线的作用，再到掌握构图的原则，每一步都衔接得非常自然。我不再是被动地接收信息，而是主动地去学习和尝试。我明白了为什么有些照片看起来很有冲击力，为什么有些照片能引起我的共鸣。这本书就像一位耐心的向导，在我迷茫的摄影之路上，为我点亮了一盏明灯，指引我找到方向。我现在能够更有目的地去拍摄，去思考，去表达，摄影带给我的乐趣也因此倍增。

评分☆☆☆☆☆

摄影不再是遥不可及的艺术，它就在我的指尖 自从拥有了《数码摄影大师班：摄影菜鸟手册》，我感觉摄影这件曾经让我望而却步的事情，变得触手可及。书中的语言非常通俗易懂，没有那些让人头疼的专业术语，仿佛就是一位老朋友在和我分享他的摄影心得。我最惊喜的是，这本书并没有把我变成一个只会套用模板的“按键侠”。相反，它鼓励我去思考，去观察，去理解光影的魔力。我学到了如何运用自然光来塑造人物的情绪，如何通过背景虚化来突出主体，甚至是不同镜头带来的独特视觉效果。每一章的学习都像是一次小小的探险，我总是忍不住想要立刻拿起相机去尝试。我试着在清晨捕捉第一缕阳光，在傍晚记录下城市的光影变幻，甚至在家里的阳台上，也发现了许多有趣的拍摄素材。这本书给了我全新的视角去审视周围的世界，让平凡的生活也充满了艺术的色彩。

评分☆☆☆☆☆

一本让人爱不释手的摄影启蒙读物 作为一个对摄影充满热情但却是个彻头彻尾的新手，我一直在寻找一本能带我入门的书。终于，我找到了《数码摄影大师班：摄影菜鸟手册》。这本书就像一个经验丰富的老师，循循善诱地引领我走进摄影的殿堂。它没有使用任何艰深晦涩的术语，而是从最基础的知识讲起，比如相机的基本构造、各种模式的含义，甚至是如何握持相机才能获得最稳定的画面。我尤其喜欢它关于构图的章节，作者通过大量的实例，生动地解释了三分法、黄金分割、引导线等构图技巧，让我一下子就明白了那些大师作品为何如此吸引人。更重要的是，这本书不仅仅是理论的堆砌，它还提供了大量的实践练习，让我能够立刻将学到的知识运用到实际拍摄中。每次拍摄完成后，我都会翻阅书中的一些后期处理技巧，虽然只是初步的调整，但已经能让我的照片焕然一新。这本书没有让我感到压力，反而让我对摄影充满了信心，期待着我能拍出更多令人满意的作品。