攝影與影視製作係列叢書--攝像基礎(單光磊) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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單光磊 高瑞利，吳小明，謝金勇 著

圖書標籤:

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店鋪： 廣影圖書專營店

齣版社： 化學工業齣版社

ISBN：9787122291455

商品編碼：29625088341

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-05-01

基本信息

書名：攝影與影視製作係列叢書--攝像基礎(單光磊)

定價：35.00元

作者：單光磊 高瑞利,吳小明,謝金勇

齣版社：化學工業齣版社

齣版日期：2017-05-01

ISBN：9787122291455

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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攝像基礎一書從攝像要瞭解和掌握的知識和技能著手，分五大模塊來展開講解，具體為：攝像基礎知識、攝像機的結構和操作、攝像造型、電視畫麵調度及組接規律、綜閤訓練項目等。攝像基礎一書集理論教學與實踐訓練於一體，重視對學習者攝像藝術造型的訓練和培養。通過實際工作中積纍的許多經典實例來深入地講解相關專業知識，使學習者在短時間內掌握專業知識的要點。攝像基礎一書適閤於普通高等院校藝術、影視、新聞、文秘等專業學生使用，同時可以作為電視颱、機關、企事業單位新聞宣傳人員、電教人員，以及廣大攝影愛好者的參考用書。

目錄

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目錄模塊一　攝像基礎知識001002二攝像工作特點和要求003攝像師的基本素質004006007007008008012013014014015015018020021022022023023023026026027028一、拍攝前的準備028第二節　主要功能的運用技巧030二、光圈的運用030四、聚焦032第四節　攝像機的維護035實訓項目036單元一　攝像構圖038第二節　攝像構圖的特性038一、主體039三、環境040一、光綫042三、影調044五、質感和立體感046一、景彆的定義047第六節　拍攝角度對構圖的影響052二、垂直角度054一、根據構圖的內在性質分類055思考與練習060單元二　攝像用光061第二節　光的基本知識062二、光的計量單位063第三節　攝像用光與造型066二、光質與造型067四、光型與造型070六、光比與造型073一、自然光的運用073三、三點布光法075思考與練習078單元三　固定畫麵080第二節　固定畫麵的特點和功用081二、固定畫麵的功用082第四節　固定畫麵的局限和不足083單元四　運動畫麵085第二節　運動攝像的種類和特點086二、拉鏡頭088四、移鏡頭092六、跟鏡頭096一、畫麵特點和作用098思考與練習099模塊四　攝像場麵調度以及畫麵組接規律101節　攝像場麵調度的概念102一、攝像場麵調度的作用103第三節　軸綫以及規律的運用105二、軸綫的規律105一、三角形原理110思考與練習115單元二　電視畫麵組接規律116一、濛太奇的概念116三、濛太奇的種類117第二節　畫麵組接的原則120二、位置、方嚮和運動的匹配性120四、動接動、靜接靜121第三節　畫麵組接的技巧122二、技巧組接127實訓項目128項目一　日常活動攝像130二、學時130四、實訓內容130項目二　微電影創作131二、學時131四、實訓內容131六、考核方式、成績評定標準132七、實訓考核成績132參考文獻133

作者介紹

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單光磊，山東水利職業學院信息工程係，黨總支副書記/副主任/副教授，中國攝影傢協會會員、中國高校攝影教育專業委員會會員、山東攝影傢協會會員。山東省水利廳專業技術拔尖人纔，第二屆中國攝影教育教育優 秀教學奬獲得者，第三屆中國攝影教育德藝雙馨奬獲得者，第六屆中國攝影教育終身成就奬“紅燭奬”獲得者。現任山東水利職業學院信息工程係黨總支副書記、副主任。長期從事攝影、攝像及相關的教學研究工作。拍攝、編導教學錄像片10部，其中2部獲山東省優 秀電教教材三等奬。拍攝、編導電視專題片12部，有2部在山東教育電視颱播齣。

文摘

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序言

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《攝影與影視製作係列叢書——攝像基礎》：開啓視覺敘事的大門 “攝影與影視製作係列叢書”旨在為廣大攝影和影視製作愛好者提供係統、深入的學習資源，而《攝像基礎》作為該係列的開篇之作，將帶領讀者從零開始，構建起紮實的攝像技術知識體係。本書由攝影與影視製作領域的資深專傢單光磊傾力撰寫，內容翔實，講解細緻，力求將復雜的攝像原理和實踐技巧以最易於理解的方式呈現給讀者，為日後更深入地學習攝影、攝像、燈光、剪輯等影視製作全流程打下堅實的基礎。 內容梗概： 本書並非僅僅羅列各種攝像設備的功能和參數，而是將鏡頭對準攝像的本質——如何用畫麵去“說故事”。它從最基礎的光學原理講起，解釋瞭鏡頭如何聚焦光綫，以及不同焦距、光圈、快門速度對畫麵成像的影響，讓讀者理解“看”的方式如何改變“被看”的事物。 第一部分：認識你的眼睛——攝像機的光學基礎 鏡頭裏的世界： 這一章節將深入剖析攝像機鏡頭的光學結構，從簡單的凸透鏡原理齣發，解釋焦距、視角、景深等核心概念。讀者將瞭解到不同焦距鏡頭（廣角、標準、長焦）如何塑造空間感和畫麵透視，以及它們在敘事中的不同應用。例如，為何在錶現宏大場景時會選擇廣角鏡頭，而在聚焦人物情感時則傾嚮於使用長焦鏡頭。 光綫的魔法： 光綫是攝影和攝像的靈魂。本部分將詳細講解光綫的特性，包括光源的性質（自然光、人造光）、方嚮、強度、色溫等。讀者將學習如何觀察和利用光綫來塑造畫麵氛圍，以及如何避免和處理不理想的光綫條件。例如，理解“黃金時段”的迷人光影，以及如何在逆光環境下拍齣富有戲劇性的剪影。 控製你的視野： 光圈和快門速度是控製曝光和畫麵效果的兩個關鍵要素。本書將詳細闡釋光圈與景深的關係，解釋如何通過調整光圈來虛化背景，突齣主體，從而引導觀眾的注意力。同時，也將深入講解快門速度的作用，以及如何利用慢快門創作動感模糊的畫麵，或通過高速快門捕捉瞬間的精彩。讀者將學會“曝光鐵三角”的協調運用，理解它們之間的相互製約與協同作用，從而實現對畫麵明暗和動態的精準控製。 色彩的語言： 色彩是傳遞情感和信息的強大工具。本書將講解色彩的構成原理，介紹色溫的概念以及其對畫麵色彩的影響。讀者將學習如何調整白平衡，以獲得準確的色彩還原，或如何利用色彩的冷暖變化來營造不同的情緒和氛圍。例如，暖色調如何帶來溫暖、親切的感覺，而冷色調則可能傳達齣冷靜、疏離甚至壓抑的情緒。 第二部分：捕捉動態的藝術——攝像機的運動與構圖 畫麵的語言： 構圖是決定畫麵美感和信息傳達效率的關鍵。本書將詳細介紹黃金分割、三分法、對稱構圖、引導綫等經典構圖法則，並結閤實際拍攝案例進行講解。讀者將學習如何運用這些法則來安排畫麵元素，使畫麵更加和諧、穩定，並有效地引導觀眾的視綫。同時，本書也將探討如何打破常規，創造齣富有衝擊力和個性的構圖。 運動中的敘事： 攝像機的運動並非隨意為之，而是為瞭增強畫麵的錶現力，推動故事發展。本部分將詳細介紹各種攝像機運動方式，如平搖、俯仰、推拉、軌道、手持等，並深入分析它們在不同場景下的應用和效果。讀者將學習如何通過攝像機的運動來模擬人物的視角，營造緊張、舒緩的節奏，或展現空間的廣闊與縱深。例如，用推鏡頭來放大人物的情緒，或用搖鏡頭來展現環境的全貌。 視角的選擇： 不同的拍攝角度會賦予畫麵截然不同的意義。本書將講解高角度、低角度、平視等多種拍攝視角，以及它們所帶來的心理感受和敘事功能。讀者將學會根據拍攝內容和想要錶達的情感來選擇最閤適的視角，從而增強畫麵的感染力。例如，低角度拍攝能夠使主體顯得高大、權威，而高角度拍攝則可能使主體顯得渺小、脆弱。 運動與靜態的融閤： 攝像機的運動與畫麵的構圖並非孤立存在，而是相輔相成的。本書將探討如何將攝像機的運動與畫麵構圖巧妙結閤，創造齣富有動態美感的鏡頭。例如，在畫麵保持三分法構圖的同時，攝像機進行緩慢的推移，將觀眾帶入到故事之中。 第三部分：技術的實踐——設備的選擇與操作 認識你的工具： 攝像機是實現視覺敘事的載體。本書將對市麵上常見的攝像機類型進行介紹，包括專業電影機、數字電影機、單反/微單相機、手機等，並分析它們的優缺點和適用範圍。讀者將對不同設備的性能參數有初步的瞭解，為日後的設備選擇提供依據。 配件的智慧： 除瞭攝像機本身，各種輔助配件也對拍攝質量至關重要。本書將介紹腳架、穩定器、滑軌、外置麥剋風、監視器等常用設備，並講解它們的功能和使用方法。讀者將瞭解到，一套完善的器材組閤能夠極大地提升拍攝的專業性和便捷性。 從理論到實踐： 理論知識最終需要通過實踐來檢驗。本書的最後一部分將通過一係列詳細的拍攝練習，引導讀者將所學的知識應用於實際拍攝中。從簡單的景物拍攝，到人物訪談，再到小型劇情片段的演繹，本書將提供清晰的步驟和指導，幫助讀者逐步掌握攝像機的操作技巧，並培養獨立的拍攝意識。每個練習都將包含明確的拍攝目標、設備建議、技術要點和構圖構思，力求讓讀者在動手操作中加深理解，鞏固所學。 本書的價值與特色： 係統性強： 本書內容涵蓋瞭攝像基礎知識的方方麵麵，從光學原理到設備操作，從構圖技巧到運動語言，形成瞭一個完整的知識體係，避免瞭知識的零散和片麵。 通俗易懂： 作者擁有豐富的教學經驗，能夠將復雜的專業術語和技術原理用通俗易懂的語言進行解釋，並輔以大量生動的圖例和案例，使讀者能夠輕鬆理解並掌握。 實踐導嚮： 本書並非紙上談兵，而是高度重視實踐操作。大量的練習和案例分析，旨在幫助讀者將理論知識轉化為實際的拍攝能力。 前瞻性： 在介紹傳統攝像技巧的同時，本書也適時地融入瞭近年來發展迅速的數字影像技術和理念，為讀者未來的發展指明方嚮。 實用性： 本書內容貼近實際拍攝需求，無論是初學者還是有一定基礎的愛好者，都能從中獲得有益的指導和啓發。 《攝影與影視製作係列叢書——攝像基礎》不僅僅是一本技術手冊，更是一本關於如何用鏡頭觀察世界、用畫麵講述故事的啓濛之書。它將幫助您搭建起堅實的攝像技術基石，激發您對視覺敘事的熱情，為您的攝影和影視製作之路打下堅實的第一步。無論您是對攝影充滿好奇的初學者，還是希望提升攝像技能的業餘愛好者，抑或是aspiring的影視製作人，本書都將是您不可或缺的學習夥伴。翻開它，您將開啓一段精彩的視覺探索之旅。

評分☆☆☆☆☆

作為一名業餘愛好者，我一直對如何捕捉生活中的精彩瞬間感到睏惑。以前我總是隨意拿起相機，拍齣來的照片總覺得差瞭點什麼。讀瞭《攝影與影視製作係列叢書--攝像基礎（單光磊）》之後，我仿佛打開瞭新世界的大門。讓我最驚喜的是，作者在講解光綫運用時，並不是簡單地羅列“順光、逆光、側光”，而是深入分析瞭不同光綫條件對畫麵質感、情緒錶達的影響。比如，他講解瞭如何利用自然光，尤其是在陰天或黃昏時段，如何捕捉到柔和且富有層次的光綫，讓畫麵更具藝術感。他還提到瞭利用人造光源，比如反光闆和簡單補光燈，如何有效地改善畫麵曝光不足或陰影過重的問題，使主體更加突齣。讓我印象深刻的是，他強調光綫不僅僅是用來照明，更是用來塑造形態、烘托氣氛的“畫筆”。此外，關於色彩理論的闡述也讓我豁然開朗。我之前對色彩的運用隻是憑感覺，這本書讓我瞭解瞭色彩的心理效應，比如暖色調的溫暖、活力，冷色調的寜靜、疏離。作者還指導瞭我如何運用色彩來引導觀眾的視綫，以及如何運用色彩對比來增強畫麵的視覺衝擊力。讀完這本書，我感覺自己的拍攝手法得到瞭質的飛躍，能夠更自信地去創作。

評分☆☆☆☆☆

這次拿到這本《攝影與影視製作係列叢書--攝像基礎（單光磊）》，簡直就像是推開瞭一扇通往影像世界的大門。我一直對攝影和影視製作充滿瞭好奇，但總覺得門檻很高，那些專業的術語和復雜的設備常常讓我望而卻步。這本書的齣現，恰恰解決瞭我的痛點。作者單光磊老師的講解方式非常接地氣，他沒有一開始就拋齣一堆理論，而是從最基礎的“為什麼”開始，比如為什麼需要瞭解曝光，為什麼角度很重要。我尤其喜歡他對不同鏡頭特性的講解，不是簡單地羅列參數，而是通過生動的比喻和實際拍攝的案例，讓我一下子就明白瞭長焦鏡頭如何壓縮空間，廣角鏡頭如何營造空間感，以及定焦鏡頭在創作中的獨特魅力。書中關於構圖的章節更是給瞭我很多啓發，之前我拍的照片總是顯得平淡無奇，讀完之後纔意識到，原來一個簡單的調整，比如三分法、黃金分割，就能讓畫麵瞬間活起來。而且，作者還非常貼心地介紹瞭不同場景下的拍攝技巧，無論是戶外風光還是室內人像，都有相應的指導。這本書不僅僅是一本技術手冊，更像是一位經驗豐富的老師，循循善誘地引導著我這個初學者，讓我對攝像的理解從模糊變得清晰，從畏懼變得充滿信心。

評分☆☆☆☆☆

我是一名正在摸索影視後期製作的學生，一直覺得前期拍攝的紮實基礎對後期工作至關重要。所以，在尋找相關書籍時，《攝影與影視製作係列叢書--攝像基礎（單光磊）》立刻吸引瞭我的注意。這本書的內容深度和廣度都讓我非常驚喜。讓我印象深刻的是關於景深控製的講解，作者不僅解釋瞭光圈、焦距、距離這三個關鍵因素，還詳細闡述瞭不同景深效果在敘事中的作用。他舉例說，淺景深可以突齣主體，營造齣朦朧、浪漫或神秘的氛圍，而深景深則能展現更廣闊的場景，讓觀眾瞭解環境的細節。這種理論與實踐相結閤的講解方式，讓我受益匪淺。此外，書中對運動鏡頭（如推、拉、搖、移）的運用分析也相當透徹。我之前以為這些隻是簡單的鏡頭運動，但讀完後纔明白，每一個運動都承載著導演的情感和敘事意圖。例如，一個緩慢的推鏡頭可以逐漸拉近觀眾與角色的距離，增強親密感或緊張感；而一個快速的搖鏡頭則能快速切換視角，營造齣混亂或激烈的場麵。單光磊老師通過大量的範例分析，讓我深刻理解瞭這些技巧背後的邏輯。這本書不僅僅是教我“怎麼拍”，更讓我思考“為什麼這麼拍”，這對於提升我的鏡頭語言錶達能力非常有幫助。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對視覺藝術有追求的普通人，我總覺得專業的攝影和影視製作離我遙不可及。直到我翻閱瞭《攝影與影視製作係列叢書--攝像基礎（單光磊）》。這本書帶給我的最直觀的感受是，它將復雜的概念變得易於理解，而且充滿瞭實踐指導。讓我印象深刻的是，作者在介紹白平衡時，不僅僅是告訴我們為什麼要設置，更重要的是，他通過生動的對比圖，讓我直觀地看到瞭不同白平衡設置下畫麵色彩的巨大差異。他還強調瞭在不同光源下，如何通過調整白平衡來獲得最準確、最自然的色彩還原，以及如何在創作中利用白平衡來營造特定的視覺風格。此外，關於聲音在影視製作中的重要性，書中也做瞭相當詳盡的闡述，這讓我非常意外，因為我之前一直以為攝像主要關注畫麵。作者指齣，聲音是影響觀眾觀影體驗的重要因素，他講解瞭基礎的錄音設備，以及如何在拍攝過程中注意環境噪音的控製，並提供瞭簡單的後期聲音處理技巧。他強調聲音與畫麵的協同作用，纔能真正地打動觀眾。這本書讓我意識到，攝像不僅僅是“看得見”的藝術，更是“聽得見”的藝術。它讓我從一個單純的“看客”變成瞭一個能夠更全麵地理解和欣賞影像作品的“創作者”。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對電影製作充滿熱情但缺乏專業指導的年輕人。在一次偶然的機會下，我接觸到瞭《攝影與影視製作係列叢書--攝像基礎（單光磊）》。這本書的視角非常獨特，它不僅僅局限於技術層麵的講解，更是將攝影語言與影視敘事緊密地聯係起來。我非常喜歡作者在講解鏡頭語言時，所引入的“濛太奇”思維。他解釋瞭為什麼不同的景彆（全景、中景、近景、特寫）會傳達齣不同的信息和情感，以及如何通過景彆的組閤來構建敘事節奏。例如，一個遠景可以交代環境，一個中景可以展現人物關係，一個特寫則能捕捉人物的細微錶情，直接觸及觀眾的情感。這種對鏡頭語言的深入剖析，讓我對“看”電影有瞭更深層次的理解。此外，書中關於畫麵穩定性的講解也讓我受益匪淺。之前我經常拍攝齣晃動的畫麵，感覺非常不專業。作者詳細介紹瞭穩定器、三腳架等輔助工具的使用方法，更重要的是，他教我如何在沒有輔助設備的情況下，通過調整身體姿勢和呼吸來保持畫麵的穩定。這對於我這種喜歡手持拍攝的初學者來說，簡直是福音。這本書讓我意識到，每一次鏡頭運動、每一個畫麵構圖，都是在講述一個故事。